高中音樂課程中舞蹈教學的實踐與探索

趙湘君

摘要：舞蹈和音樂之間有很多的相通之處，教師在開展音樂教學時，通常會選擇將舞蹈融入教學當中開展實踐活動。這樣不僅能夠豐富學生的課堂學習體驗，營造良好的音樂課堂氛圍，豐富音樂課堂上課程內(nèi)容的表現(xiàn)形式，培養(yǎng)學生具備將音樂教學和舞蹈相互融合的能力，還能有效提高學生的學習效率和質(zhì)量，幫助教師減輕一定的音樂教學壓力，提升教學質(zhì)量和水平。因此，音樂和舞蹈之間相互碰撞，能為學生帶來“聲與形”的多彩視覺盛宴。

關(guān)鍵詞：高中音樂課程;舞蹈教學;實踐與探索;

引言

在新的時代，新課標提出學生德智體美勞全面發(fā)展的要求。如今，應(yīng)試教育的思想觀念仍然盛行，如何讓學校、教師、家長轉(zhuǎn)變思想觀念，充分認識到舞蹈教育的重要意義，用舞蹈文化來豐富學生的校園生活，對于我們來說是一個非常大的挑戰(zhàn)。舞蹈教育是高中美育的組成部分，普及舞蹈文化，有利于學生的健康成長，優(yōu)化學生的素質(zhì)培養(yǎng)，鍛煉學生的合作意識。高中音樂教師應(yīng)該思考，如何在音樂教育與舞蹈教育相融合的背景下，讓舞蹈課程更好地走進高中音樂課堂。

一、音樂教學中融入舞蹈元素的意義

（一）音樂和舞蹈的互進

音樂是聲律、音律、節(jié)奏的綜合，其只能傾聽而不能看到，具有無形的屬性，故此其學習方面具有一定的抽象性。而舞蹈是可見的，可以感受的，其是在音樂律動下的肢體語言，或者說在良好的音樂下，任何人都會情不自禁地做出各類的舞蹈行為。音樂可以被傾聽，舞蹈可以被觀察，二者一個作用于聽覺，一個作用于視覺，這就說明音樂和舞蹈具有互進性，這一點對于中學生的音樂學習來說非常重要。這也就意味著音樂課堂融入舞蹈元素，對于學生理解音樂內(nèi)涵有著很大的幫助。

（二）利于提升高中生對音樂課程學習的興趣

高中階段是學生學業(yè)比較緊張的一個階段。音樂教學既是緩解學生學習壓力，也是提升學生審美能力與綜合素養(yǎng)的一種方式。在傳統(tǒng)的音樂教學中，教師主要是對音樂課程中的一些唱法、音樂的背景等進行講解，忽略了學生在課堂中的主體地位，導(dǎo)致音樂這門課程的學習非?？菰?，學生對于音樂提不起興趣，音樂課程的作用難以發(fā)揮。在高中音樂教學中融入舞蹈元素，豐富了教學內(nèi)容，將傳統(tǒng)的節(jié)拍、唱法等一些枯燥知識轉(zhuǎn)變?yōu)橐魳沸蕾p、音樂律動等多個方面，每一節(jié)課都有一種新鮮感，促使學生對音樂產(chǎn)生了強烈的學習興趣。

二、高中音樂課程中舞蹈教學的實踐策略

（一）充分利用舞蹈元素，構(gòu)建和諧高中音樂課堂

舞蹈元素在高中音樂課堂中的融入，是對傳統(tǒng)“一言堂”音樂課堂的徹底顛覆，符合新課改的基本要求。因此，教師要善于在音樂課堂中發(fā)揮出舞蹈元素的作用，構(gòu)建出和諧的高中音樂課堂。首先，要明確學生在課堂中學習的主體地位，讓學生主動對舞蹈和音樂之間的關(guān)系進行分析，掌握音樂的三要素等內(nèi)容。其次，融入多樣化的教學方法，如小組合作法、多媒體創(chuàng)設(shè)情境法等，讓學生在音樂課堂中主動思考，合作探究，讓音樂課堂不再枯燥。再次，要注重學生對舞蹈和音樂結(jié)合的能力，通過舉辦一些實踐活動，落實學生的音樂創(chuàng)造力、想象力等核心素養(yǎng)培養(yǎng)。只有明確教學目的、方法與手段，才能夠提升舞蹈元素融入高中音樂課程的質(zhì)量。

（二）課堂上準備舞蹈教具

舞蹈元素和音樂元素在表達上有很多相似之處，都具有一定的節(jié)奏旋律以及從舞蹈和歌曲滲透的情感。為了能夠在音樂課堂上融入舞蹈元素，使得學生積極參與進來，教師可以準備一些舞蹈教具。例如新疆舞所穿的服飾。服飾穿上以后整個人的氣質(zhì)也就跟著變化，利于學生掌握音樂特點，結(jié)合舞蹈很容易進入到一種全新的音樂學習狀態(tài)。再就是精美的面具、頭飾等等，這些都可以提升學生的參與興趣，能夠使得他們?nèi)谌胛璧附巧斨?，更深層次理解配樂的情感，使得自己精神變得更飽滿。誠然，這其中也需要教師多創(chuàng)設(shè)情境，例如用互聯(lián)網(wǎng)將某個民族的舞蹈視頻引到課堂上，以這樣的方式喚醒學生舞蹈的欲望。教師在音樂課堂上的組織引導(dǎo)作用也因此得到了體現(xiàn)。

（三）鼓勵學生大膽創(chuàng)編舞蹈

在高中音樂教學中融入舞蹈的實踐過程，可以通過創(chuàng)編舞蹈的方式進行呈現(xiàn)，鼓勵學生在音樂教學課堂上創(chuàng)編舞蹈，有利于激發(fā)學生的想象力和創(chuàng)造力，讓學生勇敢地利用舞蹈這樣的呈現(xiàn)方式表達自己對音樂內(nèi)容的理解。學生在開始編舞過程中，首先應(yīng)當充分了解音樂的調(diào)性和旋律，如果是抒情一點的音樂類型和旋律，舞蹈也應(yīng)當與其相適應(yīng)，在動作和表情管理上要盡量做到溫柔舒緩，這樣才不會顯得那么突兀。如果音樂的基調(diào)和旋律屬于歡快的類型，就可以在舞蹈的編排上融入一些身體幅度較大的動作，并且在面部表情管理上也要表現(xiàn)出快樂的情緒。學生可以將自己腦海當中出現(xiàn)的任何想法融入舞蹈的編排當中，這樣就可以保證自己的舞蹈內(nèi)容更加豐富，并且具有良好的觀看體驗。教師鼓勵學生大膽編舞，能激發(fā)學生的創(chuàng)作欲望，培養(yǎng)學生的想象創(chuàng)造能力，促使學生對音樂的理解更深入、透徹。

結(jié)束語

總之，舞蹈教學與音樂教學密不可分，舞蹈文化讓人對美產(chǎn)生追求。學生在認識舞蹈、學習舞蹈的過程中感受美、體驗舞蹈的魅力，這是舞蹈課程走進高中校園給學生帶來的最大收獲。在高中音樂課堂中開設(shè)舞蹈課程可以讓學生的身心健康成長，促進學生的素質(zhì)教育。讓舞蹈課程走進高中校園，是素質(zhì)教育不可或缺的重要環(huán)節(jié)。今后，讓學生充分認識舞蹈教育的意義，用舞蹈文化豐富學生的校園生活，是我們面臨的一大挑戰(zhàn)。

參考文獻

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