繪畫心理學在美術教育教學中的意義及應用

◎張喜群

現(xiàn)階段的教育以課程教育為主，主要培養(yǎng)學生對主要科目的學習能力，而忽略了對學生心理健康的建設和教育。伴隨著“新課改”的推行和全面推行素質教育的浪潮，美術、音樂等教育也逐漸嶄露頭角，但是心理教育卻依舊存在空缺。因此，在這種情況下，美術教師可以在課堂教育的過程中推行繪畫心理學，對學生的繪畫內容進行解讀，幫助學生調整心理狀態(tài)，促進心理教育和美術教育的共同進行。

一、繪畫心理學在美術教育教學中的意義

相較于其他模式的心理教育，繪畫心理學有自己獨特的優(yōu)點。首先，在美術教育中運用繪畫心理學來解讀學生的心理狀態(tài)更為隱蔽，更能保護學生的隱私。在美術課堂上，教師可以通過課堂作業(yè)的方式來讓學生完成指定的繪畫目標，從而隱蔽地進行心理評估，保護學生的隱私。其次，在美術教育中運用繪畫心理學來解讀學生的心理狀態(tài)更容易對學生的心理進行分析和解讀。相較于問卷、測驗題目，繪畫的方式更能表達出學生的心理狀況，也可以讓學生在表達時以客觀心理狀況為主，減少學生惡意篡改答案的可能。最后，在美術教育中運用繪畫心理學可以幫助學生重新認識繪畫，讓學生能夠體會到繪畫的魅力。繪畫并不僅僅是“有手就行”的涂鴉，而是一門藝術，一門科學，是人內心的反饋。

例如，最為常見的“畫人樹屋”就是一個很好的例子。在課堂上，教師可以鼓勵學生畫“人樹屋”，并觀察學生的繪畫，從而記錄學生的心理狀況，了解到哪些學生的心理需要調整，哪些學生需要鼓勵，哪些學生需要支持。在這個過程中，對于學生而言，這只是一次普通的繪畫作業(yè)，就會放松自己的心情，按照自己的所思所想來繪畫，在畫中表達出自己最真實的想法。這樣一樣，教師就可以解讀出學生最真實的心理信息，對學生的性格有一個大致的把握，從而幫助教師更好管理班集體。除此之外，在確定哪些學生近期有迷茫和煩躁的情緒后，教師可以和相應的學生談話，并告訴學生繪畫解讀出的結果，讓學生對自己的心理有一個全面的認識，也讓學生意識到繪畫的魅力，從而促進學生的全面發(fā)展。

二、繪畫心理學在美術教育教學中的應用

1.通過繪畫心理學讓學生理解繪畫的深層次含義。當下的美術教育雖然依托素質教育有了一定程度上的發(fā)展，但學生依然不重視美術教育，甚至把美術教育當成一種負擔。而針對這種情況，教師可以通過對學生畫作的分析來激發(fā)學生對繪畫的興趣，讓學生明白繪畫的魅力所在。因此，在教學過程中，教師可以通過對畫作的解讀來吸引學生對美術教育的興趣，在教學過程中既了解學生的心理狀況，又讓學生能意識到繪畫的魅力。

例如，正如上文的舉例，讓學生繪畫“人樹屋”，在課堂上，教師便可以通過解讀畫作中的這三個要素來吸引學生對美術的興趣。比如，教師可以通過這三者之間的位置來解讀學生的情緒，通過這三者之間的大小關系來解讀學生的心理變化，通過解讀學生在這三者上具體化的細節(jié)來解讀學生的性格特點。這些都是有科學理論支持的心理學技巧，卻能精準地抓住學生的好奇心，讓學生對美術產生興趣，改變學生的觀點和態(tài)度，促進美術教育的進行。如此一來，教師就可以通過一些心理學技巧來吸引學生對學習美術的興趣，讓學生更為全面的發(fā)展。

2.通過繪畫心理學來帶領學生分析名畫。在美術教育過程中，有名畫賞析這一個環(huán)節(jié)。在這個環(huán)節(jié)之前，教師可以教導學生學習繪畫心理學的部分理論，讓學生初步具備分析畫作中的意象和構圖的能力。除此之外，教師還可以在名畫心理分析過程中教導學生透視法，素描，光影等繪畫方法，讓學生更好的通過繪畫來表達畫作中人物的情感變化，一舉多得，促進學生的成長和美術教育的進行。

例如，在教導過程中，教師可以先從簡單的畫作開始，必要時，可以由教師繪制相應的繪畫作品，有針對性地對學生進行教導和訓練，幫助學生盡快把握繪畫心理學的精髓，隨后，教師便可以帶領學生去賞析名畫，分析作者的情感變化。比如，畢加索的《格爾尼卡》，這幅畫作雖然采用了抽象派的畫法，但情感表達有明確的指向，非常適合學生去分析。而在這個過程中，教師還可以順勢介紹這幅畫的構圖，所用的透視法，在培養(yǎng)學生獨立思考能力的同時培養(yǎng)學生的繪畫技巧，幫助學生成長。

三、結語

以上便是本文對繪畫心理學在美術教育教學中的意義和應用的闡述。在“新課改”后，全面推行素質教育的當下，美術教育也應該積極尋找新的教學模式，與新興概念相融合，促進自身的發(fā)展。而繪畫心理學正是一次很好的嘗試，它將心理學與美術教育相結合，既促進了美術教育的發(fā)展，又推動了對學生的心理健康教育，雙管齊下，為日后美術教育的發(fā)展打開了新世界的大門。