邵大成
高中美術(shù)教學(xué)是奠定美術(shù)專業(yè)基礎(chǔ)的重要時期,而色彩學(xué)習(xí)是美術(shù)的重要基本功。良好的美術(shù)能力要求學(xué)生掌握色彩的基本知識和運用規(guī)律,不斷思考創(chuàng)新,將扎實的色彩基本理論運用于美術(shù)作品中。只有學(xué)生能夠熟練運用色彩搭配,才能畫出令人欣賞的作品。同時,色彩的學(xué)習(xí)能夠幫助學(xué)生提高藝術(shù)鑒賞能力,發(fā)現(xiàn)色彩搭配的奧妙,進而潛心創(chuàng)作。
一、高中美術(shù)教育色彩課程存在的弊端
隨著經(jīng)濟的不斷發(fā)展和高考人數(shù)的不斷增長,報考美術(shù)專業(yè)的學(xué)生大幅度增長,導(dǎo)致專職輔導(dǎo)教師的壓力倍增,進而出現(xiàn)很多揠苗助長、盲目追求結(jié)果的錯誤做法,使得學(xué)生的專業(yè)水平無法達到實際要求。
如今,高中美術(shù)教育色彩課程有三大弊端:一是為了應(yīng)對高考,越來越多的速成班建立起來,而所謂速成,就是快速準備考試,多次重復(fù)機械化臨摹幾張固定的作品,忽略基本功的訓(xùn)練。原本通過專業(yè)學(xué)習(xí)后,每個人都會有各自的繪畫特點,包括筆法、色彩搭配與選擇等,但一味地死記硬背、機械化臨摹、套用動態(tài)畫將失去學(xué)習(xí)美術(shù)的意義,無法讓學(xué)生感受到美術(shù)的魅力,學(xué)生容易形成急功近利的不良心態(tài)。二是在高中美術(shù)課程中,教師對色彩理論的把握過于絕對化,而實際上,這些科學(xué)的理論是相對的。在繪畫過程中往往一個顏色的創(chuàng)作,會使得畫作有了不同的意義,而色彩搭配需要依附畫家內(nèi)心需求和對色彩的運用能力。三是在教學(xué)過程中,教師往往會根據(jù)學(xué)生想要報考的院校來選擇他們所要學(xué)習(xí)臨摹的風(fēng)格,忽略了基礎(chǔ)教學(xué),而一味地臨摹成熟作品只會讓學(xué)生越來越感到迷茫,無法領(lǐng)會作品的內(nèi)涵。
二、色彩在高中美術(shù)教育中的有效策略
1.開設(shè)色彩鑒賞教學(xué),開闊學(xué)生藝術(shù)視野
在高中美術(shù)學(xué)習(xí)過程中,學(xué)生不應(yīng)該只是廣泛臨摹畫作。一副好的畫作是非常具有學(xué)習(xí)價值的,所以教師可以選擇一些高質(zhì)量畫作,和學(xué)生一起賞析、討論作品和色彩應(yīng)用規(guī)律,進而引出色彩理論的講解。同時,教師可以選擇不同風(fēng)格的作品,與色彩基本理論知識相結(jié)合,拓寬學(xué)生眼界,提高學(xué)生的藝術(shù)鑒賞能力。在鑒賞過程中,教師要注意結(jié)合畫家特有風(fēng)格和畫作創(chuàng)作背景等,讓學(xué)生認識到這些作品的價值,學(xué)習(xí)畫家的創(chuàng)作手法。
如莫奈的《魯昂教堂》是通過色塊和光源色的結(jié)合呈現(xiàn)出來的。色塊與光源的比重往往會因為畫家的不同選擇,而使得描繪的同一對象發(fā)生變化。在賞析高更畫作時,學(xué)生可以發(fā)現(xiàn)畫家對靜物的描寫并不是如實進行的,而是通過組合色塊來實現(xiàn)視覺效果。因為從畫的局部來看,顏色總是在變化,無法看出畫的內(nèi)容是什么,而當后退到能夠看到整張畫時,人們便能看到具體是怎樣的情景,這就是色塊組合帶來的力量。通過這個鑒賞過程,教師可以讓學(xué)生學(xué)到色塊組合的運用手法,吸引學(xué)生創(chuàng)新研究,得到新的收獲。教師還可以通過鑒賞不同國家的作品,讓學(xué)生了解風(fēng)格差異和藝術(shù)觀念的不同,不斷積累藝術(shù)的表達方式和各種觀念,為學(xué)生未來深入學(xué)習(xí)奠定基礎(chǔ)。此外,教師可以拓展教學(xué)范圍,利用課余時間組織學(xué)生參觀美術(shù)展,為學(xué)生近距離欣賞優(yōu)秀作品創(chuàng)造機會,使得學(xué)生更好地領(lǐng)略繪畫的魅力,激發(fā)學(xué)生美術(shù)學(xué)習(xí)的興趣,培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新思維。
2.尊重學(xué)生創(chuàng)新色彩,提高色彩運用能力
美術(shù)寄托著畫家的靈感和情感表達,畫者可以通過線條組合和色彩搭配來展現(xiàn)自己特有的風(fēng)格,而這些特點又因人而異。美術(shù)是一門充滿創(chuàng)造性的藝術(shù),學(xué)生只有在實踐創(chuàng)造過程中充分運用學(xué)到的理論知識,才能將其轉(zhuǎn)化為自己的能力。因此,教師一定要充分尊重學(xué)生的個性化發(fā)展,在布置繪畫主題后,不做任何的解釋,也不劃分繪畫范圍,給學(xué)生足夠的空間,讓他們自由發(fā)揮,提交自己最滿意的答卷,讓學(xué)生在創(chuàng)作過程中充分體會繪畫的魅力。
教師可以組織學(xué)生到戶外寫生,根據(jù)現(xiàn)實中的真實色彩搭配,訓(xùn)練學(xué)生色彩的感知能力和創(chuàng)作能力。教師還可以鼓勵學(xué)生參與全國性中學(xué)生繪畫大賽等美術(shù)競賽,或投稿出版社,激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)作興趣。而針對色彩教學(xué),教師可以組織校級的色彩設(shè)計競賽或者色彩新搭配比賽,讓學(xué)生在參賽過程中熟練掌握色彩基本理論,為色彩應(yīng)用賦予自身的思想和情感,使得作品更加生動、有活力。
3.增加色彩針對訓(xùn)練,提高色彩認知能力
理論的講解總是一個枯燥,難理解的過程,教師結(jié)合針對性訓(xùn)練,往往有助于學(xué)生領(lǐng)悟色彩基本理論的實際含義。由于建立色彩認知能力是一個積累的過程,所以通過鑒賞名家作品,分析作品中的色彩應(yīng)用,可以提高學(xué)生對色彩的認知能力和應(yīng)用水平,并讓學(xué)生從鑒賞過程中了解到更多成熟的色彩搭配方式等?;阼b賞開展的訓(xùn)練并非是單純臨摹,而是循序漸進的深入。一幅作品中,色彩的表現(xiàn)力源于作家對于色彩變化規(guī)律的掌握,所以教師要突破對光源色、環(huán)境色和固有色的基本認知,利用色彩的豐富性創(chuàng)造新的色彩,在不斷訓(xùn)練中提升學(xué)生的色彩應(yīng)用能力。
在引入色彩教學(xué)時,教師可以先從其他方面讓學(xué)生了解各種色彩所代表的不同含義。如紅色既可以想象成萬物之源的太陽,給人一種崇高偉大的敬意,又可以視為血色,代表暴力;綠色則代表著活力和希望等,不同的顏色代表不同的情感,可以讓學(xué)生深刻體會到色彩對情感表達的重要性,加深學(xué)生對各種色彩的感知。色彩教學(xué)可以分階段進行,如在基本理論講解之后,教師可以安排一些針對性的訓(xùn)練。如色彩搭配訓(xùn)練、明暗調(diào)節(jié)訓(xùn)練、構(gòu)圖比例訓(xùn)練等多種單一的基礎(chǔ)訓(xùn)練,便于學(xué)生務(wù)實各種基本能力,且在各種訓(xùn)練過程中,教師要注意學(xué)生心態(tài)和態(tài)度的變化。此外,訓(xùn)練作業(yè)完成后的分析是最重要的,教師只有分析出每個學(xué)生的優(yōu)點和缺點,學(xué)生才能在接下來的訓(xùn)練中改正,取得實質(zhì)性進展。
此外,在針對性訓(xùn)練發(fā)揮作用后,開始進入綜合色彩訓(xùn)練階段時,教師可以要求學(xué)生完成整一幅色彩作業(yè),使得學(xué)生形成自己的色彩感悟,實質(zhì)性提升駕馭色彩的能力。學(xué)生只有充分感知色彩,才能把握好作品的色彩基調(diào)。而通過加強師生交流與學(xué)生之間交流,有利于學(xué)生在交流過程中獲知新的色彩看法,共同探討優(yōu)秀作品,不斷完善自己的畫法技巧和色彩運用規(guī)律。
在高中美術(shù)教育色彩教學(xué)過程中,教師要轉(zhuǎn)變當前填鴨式教學(xué)思想,切實地為提高學(xué)生的專業(yè)水平考慮。在教學(xué)過程中,教師要注重鑒賞名作,使學(xué)生能夠在欣賞過程中提高色彩的感知能力,從各種風(fēng)格的名作中學(xué)習(xí)不同的創(chuàng)作手法,并結(jié)合針對性訓(xùn)練提高學(xué)生駕馭色彩的能力。
(作者單位:江蘇省上岡高級中學(xué))