(遼寧師范大學(xué) 遼寧 大連 116033)
舒伯特來(lái)自一個(gè)貧困的教師家庭,在維也納近郊,所以他的童年生活十分貧窮。他的父親是一所學(xué)校的校長(zhǎng),非常熱愛音樂(lè),所以舒伯特從小就受到音樂(lè)方面的熏陶,耳濡目染,也自小便開掘了在音樂(lè)方面的天賦。在學(xué)校里,舒伯特?fù)?dān)任小提琴手和樂(lè)隊(duì)指揮,接觸到了很多音樂(lè)大師的作品,如海頓和莫扎特等,向這些音樂(lè)大師學(xué)習(xí)到了很多有關(guān)創(chuàng)作的手法,也為之后的創(chuàng)作生涯打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
舒伯特長(zhǎng)大后受到藝術(shù)歌曲的感染,慢慢開始喜歡藝術(shù)歌曲,藝術(shù)歌曲也成為舒伯特創(chuàng)作時(shí)的主要內(nèi)容。在舒伯特的推動(dòng)下,藝術(shù)歌曲得到了極大的發(fā)展,甚至達(dá)到與交響樂(lè)同等的水平。除此之外,大小調(diào)相結(jié)合的創(chuàng)作手法是舒伯特創(chuàng)作作品的主要手法之一,他的作品不但有著大調(diào)的明朗開闊,又不乏小調(diào)的柔和暗淡、優(yōu)雅溫婉。此外,舒伯特的藝術(shù)歌曲將詩(shī)詞和音樂(lè)完美地融合在一起,用音樂(lè)表現(xiàn)出詩(shī)詞的高雅意境,能充分體現(xiàn)音樂(lè)內(nèi)容,表達(dá)思想情感,反映現(xiàn)實(shí)社會(huì)生活。舒伯特在創(chuàng)作中有著自己的音樂(lè)追求和獨(dú)特態(tài)度,音樂(lè)所表現(xiàn)的情景和情感都是舒伯特作品的重要部分。同時(shí),他還會(huì)不斷探索詩(shī)文的深層含蘊(yùn),讓藝術(shù)歌曲在詩(shī)詞基礎(chǔ)之上呈現(xiàn)出更優(yōu)秀的藝術(shù)表現(xiàn)。
舒伯特的一生很短暫,僅有區(qū)區(qū)31 年。然而在他短暫的生命時(shí)光里,他創(chuàng)作了大量的音樂(lè)作品。從其創(chuàng)作作品的特點(diǎn)來(lái)看,其創(chuàng)作生涯可明顯地分為三個(gè)階段:
第一階段是1813 年以前,當(dāng)時(shí)的舒伯特正處于少年時(shí)期,正值創(chuàng)作興趣最為濃厚的時(shí)候。受父親的影響和家庭氛圍的熏染,舒伯特的創(chuàng)作水平也在慢慢提升,逐漸形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格,作品流露著稚嫩氣息,代表作有《嘆息的歌》《思考》《影》等。
第二階段是1813 年至1817 年,此階段是舒伯特創(chuàng)作的鼎盛時(shí)期。隨著生活閱歷的不斷豐富,創(chuàng)作靈感的迸發(fā),舒伯特在此階段的創(chuàng)作思想十分成熟,個(gè)人風(fēng)格已經(jīng)完全樹立,顯現(xiàn)出大師的風(fēng)范。短短的幾年內(nèi),舒伯特創(chuàng)作出了大量?jī)?yōu)秀作品,可以說(shuō)他的歌曲有一半以上是在這段時(shí)期完成的,典型作品有《魔王》《鱒魚》《野玫瑰》等。
第三階段是1818 年至1828 年,這段時(shí)期舒伯特在希望與失望、理想與現(xiàn)實(shí)、黑暗與光明、前行與駐足之間徘徊。因此,舒伯特在這個(gè)時(shí)期的作品,都透露著他焦慮的心態(tài)、進(jìn)退兩難的心情,具有強(qiáng)烈的戲劇性和深刻的哲理性。
舒伯特被稱為“歌曲之王”,事實(shí)上他創(chuàng)作生涯的絕大部分時(shí)間和精力都用在藝術(shù)歌曲的譜寫和創(chuàng)作上,總結(jié)起來(lái),他的藝術(shù)歌曲有以下幾個(gè)特點(diǎn):
舒伯特在歌曲創(chuàng)作中把描繪奧地利日常生活的民間素材提升到很高的藝術(shù)水平,通過(guò)調(diào)式調(diào)性、旋律形式、節(jié)奏模式、和聲織體等方面進(jìn)行表達(dá)。在舒伯特的很多藝術(shù)歌曲中,不但可以發(fā)現(xiàn)奧地利民間的舞曲音調(diào),還能找到德意志等民族調(diào)式的影子。在藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作中,舒伯特在旋律上通常采用三連音的方法,和聲方面注重演唱聲部和鋼琴伴奏聲部的完美融合。雖然調(diào)式調(diào)性的運(yùn)用獨(dú)特新穎,轉(zhuǎn)換流暢自然,但是這些手法和民間的音樂(lè)歌曲遙相呼應(yīng),賦予了舒伯特藝術(shù)歌曲極其鮮明的特點(diǎn)。
舒伯特的抒情歌曲風(fēng)格獨(dú)特,鶴立雞群。舒伯特的歌詞內(nèi)容和素材大部分來(lái)自德國(guó)的抒情詩(shī),其中以海涅、歌德、席勒等人的作品居多。他的音樂(lè)形象大多以乞討者、流浪漢、失戀人等心情沮喪、缺少幸福感的人群為主,由于自身出身非常貧苦,因此這些音樂(lè)形象也是舒伯特自身的映射,表達(dá)了舒伯特自身的生活感受與感情體驗(yàn),同時(shí)更是普通民眾的處境和心情的反映,與時(shí)代背景、現(xiàn)實(shí)狀況緊密地聯(lián)系在一起。舒伯特又是一位具有詩(shī)人氣質(zhì)的作曲家,他用動(dòng)人的旋律把詩(shī)歌中的意境與韻味直觀地表現(xiàn)出來(lái),不管是從力度、速度,還是從曲式、旋律上都可以與詩(shī)歌旋律完美融合,渾然一體。
舒伯特的藝術(shù)歌曲在演唱過(guò)程中離不開鋼琴伴奏,它們就像孿生兄弟一樣形影不離。在別人的歌曲演唱中,鋼琴伴奏基本上都是從屬的、輔助的。但是,在舒伯特的藝術(shù)歌曲中,鋼琴伴奏不僅僅起到襯托作用,而且對(duì)環(huán)境的描繪和心情的刻畫都有著重要的意義,可以和聲樂(lè)完美地融為一體,起到與聲樂(lè)演唱共同塑造音樂(lè)形象的作用,典型代表作有《海濱》《她的肖像》等。
心理描寫是浪漫主義音樂(lè)的主要特征,舒伯特的作品也不例外。其作品既有著古典藝術(shù)作品的清新純樸,又有浪漫的和聲處理及抒情的自我表達(dá)方式,以其熾熱的情感、豐富的幻想、樸素的民間色彩以及大自然氣息,細(xì)膩地表達(dá)了作品人物的內(nèi)心世界,讓人物活靈活現(xiàn),使歌曲達(dá)到完美境界。
舒伯特藝術(shù)歌曲形式多樣,五花八門,讓音樂(lè)界驚嘆,總結(jié)起來(lái)主要有以下幾種表達(dá)方式:
簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)就是對(duì)內(nèi)容不同的歌詞詩(shī)詞配以同等的節(jié)奏旋律來(lái)伴奏,循環(huán)反復(fù)。這類歌曲通常在樂(lè)譜上沒(méi)有很具體地標(biāo)明表情記號(hào),因此,在實(shí)際演唱過(guò)程中不能以同樣的方式反復(fù)來(lái)體現(xiàn),應(yīng)按照情緒的變化與歌詞的不同及時(shí)做出相應(yīng)的調(diào)整。舒伯特的大部分藝術(shù)歌曲都以這種形式構(gòu)成,典型作品有《紡車旁的馬格麗特》、《致音樂(lè)》和《野玫瑰》。
變化分節(jié)形式和普通分節(jié)式相比,沒(méi)有特別明顯的區(qū)別,主要是在中間某處和結(jié)尾處旋律發(fā)生變化時(shí),作者對(duì)這些變化部分做出相應(yīng)的調(diào)整,典型作品有《你是安寧》和《鱒魚》。
套曲中的每個(gè)單元既各自獨(dú)立又互相關(guān)聯(lián),讓整部套曲具有一定的跌宕性和戲劇性。這種形式的藝術(shù)歌曲對(duì)演唱者的要求都很嚴(yán)格,需要演唱者具備較高的綜合藝術(shù)修養(yǎng)和演唱能力,典型作品有《冬之旅》《天鵝之歌》《美麗的磨坊姑娘》等。
通體歌是一種敘事曲形式的藝術(shù)歌曲,即對(duì)于多節(jié)不同的歌詞詩(shī)詞,根據(jù)其內(nèi)容或劇情變化配以合適的音樂(lè)曲調(diào),各節(jié)都要用新的音樂(lè)唱出。這種形式的藝術(shù)歌曲需要演唱者在演唱過(guò)程中特別注意歌曲中角色的變化、劇情的變化、音色的變化,掌握好這些變化中的細(xì)枝末節(jié),典型作品有《流浪者》《魔王》《死神與少女》。
在演唱舒伯特藝術(shù)歌曲時(shí),要注重音色的變化和音量的控制,十分注重聲音的婉轉(zhuǎn)細(xì)膩,清晰準(zhǔn)確。第一個(gè)原因是藝術(shù)歌曲沒(méi)有樂(lè)隊(duì)伴奏,主要依靠鋼琴伴奏,具有室內(nèi)樂(lè)的特點(diǎn);第二個(gè)原因是藝術(shù)歌曲往往在歌曲中表達(dá)一種比較籠統(tǒng)的思想以及情感。下面,筆者將從兩方面具體談?wù)勈娌厮囆g(shù)歌曲的演唱技巧:
想要演唱好舒伯特的作品,演唱者不僅要有音色上的變化,更要通過(guò)速度、力度的不同來(lái)充分表達(dá)作品、塑造人物形象、表達(dá)自身情感。以《野玫瑰》為例,這是一首分節(jié)歌形式歌曲,用重復(fù)的旋律配置了三段歌詞,如果演唱者用同樣的表現(xiàn)方法簡(jiǎn)單重復(fù)三遍,必然會(huì)導(dǎo)致演唱枯燥乏味,聽眾也會(huì)興味索然。因此,演唱者在演唱這首作品的過(guò)程中,可以通過(guò)自己的情感和對(duì)歌詞的理解做出適當(dāng)?shù)奶幚?,速度上可作快慢調(diào)整,力度上可作強(qiáng)弱變動(dòng),另外也可用音色的變化來(lái)烘托氣氛,增強(qiáng)效果。
在演唱舒伯特的藝術(shù)歌曲時(shí),應(yīng)結(jié)合作者的時(shí)代背景、家庭背景、社會(huì)經(jīng)歷、生活經(jīng)歷等評(píng)析作品的音樂(lè)特點(diǎn),把握音樂(lè)所要表達(dá)的內(nèi)涵。反復(fù)朗讀品味歌詞,分析每一句歌詞所要表達(dá)的含義和意境,充分理解作者的思想感情,這樣才能更準(zhǔn)確地表達(dá)出歌曲的思想和情感。例如在演唱《野玫瑰》時(shí),一定要表現(xiàn)出少年見到野玫瑰時(shí)喜不自勝的心情;演唱《紡車旁的瑪格麗特》時(shí),要表現(xiàn)出瑪格麗特思念浮士德時(shí)心神不定的復(fù)雜情感。
舒伯特有“歌曲之王”之稱,他用僅31 年的時(shí)間創(chuàng)作了600 多首歌曲,包含了18 部歌劇、歌唱?jiǎng)∫约芭鋭∫魳?lè),10 部交響曲,19 首弦樂(lè)四重奏,22 首鋼琴奏鳴曲,4 首小提琴奏鳴曲以及許多其他作品。他為很多詩(shī)人的作品創(chuàng)作了歌曲,如威爾赫姆·穆勒、海因里希·海涅等,把音樂(lè)與詩(shī)歌緊密地融合在一起,是德奧浪漫主義聲樂(lè)的開創(chuàng)者。因其獨(dú)特的抒情性,舒伯特被李斯特稱為“前所未有的最富詩(shī)意的音樂(lè)家”,其藝術(shù)歌曲也影響到了鋼琴音樂(lè)、室內(nèi)音樂(lè)的發(fā)展,其成就之高、影響力之大,至今無(wú)人能比。