李 銳
南齊的謝赫在其所著的《古畫品錄》中提出了“氣韻生動(dòng)”“骨筆用法”“應(yīng)物象形”“隨類賦彩”“經(jīng)營(yíng)位置”“傳移模寫”的六法論。六法論不僅提出了評(píng)估水墨畫優(yōu)劣的標(biāo)準(zhǔn),而且從方法論上為中國(guó)水墨畫的創(chuàng)作提出了具體要求。對(duì)于變形,多數(shù)人會(huì)聯(lián)想到西方繪畫作品。然而,變形一直伴隨著中國(guó)水墨畫的發(fā)展,正如古人所說(shuō):“輕形而不忘形,形若被忘,神安在哉,意安在哉。”雖然造型的程式化使傳統(tǒng)水墨畫獲得超然妙境,但它也是當(dāng)代水墨人物畫的“硬傷”。因此要弱化“形”的心理因素,強(qiáng)調(diào)“形”的客觀物理因素,重塑新的造型觀,使造型藝術(shù)回歸本源,這樣通過(guò)夸張變形使畫面更加生動(dòng)了,風(fēng)格獨(dú)特了,畫面的感染力以及其“氣韻”自然更加生動(dòng)。
關(guān)于水墨人物畫的變形手法,有許多名家對(duì)其進(jìn)行了實(shí)踐,不僅有豐富的理論成果還有精彩的繪畫作品。石濤說(shuō),“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”,因此變形手法在當(dāng)代也會(huì)以新的形式出現(xiàn)。我們想要得到全新的視覺(jué)體驗(yàn),就要更好地對(duì)傳統(tǒng)和現(xiàn)代進(jìn)行創(chuàng)造性的融合,多對(duì)變形手法進(jìn)行思考,在尊重傳統(tǒng)中國(guó)畫的同時(shí),運(yùn)用“變形”這種語(yǔ)言來(lái)創(chuàng)作出富有感染力的作品。
在大四期間,我有機(jī)會(huì)深入拉薩進(jìn)行了為期一周的生活體驗(yàn),藏族人民的生活也因此流淌在我的記憶深處。當(dāng)年文成公主帶著大唐先進(jìn)的農(nóng)業(yè)技術(shù)和精美的手工藝品,從繁華的長(zhǎng)安遠(yuǎn)嫁到雪域高原。她把漢人的農(nóng)耕紡織、建筑造紙、天文歷法、醫(yī)學(xué)算術(shù)、美術(shù)音樂(lè)帶來(lái),一粒粒文明的種子在青藏高原生根發(fā)芽,落后的高原盛開文化的花?!秱H行》是我對(duì)藏族人民整體印象的解讀,不只是對(duì)某一個(gè)藏民而是對(duì)整體藏民的印象。在創(chuàng)作過(guò)程中,我借助大昭寺前藏民的身影來(lái)表達(dá)感悟。造型是傳達(dá)創(chuàng)作者情感、審美以及藝術(shù)修養(yǎng)最直觀的一面鏡子。我利用夸張變形的手法來(lái)增強(qiáng)作品的感染力,表達(dá)自己的情緒。
水墨人物畫只有近百年的歷史,它融匯了西方寫實(shí)的造型語(yǔ)言。傳統(tǒng)的中國(guó)畫表現(xiàn)自己的人物有自己程式化的東西。而當(dāng)代的人物水墨畫更多的是借鑒了西方的解剖、透視關(guān)系以及色彩等,它是中西融合的一個(gè)樣式。中國(guó)水墨人物畫通過(guò)筆和墨來(lái)表現(xiàn),當(dāng)然筆墨除了塑造形象之外,它本身也是一種獨(dú)立的審美,這也是區(qū)別于油畫的最獨(dú)特的地方。
德拉克洛瓦說(shuō):“自然只是一部字典而不是一部書?!薄耙庠诠P先”就是要在創(chuàng)作中先確定想表達(dá)怎樣的情感。大多數(shù)人對(duì)藏族人民的印象更多是來(lái)自對(duì)外表的瞬間感覺(jué),但只有深入才能有更深的感受。變形手法非常適合描繪藏族人民的形象,尤其是他們的服飾——藏族傳統(tǒng)服飾的層層紋理。
在對(duì)夸張、變形手法的學(xué)習(xí)和認(rèn)知中,從繪畫風(fēng)格的傳承上來(lái)看,五代時(shí)期的禪月大師貫休因以變形的手法畫羅漢圖而著稱。在佛經(jīng)中,阿羅漢已斷盡三界煩惱,頓悟的思想盛行于世,按理說(shuō)羅漢應(yīng)是衣冠整肅、儀態(tài)豐盈、相貌端莊的形象,而貫休在此時(shí)畫出了“胡貌梵像”的羅漢。在十六羅漢圖中,羅漢的形象多半體態(tài)古野、眉骨外凸、眼睛沉陷、鼻子高直,放大了面部形態(tài),給人一種結(jié)實(shí)的雕像感。
他用夸張、變形的手法來(lái)創(chuàng)造出四肢粗壯、輪廓立體、形象怪異的羅漢范本,這似乎是一種來(lái)自西域的落魄僧人的形象。這種獨(dú)特的羅漢形象正符合禪宗所說(shuō)的“行走坐臥、無(wú)非是道”“縱橫自在、無(wú)非是法”,獨(dú)特的羅漢形象也有一種神秘感和震撼力。
中華人民共和國(guó)成立以來(lái)第一代畫家的杰出代表盧沉,他早期的水墨人物作品不僅繼承傳統(tǒng)而且勇于創(chuàng)新。從20世紀(jì)80年代開始,他致力于對(duì)中西方現(xiàn)代繪畫的研究,主張中西方繪畫的融合,在現(xiàn)代的基礎(chǔ)上創(chuàng)造,并開始嘗試把西方的表現(xiàn)手法和中國(guó)畫的筆墨意趣結(jié)合。
盧沉在《摔跤手》這一作品中使用了大線條來(lái)表現(xiàn)出民族服飾中翻皮的羊皮襖,通過(guò)變形手法突出了摔跤手健美的軀體,使人物形象更加生動(dòng)。盧沉的水墨人物畫為人物造型中的變形提供了可貴的借鑒,從他創(chuàng)作道路的發(fā)展軌跡我們也可以看出水墨人物畫的美學(xué)思想及創(chuàng)作觀念的變化。
王曉輝是當(dāng)代水墨藝術(shù)研究不能繞開的藝術(shù)家,他的作品注重人物外在與內(nèi)在的統(tǒng)一,注重貼近于世態(tài)生活的寫生摹寫,運(yùn)用自己獨(dú)特的繪畫語(yǔ)言,突出了視覺(jué)感染力。王曉輝有著深厚的筆墨功底,他在作品中使用勾勒和渲染來(lái)表現(xiàn)人物的形象。王曉輝畫中的人物或許沒(méi)有優(yōu)美的姿態(tài),但能捕捉到人物在不經(jīng)意間流露出來(lái)的性情,生動(dòng)地把人物的精神狀態(tài)和性格特征表現(xiàn)出來(lái),也就是所謂的“氣韻生動(dòng)”。王曉輝在藝術(shù)創(chuàng)作上大膽且新穎,他沒(méi)有被傳統(tǒng)的筆墨束縛,一直以來(lái)都在孜孜不倦地尋求著進(jìn)一步的超越和突破。
袁武的畫剛勁有力,以西藏為創(chuàng)作主題的每一幅都有很強(qiáng)的視覺(jué)沖擊力,每一幅畫都能透露出藏族人民的虔誠(chéng)和他們對(duì)信仰的追求。尤其是《大昭寺的清晨》這幅作品突出了這一點(diǎn)。這幅畫由很多單個(gè)的人物頭像組成,每一個(gè)人物都做出朝拜的姿勢(shì),當(dāng)許多小畫拼湊成一張整體的作品掛滿整面墻時(shí),會(huì)讓觀賞者內(nèi)心有無(wú)限的感動(dòng)。剛勁的線條加上作者對(duì)人物眼神和動(dòng)態(tài)的描繪又能讓觀賞者身臨其境,體會(huì)到信仰對(duì)藏族同胞的重要性。同時(shí)作者又對(duì)人物進(jìn)行了變形的處理,使人物更生動(dòng)、更具有趣味性。
這些名家在表現(xiàn)畫面、線條的構(gòu)成以及感染力等方面使我收獲頗多,尤其是王曉輝的《麗日佳人》給了我畢業(yè)創(chuàng)作的靈感,我也在繪畫過(guò)程中盡可能地體會(huì)并學(xué)習(xí)如何在自己的作品中傳達(dá)情感。
四年的本科學(xué)習(xí)過(guò)程中,我不僅學(xué)到了很多繪畫知識(shí),也走過(guò)了不少地方,見到了生活狀態(tài)各異的人。在水墨人物畫的創(chuàng)作中,如何用自己的語(yǔ)言方式表達(dá)他們以及如何構(gòu)造自己的主觀感受,一直是困擾我的問(wèn)題。以現(xiàn)在我對(duì)人物、環(huán)境的理解和認(rèn)識(shí),落實(shí)到創(chuàng)作過(guò)程中表現(xiàn)出的就是“變形”?!白冃巍睂儆谛问揭曈X(jué)藝術(shù),但出發(fā)點(diǎn)又絕不能只為了形式,沒(méi)有思考的變形是沒(méi)有意義且不可能打動(dòng)人心的。在創(chuàng)作《西藏日記》的過(guò)程中,畫面中雖然只描繪了三位藏民,但卻包含了我理解中藏族人民的狀態(tài)和形象,我運(yùn)用了“變形”的語(yǔ)言,來(lái)抒發(fā)我強(qiáng)烈的情感。
當(dāng)代水墨人物畫正在朝著更加多元的方向發(fā)展,強(qiáng)調(diào)在科學(xué)解剖結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)上的變形夸張,雖然水墨是中國(guó)畫的最主要的成分,但畫面的視覺(jué)效果更豐富了。當(dāng)代水墨人物畫的發(fā)展,不僅是對(duì)筆墨的重新認(rèn)識(shí),線條不再程式化,更是造型語(yǔ)言的靈活多變??梢娮冃螒?yīng)該是包含人物結(jié)構(gòu)及筆、墨、色彩在內(nèi)的高度統(tǒng)一。
當(dāng)然,變形是一種形式,對(duì)于傳統(tǒng)人物畫也算是一種“新”。作為畫家可能沒(méi)有人不想創(chuàng)新,但是我們更需要做的是腳踏實(shí)地,在堅(jiān)實(shí)的基本功之上吸取其他因素,反映時(shí)代,表達(dá)新的意境,不要為了創(chuàng)新而一心求快,不要不臨傳統(tǒng)的東西,不去深入研究,不讀書,不能把那種“落筆無(wú)法”的東西認(rèn)為是新的。
中國(guó)水墨畫有著悠久的歷史,并且在近百年間,從表現(xiàn)的對(duì)象、顏色以及表現(xiàn)手法上來(lái)看,水墨人物畫都有著非常大的突破。許多藝術(shù)家都在用自己獨(dú)特的視角為當(dāng)代水墨人物畫提供新穎的視野。水墨人物畫的發(fā)展從融合寫實(shí)到寫意性,從現(xiàn)實(shí)主義寫實(shí)性到當(dāng)代個(gè)性表現(xiàn)的多樣性,正在發(fā)展中的當(dāng)代水墨人物畫在不斷地創(chuàng)新,而變化與成長(zhǎng)也成為水墨人物畫發(fā)展的基本特征。
合理的變形語(yǔ)言可以更好地抒發(fā)藝術(shù)家的內(nèi)心情感,因此變形也被越來(lái)越多的藝術(shù)家運(yùn)用到創(chuàng)作中來(lái)。在傳達(dá)創(chuàng)作者思想情感的這一過(guò)程中,變形在人物水墨畫中的大量運(yùn)用成為藝術(shù)家傳達(dá)情緒的重要方式。
當(dāng)代水墨人物畫的變形雖不是水墨人物畫發(fā)展的標(biāo)志,但至少豐富了水墨人物畫的表現(xiàn)技巧?!白冃巍钡倪\(yùn)用會(huì)隨著更自由的創(chuàng)作氛圍和不斷提升的藝術(shù)修養(yǎng)而更富有活力,使水墨人物畫產(chǎn)生震撼心靈的力量。