經(jīng)典紫砂器型“壽珍掇球”的創(chuàng)作漫談

蔡華強

追溯宜興紫砂文化的歷史要說是從宋代開始的，后來經(jīng)過了明清兩朝的發(fā)展讓人們所熟知，至今也已經(jīng)有五百多年的歷史文化了，儼然已經(jīng)成為了中國傳統(tǒng)文化中一顆璀璨的明珠。幾百年間經(jīng)過紫砂匠人們的薪火相傳更是流傳了很多經(jīng)典的傳世壺型，藝術(shù)意趣豐富，在構(gòu)思設(shè)計上也是十分巧妙，“壽珍掇球”環(huán)環(huán)相扣，把環(huán)環(huán)相扣又不相同的藝術(shù)感展現(xiàn)得淋漓盡致。紫砂藝人在開始學(xué)習(xí)紫砂知識時，一般都是以臨摹為主，創(chuàng)作為輔，以傳統(tǒng)光素器的臨摹來提升自己的紫砂技藝，逐漸再加入自身對紫砂的理解，再進行創(chuàng)作，逐漸過渡。在學(xué)習(xí)創(chuàng)作紫砂技藝的過程之中，逐漸發(fā)現(xiàn)作者對制作紫砂光素器很擅長，也經(jīng)常臨摹制作傳統(tǒng)的經(jīng)典器型，作者制作的這件“壽珍掇球”可以說是傳統(tǒng)器型中非常經(jīng)典、具有代表性的傳統(tǒng)器型，器型穩(wěn)重大方、端莊雅致，將幾何圖形互相融合、空間虛實結(jié)合，把紫砂傳統(tǒng)器展現(xiàn)得淋漓盡致，美輪美奐。

創(chuàng)作第一件“壽珍掇球”的是民國時期的紫砂名家程壽珍，由于這件作品在國際博覽會上獲得了特優(yōu)獎，后來就被人命名為“壽珍掇球”了。程壽珍是民國生人，號冰心道人，據(jù)史料記載：他是邵友廷的養(yǎng)子，出生于宜興川埠，從小就耳濡目染跟隨著養(yǎng)父邵友廷學(xué)習(xí)制作紫砂技藝，天資聰慧，藝術(shù)的熏陶與對紫砂壺藝的追求也讓自己領(lǐng)悟到其中的奧妙，造就了一手又好又快的紫砂制壺技藝。他對自己的作品精益求精，不斷展示出自己對傳統(tǒng)光器素制壺工藝的神韻與魅力，尤其是以他名字命名的“壽珍掇球”更是出眾，形、神、氣韻兼?zhèn)?，珠圓玉潤，點線面搭配統(tǒng)一，恰到好處，線條飽滿流暢，清雅秀麗，可以看出他的紫砂功底不容小覷，這件作品先后也獲得多次獎項，后來又被聘請為江蘇省宜興陶業(yè)職業(yè)中學(xué)擔(dān)任紫砂技師。程壽珍老師是一位兢兢業(yè)業(yè)、勤勞多長的紫砂匠人，七十歲高齡了還親手制作紫砂壺，在晚年制作的紫砂作品風(fēng)格更加端莊沉穩(wěn)、質(zhì)樸素雅，展現(xiàn)出與年輕時的制作是不一樣的心境與情感，更顯氣韻與內(nèi)涵。

作者創(chuàng)作的這件“壽珍掇球”從視覺審美上能夠感受到這把壺的端莊穩(wěn)重，有著紫砂傳統(tǒng)器的古典秀麗之美，這樣的視覺審美藝術(shù)是中國幾千年流傳下來的審美習(xí)慣。如果這件作品不按照中國傳統(tǒng)審美來賞析，那就可以以幾何形狀的組成與黃金分割來看，從這個方面來欣賞這件作品依舊是完美的，巧妙地將幾個圓形虛實結(jié)合勾畫到一起，進行組合與排列，再運用黃金分割線將這把壺的視覺角度的藝術(shù)美感發(fā)揮得淋漓盡致，把虛實的空間感、強烈的對比感和統(tǒng)一的視覺感完美地融合。這件“壽珍掇球”從紫砂技藝方面來看，可以看出這件作品依舊遵循了傳統(tǒng)“壽珍掇球”的技藝，有著把玩與實用兼?zhèn)涞乃囆g(shù)價值。從這把壺的壺嘴、壺身、壺把、壺鈕這幾個重要組成部分的細節(jié)來看，線條與點、塊面之間的運用恰到好處，協(xié)調(diào)又有律動，使這件作品的整體性非常強。壺嘴微微上翹，出水流暢，水柱有力不涎水；口蓋緊密，整體通轉(zhuǎn)流暢；壺把拿捏舒適，與壺嘴互相呼應(yīng)，線條流暢，端握大氣；壺底放置穩(wěn)重，整器泥質(zhì)光潤怡人，泡養(yǎng)過后更加細膩油潤，光彩照人。

“壽珍掇球”一直以來都是大家非常喜愛的經(jīng)典傳統(tǒng)器型，時至今日也依然深受大家歡迎與喜愛。一件美好的器物不管是過去還是未來，只要美好就會一直深受喜愛，也會源遠流傳直至被稱之為經(jīng)典。一件紫砂工藝品的藝術(shù)性越強就越會有一定的藝術(shù)價值，收藏價值也就越大，這樣一把經(jīng)典之作流傳至今能得到世界藝術(shù)的推崇，可見是多么優(yōu)秀的器型，可見它的藝術(shù)價值是多么的不可估量。