鋼琴曲《平湖秋月》的審美價值研究

孟 雨

（焦作師范高等?？茖W(xué)校 音樂學(xué)院，河南 焦作 454000）

陳培勛，中國當(dāng)代的鋼琴教育家、作曲家，他所改編的眾多曲目為中國鋼琴曲的發(fā)展作出了杰出的貢獻。鋼琴獨奏曲《平湖秋月》是其中較為著名的一首，它改編自我國樂壇上杰出的民族音樂家呂文成先生所創(chuàng)作的器樂曲《醉太平》。原曲是一首器樂曲，曲調(diào)靈透柔和，極具廣東風(fēng)味，常常以器樂合奏的形式進行表演，參奏樂器有揚琴、洞簫、高胡、箏等。陳培勛先生的改編通過鋼琴溫潤晶瑩的音色，對旖旎繾綣的湖光月色、詩情畫意的溫婉夜景進行傳神的描繪，呈現(xiàn)出一幅氣韻生動的西湖月夜圖。此曲的改編，體現(xiàn)了中國音樂文化的內(nèi)涵和底蘊，不僅對原器樂曲《醉太平》的內(nèi)在氣質(zhì)與神韻有很大的發(fā)展與傳承，同時也迎合了現(xiàn)代人的審美需要。

一、中西合璧——融合美

鋼琴曲《平湖秋月》中審美觀念的融合主要體現(xiàn)在中外融合、傳統(tǒng)與創(chuàng)新融合兩個方面。

從形式上來看，經(jīng)作者加工而成的鋼琴曲《平湖秋月》相較原曲《醉太平》的單聲部旋律線條而言，音樂織體大為豐富，這是作者基于鋼琴這件樂器可以完整地表現(xiàn)多聲部音樂特點這一優(yōu)勢所做的改編。如此一來，借助西方的鋼琴來展現(xiàn)中國的民族音樂，用其清透、干凈的音色來表現(xiàn)中國傳統(tǒng)音樂的和諧與細膩，這樣的形式不僅沒有產(chǎn)生違和感，還將中國音樂的氣質(zhì)傳遞得十分精妙。從內(nèi)容上來看，作者在和聲的架構(gòu)上也是匠心獨運?！镀胶镌隆芬砸粋€半小節(jié)的引子為始，是作者在原曲的基礎(chǔ)上增加的部分。引子部分從橫向來看，采用的是空五度音程與分解和弦結(jié)合的形式，整個和聲配置遵循中國的五聲特點，音響具有傳統(tǒng)音樂的獨特色彩。高聲部的分解和弦采用平滑且又流動不止的三十二分音符，描繪月影隨著微波漣漪輕輕浮動的柔美景象。而縱觀引子部分，和弦是三度疊置，是調(diào)性音樂中的傳統(tǒng)和弦，其與橫向的和聲走向相結(jié)合，橫縱交匯，最終形成了平和而細膩的音效。作曲家在全曲中不斷地將傳統(tǒng)音樂的五聲特點糅合進西方和聲中，令這首作品更加細膩淡雅、耐人尋味，具備中外融合的審美價值。

另一方面，改編后的鋼琴曲《平湖秋月》極大地再現(xiàn)了原器樂曲《醉太平》的內(nèi)容和形式?？v觀全曲，其依舊保留了原本的風(fēng)格及韻味，基本沒有更改原曲的旋律和結(jié)構(gòu)。為了體現(xiàn)原曲的地域特色，作者根據(jù)民族樂器的特點和音色，多次通過織體創(chuàng)編對廣東地區(qū)民樂合奏中的樂器進行模仿，生動形象地展示了不同樂器所獨有的音響特點，如古箏清越明亮，高胡高亮圓潤，洞簫古樸悠揚等。在高胡部分，作者采用短倚音和琶音，以此來模仿高胡圓潤的滑音。而在模仿洞簫的音色時，則運用長拍的顫音，以表現(xiàn)洞簫音色的質(zhì)感。另外，還采用快速跑動的十六分音符，模仿古箏在“刮奏”時所產(chǎn)生的明亮、結(jié)實的音色等等。這一系列的創(chuàng)新性模仿極大地再現(xiàn)了中國傳統(tǒng)音樂特色，是傳統(tǒng)基礎(chǔ)上的創(chuàng)新，巧妙地實現(xiàn)了傳統(tǒng)與創(chuàng)新的融合。

陳培勛先生把西洋作曲技法與中國傳統(tǒng)音樂理念嫁接融合，這種富有創(chuàng)意的改編，為民族音樂藝術(shù)注入了新鮮血液，把現(xiàn)代審美觀念融入傳統(tǒng)藝術(shù)，西方與本國藝術(shù)理念的融合與碰撞，豐富了民族音樂的表現(xiàn)力，使得傳統(tǒng)音樂與時俱進，煥發(fā)了新的活力。東西方的共鳴、傳統(tǒng)與創(chuàng)新的交融，充分表現(xiàn)了典雅的融合之美。

二、平湖映月——意境美

在中國古典美學(xué)中，“意境”是一個重要且具有民族特色的美學(xué)術(shù)語。這一概念較早見于詩歌，而后在書法、音樂、舞蹈、繪畫等領(lǐng)域也得到了廣泛的運用?！耙饩场敝v究的是“情景交融、動靜相宜、虛實相生、形神兼?zhèn)洹?，是運用藝術(shù)的手法將自然形象與作者的主觀情感體驗、審美情趣融為一體，以求呈現(xiàn)出善之情趣、美之意境，進而通過意境的傳達，上升到“天人合一”的哲學(xué)觀。

在大量的中國古典文學(xué)作品中，古人抒發(fā)內(nèi)心情感、理想抱負(fù)多是在“意境”的刻畫和營造中實現(xiàn)的，在音樂表達中亦是異曲同工。孔夫子有“智者樂山，仁者樂水”之言，意思是先輩文人志士抒發(fā)自我多寄情于山水。畫家們常常通過水墨色彩、線條的勾勒描摹山水之神韻、自然之生命，從而營造“意境”。書法家則可用筆墨文字，依附于磅礴之詩、婉約之詞，表達山之豪邁、石之飛揚或河之靜淌、水之流長，營造“意境”，抒發(fā)內(nèi)心的贊嘆與遠大的理想。音樂雖無有形的表述，但可通過聽覺，即旋律高低、長短、強弱之色彩變化、節(jié)奏變化以彰顯“意境”之妙，通過樂器來打造弦外之音和弦外之境。

陳培勛先生改編的《平湖秋月》正是遵照了這個傳統(tǒng)，追求意蘊的極致表達。在其開頭的引子部分，低聲部以宮音為低音的空五度音程一共出現(xiàn)了四次，將和聲功能淡化，由此奠定了整首作品朦朧靜雅、和睦美好的意境，仿佛遠方有鐘聲緩緩地飄入耳畔，順著鐘聲尋去，是一座古樸的寺院，盤膝而坐，聽著古樸的鐘聲，頃刻間讓人化去煩躁，心若止水，沉思萬千。隨著音樂的展開，西湖的夜景被徐徐勾勒。置身畫卷，登高遠眺，山景寺廟若隱若現(xiàn)。俯首而視，暮色下的西湖，拋開了白日的繁華與喧囂，在月色的清灑下，多了一層幽靜與空蒙。西湖寧靜恬美的神韻，在這首《平湖秋月》中體現(xiàn)得淋漓盡致，它的美感從單個音符到流動的樂句旋律，再行進于協(xié)調(diào)的節(jié)奏韻律中，在每個小節(jié)中都不斷地滲透，所有的細節(jié)性改編合力營造了全曲整體上的意境之美?！镀胶镌隆缝`性的旋律所渲染出的恬靜意境，可以讓人心隨音動，一覽西湖美景，鏡面之月滌蕩心中的憂愁，微風(fēng)輕輕拂過，卷來湖畔植物散發(fā)的清新香氣，吹散眉間的秋燥，宛若世間美好迎面而來，內(nèi)心變得舒暢而豁達。

三、高潔優(yōu)雅——格調(diào)美

格調(diào)即藝術(shù)作品所反映出來的藝術(shù)風(fēng)格，包括美學(xué)品格和思想情操等。它既是藝術(shù)作品的重要屬性，也是創(chuàng)作者文化涵養(yǎng)、思想境界、審美理想和藝術(shù)張力的綜合體現(xiàn)。

真正的藝術(shù)扎根于生活，來源于群眾，取大眾審美之所求。鋼琴曲這一審美客體，若想被審美主體接受并引發(fā)共鳴，需呈現(xiàn)積極、健康、向上的情趣，只有這樣，才能產(chǎn)生格調(diào)之美。西湖，作為著名的“世界遺產(chǎn)”，享有“人間天堂”的美譽。古往今來，白居易、楊萬里、歐陽修等無數(shù)的文人墨客游蕩于此，流連忘返，把酒言歡，留下了眾多贊美西湖風(fēng)光的千古名句。據(jù)說呂文成先生早年間在游覽西湖時，看到西湖之美景，感慨國家時局之動蕩，有感而發(fā)創(chuàng)作了《醉太平》，表達了自己對祖國安定的信心，寄予了祖國走向富強的期望。作曲家自身只有具備良好的音樂素養(yǎng)和開闊的藝術(shù)視野，才能生產(chǎn)出優(yōu)質(zhì)的樂譜，打造出格調(diào)高雅的作品。在中國鋼琴音樂的創(chuàng)作中，要想滿足大眾的審美需求，就要將陽春白雪、下里巴人的追求和演奏技法的運用有機結(jié)合。因此，在鋼琴音樂中加入本民族樂器等地方元素，是鋼琴音樂民族化的重要驅(qū)動力，也是中國鋼琴音樂發(fā)展的根本出路，這樣的藝術(shù)創(chuàng)作必然具備高尚的格調(diào)。20世紀(jì)70年代，陳培勛先生將《醉太平》改編為鋼琴獨奏曲《平湖秋月》。正是陳培勛先生所具備的優(yōu)秀的藝術(shù)修養(yǎng)、音樂審美趣味及精神品質(zhì)，為這首作品提升了審美價值。更關(guān)鍵的是，他在保留傳統(tǒng)曲風(fēng)的前提下，對鋼琴演奏技巧進行了特殊處理，用于模仿民間樂器的音色，借鋼琴這件西方樂器將中國民族音樂的韻味表現(xiàn)得淋漓盡致。這樣的改編賦予了作品新的藝術(shù)生命力，也正是鋼琴音樂民族化的踐行和體現(xiàn)。陳培勛先生在整首作品中傾注了自身的審美感受，展示了他對中國音樂的獨特理解，以景抒情、借景寫意，融山水之景于音樂，飽含了他對時代精神的領(lǐng)悟和祖國美好河山的贊美。由此可見，鋼琴曲《平湖秋月》具有高潔優(yōu)雅的格調(diào)。

四、歷久彌新——傳播美

2013年，習(xí)近平總書記提出了打造“絲綢之路經(jīng)濟帶”和“21世紀(jì)海上絲綢之路”的倡議，以“一帶一路”的發(fā)展策略助推各個國家友好交流、通力合作，最終建成人類命運共同體。對于我國而言，在不斷揚政治、促經(jīng)濟的同時，增強自身的文化軟實力同樣是不可或缺的。我國鋼琴音樂作為文化藝術(shù)的砥柱支撐，應(yīng)當(dāng)在國際文化交流中沖在前、做表率，不斷促進中國音樂文化的發(fā)展和增強世界對中國音樂文化的認(rèn)同。眾多經(jīng)典的鋼琴曲目作為音樂文化交流的載體，在歷史文化發(fā)展的長河中不斷創(chuàng)新、經(jīng)久不衰，向世界展現(xiàn)了驚艷的東方美。

鋼琴曲《平湖秋月》符合現(xiàn)代人的欣賞習(xí)慣，它根植于民族音樂文化，汲取民間音樂的營養(yǎng)，在傳承中發(fā)展，在發(fā)展中創(chuàng)新，飽含中華民族的性格和精神，另外又借鑒并融合了西方鋼琴藝術(shù)之特長，呈現(xiàn)了中國鋼琴藝術(shù)的魅力。此曲的改編令原曲有更深層的藝術(shù)體現(xiàn)，能夠在時間縱軸、范圍橫軸中更好地流傳。它不僅豐富了中國鋼琴曲庫，強化了民族審美觀念，還向世界展示了中國音樂獨有的東方魅力，成為國際音樂文化傳播與交流的典型作品之一，具有傳播美的審美價值。

總之，鋼琴曲《平湖秋月》體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代藝術(shù)思想相結(jié)合的內(nèi)涵之美，將中國的傳統(tǒng)美和藝術(shù)特色以新的形式呈現(xiàn)，帶給聽眾沁人心脾的藝術(shù)享受，非常符合人們的感官需求和審美習(xí)慣。正是由于其具備融合美、意境美、格調(diào)美、傳播美的審美價值，才得到了眾多音樂人士的喜愛。