李 悅
《西部主題暢想曲》是由周望和黃枕宇于2005年,以新疆音樂為主題題材共同創(chuàng)作的一首古箏作品。這部作品以其具有濃郁新疆特色音調(diào)和藝術風格成為了現(xiàn)代箏曲的典范,并引領了現(xiàn)代古箏的發(fā)展。整部作品的音調(diào)取材于新疆維吾爾族地區(qū)的民間音樂,并在保留保留傳統(tǒng)古箏創(chuàng)作和演奏技法的基礎上,創(chuàng)新性地將多種現(xiàn)代作曲技法和鋼琴演奏技法融入其中。整部作品由五段七個部分組成,分別為引子—行板—小快板—散板—快板,各段落的情緒各不相同。作品的整體風格充分的運用了西部維吾爾族的藝術特征,曲調(diào)旋律具有強烈的舞蹈性和西部地域風貌的粗曠性,也具有西部人文風情的一些柔婉細膩的性質(zhì)。①在樂曲的開始部分,作曲家運用了木卡姆音樂中散序的創(chuàng)作技法,通過自由舒緩的節(jié)奏行進表現(xiàn)出沙漠的廣袤和遼闊。與此同時,作曲家也在主題的發(fā)展過程中巧妙地加入了散板,不僅可以使主題的發(fā)展更具個性和張力,而且也有助于作品情緒的體現(xiàn),從而各部分的進行更加流暢。
箏樂中調(diào)式音樂發(fā)揮著“基石”的作用,它也是樂曲思維的基礎所在。②在上世紀80年代后,作曲家們不在滿足中國傳統(tǒng)五聲調(diào)式在古箏中的運用,開始創(chuàng)新性的探索和挖掘古箏藝術的表現(xiàn)張力,通過技法的創(chuàng)新變化來發(fā)展和探尋更為豐富的音響效果。作曲家、創(chuàng)作者們借鑒西方的創(chuàng)作技法,巧妙地運用到我國民樂創(chuàng)作中,使古箏作品的調(diào)式呈現(xiàn)出多元化的態(tài)勢。古箏作品調(diào)式多元化的基礎是擺脫傳統(tǒng)七種定弦外,而出現(xiàn)的一種獨立于傳統(tǒng)之外的新型的定弦方式——“人工定弦”。這種定弦是基于創(chuàng)作意圖而設計的,往往以某一地區(qū)特色音調(diào)為基礎,創(chuàng)新性的融入自我的藝術理念。在《西部主題暢想曲》這部作品中,可以發(fā)現(xiàn)作曲家突破了傳統(tǒng)箏曲“五聲調(diào)式音階”的排序方式,從新設計和排列了音列的形態(tài)和順序。在樂曲的定弦音階中,發(fā)現(xiàn)這一音階在每個八度內(nèi)都不重復,核心音調(diào)為小二度,并在b1-bb2的減八度內(nèi)出現(xiàn)3個小二度和2個增二度。這種獨特的定弦方式不僅將西域風情展現(xiàn)出來,而且也增強了樂曲的表現(xiàn)力,使樂曲在橫向的發(fā)展進行中更加強勁、更具動力。
在《西部主題暢想曲》的曲式結(jié)構(gòu)方面,作曲家運用了中國傳統(tǒng)音樂變奏曲式與新疆木卡姆音樂相互交替變化的結(jié)構(gòu)特點。整個樂曲是由七個部分組成,分別為自由的引子、抒情的慢板、小快板、如歌地、小快板、悠揚地以及尾聲。樂曲的引子部分(1-13小節(jié))是一個節(jié)奏自由的段落,作曲家借鑒了木卡姆散序的結(jié)構(gòu)形式來引出樂曲的情緒。引子部分是一個三句體的段落,第一樂句1-4小節(jié),以低音聲部的A音開始,采用支聲式的旋律形態(tài)結(jié)構(gòu)進行發(fā)展;第二樂句5-7小節(jié)是一個以級進為主、跳進為輔的旋律形態(tài),運用主題核心展開的手法。整個第二樂句這種固定音型的八分音符節(jié)奏,表現(xiàn)出春天到來,融雪成溪,萬物復蘇的景象;第三樂句8-13小節(jié)是前一樂句的繼續(xù)展開,其中第9小節(jié)中五連音的形態(tài)表現(xiàn)出雪水融化涓涓細流的動態(tài)。
樂曲抒情的慢板部分(14-53小節(jié))由三個樂段組成,分別為A(18-26小節(jié))、A1(27-36小節(jié))和A2(37-53小節(jié))。音樂的主題以弱起的八分音符開始呈現(xiàn),先跳進后級進。左手部分是一個長大的以固定節(jié)奏音型為襯托的伴奏部分。在主題開始的低音三個小節(jié)中,寬廣、自由的抒情旋律,表現(xiàn)出樂曲的主題內(nèi)涵。其中這一部分的主題中,bd1和c音之間的小二度音程、a-bg之間的增二度音程表現(xiàn)出新疆音樂獨特的風格韻味。整個第二部分的慢板,節(jié)奏和織體相互補充配合,為旋律的行進提供發(fā)展的動力,其中18-20小節(jié)固定音型的切分織體形式。在小快板部分(54-77小節(jié)),作曲家更是充分地運用了木卡姆音樂中舞蹈性節(jié)奏因素,其中高低音聲部中連續(xù)切分節(jié)奏的配合將其充分地展現(xiàn)出來。在這一部分中,歡快的舞蹈性節(jié)奏與第二個抒情的慢板部分形成鮮明的對比。在樂曲的旋律發(fā)展上,左右手聲部旋律交織的方式也使樂曲聲響效果更為獨特。
在如歌的段落部分(78-165小節(jié))中,右手部分的旋律線條自然悠長,八分音符的三連音不僅豐富了音樂的織體,而且使樂曲更具歌唱性。從78小節(jié)開始,樂曲的低音聲部是固定音型的伴奏形式,節(jié)奏單一,高音聲部是柱式音程。在92小節(jié)處,音樂由雙音音程變化為和弦,織體也更為雄厚,段落間形成鮮明的對比。在小快板部分(166-192小節(jié))段落結(jié)構(gòu)相對自由,大量運用了休止符,并借鑒了鋼琴的演奏技巧。旋律的發(fā)展以主題核心音調(diào)為基礎,運用音頭休止的手法,并在左手的伴奏部分進行及時的補充。作為樂曲中最后的一個快板部分,左右手的織體進行了完美的融合,樂句間的過渡自然、細膩,并在力度和速度的處理上與樂曲開始部分相比更為平和。
悠揚地部分(193-218小節(jié))中,可以劃分為兩個段落。第一個段落是兩個自由抒發(fā)的樂句,左手運用固定的伴奏型;第二個段落則相對緊湊,并也能用大量三連音來發(fā)展旋律,具有鮮明地舞蹈型特征,旋律的主題仍是核心音調(diào)的變化發(fā)展。在樂曲的最后一個部分,是一個尾聲(219-224小節(jié))的段落,共6個小節(jié),第一樂句為219-220小節(jié),旋律在高音區(qū)的g音上逐漸減弱,表現(xiàn)出空曠嘹亮的特征。
在古箏曲《西部主題暢想曲》中,作曲家根據(jù)樂曲各段落情緒的不同,巧妙地設計了兩種不同形態(tài)的旋律形態(tài)。例如在抒情和如歌的樂段中,旋律富有裝飾性,細膩入微,呈現(xiàn)出鋸齒形的特點,多以四五度內(nèi)的級進和跳進為主,而在快板部分的段落中,旋律采用大的音程跳進,呈現(xiàn)出較強的律動性。旋律在橫向的進行中,作曲家將線性的思維運用其中,突出新疆音樂的核心音程——小二度、增二度。其中,最具特色的是作曲家運用S型旋法思維的特性,巧妙地將級進的旋律發(fā)展方式融合到樂曲的創(chuàng)作中,使樂曲呈現(xiàn)出一種暢想性的特征。與此同時,左手聲部的旋律織體巧妙地綜合了新疆木卡姆音樂的形態(tài)特征,分別是支聲性織體、主調(diào)型為基礎的織體旋法以及復調(diào)性的織體旋法。在主調(diào)型為基礎的織體旋法中,作曲家通過持續(xù)音、固定音型的手法配合主題旋律,豐富和充實主題內(nèi)容;在復調(diào)型為基礎的織體旋法中,作曲家將兩個具有獨立意義的旋律聲部結(jié)合形成多聲部的旋律形態(tài),并運用模仿的手法。
在古箏曲《西部主題暢想曲》中,作曲家大量地運用了特色的節(jié)奏和節(jié)拍。樂曲以4/4拍為主,在樂曲的中間段落運用3/4,節(jié)拍的交替構(gòu)成變換拍子,從而達到表現(xiàn)出樂曲律動多變和情緒復雜的效果。在這部作品中最為典型的節(jié)奏是切分音、三連音、附點節(jié)奏和二連音,以及片段開始中的弱起強奏。例如,樂曲第二個抒情的慢板部分音樂的主題開始處,以弱起的八分音符開始;在第四個如歌的段落部分中,右手八分音符的三連音旋律形態(tài)使樂曲更具歌唱性。整首作品中三連音節(jié)奏型的運用貫穿全曲,其中在樂曲如歌的散板部分中三連音的重復進行長達14個小節(jié),這種大篇幅重復相同三連音節(jié)奏型的運用使樂曲的更加獨特。在這首樂曲中固定音型的節(jié)奏類型在樂曲中也被大量地運用。例如,在慢板主題的開始段落中,左右伴奏聲部以四個小節(jié)為一個單位進行循環(huán)往復,并持續(xù)到小快板和快板部分。其中在快板段落中固定音型的節(jié)奏形式又從單音變化為雙音及多音,不僅增加了樂曲聲響的厚度,而且為樂曲激烈熱鬧情緒的出現(xiàn)做了鋪墊。
在古箏曲《西部主題暢想曲》的演奏中,單搖指技法、雙搖指技法、快速點指技法、拍擊琴弦的特殊演奏技法等被大量地運用。例如,在樂曲的第18小節(jié)開始處慢板主題出現(xiàn),旋律從高音區(qū)的f2音開始,連續(xù)9個小節(jié)運用搖指技法,音樂主題連貫舒展更富生命力。主題旋律中搖指技法從弱拍開始,逐漸漸強,描繪出西域沙漠上駝鈴聲由遠及近的清脆聲響,沙漠的美景也逐漸展現(xiàn)出來。在慢板結(jié)束部分的51小節(jié)處,作曲家運用雙指搖的技法,不僅豐富了樂曲的音響色彩,而且也為小快板部分的出現(xiàn)進行鋪墊。在71-75小節(jié)中,作曲家運用改良后的快速點指技法。在具體的演奏中,演奏者的雙手要進行良好地協(xié)調(diào)配合,通過左右手不斷交替快速彈奏的方式完美展現(xiàn)音樂片段中的情感,同時演奏者手腕的幅度也不要過大,避免間斷造成音樂流暢性的破壞。
在樂曲的193-194小節(jié)中,作曲家巧妙地運用了手拍擊琴弦的特殊演奏手法,通過這種獨特的聲響效果表現(xiàn)沙漠中沉重的行進步伐。在195-196小節(jié)中,作曲家則創(chuàng)新性地運用了快速點指的技法,點指的演奏技法不再局限在一個八度之內(nèi),音樂的跳躍性和歌唱性得以加強,更為靈活、新穎。在演奏這一音樂片段時,演奏的速度要加快、每一個音要彈奏清晰,著重突出十六分音符的顆粒性特征。與此同時,鋼琴演奏中的“雙音”技法也被運用在《西部主題暢想曲》的創(chuàng)作和演奏中。例如,122小節(jié)開始處樂曲大量模仿鋼琴“雙音”的技法,因此演奏者在演奏時相同音的指法要保持不變。
《西部主題暢想曲》的藝術價值在于作曲家不僅通過嫻熟的創(chuàng)作技法將新疆地區(qū)的人文景色展現(xiàn)出來,而且充分地體現(xiàn)了當代音樂創(chuàng)作的精神。整首作品的旋律線條婉轉(zhuǎn)悠揚,主題核心材料在不同音區(qū)多次重復出現(xiàn),運用加花變奏的手法進行擴展。同時,樂曲中的旋律也十分強調(diào)速度和力度上的對比,并通過節(jié)拍的交替變化增強作品的歌唱性和律動性。整部作品以“西部”為主題,通過各種技法的運用以描繪人文環(huán)境的形式表現(xiàn)出心境的變化。其中切分音節(jié)奏和弱起強休的手法也大幅增添了旋律流暢動感的意境。作品中左右手旋律在高低音區(qū)的交替、組合表現(xiàn)出心境的變化和主題的暢想,其中半音音階的進行也是該樂曲最能體現(xiàn)意境的手法之一。在中國傳統(tǒng)音樂的中,常常是以單聲部的旋律為主,較少運用多聲部結(jié)合和重復的方式及手法。在古箏曲《西部主題暢想曲》中,作曲家在音樂旋律的構(gòu)建上著重強調(diào)小二度、增二度以及增四減五等不協(xié)和音程,并在情緒熱鬧和激烈的片段中運用節(jié)奏對位的形式。這種特性音程在與復調(diào)型織體結(jié)合的方式,在演奏者技術的配合下展現(xiàn)出樂曲獨特的個性和藝術意境。
音樂作為一種創(chuàng)造性的藝術形式,是時代精神和思想藝術實踐結(jié)合的形式。通過對古箏曲《西部主題暢想曲》的分析,可以發(fā)現(xiàn)其創(chuàng)新了古箏的表現(xiàn)手法,也開拓了古箏這一藝術的表現(xiàn)形式。這部作品的成功,清晰的展現(xiàn)出音樂的創(chuàng)新不是一味的突破,而是要注重“技法性與可聽性”“現(xiàn)代性與民族性”的共存。在古箏作品的創(chuàng)作中要以提升技法難度的同時,強調(diào)樂曲的可聽性,而不是為了突破傳統(tǒng)演奏技法和演奏形式的一味創(chuàng)新,從而缺忽略了音樂的本質(zhì),成為了只有炫技沒有藝術美感的聲音體。與此同時,在古箏作品的創(chuàng)作中要清晰的認識到“只有民族的才是世界的”。任何形式的音樂都不能離開本民族的土壤基石,任何形式的創(chuàng)新都基于“傳承”。古箏曲《西部主題暢想曲》的成功正是作曲家我國新疆音樂音調(diào),而創(chuàng)作的一部兼具“現(xiàn)代性與民族性”的經(jīng)典佳作。
作為我國傳統(tǒng)民族音樂重要組成部分的古箏音樂,長久以來在中國民族音樂中占有者重要的地位,不同時期的創(chuàng)作者和演奏家都為這一藝術的發(fā)展做出了重要的貢獻。古箏曲《西部主題暢想曲》作為新時期古箏曲目的代表作之一,以其新穎的技法特征成為了描繪西域人文風貌的典范。作品基于民族民間音調(diào),以此為基礎進行創(chuàng)新發(fā)展,通過新穎的技法和音響效果展現(xiàn)出古箏音樂的獨特魅力和藝術美感。本文通過對《西部主題暢想曲》的分析,也更深思考了現(xiàn)代箏曲的創(chuàng)作和演奏,不僅要在民族傳承的基礎上進行發(fā)展,而且也要在追求創(chuàng)新中兼顧“可聽性”,在借鑒西方音樂元素的同時做到“雅俗共賞”。■
注釋:
① 盧鑫蕊.古箏曲《西部主題暢想曲》的音樂風格及演奏技巧研究[D].吉林藝術學院,2019:3.
② 朱詩琳.箏曲《西部主題暢想曲》表現(xiàn)手法的創(chuàng)新[D].福建師范大學,2018:1.