吳淑丹
(廣東文藝職業(yè)學(xué)院,廣東廣州 511400)
舞蹈表演是隨著人類的社會活動而誕生的,是人們展示自己所思所想的一種形式,擁有著極為豐富的歷史,并且舞蹈表演也隨著時代的進步而不斷地產(chǎn)生改變,因此,每一個時期都有著與之相對應(yīng)的舞蹈表演。如今,隨著全球化的不斷深入,各國經(jīng)濟水平的不斷發(fā)展,舞蹈表演呈現(xiàn)出了一種多元化的發(fā)展趨勢,因其多樣性的呈現(xiàn)形式,打破的語言的限制,傳達著彼此的思想,舞蹈表演也成了國際性的藝術(shù)表達方式。隨著舞蹈表演在社會的影響力逐漸增大,重視程度也不斷地加深,為高職的舞蹈表演專業(yè)的發(fā)展提供了良好的機會。所以,高職舞蹈表演專業(yè)應(yīng)該順應(yīng)這時代以及審美的發(fā)展不斷地對自身的教學(xué)進行改革,才能讓培養(yǎng)出來的學(xué)生能夠滿足社會的需要,獲得良好的發(fā)展。為了能夠使高職舞蹈表演專業(yè)的教學(xué)得到進步,需要我們對當前高職舞蹈教育所面臨的問題進行分析,并提出發(fā)展思路。
在建設(shè)社會主義強國、響應(yīng)粵港澳大灣區(qū)文化繁榮的背景下,特別是在黨的十八大以來,習近平總書記就文藝工作發(fā)表了一系列新理念新思想的重要論述,為舞臺藝術(shù)發(fā)展提供根本遵循、指明方向,推動了舞臺藝術(shù)的繁榮發(fā)展,當前演出行業(yè)整體的市場化、產(chǎn)業(yè)化、國際化水平都在逐年提升,市場的良好發(fā)展對舞蹈表演類藝術(shù)人才的綜合素質(zhì)能力也就有了更高的要求,國家、區(qū)域發(fā)展對新的職業(yè)表演藝術(shù)類專業(yè)高水平技能型人才培養(yǎng)模式提出巨大需求。但原有高職表演藝術(shù)類專業(yè)人才培養(yǎng)在培養(yǎng)模式、課程體系、效果評價等方面滯后于區(qū)域生活需求。
高職舞蹈表演人才與本科的舞蹈表演人才培養(yǎng)目標定位是不一樣的,可高職院校在課程設(shè)置上往往很多時候還有很重的“本科情結(jié)”,只將傳統(tǒng)的舞蹈訓(xùn)練課程放在課程體系中對于高職學(xué)生能力的開發(fā)來說過于單一且難以呈現(xiàn)出高水平的成效,需要針對高職學(xué)生的特點在保證培養(yǎng)基本表演能力的同時大力拓展其他相關(guān)職業(yè)素質(zhì)進行課程設(shè)置,包括校企合作開發(fā)課程、1+x證書對應(yīng)的課程等。
由于高職的舞蹈表演專業(yè)設(shè)置的時間不長,因此,許多的高職院校在開辦舞蹈表演專業(yè)課程中缺少經(jīng)驗,并且因為缺少能夠借鑒學(xué)習的路徑,使得舞蹈表演專業(yè)在高職教育中的發(fā)展較慢,為了減少因經(jīng)驗不足產(chǎn)生的影響,許多的高職學(xué)校在開展舞蹈表演專業(yè)課程教學(xué)時選擇傳統(tǒng)的教學(xué)模式??蓵r代的進步與多元化進程的在不斷加快,傳統(tǒng)的教學(xué)模式已經(jīng)難以滿足當前社會對于舞蹈表演專業(yè)人才的需求,傳統(tǒng)的教學(xué)模式因其教學(xué)具有單一性、固定性的特點,容易使學(xué)生在學(xué)習過程中對于舞蹈表演專業(yè)課程的學(xué)習興趣降低,從而導(dǎo)致教學(xué)質(zhì)量以及教學(xué)效率的落后。因此需要高職學(xué)校注重對教學(xué)模式的調(diào)整,培養(yǎng)出與時俱進的人才。
舞蹈表演的魅力在于不管觀眾是否對舞蹈有深度了解,只要是優(yōu)秀的舞蹈表演就一定能夠與觀眾產(chǎn)生共鳴,其表演一定是具有相當?shù)膬?nèi)涵與情感的。如果一段舞蹈表演只是復(fù)刻了動作,而表演者未能理解到舞蹈想要傳遞的思想,這樣的舞蹈表演是不合格的。不少人認為進入高職學(xué)習的學(xué)生在文化素養(yǎng)方面的基礎(chǔ)較弱,只要注重嚴格的能力訓(xùn)練就足夠了,這樣的想法無疑是錯誤的,并且有些老師也持有這樣的想法,這難以對高職舞蹈專業(yè)教學(xué)產(chǎn)生有益的影響。事實上在進行舞蹈教學(xué)是不僅要學(xué)生們熟練地掌握動作,做好細節(jié),更需要學(xué)生們對于舞蹈中所想傳遞的思想有著較為深刻的了解,以及了解該舞蹈的文化背景與內(nèi)涵,這樣才能夠?qū)⑽璧赣尚亩l(fā)的演繹出來,因此在進行舞蹈專業(yè)教學(xué)時也應(yīng)當重視對于學(xué)生文化探索的培養(yǎng)以及思想精神領(lǐng)悟的提高,做好理論與實踐的結(jié)合,對舞蹈有全方位的理解與詮釋。
高職舞蹈表演專業(yè)有不少是由中職學(xué)校舞蹈表演專業(yè)轉(zhuǎn)型建設(shè)或在高職院校開設(shè)時間不長,部分老師的教學(xué)理念難以隨著學(xué)校的升級轉(zhuǎn)型而獲得較大的提升,特別是在高職院校的教學(xué)理念中還只停留在教動作能力為主體的認知,對于如何全面開發(fā)大學(xué)生的職業(yè)能力和整體提高職業(yè)素養(yǎng)與思想意識上都還遠遠不足,對新時代新科技的教學(xué)手段接受度融合度不高,高校的舞蹈表演專業(yè)作為一門對于實踐與教學(xué)經(jīng)驗要求較高的學(xué)科,需要教師們擁有著較高的專業(yè)能力,也需要先進的教育教學(xué)理念,但這正是許多高職院校在舞蹈表演專業(yè)上的短板,使得難以加速改革發(fā)展舞蹈表演專業(yè)的教學(xué)。因此,對于高職的舞蹈表演專業(yè)建設(shè)來說,必須強化建設(shè)高水平的師資隊伍,全面提升舞蹈表演專業(yè)老師們的教學(xué)水平與教育理念,才能更好地提升人才培養(yǎng)質(zhì)量。
舞蹈課程的設(shè)置在舞蹈表演教學(xué)之中極為重要,合理的課程設(shè)置能夠幫助學(xué)生們開展循序漸進的學(xué)習,使學(xué)生們能夠熟練地掌握每個階段的要點,能夠有效地樹立起對于舞蹈學(xué)習的信心,能夠激發(fā)學(xué)生們對與舞蹈課程的學(xué)習動力與能力。因此,在對舞蹈課程進行設(shè)置時,必須根據(jù)學(xué)生本體、專業(yè)本身、社會需求全方位的進行考量與設(shè)置課程,讓學(xué)生們能夠收獲到自己真正需要又能持續(xù)發(fā)展能力課程,并且在課程的實踐過程中應(yīng)重視學(xué)生們的反饋建議,以及是否匹配就業(yè)能力與職業(yè)生涯的發(fā)展等進行認真調(diào)研,使得開設(shè)的課程能夠跟上時代的發(fā)展,真正滿足學(xué)生們的需求、滿足進入職場的需求。與時俱進的課程設(shè)置,能夠提升學(xué)生們對于課程的學(xué)習興趣,激發(fā)學(xué)生保持對學(xué)習的探索熱情,樹立正確的人生觀、職業(yè)精神等,才能讓高職培養(yǎng)出來的學(xué)生能迅速與職場接軌、與社會接軌。
高職在開展舞蹈表演教學(xué)的過程中,也應(yīng)該注重多樣化實踐平臺的搭建,給予學(xué)生們鍛煉展示自身舞蹈能力的機會。課堂中學(xué)習到的知識和能力與社會真正需要的能力雖然共通匹配,但更多地需要學(xué)生們根據(jù)真實的舞臺、真實的項目和社會真正的需求來進行實踐調(diào)整,這也是檢驗教學(xué)質(zhì)量的重要途徑。因此,在校期間,學(xué)校應(yīng)當為學(xué)生們提供豐富的實踐平臺,并在這一過程中,不斷地培養(yǎng)學(xué)生們的自信心與實踐能力,以此來幫助學(xué)生們在真正接觸到舞蹈表演相關(guān)工作時能夠具備一定的經(jīng)驗,更快的適應(yīng)社會以及工作崗位的需要。所以深化校企合作的建設(shè)、以賽促教等都是高職院校搭建多樣化實踐平臺的渠道之一,通過搭建多樣化的實踐平臺,能夠在學(xué)校與社會之間搭建起一架橋梁,幫助學(xué)生們在畢業(yè)后能夠更快適應(yīng)工作崗位,具備良好的職業(yè)素養(yǎng)。
在舞蹈表演專業(yè)教學(xué)中,應(yīng)當重視對學(xué)生們的自覺性與主動性的培養(yǎng),老師們應(yīng)將學(xué)生作為教學(xué)中的主體進行積極有效的引導(dǎo),通過以他們?yōu)橹行牡慕虒W(xué),能夠有效地了解學(xué)生們在該階段中真正的需求,結(jié)合新時代的科技手段將課程內(nèi)容與教學(xué)方法進行精心的設(shè)計與實施,比如翻轉(zhuǎn)課堂、線上線下混合式教學(xué)等多種教學(xué)方式的運用,這樣才能夠促進學(xué)生們的學(xué)習興趣,提升學(xué)生們自主探索舞蹈學(xué)習的活力。在日常的舞蹈教學(xué)之中,老師們不僅要做到對學(xué)生舞蹈知識的教導(dǎo),同時也得注重觀察關(guān)心學(xué)生的心理狀態(tài),及時對學(xué)生們產(chǎn)生的心理問題進行開導(dǎo),在學(xué)生們面對各種壓力與困難時,積極地幫助他們走出困境,并給予鼓勵,良師益友的角色能夠有效地減少學(xué)生們在學(xué)習過程中的壓力,從而能夠讓學(xué)生做到更主動的投身于學(xué)習之中,形成較高的自覺性與主動性,在整個學(xué)習過程中形成良性的發(fā)展,從而達到對舞蹈表演整體素質(zhì)能力的持續(xù)提升。
藝術(shù)作品往往是來源于生活而又高于生活的,舞蹈作為藝術(shù)的一種表現(xiàn)形式,每個舞蹈作品都有著其獨特的精神內(nèi)涵,通過動作與神態(tài)等演繹,來傳遞不同的情感。因此要想完美的去展現(xiàn)一個舞蹈作品,需要表演者對作品有著較深的理解,明白舞蹈作品的創(chuàng)作者希望通過這個作品來傳遞出怎樣的思想,也只有將自己代入舞蹈表演中的人物角色之后,才能對這部舞蹈作品進行較為全面的演繹。因此在開展舞蹈表演專業(yè)教學(xué)時,應(yīng)當著重培養(yǎng)學(xué)生們對于舞蹈作品的理解能力,讓每一位學(xué)生感受作品中不同角色不同的內(nèi)心世界,由心出發(fā)的表演,才能夠?qū)⑽璧钢邢M麄鬟f的內(nèi)涵表現(xiàn)出來,否則就算舞蹈動作再怎么標準,技術(shù)再怎么高超,也無法將舞蹈真正的演繹出來。當學(xué)生們對于舞蹈作品的理解能力變強了,自然對舞蹈作品角色的塑造能力也就逐步加強了,從而整體提高了整體表演水平。除了舞蹈作品,常規(guī)的《中國民族民間舞》等課程的教學(xué)也同樣需要重視引導(dǎo)對文化內(nèi)涵的學(xué)習,只有加深了對舞種本體文化的了解和探究,才能表演出其中的真正韻味,體現(xiàn)每個舞種獨特的魅力。
高職院校作為技術(shù)型人才培養(yǎng)的重要基地,在舞蹈表演專業(yè)的人才培養(yǎng)上應(yīng)當積極響應(yīng)國家的號召,實行全面深化的教學(xué)改革,不斷地探索高職舞蹈表演專業(yè)的發(fā)展方向,提升教師隊伍的教學(xué)水平,提高舞蹈表演專業(yè)人才的培養(yǎng)質(zhì)量,為社會輸送更多的優(yōu)秀舞蹈表演專業(yè)人才。