來拍吧!

王雷

1野生動物

隨“猿”！

Graham Borthwick利用當地動物園填補了不能去野外拍攝的缺憾

盡管目前長途旅行受到了影響，但近在身邊的動物園和野生動物公園仍然能帶給我提高拍攝技巧的機會。在這些地方拍攝的技術基本上與在野外拍攝相同，好處是你更明確動物就在附近。拍攝動物影像的關鍵包括盡量避免任何干擾元素和觀察動物的行為等等。另外拍攝時一定要經常觀察取景框以外的地方，以尋找更棒的角度和最佳的拍攝時機。在動物園的動物遠離柵欄時能夠帶來更好的圖像，此時它們的表現更自然，背景方面也更好處理。

我對野生動物攝影的經驗讓我更加欣賞這個世界，如果有機會參與到支援和保護瀕危動物的項目中，我一定會非常榮幸。

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1技法

如果需要隔著圍欄拍攝，就需要更長焦距的鏡頭，通常在200mm以上。將鏡頭抵近柵欄使用大光圈拍攝，可以避免柵欄帶來的干擾。另外，離開柵欄一定距離也可以讓柵欄處于焦外。長焦鏡頭一般會很重，使用獨腳架或三腳架能夠降低手持壓力并提供穩(wěn)定性。

2時機

拍攝任何照片之前都要先觀察動物的行為，逼著自己讓拍攝的節(jié)奏慢下來，這有助于在拍攝前發(fā)現可能會干擾畫面或是降低表現力的元素，從而獲得更好的構圖。要記住盡早到達拍攝位置，動物園中的動物在早上喂食后會更加活躍、更有活力。

3構圖

尋找陰影與光照區(qū)域，當動物走過這些區(qū)域時會產生戲劇性的照明效果。食物和娛樂是巨大的誘惑，可以提前做好計劃利用它們作為拍攝的焦點。盡量避免直接出現的干擾元素（例如人、垃圾箱和圍欄）讓畫面不自然，因為后期去除這些元素會很費勁。

我的攝影包

作為一名野生動物攝影發(fā)燒友，我的目標是盡可能方便移動，同時我也要在不打擾動物的前提下完成拍攝。結合這些需求，我選擇了適馬150-600mmSport鏡頭與佳能5D Hark Ⅲ相機，最近我還購買了佳能70-200mm f/2.8 ⅢUSH鏡頭，讓我能夠探索對體型更小的動物的拍攝，只要保持恰當的距離，動物就不會對我的接近感到不安。最近我成功拍到幾次翠鳥。

裁切之后更簡潔

在后期編輯過程中，一定要花時間放大照片，以便去除稻草和圖像中難看和不自然的元素。如果照片是隔著臟玻璃拍攝的，還要花時間用仿制圖章去除臟點，讓原本出色的畫面更上一層樓。

2創(chuàng)意

動感樹木

Mike Curry利用CM拍攝唯美樹木攝影作品

如果有人問是什么對我的作品產生了影響，我會提到萬花尺、萬花筒和圖畫板，這些都是我童年時期喜愛的玩具。雖然當年并沒有意識到，但正是這些玩具吸引我進入抽象藝術的世界。

我是抽象攝影的狂熱粉絲。我通過名為Fleeting Reflections《轉瞬即逝的映像》的系列而出名，表現的是建筑物在水中的抽象倒影。當我走進大自然，我喜歡嘗試有意移動相機，或者叫做ICM（intentional camera movement）這項技法，讓我可以把相機作為畫筆使用。

許多拍攝對象都適合運用lCM攝影技法，當畫面中有強烈的線條，比如樹林或建筑細節(jié)時，效果格外明顯。這項技法在任何天氣條件下都有效果，這就是為什么天氣不盡如人意時非常適合嘗試ICM。

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嘗試這種不同的技法

ICM非常適合用個人化的方式捕捉場景，它可以幫助你為熟悉的場景注入新的生命。你揮舞相機的樣子看起來或許有點詭異，如果有人看著你，不要關注他人的想法，專注自己的操作就對了！不要對拍攝效果有任何先入為主的想法：跟著感覺走。

如何掌握這項技法

先從快門優(yōu)先開始嘗試，快門速度在1/2秒到數秒之間，此時通常會配合最低ISO和很小的光圈設定。提前進行手動對焦，否則相機將會來回尋找焦點。按快門之前就開始移動相機，按下快門后持續(xù)移動避免停頓。

多嘗試，享受樂趣！

ICM攝影一定會有不斷試錯的因素。不要害怕嘗試和培養(yǎng)屬于你自己的風格。不太可能會直接得到你滿意的效果，所以要堅持下去不斷嘗試，直到找到你心中所愛。

3 PHOTOSHOP

讓書頁變得立體

Claire Gillo分享了她的訣竅，如何使用三張圖像創(chuàng)作童話場景

將多張圖像合成在一起成為妙趣橫生的超現實場景，這就是Photoshop的意義所在！為了讓書本的場景看起來更真實，你需要有足夠的耐心來選擇和混合不同的人物，所以在這些階段不要急于求成。為了獲得最佳效果，可以使用圖層蒙版，并在靠近對象的位置放大，使用小筆刷圍繞選擇的區(qū)域進行處理，整理好邊緣部分。

在下面教程的步驟1中，我使用鋼筆工具制作形狀圖層用于書頁，接著將草地的圖像應用在其表面。到目前為止，鋼筆工具是Photoshop中使用曲線和直線切割出各種形狀的最精確的方式。精通鋼筆工具需要花費一定時間，一旦掌握訣竅，就再也放不下它了！

如果你沒怎么用過，或者根本沒用過鋼筆工具，我建議你瀏覽Adobe的鋼筆工具幫助頁面（helpx adobe com/uk/photoshop/using/drawing-pen-tools.html），然后開始練習。

www.clairegillo.com

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簡單四步創(chuàng)造你自己的故事書場景

1選擇書本

從本期下載中打開本教程的書本圖像。按“P”鍵選擇鋼筆工具。確保頂部工具欄中選擇的設置為路徑。從書本的底角開始，單擊創(chuàng)立一個定位錨點。沿著書頁的邊緣移動，點擊曲線頂部的另一個點。利用Adobe的向導功能幫助你圍繞曲線彎折線條。該工具使用起來很依賴直覺。繼續(xù)圍繞書本，沿邊緣點擊以增加新的錨點，直至回到最初的錨點。要將路徑轉換為形狀圖層，點擊頂部工具欄中的形狀。圖層面板中出現了一個新圖層（見插圖）。

2增加草地

打開草地上的女孩初始圖像，作為新圖層導入書本的圖像中。進入編輯>轉換，并使用扭曲和透視工具嘗試各種不同的設定，讓圖像看起來平躺在書頁上。當你對效果感到滿意，按回車應用調整，然后右擊圖層面板中的圖層，選擇創(chuàng)建剪切蒙版：現在圖像將會適應你在步驟1中創(chuàng)建的形狀圖層。點擊返回草地的圖像，如果女孩出現在場景中，則轉到克?。ǚ轮茍D章）工具將其去除?？寺r按住“Alt鍵并點擊選擇克隆點，然后在需要的位置涂刷復制的像素。

3模糊背景

因為書本在圖像縱深呈現模糊效果，所以我們也要對草坪的圖像添加相同效果。為此需要按Ctrl+Alt+Shift+E鍵創(chuàng)建混合圖層，然后進入濾鏡>模糊>高斯模糊——在半徑滑塊上添加大約5個像素。接下來進入圖層>圖層蒙版>全部隱藏;在圖層蒙版上使用白色畫筆，在書本的上邊緣處涂刷，讓圖像縱深變得模糊。

4添加人物

最后為了讓場景更加生動突出，我們加入兩個奔跑的人物。首先再次打開并導入女孩的圖像，使用快速選擇工具對人物進行粗略選擇，單擊頂部工具欄中的“選擇與蒙版”，放大圖像以優(yōu)化選擇。當你感到滿意后設置輸出為：圖層蒙版。用圖層蒙版中的一個小刷子，放大并整理邊緣。（可以用“X”鍵切換黑色與白色）。我用的是40%硬度的筆刷，尺寸為10像素。將人物移動到位，然后對男孩的起始圖像進行相同步驟的操作。最終對草地的圖層使用加深工具，把孩子們腳下以及書本中央的草地調暗。

4旅行

街頭巷尾與視覺享受

在這個我們都擁有許多小玩意兒、小發(fā)明的世界，旅行很快便成為把辛苦掙來的錢花掉的最佳方式。旅行不僅為你留下一生回味的記憶，還為你呈現出一幅幅嶄新的畫卷。

我對街頭攝影的熱愛已經發(fā)展了一段時間，多年來我一直以拍攝人物肖像和時尚照為主，大多數時尚作品都是在街頭拍攝的，在那些你們通常不會冒險涉足的充滿煙火氣的地區(qū)和小巷里。在這里蘊含著獨特的拍攝機會。當我旅行時，也會走訪所有主要旅游景點，但我更希望花時間盡可能探索更多的地區(qū)，這么做可能會帶來不安全因素（如果直覺告訴你真的不應該待在什么地方，那可能是對的）。

沒有真正通用且快捷的法則能讓你拍攝出值得驕傲的街拍作品，我經常用幾個小時尋找拍攝機會，結果一無所獲。所以如果沒拍到滿意的大片，也不要失去耐心。這個過程很像釣魚。對我來說街頭攝影最關鍵的是捕捉街上的人物，如果可以的話帶一部小巧的相機。帶著數字單反相機和200mm鏡頭到處走并不能讓你拍攝到親密交流的瞬間，事實上甚至可能帶來相反的效果。

這需要一點信心，但一定要與人交談。你會發(fā)現大多數陌生人都很友好，及時了解他們是否想被別人拍攝肖像照片的意愿，詢問時他們往往會為你提供一些很棒的關于當地的知識，讓你不虛此行。

1早起

早起可以帶來非常豐厚的回報。經過長途飛行后，我在早上5點起來開始搜尋。你能看到城市蘇醒，迅速了解這一地區(qū)。

2探索小巷

關于這個訣竅我總是一再提起：一定要深入小巷。這里是我經常拍攝人物肖像的地方：通常當你偶遇某個人，只有你們兩人在場，他們很可能會表現得比還有其他拍照的人在場要更加舒服自然。

3看到新的東西

不僅能夠拍照，還能獲得完全不同的新體驗，還有比這更好的機會嗎？你到訪的每一個國家都有自己獨特的文化、傳統(tǒng)和民族體育運動。如果你有足夠長的鏡頭，就可以在體育場購買更靠后的低價票，并在照片里納入更多的環(huán)境信息。

4留意時間

也許聽起來這是顯然的，但是每天的同一時間都會發(fā)生特定活動。下午我正要返回酒店，剛好遇到幾百名孩子放學。這成就了幾張非常棒的照片。

5與當地人來往

你會發(fā)現無論前往世界上任何地方，大部分人至少會說一兩句英語。即使他們不會說英語，你也可以通過指一指相機、用簡單的肢體語言詢問“我能為你拍張照嗎？”來進行溝通。拍攝完后也很容易說“謝謝你”，只要簡單地點下頭就行了。

5肖像

收集色彩

Zephy Hood收集日常用品打造奇特的平鋪場景

提到人物肖像，我對造型風格抱有極大的熱情。我喜歡利用色彩理論進行創(chuàng)作，并在大量作品中讓我的孩子們（部分出于自愿）作為模特。在封鎖期間10歲的老大居家學習，還要照顧兩三歲的老二，意味著要施展創(chuàng)意往往受到限制，我必須跳出傳統(tǒng)思維的條條框框。

我希望創(chuàng)造一個能夠帶來審美愉悅的系列，很高興能與女兒一起創(chuàng)作一些平鋪作品，就用平時圍繞著家里的各種物品。經過幾個星期的準備，我們收集了光譜上的各種顏色并開始造型。

我非常崇尚使用盡可能少的設備：良好的布光和造型創(chuàng)造出簡潔而有效的圖像。當出現某些限制因素，例如封鎖，正是我認為應該推動自己始終保持創(chuàng)意并堅持拍攝的時候。

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選擇色彩

我開始了第一次拍攝，從光譜上挑選色彩并進行系統(tǒng)安排，使它們彼此相融，非常接近色輪的樣式。接著我想可以把這些色彩分開，單獨形成圖像，然后作為一個專門的系列，效果應該不錯。

收集物品

我在家中四處尋找，從孩子們的房間到櫥柜，尋找每一種特定顏色的物品。我還用相同色彩的毯子或毛巾墊在這些物品下面，讓背景更加均勻，在物品之間留下空隙讓女兒躺講去。

拍攝照片

我等到陰天的時候利用巨大的窗戶獲得自然的照明光線，形成一個巨大的柔光箱，然后用一塊小反光板反射光線。為了把一切物品都納入畫面，我不得不站在一個箱子上，并使用3Smm鏡頭伸長胳膊拍攝，使用單個對焦點進行盲拍。

6風光

回歸基本

Alistair Campbell重回經典構圖法

“三分法”通常是你接觸攝影學習的第一件事。有些人甚至發(fā)現他們在拿起相機之前就本能地知道這個法則。

與大多數規(guī)則一樣，它們往往被學會以后又很快被打破。打破規(guī)則絕對是件好事，每個攝影師都會這么做。然而你要時刻記住這些法則，而且偶爾也要回歸運用一下這些傳統(tǒng)法則。

每當你凝視取景器，通常三分法構圖就已經準備就緒了，但并不是一點工作都不用做。你可能需要移動，或者改變鏡頭焦距拉近或拉遠。試著通過舉起相機并使用機背液晶屏，或者蹲低身體，來獲得高機位或低機位，讓畫面中的主要部分以一種令人愉快的方式對齊。許多相機還包括各種網格線覆蓋取景畫面，達到輔助構圖的目的。

提示卡片

外景拍攝

本期提示卡片包括為照片引入三分法構圖的快速參考指南。一定要放在攝影包里喲！

令人愉快的構圖

在攝影中我們通常依靠個人審美。但使用三分法可以作為很好的起始點，用來創(chuàng)作更具吸引力的圖像。有些影像例如風光照片也許沒有“興趣點”，此時可以將場景分為三部分，然后將地平線放在三分之一水平線上。

以三分法為基礎

三分法另一個有趣的方面是，你可以將其分解為兩個部分而不是三個。將你的構圖網格線可視化：照片中是否有突出的部分，而且可以放在畫面空間的三分之一處？如果有，畫面中剩余的三分之二就不需要再平均分成兩部分。

其他構圖指導

三分法是獲得強有力的構圖的基本起始點，但是如果你想深入研究形式構圖，還可以再了解一下“黃金分割比率”，它是由數學中的斐波那契數列（Fibonacci Sequence）推導出來的。黃金分割比率在自然界中隨處可見，而且剛好對攝影構圖很有幫助。

7 LIGHTROOM

調整后

學習如何在Lightroom中進行后期編輯

Louise Carey演示如何在Lightroom Classic CC的開發(fā)模塊中通過幾項基本調整改進RAW文件

打造完美平衡的曝光和色調比你想象的更輕松——特別是使用Lightroom Classic CC的開發(fā)模塊。它有許多方便的工具和調整選項，讓你可以輕松快捷地處理每一幅圖像。

開發(fā)模塊提供大量調整選項和工具，包括鏡頭校正、色調曲線等等。其中最強大的功能是可以使用基本面板，你可以在界面右側找到。這些可調整的滑塊讓你能夠增強所選圖像的各個方面，包括色溫、曝光、自然飽和度等等?；久姘逡苍S非常簡單，可以幫助你高效地編輯圖像，實際上它是Lightroom classic CC中需要掌握的最重要的功能之一。對基本面板的控制為你提供了堅實的編輯基礎，接下來你就可以在此基礎上盡情享受編輯的樂趣了。

事實上盡管許多人喜歡嘗試使用軟件提供的海量編輯選項，但經過一段時間的使用后你往往會發(fā)現大多數照片只需簡單的幾處調整就能呈現出最佳效果。在本教程中，我們將深入探討如何利用基本面板，以最小的調整工作量將編輯效果最大化。

接下來請從本期下載內容中找到Victoria_Park.jpg起始圖像，當然你也可以將一幅自己的照片導入Lightroom Classic CC（也可以使用Camera Raw，它復制了Lightroom CC的許多工具，盡管這些工具可能位于用戶界面中不同的位置）。接下來就請跟著教程一步一步“點石成金”吧！

通過簡單調整讓你的照片觀感大幅提升

1導入照片

當你打開Lightroom Classic CC，你將看到照片庫界面，從導入的照片中選擇你想要編輯的照片。選擇照片后，進入右上角的開發(fā)模塊。我們將使用右側的基本面板。

2調整曝光

曝光滑塊控制圖像的亮度高低。向右移動滑塊可以使照片更亮，向左移動可以使照片更暗。我將這幅圖像稍微調暗以恢復高光細節(jié)。

3壓暗高光

與曝光滑塊會影響整個圖像的亮度不同，高光滑塊只調整照片中較亮的部分。如果你的圖像中有過曝的區(qū)域，將高光滑塊向左拖動可以恢復高光區(qū)域的細節(jié)。反之如果向右移動，高光滑塊則會提亮高光區(qū)域。

4提亮陰影

陰影滑塊與高光滑塊類似，但是只影響較暗的區(qū)域。向右拖動陰影滑塊可以有效提高圖像的整體動態(tài)范圍，恢復暗部區(qū)域的更多隱藏細節(jié)，而不會讓高光區(qū)域的細節(jié)過曝。

5玩轉色溫

如果你經常使用自動白平衡拍攝，可能會發(fā)現色彩并不總是準確的。使用色溫滑塊能為照片加入暖色調或冷色調。如果色彩看起來仍然不正確，可以嘗試使用色彩滑塊來糾正綠色或洋紅色的色偏。

6增強色彩

希望讓色彩更鮮艷而又不會過于艷俗？可以嘗試使用自然飽和度滑塊，而不是飽和度滑塊。與飽和度滑塊會平等地提升全部色彩不同，自然飽和度滑塊會優(yōu)先增強最不飽和的色彩，因此可以有效增強色彩又不至于顯得太過。

8肖像

初涉大銀幕

Damian McGillicuddy在工作室搭建場景拍攝好萊塢風格大片

三十多年來，我的職業(yè)生涯主要是記錄每秒的光線。從出身卑微的全科醫(yī)生到接替David Balley成為奧林巴斯（英國）的首席攝影師，并從拍攝個人肖像到大型廣告活動，我的追求一直是賦予女性權力，以我攝影的影像作為她們展示自己的舞臺，展現她們的內在美。

父親生病，加上雙親年事已高，讓我的活動范圍縮小到了家鄉(xiāng)周邊。六年前我在家鄉(xiāng)找到一個空置的670平方米的庫房，它很快成為了我的行動基地。這里非?？諘纾拖褚粔K空白的畫布，非常適合建造工作室，也是我的攝影學校的主要教學場所。

現在我把自己的時間一分為二，一部分用來為客戶拍攝，一部分用來通過教學與別人分享我對攝影的熱愛。對我來說最滿足的莫過于拍攝一位女士、一個真實的人，帶給她多年來那些模特和名人與我們共處時相同的感受。她的笑容對我來說比我的十六屆英國年度攝影師頭銜更具價值。

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Damian喚起好萊塢迷人魅力的5個步驟

1完美擺姿

誰也不想看起來很糟！要從流動與形狀的角度考慮。盡量避免從正面拍攝，如果讓被攝人物雙肩正對鏡頭拍攝，往往會讓女士看起來敦實壯碩，身體不自然地寬。要從審美和肢體語言兩方面考慮擺姿。你希望通過影像表達什么？將信息構建到影像中，你將獲得一張充滿張力的照片。

2討喜的鏡頭選擇

透視壓縮是讓面部效果討人喜歡的關鍵。鏡頭焦距越長，壓縮效果越明顯，這是攝影師都知道的光學小把戲。如果鏡頭焦距比你使用相機畫幅對應的標準鏡頭焦距更長（例如，對于35mm系統(tǒng)來說標準鏡頭焦距就是50mm），人物面部就開始趨于變得扁平，這種效果對人物的鼻子的觀感影響最大！

3引入道具

敘事豐富的圖像總會勝人一籌，這樣的照片能讓觀眾更有參與感，與我們建立密切聯(lián)系，并且能夠講述故事。圖像中的道具有助于講述故事，不論它們是用來裝飾布景還是直接用于被攝人物。道具還有助于讓被攝人物在拍攝中有事可做。不過往往少便是多：過度布置道具與不使用任何道具一樣都是不好的。一切都是為了尋求實際的平衡。

4控制光線

用光征服一切：光線對于好的攝影作品至關重要。不論是自然光、閃光燈還是裝備齊全的影室。拍攝大片的秘訣在于對光的操縱，光線的質感營造出圖像的氛圍。大型光源，例如大型柔光設備或者簡單通過閃光燈打墻跳閃，能帶來令人舒服的柔和質感。不過柔和并不意味著平坦，使用的光線必須顯現出明確的指向性，這樣才能為人物和物體賦予更鮮明的形狀和構型。

5搭建布景

審視整個畫面：考慮前景、中景和背景。這些元素不僅支持圖像敘事，還能幫你設定情緒并為圖像創(chuàng)造深度。我們的目標是通過二維媒介帶給人以三維立體的錯覺。不要讓布景干擾了人物主體，而是給場景增加一個配角來強化故事情節(jié)。

9風光

清晨的鳥兒……

Lucy Masters解釋為何日出是她最喜歡的時間段

居住在薩默塞特的 Chew Valley湖附近，意味著我非常幸運地在自家門口就能拍攝豐富多變的主題。趕在夏季日出時前往湖邊需要預先的規(guī)劃和準備，回報可能是非常漂亮、氛圍感十足的照片。不論冬夏，Chew Valley湖的光線都是變化多端的，其中影響光線最主要的因素是能見度。薄霧會造就氣氛十足的照片，冬季比較常見，而夏季通常會遇到通透爽朗的氣候。日出時的光線極具戲劇性，尤其是有部分云層遮擋的時候，對后期處理來說這樣的天氣意味著更寬的動態(tài)范圍。

拍攝湖泊的照片時經?？梢耘龅揭吧鷦游铩Ｎ乙步洺＠迷谔炜崭_的海鷗為照片增加動感，當然天鵝也可以，不過它們更適合為畫面增添寧靜的感覺。如果其他什么都沒有，你還能在大自然里度過一天當中最寧靜的一段時間。

1暖色調

“黃金時刻”往往能夠為照片帶來溫暖的色調，通常日出比日落時分的色調更冷一點。此時將白平衡設定為多云或陰影可以增加暖色調。使用RAW格式拍攝意味著后期處理時獲得更大的靈活度。

2極簡主義

拍攝極簡主義照片，簡潔是關鍵。考慮畫面構圖，確保留出一定的負空間（留白）。利用簡單的線條和對比鮮明的色彩。尋找單獨的拍攝對象：嘗試尋找孤立的樹木或動物，然后用簡潔的天空、水面或陸地配合它完成構圖。

3拍攝晨霧

夏末時節(jié)，要經常查看天氣預報：涼爽晴朗的夜晚往往意味著水體上方出現薄霧。拍攝的位置越高，對于拍攝出效果明顯的照片來說位置就越好。考慮到光線較弱應使用三腳架。別忘了增加一擋曝光，因為明亮的晨霧會欺騙相機，使之降低曝光。

4清晨早起

做好準備！確定日出的時間，設定好鬧鐘，至少在日出前60分鐘到達拍攝位置。晚上一定要收拾好攝影包！

5遠處的物體

將相機固定在三腳架后，打開實時取景模式，關閉圖像穩(wěn)定器。選擇手動對焦，找到需要對焦的目標物體（最好位于畫面中三分之一處）。將感光度設為ISO 100，選擇f/8 到f/16之間的光圈，使用遙控快門線拍攝。

10微距

小小世界

Gary Clarke在后花園用花卉和昆蟲施展創(chuàng)意

Gary Clarke是一位自學成才的攝影師，作為從IT工作中解脫出來的一種方式，從2012年開始從事攝影工作。不過現在的他正處于慢慢擺脫日常工作的階段，并將自己描述成一位半職業(yè)攝影師。他曾經最喜愛的攝影題材是風光和海景。

在2020年和2021年封鎖期間，遵守規(guī)定意味著Gary像我們許多人一樣，沒有機會周游各地，不過這也確實帶來了嘗試新技法的好機會。

他最近升級了他的微距器材，包括一支適馬150mm f/2.8 EX DG HSM微距鏡頭加上一支適馬1.4x增距鏡，以及尼康SS-MS1近攝閃光燈套件。組合的焦距達到了210mm，讓他可以距離蟲子更遠。使用尼康Z7或D850拍攝，讓Gary可以利用尼康的焦點偏移功能，通常被稱為堆棧對焦。

上圖在拍攝時使用三腳架固定相機，然后設置20張焦點偏移。拍攝完成后將圖像上傳至Lightroom進行批處理，然后導出至Helicon Focus合成為單張超級清晰的圖像。

garyclarkephotography.com

Gary講解他最喜歡的幾張照片

1手持相機采用大光圈（對于微距攝影來說）拍攝幫助背景保持虛化，同時仍然能夠捕捉到清晰漂亮的蜜蜂。我一般將自動ISO范圍設置在ISO 64到6400之間。拍攝參數為1/800s，f/5，ISO 160;210mm焦距。

2這張圖像使用尼康焦點偏移功能拍攝。30張圖像通過Helicon Focus進行堆棧合成，然后在Photoshop中與一張?zhí)摶膱D像合成在一起，創(chuàng)造出散景柔和的背景。拍攝參數為1/160s，f/10，ISO 64;150mm焦距。

3在微距攝影中盡可能保持背景簡潔、避免干擾主題的重要性，無論怎樣強調都不為過：這樣可以有助于將視線鎖定在被攝主體身上。拍攝參數為1/200s，f/8，ISO 64;210mm焦距，使用適馬150mm鏡頭加1.4×增距鏡拍攝。

4這張照片的背景并不是最干凈的（恰恰在我強調過保持背景簡潔干凈之后），但這個角度下花朵處于完美的逆光照明下，半透的質感格外突出，讓人的目光很自然地集中在它的身上。參數為1/800s，f/4，ISO 80;210mm焦距。