鞏中輝
(貴州師范大學(xué) 音樂學(xué)院,貴州 貴陽 550000)
文藝作品在實(shí)現(xiàn)民族復(fù)興的路上有著重要的作用。舞蹈作為八大藝術(shù)的一種,擔(dān)負(fù)著關(guān)注社會現(xiàn)象、傳導(dǎo)人文關(guān)懷、引領(lǐng)時代風(fēng)氣的重要任務(wù)。舞蹈的形成和發(fā)展離不開社會意識形態(tài),“扎根人民,為人民服務(wù)”是舞蹈創(chuàng)作的主要原則,如何使舞蹈作品具有時代性、民族性、藝術(shù)性是每個舞蹈創(chuàng)作者需要思考的命題。近年來,優(yōu)秀的舞蹈作品百花齊放,但最具歷史意義和藝術(shù)美感的非《奮斗吧中華兒女》莫屬。它是繼《東方紅》后又一部具有凝聚民族力量的大型音樂舞蹈史詩,不僅體現(xiàn)出了藝術(shù)中的真善美,還顯現(xiàn)了中華民族的自強(qiáng)不息,燃起廣大群眾為夢想奮斗的熱情。
舞蹈是社會文化的產(chǎn)物,它的發(fā)展必須結(jié)合時代的發(fā)展和社會的需求。舞蹈來源于生活,也要反映生活。關(guān)注自然、社會現(xiàn)象以及人是舞蹈發(fā)展的必經(jīng)之路。舞蹈屬于社會文化現(xiàn)象,從本體論上看,它不僅能從情境設(shè)置中呈現(xiàn)出多樣性美感,例如優(yōu)美、壯美、悲劇美、喜劇美等,還能體現(xiàn)出思想性以及文化內(nèi)涵,對社會和時代起到積極性和促進(jìn)性作用,產(chǎn)生一定的社會影響力,鼓舞人心。舞蹈是表現(xiàn)情感的高級方式,正如古言:“言之不足,故歌詠之,歌詠知不足,故手之足之蹈之。”它將人體動作為載體,運(yùn)用象征、比擬的藝術(shù)手段,塑造出良好的舞蹈形象,表達(dá)情感,使觀眾共情、讓欣賞者感同身受。
舞蹈藝術(shù)需要體現(xiàn)出具有民族性、時代性、藝術(shù)性的特點(diǎn)。舞蹈的創(chuàng)作一方面需要了解我國國情,把握文化創(chuàng)作方向。舞蹈的產(chǎn)生、創(chuàng)作以及傳播都要堅(jiān)持以人民為中心原則,它來源于生活,更應(yīng)反映生活,傳遞中國力量,體現(xiàn)當(dāng)代中國的價值觀,將審美性和思想性有機(jī)結(jié)合。舞蹈的發(fā)展也離不開社會和諧穩(wěn)定,離不開國家繁榮興盛。舞蹈與政治形態(tài)是不可分離的,以把握好社會主義文化道路的原則,思考舞蹈創(chuàng)作方向,創(chuàng)作出具有民族精神的時代精品。舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作在新世紀(jì)里出現(xiàn)了高度融合的氛圍,舞蹈藝術(shù)的發(fā)展有指向性,有了正確的方向,它的創(chuàng)作呈現(xiàn)出百花齊放,而不是單一的流派風(fēng)格,更多與時代接軌,借助高科技的運(yùn)用,將舞蹈視聽藝術(shù)變得更為立體。舞蹈的創(chuàng)作要以社會主義核心價值觀為指導(dǎo),將愛國情懷、人文關(guān)懷和正確的歷史觀融入作品中,確保內(nèi)容和藝術(shù)形象積極向上。舞蹈創(chuàng)作不僅要折射出信仰之美,還要顯現(xiàn)美好的藝術(shù)理想,具有感染性和富有渲染力。舞蹈創(chuàng)作的方法有很多種,但是深入群眾,體驗(yàn)生活是必不可少的,在生活中去發(fā)現(xiàn)美和創(chuàng)造美,不管是用浪漫主義還是現(xiàn)實(shí)主義的手法,所呈現(xiàn)出來的內(nèi)容是積極向上的,才能提高人們的精神文化水平,引導(dǎo)人們正確的人生觀、價值觀和世界觀。
另一方面,舞蹈創(chuàng)作需要掌握中華美學(xué)精神,歸納舞蹈美學(xué)特征。自改革開放以來,舞蹈作品不僅數(shù)量上提高了,風(fēng)格也呈現(xiàn)出多樣性。舞蹈呈現(xiàn)美感,包含了形式美和內(nèi)容美,在形式上,既有整齊劃一又有平衡對稱,既有變化對比又有多樣統(tǒng)一,在內(nèi)容上則有真善美的特點(diǎn)。兩者相輔相成,缺一不可。舞蹈工作者包括了舞蹈創(chuàng)作者、舞蹈表演者以及舞蹈評論者。舞蹈的發(fā)展離不開創(chuàng)新,在形式上如何有新意,出其不意,讓畫面有記憶點(diǎn),在內(nèi)容上積極向上卻不千篇一律,是每個舞蹈創(chuàng)作者思考的難題之一。對于舞蹈表演者,如何做到表演風(fēng)格新穎,具有層次性,是他們思考的難題之一。對于舞蹈評論者,如何分析舞蹈作品的特色、深意是他們思考的難題之一。舞蹈作品要在市場經(jīng)濟(jì)下保留藝術(shù)性,使之具有生命力,就不能一味追求感官的娛樂性,而忽視中華舞蹈美學(xué)精神。中國舞蹈的美學(xué)講究形神并茂、情景交融、雅俗共賞、陰陽相合、圓融歸一。形神并茂指的是身與心的結(jié)合,身心合一才能融為一體,心是基礎(chǔ),是源動力,身是呈現(xiàn),韻味的載體。情景交融指的是情感在情景中體現(xiàn),塑造形象來立意,激發(fā)人的情感,引起共鳴。雅俗共賞指的是從欣賞者角度出發(fā),以人民的視角,創(chuàng)作廣大群眾的藝術(shù)作品,進(jìn)行共情,引起共鳴,而不是創(chuàng)造者單純地抒發(fā)個人情感。陰陽相合、圓融合一,指的是呈現(xiàn)出剛?cè)嵯酀?jì),和諧統(tǒng)一,它源于哲學(xué)里“天人合一”的觀念,這是中國歷史文化發(fā)展所體現(xiàn)的獨(dú)特審美觀念。中華舞蹈美學(xué)更在于對生命的感知,以身體為載體呈現(xiàn)舞蹈文化,不斷更新對美的認(rèn)識和追求,它是反映民族精神和文化特色的重要組成部分。
舞蹈是一門綜合性的視聽藝術(shù),要讓欣賞者流連忘返,不能只停留在形式的變化多樣上,而是要更多地思考舞蹈創(chuàng)作如何立意,特別是結(jié)合新傳媒特點(diǎn),能更好提升舞蹈創(chuàng)作的藝術(shù)水平。同時,它是舞蹈作品成為經(jīng)典的關(guān)鍵。舞蹈創(chuàng)作的立意是指舞蹈創(chuàng)作者在生活體驗(yàn)后進(jìn)行素材提煉、構(gòu)思、整理,表達(dá)他的思想和內(nèi)心情感。同一事物,每個人的感知和領(lǐng)悟是不同的,角度的不同所呈現(xiàn)出來的作品韻味風(fēng)格就不同。作品有深度的立意,這往往需要舞蹈創(chuàng)作者長期積累,不斷地去深入大自然、體驗(yàn)生活以及提升各方面的文化修養(yǎng)。舞蹈的立意方向需要以“為人民創(chuàng)作”為導(dǎo)向,不走極端主義,要把握好具有普適性和創(chuàng)新性的方面?,F(xiàn)今,舞蹈藝術(shù)繁榮發(fā)展,數(shù)量不斷增多,但是經(jīng)典優(yōu)秀作品較少,也出現(xiàn)了千篇一律、機(jī)械化創(chuàng)作等問題。例如有些作品,往往以編者個人喜好出發(fā),過于追求個人主義,作品顯現(xiàn)“陌生化”,跟觀眾產(chǎn)生距離,很難引起共鳴。有些作品則出現(xiàn)敘事宏大,只敘事不見情,只停留在敘事,重技術(shù),缺乏對生命意義的探索,顯得不夠深刻。這跟作品的立意是分不開的。從古至今,好的舞蹈創(chuàng)作,不論是民族舞還是現(xiàn)當(dāng)代,肢體語言的訴說都應(yīng)該具有民族性、時代性和創(chuàng)新性。
舞蹈的立意包含了如何選材、怎樣安排結(jié)構(gòu)、舞蹈編創(chuàng)等。舞蹈的選材有直接和間接兩種方式,直接方式是根據(jù)自己的生活體驗(yàn)、經(jīng)歷去提取素材,間接方式是根據(jù)別人的作品例如電影文學(xué)進(jìn)行感知,提煉素材。舞蹈的結(jié)構(gòu)有戲劇式結(jié)構(gòu)和心理式結(jié)構(gòu)。前者以開端、發(fā)展、高潮、結(jié)尾四個部分組成,往往以事物的情節(jié)發(fā)展來呈現(xiàn),后者主要為了增強(qiáng)舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)力,進(jìn)行時空交錯的順序呈現(xiàn),提高其審美性。舞蹈編創(chuàng)則是舞蹈創(chuàng)作者已經(jīng)有了題材內(nèi)容,規(guī)劃好結(jié)構(gòu)后進(jìn)行動作的開發(fā)與連接。從狹義來講,舞蹈的本體是動作,動作的設(shè)計(jì)往往以動作元素為基礎(chǔ),進(jìn)行多種藝術(shù)處理再到舞段。動作元素選取要具有代表性和指向性,它是舞蹈編創(chuàng)者訴說的基礎(chǔ)。不論是運(yùn)用重復(fù)、穿插、對比等技術(shù)手段,還是將動作進(jìn)行整理,它往往要呈現(xiàn)出編者自己的立意。如何讓作品的立意新穎是每個舞蹈創(chuàng)作者面臨的難點(diǎn)。這就要求舞蹈創(chuàng)作者多方面體驗(yàn)和多維度思考,努力培養(yǎng)自身的創(chuàng)造能力和藝術(shù)修養(yǎng),才能使其作品具有價值和意義。
隨著時代的發(fā)展,舞蹈作品的呈現(xiàn)中新媒體的傳播起到了重要作用。如何利用新媒體的特點(diǎn),提高舞蹈作品呈現(xiàn)水平,使作品多元化和立體化,是每個舞蹈創(chuàng)作者思考的命題。舞蹈藝術(shù)呈現(xiàn)更多的是利用新媒體、電視、現(xiàn)代化技術(shù)平臺,以及運(yùn)用多種創(chuàng)作手段,突出舞蹈藝術(shù)效果。在舞蹈藝術(shù)呈現(xiàn)中,蒙太奇手法運(yùn)用較多,將舞蹈藝術(shù)時空化,使舞蹈作品具有生命力,提升藝術(shù)氣息。在傳統(tǒng)媒介里,舞臺是舞蹈作品呈現(xiàn)的核心。劇場往往是在封閉式的環(huán)境,讓欣賞者更多的焦點(diǎn)在舞臺上,這要求作品的視覺感受以舞臺正面為主,營造良好的氛圍,情景交融,虛實(shí)結(jié)合,讓欣賞者觸景生情,展開想象。舞蹈作品的傳播與呈現(xiàn),還需要加強(qiáng)與觀眾的互動性。舞蹈藝術(shù)作品在傳播呈現(xiàn)過程中要考慮接收源和信號源。舞蹈的表演者和舞蹈欣賞者應(yīng)該都具有藝術(shù)想象力和認(rèn)知理解能力。但是,在很多舞蹈作品呈現(xiàn)與傳播上兩者是分離的,舞蹈欣賞者看不懂舞蹈作品,沒有進(jìn)行有效的交流。所以在舞蹈創(chuàng)作中,不能讓作品藝術(shù)化時“陌生化”。優(yōu)秀的作品不僅要將愛國主義情懷滲透到每個細(xì)節(jié),讓觀眾產(chǎn)生情感共鳴,還要滿足人們對精神食糧的需求。作為新時代的舞蹈創(chuàng)作者,要將政治文化、社會主義價值核心觀、正確的價值觀和人生觀融入作品中,才能體現(xiàn)民族精神和民族靈魂。舞蹈的創(chuàng)作離不開生活、離不開社會,要關(guān)注社會現(xiàn)象,以人民為主體決定創(chuàng)作方向,使作品折射出真善美的品格。