濃濃翰墨情

劉詠閣

和李彬相識相知一十五載，他是將人品醞釀于書藝中，或者說他是用作品演繹心性。想到其人，用清風明月這個詞，最接近于他的心境和行為。他對書法的認識理解以及在技藝方面的精進，常常予我以一種宗教般的虔誠，是一個為書法而生的人。

夢的開始

李彬出生于中醫(yī)世家，他的父親不僅醫(yī)術精湛，還擅長書道，家里的醫(yī)書父親都用毛筆小楷抄錄，很多中醫(yī)典籍被墨香氤氳繚繞。小李彬經常翻看，冊子里的字令他如癡如醉，毛筆字獨特的藝術魅力深深感染了這顆富有藝術的童心。父親經常教導他說，把字寫好，是中國傳統(tǒng)文人的基本手藝，也是一個文人的基本修養(yǎng)。字是文人的大褂子，是一個人的門面，字寫的好不好是區(qū)別文化人修養(yǎng)的一個尺子。一個人再有學問，字寫得很差也會讓人低看三分。所以，不但要讀好書，同時要把老祖宗傳下來的漢字之美傳承好。父親的諄諄教誨一直縈繞在腦海。寫一手好字的念頭也就在心里播下了種子，成為盤桓于童年的夢想。

每逢春節(jié)，父親總要為鄉(xiāng)親們寫春聯，整個臘月天，家里門庭若市，墨韻飄香。而年幼的李彬總是依在一旁，瞪大眼睛盯著父親如何起筆、行筆、收筆，然后有板有眼地學著父親的樣子涂涂抹抹。父親看他習書臨帖之意甚濃，認為孺子可教，從臨帖方法、筆墨的選擇、基本理論知識以及正確的書法觀點，耐心細致地傳授給他。

上世紀七十年代初，李彬擁有了第一本書法字帖——柳公權的《玄秘塔碑》。這本被李彬稱為“啟蒙之書”的字帖，陪伴著他正式邁進了書法的世界。習書數載，小李彬的書法技藝日漸長進，憑借自身優(yōu)秀的天資和努力，學校的大小墻報、標語都少不了李彬的身影。無論何時何地，只要能找到一根樹枝，他就不自覺地在地上寫寫畫畫，勤奮筆耕，甚至晚上睡覺時，還用自己的手在空中書寫碑帖字跡。直到現在，他仍然有這個習慣。

此后，他走碑林，訪師友。用身心踐行“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”的名言。他北上造訪啟功、沈鵬諸師。功夫不負有心人，終于考入北京大學首屆書法研究生班。之后干脆攜妻帶女進京，可以說，李彬為了書法藝術，傾注了全部的心血和精力。書法根植其生命并逐漸茁壯成一棵藝術大樹。從懵懂的愛好到系統(tǒng)的研習，李彬始終用拙勁與寂寞，抵抗著現代紅塵中的速成與繁亂。他耐得住寂寞，受得住孤獨，在研習上下真功夫、下硬功夫。他讀帖、臨帖，通過觀摩書跡和碑刻去領悟書法家所采用或創(chuàng)造的藝術風格和藝術手法。先工一家，精于一帖，勤學苦練，善思善悟，達到背臨，形神兼?zhèn)涞木车?。有了這種基本功，進入創(chuàng)作就有了立身之本，之后他將書體融合，不抱守一家，依托書體的相互滲透，生發(fā)出靈動又獨具個性的藝術形象。

以夢沁墨

明代傅山說：“作字先做人，人奇字自古。”清代劉熙載在《藝概·書概》中寫道：“筆性墨情，皆以其人之性情為本。”人常說“字乃人之衣冠”，“品德不高，落墨無法”。單從李彬的面相上來說，我曾經就和他當面說道：你的長相很書法。此話雖有調侃意味，但細觀李彬長相，妥妥的是個美男子。劍眉星目，鼻若懸膽，自帶古典氣韻。尤其下巴頦下的一撮小胡子，怎么看都是王羲之《蘭亭序》里飄逸靈動的點畫附著其下。寫到這里，李彬那搓小胡子又在我眼前暈開了蘭亭似的灑脫。

從小就長在心里的夢愿，隨著年齡的增長和不斷的參碑悟帖，形成了自己獨特又不失法度的藝術風格。長期臨古，他不斷尋找結字、章法、墨法、用筆上的規(guī)律，形成肌肉和思維記憶，日臻完善。對經典法帖深入研究、把技巧與自己的個性相結合，相互補益，向古人問路，向今人借鑒，探索出自己的書寫方法。

看李彬的書法，我想用“三味一心”來概括他的書法技藝。三味就是真味、古味、和味。一心就是初心。書法是視覺藝術，從視覺審美層面講李彬的書法，做到了雅俗共賞的審美境界。所謂真，是藝術作品中飽含的“真生命、真性情、真知灼見”。無論什么層次的人在欣賞他的書法作品時都能得到美的感受，感覺字如其人的真切。好的作品一定是個性的，一定是真性情的，更是把自己內心的激蕩以一種不可遏制的方式噴薄而出?！短m亭序》被稱為“天下第一行書”，是雅俗共賞的典范，符合傳統(tǒng)書法最基本的審美觀。千余年來，歷代文人多以其為標準，習慣地把書寫《蘭亭序》的水準作為衡量其傳統(tǒng)功力的尺度。全篇文章淡和空靈、瀟灑自然。無論是場景之真實，性情之率真，還是立意之真知灼見，文辭之真切簡凈，都透著“真”的味道。既有精心安排的藝術匠心，又沒有做作雕琢的痕跡。書寫的“真”馳騁于字里行間，可謂天人合一的典范。從容嫻和，逸筆天成，匠心獨運。李彬從小臨古，習法“二王”。雅俗兼容，筆隨意行，曲盡其美的審美理想始終貫穿在李彬的書法作品中。加之李彬為人低調，淡泊名利，對人真情真性，友善隨和。這些性格特質在他的書法作品中纖毫畢現。對書法的雅與俗，李彬在長期的實踐中總結了自己獨到的見解：“雅”和“格調”密不可分的，雅要透著清氣和文儒之氣;“俗”和“市井”生活緊密相連，丑要見拙見趣見巧，俗要見正見大見勢，要體現正大氣象。所以真正的美，誰看都是美的。而李彬在書法中彰顯的個人魅力、書法張力和美的穿透力始終在點畫之間呈現并將自己的綜合修養(yǎng)真切地流露出來。

其次從書法的學術層面講，李彬的書法有著沁人心脾的古味。在這里筆者所說的“古味”即是取法問題，學習書法要做到取法高古。古人書法被推崇就是因為在他們那個時代，將書法推向一個登峰造極的高度，并厘定了特定的書寫標準和個人風格?？v觀歷史上凡是能夠青史留名的書法大家無不是做到了這一點，他們除了天賦和勤奮之外，臨摹古人是學習書法的不二之法，這既是一種借鑒也是一種傳承。毋庸置疑，這一點也是學習書法的關鍵所在。邵妙苗先生就曾這樣評述過李彬的書法：“他深刻感悟羲之書風的點畫清圓，筆力遒健，結構嚴謹而疏爽，情態(tài)變化多端，風度超逸，墨采飛動，精麗妍美而又自然流便，以及獻之書法的筆勢飛動雄武，英俊豪爽，氣勢蓬勃。在取法‘二王的同時，他兼有張旭、懷素勁挺爽健的點畫質感和王鐸的跳蕩頓挫、蕭散參差之勢，從而顯得動中有節(jié)，剛健跌宕，險而能破，勢巧形密，點畫精微，氣脈相貫，格調清雅，流露出與時代審美相契合的藝術精神和形式?！崩畋蛏婀P即古，其書饒有古意，這都是基于他經過大量的臨摹和技法訓練，用心體會，博采眾長，心慕手追并涵養(yǎng)大德，才能在尺幅之間讓觀者體會到古風浩蕩、古意盎然。

任重道遠

如今，書法藝術的發(fā)展已經到了與時代同頻共振的歷史階段。這既是當代書法史發(fā)展的必然規(guī)律，也是新時代對書法藝術發(fā)展提出的要求。李彬一直在建構他的時代品格和書法人的擔當精神，他主動關注時代，不馳于空想，不騖于虛聲，在時代和藝術的熔爐中淬煉思想的力量。面對疫情，他雖然不能沖到一線戰(zhàn)斗，但作為一名書法人，以中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為載體，滿含深情、飽蘸濃墨、以心為筆，用真情描繪、以筆墨書寫，禮贊抗疫英雄、致敬最美逆行者。或引經據典，或精心自撰，采用詩詞、楹聯、文句等不同體裁，通過篆、隸、楷、行、草等多種書體，創(chuàng)作出了一批禮贊抗疫英雄、弘揚抗疫精神的精品力作。在丹青墨寶中傳達愛國之情，于詩詞作品中彰顯為民之意，在生動的書畫氣韻中，譜寫時代發(fā)展的動人篇章。

古人說“文以載道”，其實任何藝術都是用來“載道”的，書法也是如此。通常所說的字如其人，一個人有什么境界，他的字就有什么氣象。李彬字如其人，人如其名。他叫李彬，而他本身也確實是一個文質彬彬的人。就像我開始說的，他是一個為書法而生的人，是一個由內至外、文質彬彬的書法家。看李彬的書法，常常帶給我一種很安靜、很祥和的感覺。而這恰恰是書法具有的獨特的藝術魅力。在很多書法人甚至書法家的作品當中，我們看到市場的作用暗潮涌動，看到很多模仿的東西裹挾著欲望，看到字里行間的炒作和嘈雜?；剡^頭看李彬其人其字，那種從字里行間透出的文雅之氣，文質彬彬地力透紙背。他屏蔽了外界的誘惑，安靜地待在屬于自己的一方墨池，和筆墨對話，與文字談心;問道古人，牽手今人;從精神方正到筆端溫厚，執(zhí)著地追尋書法及做人的造詣，“不以物喜，不以己悲”，在對書法極致美學的尋夢過程中，找到了真實的自己，找到了夢開始的地方。

責任編輯：次仁羅布