張明明　向往自然就是向往自由

余一

第一眼看見張明明的作品，就被那出奇的感性率真所感動(dòng)。影子、葉子、光照……這些被人遺忘的日常之物，在宣紙上“野蠻生長(zhǎng)”，充滿了隨機(jī)性，又有著類似攝影的痕跡。

與張明明的采訪，約了多遍，如同他的創(chuàng)作一般，也得講求天時(shí)地利，“天晴我要上山畫畫，雨天估計(jì)也得入夜后才得閑”。聽起來(lái)，張明明的藝術(shù)創(chuàng)作更像行為藝術(shù)，到處在游走，安靜地觀察樹木花草的變化，感應(yīng)自然界和紙、墨的種種關(guān)系……他用自己最直觀的感受來(lái)詮釋每一件作品。

張明明說(shuō)：“我很依賴這樣的生活方式，這里有我的自由，繪畫的自由?！?/p>

把自然當(dāng)老師

“今天是2021年6月28日，明天我又要離開北京這個(gè)城市，去完成我的創(chuàng)作了，奔向山海是保持我熱愛這個(gè)世界的唯一方式，夏天總是會(huì)給我很多的希望，萬(wàn)物都在生長(zhǎng)，在未來(lái)的100天里，我將與自然同頻共振，把它們最美的瞬間留在我的宣紙上?！痹诓稍L前，我看了一段張明明離開北京時(shí)的記錄視頻。

看得出來(lái)，大部分作品都是他在大山里完成的?；蛘哒f(shuō)，他是個(gè)依賴著大自然而活的藝術(shù)家。

“山川悠遠(yuǎn)，不遑朝矣。從小生長(zhǎng)在山里，我的生命如草芥，渺小但堅(jiān)強(qiáng)。我跟花草學(xué)習(xí)，把自然當(dāng)老師。向往和它們一樣能自由生長(zhǎng)的可能性。每一次游走在山間，看到四季更替的節(jié)奏，看到一葉凋零時(shí)被天空中閃亮的金光照射著，而這每一片葉子上的光卻都不一樣。當(dāng)我一天的工作結(jié)束后回到住所，吃完晚飯洗個(gè)涼水澡坐在山間時(shí)發(fā)現(xiàn)這里的夜晚是如此寧?kù)o，那些蛙聲和蟲鳴在夏風(fēng)中仿佛一首首優(yōu)美的交響樂(lè)。天地有大美而不言，這一次次的體驗(yàn)，恰是我藝術(shù)創(chuàng)作中最寶貴之處?！?/p>

張璪有云：“外師造化，中得心源?！惫湃耸窃谡嫔剿蝎@得真實(shí)的自身體驗(yàn)后才開始進(jìn)行創(chuàng)作的，畫本身就是對(duì)自然的一種總結(jié)。當(dāng)代畫家大都浮躁，少有能夠深挖到晉唐藝術(shù)的高古禪境中去的，少數(shù)能得形似，而能得其神者卻萬(wàn)里挑一。張明明正是其中極少數(shù)能得山水性靈的畫家。生于重慶，生活在北京，習(xí)慣了在大城市夾縫中生長(zhǎng)，卻又鐘情于草木山川，人文的、自然的，兩者相互碰撞更顯得真切難得，影子、落葉、日光、夜色、天籟，這些最平常的詞匯，在他筆下多了一番鮮活。

此時(shí)此刻的張明明正在重慶玉龍山里捧著宣紙穿行，尋找一處與自然共鳴的地方。作品有時(shí)需要在強(qiáng)光下迅速完成，有時(shí)需要一夜的停留，如何進(jìn)入創(chuàng)作，如何把作品交給自然，怎樣把握再創(chuàng)作的時(shí)機(jī)和方法，這些都猶如與自然相處的法則。

有思想的實(shí)驗(yàn)水墨

其實(shí)從最早走進(jìn)畫室開始到現(xiàn)在，張明明一直都沒(méi)有做過(guò)其他跟藝術(shù)無(wú)關(guān)的事情。用他的原話來(lái)說(shuō)：“我就是想畫畫?！?/p>

從2011年四川美術(shù)學(xué)院畢業(yè)到現(xiàn)在，張明明一直在用水墨做實(shí)驗(yàn)性繪畫，但他開始學(xué)的其實(shí)是環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)，中途又轉(zhuǎn)到油畫系。

“我在大學(xué)期間學(xué)的是油畫專業(yè)。因?yàn)樗@個(gè)感性的材料吸引了我，所以我要大膽嘗試。雨水，陽(yáng)光，空氣，溫度，墨韻，宣紙。這些再自然不過(guò)的事物交融在一起成了我的作品，我把自己驚訝了！這是他們說(shuō)的天人合一，作法自然嗎？重要嗎？”張明明喜歡水墨的虛實(shí)結(jié)合特性，“每一個(gè)事物都是有生命的，生命離不開水，而水墨是一個(gè)非常敏感的材料，只有這種敏感的材料才能將物質(zhì)的生命體驗(yàn)、生命過(guò)程記錄下來(lái)”。

張明明有著一套屬于自己的創(chuàng)作程序，大多數(shù)都是在戶外行動(dòng)寫生的一種狀態(tài)。將不同濃度的水墨隨機(jī)鋪灑在宣紙上，任其在陽(yáng)光、溫度、風(fēng)等一些自然的力量下“野蠻生長(zhǎng)”，水墨、宣紙、萬(wàn)物融合在一起，自己在發(fā)聲，自己會(huì)說(shuō)話，這便成了張明明的繪畫。不同于傳統(tǒng)的創(chuàng)作，張明明摒棄了傳統(tǒng)水墨創(chuàng)作的“用筆”而選擇多媒介的方式尋求著一種視覺(jué)轉(zhuǎn)化，比如拓印，在有形與無(wú)形、虛與實(shí)，以及光與影的碎片化結(jié)構(gòu)中，獨(dú)特的水墨元素似有秩序般與大自然的力量組合成一幅幅抽象、半抽象的畫面。

以自然為生活留印，以水墨為自然留跡，張明明的作品不再是精描細(xì)琢地描繪風(fēng)景的本身，而是在宣紙上用筆墨表現(xiàn)它自身的血肉和身心。透過(guò)一枝一葉，我們能看到一個(gè)將全身心的能量投射到畫面上的張明明。

在繪畫中尋找自由

張明明筆下標(biāo)志性的影子、葉子等融合了傳統(tǒng)筆法和現(xiàn)代創(chuàng)新，與自然萬(wàn)物交相輝映，亦蘊(yùn)含了畫家對(duì)于攝影及影像的濃厚興趣?？此飘?dāng)代的觀念和圖式表征之下，仍然貫穿著傳統(tǒng)東方文化的精神內(nèi)核。

“有人說(shuō)‘中國(guó)人的天堂有山水，西方人的天堂是花園。在《桃花源記》里陶淵明虛構(gòu)了一個(gè)在時(shí)間之外的山水田園世界，這是中國(guó)人的天堂，也是中國(guó)人的山水觀，山水與田園是最能引起中國(guó)人的歸宿感。在中國(guó)的繪畫藝術(shù)中，山水畫幾千年歷史?？鬃拥摹剿鹊沦x予山水以人化道德美，完成人的自然化回歸。‘仁者樂(lè)山，智者樂(lè)水把藝術(shù)與道德自然而然地融合會(huì)通。山水的精神則是自然精神?！睆埫髅鲌?zhí)著于所觀的現(xiàn)實(shí)，遵循于內(nèi)心的世界，不效仿于某個(gè)具體的大師或古人，不拘泥于傳統(tǒng)的陳規(guī)教條，一切都是心平氣和的精心摹寫，一切都是自然而然的心性流露。

明徹本心，方見精神。我們以為張明明創(chuàng)造了奇跡，恰恰相反，他說(shuō)：“是藝術(shù)拯救了我自己?！?/p>

“因?yàn)閯?chuàng)作，我才有機(jī)會(huì)在這里找到這些平日里不曾領(lǐng)略到的風(fēng)景。山川異域，風(fēng)月同天。希望你也能有機(jī)會(huì)感受到這一切。我很依賴這樣的生活方式，這里有我的自由，繪畫的自由。”

張明明是個(gè)認(rèn)真的藝術(shù)家，正如同他為了這次的采訪認(rèn)真準(zhǔn)備了好幾天。所以我們每每看他的作品時(shí)，總能感受到一股真切，很自然、很空靈、很有韻味。

“作為一個(gè)創(chuàng)作者，能看到這些美好的畫面，我要謝天謝地，借自然之力畫畫，風(fēng)吹，日曬，雨淋。事物將自己的影子留在了我的畫布上，人籟不如天籟，我愛它們，更愛我在山間自由穿梭的經(jīng)歷。每一次創(chuàng)作歷程都豐富多彩，游在天地間感到更充實(shí)，向往自然就是向往自由?！?/p>

天晴了，張明明又扛著他的宣紙鉆進(jìn)了大山，去尋找令他動(dòng)容的那片落葉、那一縷光影。

張明明

重慶永川人，2011年畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院，現(xiàn)居北京。

個(gè)展

2016年“重慶森林”上海喜馬拉雅中心·人文空間 上海

部分群展

2021年 青·春 全國(guó)青年藝術(shù)家提名展 云南文學(xué)藝術(shù)館

2021年 格致 了了·藝術(shù)傳播機(jī)構(gòu) 成都

2021年 繁星計(jì)劃 樹美術(shù)館 北京

2020年 墨相萬(wàn)千 臺(tái)灣藝術(shù)教育館 臺(tái)灣

2020年 春回大地 寶龍藝術(shù)中心 上海

2019年 幻覺(jué)記憶-四人展 新星星美術(shù)館? 南京

2019年 去蔽-青年藝術(shù)家聯(lián)展 太和藝術(shù)空間 北京

2018年 東方來(lái)信-INTER-YOUTH-國(guó)際青年繪畫展 中國(guó)美術(shù)學(xué)院美術(shù)館 杭州

2016年“山水社會(huì)——測(cè)繪未來(lái)”喜馬拉雅美術(shù)館 上海

（編輯/余彩霞）