鄒 鵬
(宜春幼兒師范高等專(zhuān)科學(xué)校 江西 宜春 336000)
舞蹈在長(zhǎng)期的歷史發(fā)展中,受到地域、氣候、民俗等多方面的影響,形成了自身獨(dú)有的特點(diǎn),即審美風(fēng)格。這種審美風(fēng)格堪稱(chēng)自身的一張名片,也是某一舞蹈區(qū)別于其他舞蹈的標(biāo)志。以中國(guó)的民族民間舞為例,中國(guó)地域遼闊,民族眾多,南北地區(qū)民族民間舞便在審美風(fēng)格上有著巨大差異。北方蒙古族舞蹈大氣舒展,南方傣族舞蹈則小巧靈動(dòng)。很多時(shí)候觀眾可以憑借自身的審美經(jīng)驗(yàn),一眼就看出某一舞蹈的來(lái)源。所以舞蹈審美風(fēng)格是一種穩(wěn)定的、獨(dú)有的、外化的、可感的藝術(shù)特點(diǎn)。而所謂審美能力,則是指表演者對(duì)這種風(fēng)格的理解、體驗(yàn)和表現(xiàn)能力,這種能力越強(qiáng),給觀眾的感覺(jué)就會(huì)越生動(dòng)、越逼真,整個(gè)表演質(zhì)量也就越高。以著名舞蹈家楊麗萍表演的孔雀舞為例,在《雀之靈》等作品中,在高科技舞美和逼真服飾的幫助下,觀眾覺(jué)得舞臺(tái)上的楊麗萍就是一只活靈活現(xiàn)的孔雀,觀眾已經(jīng)忘記了表演者本身,這無(wú)疑是一種極高的境界。但是在現(xiàn)實(shí)中,多數(shù)表演者在這方面都有所欠缺。雖然從表面上看,整個(gè)表演是流暢和熟練的,但是表演完后總感覺(jué)少些什么,這里的“少些什么”正是審美風(fēng)格的缺失。而當(dāng)眾多表演者都在這方面有所不足的時(shí)候,也就造成了整個(gè)表演的千篇一律和千人一面,既難以給觀眾留下深刻的印象,也容易讓觀眾產(chǎn)生審美疲勞。
造成這一現(xiàn)象的原因是多方面的。首先,在歷史方面,自古以來(lái),舞蹈表演就是以技藝傳承為主線的,加之舞蹈技能本身十分豐富,且具有一定的難度,自然也就成為教學(xué)的難點(diǎn)所在。其次,在教師方面,由于教師在求學(xué)期間,也沒(méi)有接受過(guò)審美能力方面的引導(dǎo),所以他們從教后也缺乏這方面的意識(shí)。最后,在學(xué)生方面,在自身文化素質(zhì)有限的情況下,學(xué)生很難從審美的視角去分析和體驗(yàn)作品,仍然將熟練表演作為標(biāo)準(zhǔn)。審美能力的培養(yǎng)已經(jīng)成為舞蹈表演和教學(xué)的瓶頸所在,急需得到突破,繼而開(kāi)辟出全新的發(fā)展空間。
明確教學(xué)目標(biāo)是整個(gè)舞蹈教學(xué)的前提和基礎(chǔ)。在以往,受到歷史等諸多因素的影響,舞蹈教學(xué)目標(biāo)以知識(shí)和技能為主,即了解作品的內(nèi)容,能夠熟練地表演舞蹈。這個(gè)目標(biāo)固然是重要的,但并不是全部。其使舞蹈作品學(xué)習(xí)停留在知識(shí)和技能層面,而忽視了情感內(nèi)涵、文化意蘊(yùn)、審美風(fēng)格等。所以要將審美能力的培養(yǎng)作為舞蹈教學(xué)的重要目標(biāo)。以這個(gè)目標(biāo)為引領(lǐng),需要對(duì)舞蹈作品的來(lái)龍去脈進(jìn)行詳細(xì)的梳理,對(duì)每一個(gè)動(dòng)作的特點(diǎn)進(jìn)行刨根究底式的揣摩,真正地表現(xiàn)出作品特有的風(fēng)格。以傣族的孔雀舞為例,從知識(shí)和技能層面的目標(biāo)來(lái)說(shuō),即流暢地表演舞蹈。但如果止于這個(gè)目標(biāo),那么多數(shù)學(xué)生的表演都是有形無(wú)神的,難以表現(xiàn)出傣族人民對(duì)孔雀這一“圣物”的喜愛(ài),更難以讓觀眾感受到舞臺(tái)上是一只活靈活現(xiàn)的孔雀。反之,如果樹(shù)立起了審美目標(biāo),學(xué)生則會(huì)對(duì)為什么模仿孔雀,孔雀的典型姿態(tài)是什么等一系列問(wèn)題進(jìn)行深入的理解和體會(huì),在表演過(guò)程中也會(huì)按照這種理解和體會(huì)去表演,審美風(fēng)格也就在這個(gè)過(guò)程中得到了確立。所以,作為舞蹈教師,要真正認(rèn)識(shí)到審美能力的重要性,并將其作為重要的教學(xué)目標(biāo),在這個(gè)目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)過(guò)程中,學(xué)生的情感、態(tài)度、價(jià)值觀,以及探究能力、合作意識(shí)等都可以得到充分的強(qiáng)化。而之前一直備受教師關(guān)注的知識(shí)和技能目標(biāo),也同樣可以高質(zhì)量地實(shí)現(xiàn)。
長(zhǎng)期以來(lái),舞蹈教學(xué)一直以口傳身授的教學(xué)模式為主,這種模式既是由舞蹈教學(xué)特點(diǎn)所決定的,也可以充分保證教學(xué)沿著教師既定的計(jì)劃進(jìn)行。但是從審美能力的培養(yǎng)來(lái)說(shuō),這種教學(xué)模式的弊端也是顯而易見(jiàn)的。因?yàn)槲璧附處熑狈徝滥芰鸵庾R(shí),所以會(huì)在教學(xué)設(shè)計(jì)中忽略審美環(huán)節(jié),講述加示范的教學(xué)流程,讓學(xué)生既沒(méi)有審美的意識(shí),也沒(méi)有學(xué)習(xí)的機(jī)會(huì)。所以這種以教師為主的教學(xué)模式已經(jīng)不再適應(yīng)當(dāng)下的教學(xué)需要,急需將一些新的、科學(xué)的教學(xué)模式引入教學(xué)中。如對(duì)話式教學(xué)模式。這是一種強(qiáng)調(diào)“說(shuō)”大于“做”的教學(xué)模式。即教學(xué)之前,教師先與學(xué)生就學(xué)習(xí)內(nèi)容進(jìn)行平等而深入的交流,特別是從審美的角度對(duì)作品進(jìn)行解讀。比如在學(xué)習(xí)蒙古族舞蹈前,就可以先與學(xué)生進(jìn)行探討,比如蒙古族舞蹈的主要特點(diǎn)是什么;蒙古族人民希望通過(guò)舞蹈表現(xiàn)出何種情感;作為表現(xiàn)者,應(yīng)該如何突出這種風(fēng)格。教師可以在提出問(wèn)題后,給學(xué)生充分的表達(dá)空間,鼓勵(lì)他們說(shuō)出自己的看法和感受,并予以有針對(duì)性的引導(dǎo)。以這種感受和認(rèn)識(shí)為基礎(chǔ),后續(xù)的表演也是具有藝術(shù)感染力的。又如田野采風(fēng)教學(xué)模式。舞蹈教學(xué)不能僅僅停留在教室,還應(yīng)該走出校門(mén),來(lái)到舞蹈發(fā)源地進(jìn)行采風(fēng),了解這門(mén)舞蹈的發(fā)展歷程以及地域、民俗等對(duì)其藝術(shù)風(fēng)格的影響,然后再在現(xiàn)場(chǎng)進(jìn)行表演。通過(guò)這種田野采風(fēng),可以引導(dǎo)學(xué)生真正做到知其然并知其所以然,并在表演中自覺(jué)地展示該舞蹈的審美風(fēng)格。所以要以教學(xué)模式的革新作為突破口,推動(dòng)學(xué)生審美能力的培養(yǎng)。
舞蹈作品審美風(fēng)格的把握,是以學(xué)生具有良好的審美素質(zhì)為前提的。但是從實(shí)際情況來(lái)看,多數(shù)學(xué)生的審美素質(zhì)都相對(duì)有限,所以要對(duì)此進(jìn)行專(zhuān)項(xiàng)培養(yǎng)。具體來(lái)說(shuō),主要包含以下幾個(gè)方面。首先是審美感知能力的培養(yǎng)。所謂審美感知,就是對(duì)美與丑的感覺(jué)和判斷。如果學(xué)生不能快速、準(zhǔn)確地分辨美丑,審美表現(xiàn)和創(chuàng)造也就無(wú)從談起。對(duì)于這項(xiàng)能力的培養(yǎng),還是需要從基礎(chǔ)入手,特別是舞蹈理論知識(shí),如舞蹈的起源和發(fā)展、舞蹈作品分類(lèi)、舞蹈技法體系等,以這些基礎(chǔ)知識(shí)為前提,就等于有了一把衡量和判斷的標(biāo)尺,以此為審美素質(zhì)培養(yǎng)奠定基礎(chǔ)。其次是審美體驗(yàn)?zāi)芰Φ呐囵B(yǎng)。在舞蹈教學(xué)中,一部作品表演完畢后卻不知曉其內(nèi)容的情況并不少見(jiàn)。這就讓舞蹈表演變成了單純的技術(shù)展示。所以還是要從作品本身入手,先感受作品的審美特征。以舞劇《八女投江》為例,二十世紀(jì)三十年代末,冷云等八位女戰(zhàn)士為了掩護(hù)大部隊(duì)撤退而與敵人展開(kāi)激戰(zhàn),后來(lái)在彈盡糧絕的情況下,手挽著手邁進(jìn)了冰冷的烏斯渾河,其中年紀(jì)最大的23 歲,最小的只有13 歲。面對(duì)這部作品,表演者首先應(yīng)該有一顆崇敬之心,八位女戰(zhàn)士所表現(xiàn)出的革命精神和民族氣節(jié),正是這部作品的核心所在。以此為基礎(chǔ),學(xué)生便會(huì)對(duì)如何表現(xiàn)這部作品形成初步的認(rèn)識(shí)。而且經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期培養(yǎng)后,會(huì)逐步養(yǎng)成主動(dòng)分析作品的意識(shí)。最后是審美創(chuàng)造能力的培養(yǎng)。舞蹈藝術(shù)之所以傳承至今,一個(gè)重要原因就在于舞蹈是一門(mén)不斷創(chuàng)新的藝術(shù)。事實(shí)也正是如此,如果所有表演者的表演效果都是相似的,也就失去了表演本身的價(jià)值和意義。所以教師一方面要夯實(shí)學(xué)生的舞蹈基本功,不管當(dāng)下的實(shí)際水平如何,都要進(jìn)行再次夯實(shí),旨在讓學(xué)生形成一種敬畏意識(shí),并保持良好的狀態(tài);另一方面則要鼓勵(lì)學(xué)生敢于進(jìn)行個(gè)性化表現(xiàn),通過(guò)表演展現(xiàn)自己的想法和體驗(yàn),在充分表現(xiàn)出作品風(fēng)格的同時(shí),形成鮮明的個(gè)性化風(fēng)格,這對(duì)于學(xué)生的成長(zhǎng)與發(fā)展是大有裨益的。
要想培養(yǎng)學(xué)生的審美能力,需要教師具有相應(yīng)的素質(zhì)和能力。但是從現(xiàn)實(shí)來(lái)看,多數(shù)教師雖然都具有較強(qiáng)的專(zhuān)業(yè)素質(zhì)和能力,但是在審美風(fēng)格的把握上卻存在欠缺,這是因?yàn)榻處熢谇髮W(xué)期間,也沒(méi)有得到這方面的培訓(xùn)和訓(xùn)練。所以還是需要從師資建設(shè)這個(gè)源頭上抓起。首先,教師要認(rèn)識(shí)到自身存在的不足,并主動(dòng)進(jìn)行學(xué)習(xí)。比如藝術(shù)美學(xué)、舞蹈心理學(xué)、舞蹈史等方面的知識(shí),通過(guò)對(duì)這些知識(shí)進(jìn)行學(xué)習(xí),明白審美能力對(duì)于舞蹈藝術(shù)的重要意義,從而認(rèn)識(shí)到既要在教學(xué)中做出示范,還要引導(dǎo)學(xué)生從審美的角度分析和體驗(yàn)作品。其次,教師要全面參與各類(lèi)舞蹈實(shí)踐活動(dòng)。審美能力的形成不是紙上談兵,而是需要在實(shí)踐中歷練?,F(xiàn)實(shí)中,很多教師因?yàn)榻虒W(xué)任務(wù)比較繁重,所以很少參加實(shí)踐活動(dòng),也難以在學(xué)生面前起到榜樣和帶動(dòng)作用。所以教師要回歸舞臺(tái),主動(dòng)參與各項(xiàng)實(shí)踐活動(dòng),并將自己的心得與學(xué)生進(jìn)行分享,達(dá)到教學(xué)相長(zhǎng)的效果。最后,教師要主動(dòng)豐富自己的文化修養(yǎng)。舞蹈在漫長(zhǎng)的歷史發(fā)展中,已經(jīng)成為集歷史和人文于一身的文化綜合體。表演者自身的文化修養(yǎng)越深厚,就越能從更加深入和全面的視角來(lái)體驗(yàn)作品,并在此基礎(chǔ)上形成鮮明的表演風(fēng)格。所以教師應(yīng)主動(dòng)學(xué)習(xí)歷史、地理、音樂(lè)、戲曲等相關(guān)學(xué)科的知識(shí),并主動(dòng)將其和舞蹈作品聯(lián)系起來(lái),經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的積累后,必然會(huì)獲得巨大的提升。
綜上所述,近年來(lái),舞蹈教育的發(fā)展是有目共睹的,無(wú)論是學(xué)校舞蹈教育還是社會(huì)舞蹈教育,都先后培養(yǎng)出了一大批優(yōu)秀的舞蹈人才。在這一良好的發(fā)展基礎(chǔ)上,則需要將目光聚焦于一些重要而又長(zhǎng)期沒(méi)有得到充分關(guān)注的問(wèn)題上,本文所提出的審美能力的培養(yǎng)便是其中之一。對(duì)舞蹈審美風(fēng)格進(jìn)行理解、體驗(yàn)和表現(xiàn),不僅有助于表演質(zhì)量的提升,更對(duì)學(xué)生的全面發(fā)展有著多方面的積極作用。也希望本文的粗淺研究,能夠起到相應(yīng)的啟示和借鑒作用,讓審美能力的培養(yǎng)成為新的教學(xué)重點(diǎn),并由此推動(dòng)整個(gè)舞蹈教學(xué)的新發(fā)展。