寫意油畫中的東方詩意表達(dá)—以廣西油畫風(fēng)景為例

張 笛

油畫作為外來畫種來到中國生根發(fā)芽、茁壯發(fā)展已經(jīng)很長一段時間了。如今，寫意油畫經(jīng)常被提起，并且作為創(chuàng)作風(fēng)格、研討課題或者文化現(xiàn)象進(jìn)行研究，這是一個讓大家不能忽視的論題和現(xiàn)象。“寫意”這個詞本身就是一個通過比較得出來的詞，這里說的“寫意”在繪畫里其實是相對于“寫實”來說的，或者說是相對于中國畫的“工筆”而提出來的。

“寫”有用筆作字、臨摹、敘述的意思，而繪畫中的“寫”是書寫、抒寫，有一種灑脫的氣質(zhì)。這樣的作畫狀態(tài)看似輕松，不拘謹(jǐn)，一氣呵成，自由自在，實則要求甚高。這種感覺并不是說大筆一揮，一蹴而就，也不是隨意地潑灑和涂抹，更多的應(yīng)該是對畫面整體掌控到位，氣勢貫通，整個畫面是氣韻流通、酣暢淋漓的，這是一個大的前提和根基。而寫意的“意”在繪畫中主要說的是意境、意味，能做到這點要比“寫”更難?！皩憽敝皇鞘侄巍⒄Z言、媒介、路徑，“意”才是目的和內(nèi)核，因為這是上升到精神指向和審美意趣?！皩懸狻睉?yīng)該既有“寫”的隨意抒發(fā)也有“意”的境界趣味?！皩憽迸c“意”可以說既要求畫面的表現(xiàn)手法具有獨到之處，同時畫面也應(yīng)該具有更高的意境和更深刻的精神內(nèi)涵。

“寫意”無論是外在的表現(xiàn)手段還是精神內(nèi)核都很符合當(dāng)代中國人對藝術(shù)的追求。因為它代表著自由、不拘一格，更是一種理念、想法和狀態(tài)。本人認(rèn)為以寫意油畫作為學(xué)術(shù)方向，以東方元素和中國文化精神作為作品內(nèi)涵，油畫風(fēng)景在這樣的時代大背景下方能百花齊放，更具有本土民族特色。我想這就是中國油畫的根基所在吧！

一、注重西南文化屬性

廣西擁有獨特的風(fēng)土人情，具有得天獨厚的江、河、山、海等秀美之境，自然資源非常豐富。自古以來，廣西風(fēng)景是眾多藝術(shù)家表現(xiàn)的對象，比如徐悲鴻、李可染等老一輩的大家描繪過桂林山水的奇美秀麗，而當(dāng)代的老中青藝術(shù)家也在身體力行下不斷地描繪廣西風(fēng)景，帶給我們不同的視覺藝術(shù)體驗，戴士和、丁一林、任傳文、張冬峰、王克舉、閆平、李江峰等不同地域、年齡層次的油畫家都描繪過廣西獨特的風(fēng)光景物，并在國內(nèi)產(chǎn)生了一定的影響。作為中國的風(fēng)景大省，從之前的“漓江畫派”到如今的“美麗南方”的概念，無不表明風(fēng)景畫在廣西的深厚根基和蓬勃發(fā)展。

中國人非常注重“家園”概念，“家園”的觀念是非常強(qiáng)烈的。中國人關(guān)注自然、關(guān)注生命，自古以來追求的是可觀、可游、可居的境界。每一個地區(qū)的人民對所在地區(qū)的自然環(huán)境、風(fēng)俗習(xí)慣、特有的人文景觀都是非常熱愛與推崇的。從這一點來說，強(qiáng)調(diào)文化屬性的重要性，將文化屬性與藝術(shù)家的心態(tài)、情感、藝術(shù)表達(dá)融為一體，這一點很重要。廣西藝術(shù)家必須對自身的文化優(yōu)勢有清晰的認(rèn)知和理解，注重獨特地域文化語境的表達(dá)和情感的自然流露，這是一個文化根基，也是一種文化情懷和文化歸屬感，建立在這種根基上的藝術(shù)表達(dá)才會更有生命力。

二、南方風(fēng)景是廣西油畫風(fēng)景表現(xiàn)中獨具魅力的載體

廣西氣候潮濕溫潤，炙熱的陽光以及豐富的風(fēng)景地貌一直具有秀美、靈巧、詩意的特征，南方的風(fēng)景沒有北方風(fēng)景的雄偉、壯闊，可是卻獨具魅力，如夢似幻，頗有幾分意趣之美。廣西以山清水秀著稱，既有久負(fù)盛名的桂林山水，也有獨特的亞熱帶地域特色，清新明麗又不失濃重渾厚。不同地區(qū)、季節(jié)、氣候的變化以及地貌特質(zhì)會帶給藝術(shù)家不同的藝術(shù)感受，藝術(shù)家們也可運用不同的藝術(shù)表現(xiàn)手法在不同的風(fēng)景圖式中表達(dá)自己的理解和認(rèn)識。

廣西油畫風(fēng)景群體不是特例，但卻是極具特色、不容忽視的一個群體。在油畫風(fēng)景的研究和探索上一直不乏實踐者，從老一輩藝術(shù)家到中生代代表畫家，近幾年還涌現(xiàn)出了眾多新生代的青年畫家。一代代人立足于本土地域資源，創(chuàng)作出具有南方特色的油畫風(fēng)景作品?？梢哉f，南方風(fēng)景成了廣西本土藝術(shù)家表達(dá)內(nèi)心情感的重要載體。在這其中，我們也不難看出，在藝術(shù)表現(xiàn)形式上，大家不僅僅在油畫材質(zhì)和風(fēng)格的傳承上延續(xù)了西方傳統(tǒng)油畫風(fēng)格的風(fēng)景樣式，將畫面中的黑白、色彩、構(gòu)成、空間等元素通過藝術(shù)作品組合并表達(dá)出來，形成畫面的節(jié)奏、韻律和視覺沖擊力，讓畫面獨具美學(xué)趣味和文化精神，同時還對中國寫意精神和筆墨意趣的詩意表達(dá)有不同方式的研究和探索，這一點大家可以說是不約而同地達(dá)成了共識。

三、中國山水畫是中華傳統(tǒng)文化的典型代表

對于東方詩意表達(dá)，我想油畫風(fēng)景是最能體現(xiàn)、繼承與發(fā)展這種中國傳統(tǒng)寫意觀的表現(xiàn)手法和載體。在這里一定要提到中國的山水畫，山水不僅僅是繪畫的題材和創(chuàng)作母體，更是中國人精神情感世界的寄托。所謂寄情山水說的就是這個意思。在中國的歷史長河中，每一個人都有一種山水田園的情懷，大家都希望在山水中游歷而放飛自我。古代留給后世很多園林，其實就是中國人對山水、風(fēng)景的一種鐘愛，是對家園的一種解讀。雖為風(fēng)景，實為中國人的精神樂土。

中國山水畫扎根到了每一個中國畫家心中，中國山水畫實乃先輩留下的一筆厚重的文化寶藏和財富。從這個意義上來說，中國的山水畫代表中華傳統(tǒng)文化，給予了我們非常深遠(yuǎn)、豐厚的文化根基。藝術(shù)家必須對此進(jìn)行深入的思考和研究，構(gòu)建屬于我們自己的油畫風(fēng)景文化體系。每一個中國風(fēng)景畫家心中都有一個山水夢，雖采用的是西方的繪畫載體和工具，畫的是西洋風(fēng)景，但是對家園的寄托，對精神世界的表達(dá)卻是中國式的。山水畫中的“寄情于景”“象外之意”“得意忘象”等，都契合了中國寫意油畫風(fēng)景所要追求和傳達(dá)的思想境界和東方詩意的表達(dá)。中國山水畫中的表現(xiàn)形式和精神內(nèi)核都值得我們?nèi)ド钔诤吞骄?，這是一片極富魅力的沃土，她會在不經(jīng)意的角落生根發(fā)芽、肆意生長，最終枝繁葉茂、自由綻放。

四、廣西油畫風(fēng)景創(chuàng)作中東方詩意表達(dá)的啟示與思考

現(xiàn)如今各種藝術(shù)層出不窮，在這樣紛繁多變的時代背景下，寫意油畫者一直在默默堅守?；仡櫴澜缢囆g(shù)史，油畫這一西方舶來品進(jìn)入中國百余年，但是卻能在華夏大地生根發(fā)芽，發(fā)展迅猛。油畫藝術(shù)作為外來畫種之所以能夠最終成長為中國本土油畫語言，不僅僅是因為它的材料屬性與表現(xiàn)力，更主要是因為它所包含的對中華民族的一種歷史性和文化性的精神表達(dá)，與中國的本土文化找到了很好的契合點，從而得以發(fā)揚光大。

廣西的油畫風(fēng)景創(chuàng)作正是在這樣的時代大背景下得以蓬勃發(fā)展。獨具地域特色的豐富的自然資源給予了藝術(shù)家優(yōu)質(zhì)的創(chuàng)作母體。身處其中的藝術(shù)家只要善于挖掘，發(fā)現(xiàn)其中的獨特之處，將寫意精神和東方意趣注入其中，以廣西為代表的南方風(fēng)景就會展現(xiàn)出新的美學(xué)品質(zhì)和價值，藝術(shù)創(chuàng)作方式也會產(chǎn)生眾多的可能性，我想這是藝術(shù)家和時代的共同選擇。

西方油畫技法只是一個表面形式，關(guān)鍵還是我們?nèi)绾涡纬蓪ψ约何幕恼J(rèn)同和自信，如何發(fā)現(xiàn)和重構(gòu)本土文化的獨特性，使這樣一種外來的藝術(shù)形式形成屬于自己的文化載體，發(fā)掘出其所依附的文化內(nèi)涵、時代精神。廣西油畫風(fēng)景創(chuàng)作將油畫這一藝術(shù)形式與中國傳統(tǒng)文脈相關(guān)聯(lián)，實現(xiàn)與東方傳統(tǒng)寫意相關(guān)的語言體系的構(gòu)建，對東方傳統(tǒng)意境、氣韻和色調(diào)進(jìn)一步思考、挖掘與滲透，油畫本土化的探索意義和可能性才會得以最大限度的發(fā)揮和挖掘，這是一個值得我們一直關(guān)注和探討的課題。

總之，只有獨具藝術(shù)魅力的藝術(shù)作品才能讓人耳目一新、耐人尋味，而通過挖掘自我、表達(dá)自我，深刻地表現(xiàn)人類精神世界的藝術(shù)是成為世界藝術(shù)的一個重要條件，這樣的藝術(shù)作品才是歷久彌新的。