音樂理論研究與音樂創(chuàng)作關(guān)系的探究

張然

【摘要】 理論自始至終都是指揮實踐活動的先導，在探索中所發(fā)揮的作用是前瞻性的，這一論斷在音樂領(lǐng)域也同樣適用。本文把音樂理論研究和音樂創(chuàng)作當作切入點，探究二者之間存在的密切聯(lián)系，并分析二者之間的共同性，探討二者合作發(fā)展的具體路徑，希望能夠給相關(guān)創(chuàng)作者帶來一定的參考和幫助。

【關(guān)鍵詞】 音樂理論研究;音樂創(chuàng)作;內(nèi)在聯(lián)系;融合發(fā)展探究

【中圖分類號】J60? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A? ? ? ? ? ?【文章編號】2096-8264（2021）11-0077-02

從始至終，音樂理論和音樂創(chuàng)作都是現(xiàn)代音樂的重要組成部分，并且二者相互促進，相互依存。音樂思維能力的高低，能夠在很大程度上影響甚至決定創(chuàng)作的水準，而音樂理論本身就是音樂創(chuàng)作的產(chǎn)物。具體研究的過程中，音樂理論不僅要推動音樂創(chuàng)作的順利發(fā)展，為后續(xù)的作品奠定基礎(chǔ)，同時也可以總結(jié)并升華音樂創(chuàng)作。但不可否認的是，在現(xiàn)代音樂領(lǐng)域內(nèi)，有關(guān)音樂創(chuàng)作的研究是相對較少的，這給群眾帶來一定的困惑，也會在一定程度上淡化理論研究和創(chuàng)作之間的密切關(guān)系。

一、探討音樂理論研究和音樂創(chuàng)作之間的聯(lián)系

通常意義上所說的音樂理論，是以科學的觀點為指導，以現(xiàn)有的音樂創(chuàng)作為基礎(chǔ)，通過理解、探究與總結(jié)等一系列步驟生成的音樂規(guī)律，是研究成果與創(chuàng)造性實踐結(jié)合而成的體系。而音樂理論體系的發(fā)展，也意味著對傳統(tǒng)框架的突破和變革。音樂理論可以從音樂創(chuàng)作與實踐中總結(jié)出有效的元素和信息，而音樂理論研究也能夠給予理論以指導，通過思維上的啟示和未來的預見，彰顯出作品的價值和意義。這也足以說明，如果沒有音樂創(chuàng)作作為研究對象，音樂理論研究也會失去根源，成為無本之木。高度的音樂理論研究始終是以創(chuàng)作為核心基礎(chǔ)的，理論在科學的引導下也會實現(xiàn)不斷的突破和進步。

從整體上看，音樂創(chuàng)作在音樂領(lǐng)域中所占有的比重是尤為突出的，也是音樂發(fā)展的重要推動力，而音樂的發(fā)展，又能夠為創(chuàng)作奠定更加堅實的基礎(chǔ)，能夠拓展創(chuàng)作的范圍和領(lǐng)域。如果音樂的發(fā)展停滯，那么音樂創(chuàng)作也必然會顯露出片面和不完整的問題，會變得更加抽象和虛擬化。同時，音樂創(chuàng)作也可以提高音樂整體的質(zhì)感和水平。在這其中，理論知識是以理性的角度為根本，對音樂的高度概括和總結(jié)，體現(xiàn)了音樂發(fā)展的實質(zhì)。

音樂理論是以音樂創(chuàng)作為起始點，對規(guī)律的深層次分析和總結(jié)，能夠有效反向推動音樂創(chuàng)作的繼續(xù)發(fā)展，而音樂理論的研究也主要是以音樂創(chuàng)作為根源的，也在很大程度上依附著音樂創(chuàng)作。從我國現(xiàn)代音樂的發(fā)展內(nèi)容來看，音樂創(chuàng)作在很大程度上決定著音樂的發(fā)展方向和目標，而在這一過程中，作品不斷累積，理論才得以依附產(chǎn)生，并形成相應的體系，在不斷變換中改變自己的形式和內(nèi)容。值得注意的是，如果現(xiàn)代音樂只顧研究音樂創(chuàng)作，那么音樂的發(fā)展也會缺乏足夠的理論支撐，最終變得更加單一，缺乏整體感?？偟膩碚f，成功的音樂是音樂理論和創(chuàng)作對原有模式的打破與創(chuàng)新，理論為創(chuàng)作提供依據(jù)，創(chuàng)作為理論提供研究對象，二者相輔相成，共同推動音樂的深度發(fā)展。

二、分析音樂理論研究和音樂創(chuàng)作之間存在的共同性

音樂發(fā)展是理論研究和創(chuàng)作之間最大的貢獻，而且無論是創(chuàng)造性、真實性還是互動性，音樂理論研究和音樂創(chuàng)作都存在許多相似之處。音樂的主體涉及演唱家和作曲家，而音樂理論研究和音樂創(chuàng)作的互動性，也剛好能夠在這兩類主題上鮮明體現(xiàn)出來。作曲家在實踐創(chuàng)作的過程中，需要認真分析演唱家的音色和音樂，并探究演唱家的個人風格與特色，以此來明確自身構(gòu)造的目標和方向。相對應的，演唱家也需要根據(jù)自身的特色，來選擇與自己相適應的作品，二者之間的關(guān)系不可分割且相輔相成。而音樂創(chuàng)作，也需要明確角色定位，這樣不僅可以讓作品的形象變得更加豐富飽滿，也可以讓聽眾獲得更加新奇的視聽體驗，讓聽眾最大限度地接受作品的內(nèi)容和形式。就音樂的真實性來講，主要指的是音樂創(chuàng)作的體驗方式，能夠有效避免創(chuàng)作中的夸大和虛假問題，演唱家和作曲家必須要共同開展理論研究，把握好理論研究和創(chuàng)作之間的共性，讓音樂變得更加完美與協(xié)調(diào)，凸顯出作品的美學價值，并鍛煉自己的審美技巧和能力。

另外，音樂創(chuàng)作的真實性也能夠決定音樂創(chuàng)作的質(zhì)量，關(guān)乎音樂作品在舞臺上魅力的展現(xiàn)。作曲家需要音樂理論來支撐自身的創(chuàng)作，而演唱家在演繹的過程中也需要賦予作品表現(xiàn)力和感染力。

從上文也可以看出，音樂理論可以讓音樂創(chuàng)作的成果變得更加鮮明，更加具體，并且也可以集中注意力，提高音樂創(chuàng)作成品的吸引力，讓創(chuàng)作成品受到更多人的關(guān)注和重視，發(fā)揮出輻射效應，并檢驗音樂創(chuàng)作的合理性與可行性，二者之間的聯(lián)系是尤為重要的。與此同時，音樂理論研究和音樂創(chuàng)作在傳遞信息的時候，也具有明顯的準確性和真實性特點，能夠表達出創(chuàng)作者內(nèi)心的情感和思緒，絕不是虛偽且浮夸的產(chǎn)物。換句話講，只有具備真實情感，具備創(chuàng)造性思維的音樂作品，才能更加符合聽眾的實際生活，才能讓音樂作品真正走進大眾的視野。在未來實踐的過程中，音樂理論研究和音樂創(chuàng)作也應當提高彼此的互動頻率，真正展現(xiàn)出音樂的內(nèi)涵和本質(zhì)[1]。

三、分析音樂理論研究和音樂創(chuàng)作發(fā)展的路徑

（一）開展多層次的探索與研究

創(chuàng)作者必須拓展自身的思維和視野，從多個角度、多個學科入手，去分析音樂的成果與前沿動態(tài)，這樣可以讓自身的知識體系變得更加先進完整，而且也能夠積累音樂技能和實踐經(jīng)驗，推動理論與實踐的有效結(jié)合?？偟膩碚f，綜合性的探索都能夠拓展音樂創(chuàng)新的領(lǐng)域，也可以讓音樂理論研究變得更加深入，但這一環(huán)節(jié)的工作在現(xiàn)代音樂的研究中是較為薄弱的，所以也需要進一步實踐和積累。也就是說，研究層次性的增加，是提升創(chuàng)作者理論水平的基礎(chǔ)前提。在綜合發(fā)展態(tài)勢的引導下，創(chuàng)作者也需要通過持續(xù)性的理論研究，來吸引聽眾的注意力和目光，凸顯出自身研究的實用性和嚴謹性。除此之外，創(chuàng)作者也不能僅僅把理論研究局限在特定的學科內(nèi)，而是要把握學科與學科之間的交叉聯(lián)系，推動多個學科的共同發(fā)展，才能真正豐富作品的內(nèi)涵，傳遞出更加多樣化的信息，讓聽眾與作品能夠產(chǎn)生情感上的共鳴[2]。

（二）開展綜合性研究

綜合性研究的主要目的是為了深入專業(yè)性的音樂學習，對此，創(chuàng)作者不能僅僅把視野局限在較為淺顯的層面上，而是要不斷突破，不斷深入，開展深層次的研究，還要提高自身的理論水準，為后續(xù)的實踐奠定更加堅實的基礎(chǔ)。創(chuàng)作者還需要認識到，研究的重要意義。

從上文的敘述中可以看出，音樂的發(fā)展在本質(zhì)上并沒有國別的嚴格界限，但區(qū)域文化的發(fā)展是存在差異和不同的，所以音樂作品展現(xiàn)出來的內(nèi)容也存在一定的區(qū)域不同。例如，我國早期的音樂具有十分濃重的古典色彩，更加注重音樂內(nèi)涵的挖掘和展現(xiàn)，而西方古典音樂卻更加注重對社會文化的反映。所以，創(chuàng)作者要想收集創(chuàng)作素材，迸發(fā)出更加新奇的靈感，就必須要針對音樂理論開展綜合性的研究。

與此同時，創(chuàng)作者還需要認識到音樂發(fā)展的差異性。近些年來，盡管無國界音樂發(fā)展的理念得到了越來越廣泛的認同和肯定，音樂創(chuàng)作和音樂理論研究也趨于同質(zhì)化發(fā)展。但不可否認的是，群眾通常會把音樂創(chuàng)作當作載體，并從中獲得情感體驗，而音樂理論研究本身具有較強的專業(yè)性和抽象性特點，大眾無法直接認知其概念和本質(zhì)。也就是說，音樂創(chuàng)作是一種音樂表現(xiàn)，理論研究是一種繼承和發(fā)揚，二者之間的差異是較為突出的，所以創(chuàng)作者也需要在探索的過程中多多加以注意[3]。

（三）推動古典音樂與現(xiàn)代音樂的結(jié)合

現(xiàn)代音樂的進步本身就是理論知識積累的過程，所以也與古典的音樂存在密切的聯(lián)系，音樂的發(fā)展要經(jīng)歷一個傳承的過程，所以古典音樂理論也能夠成為現(xiàn)代音樂創(chuàng)作的動機，也是展現(xiàn)音樂創(chuàng)作精髓的根本所在。縱觀我國古代音樂發(fā)展史，音樂創(chuàng)作材料是多種多樣的，并且也以歷史的形式展現(xiàn)出來，完整地反映出古代音樂的創(chuàng)作歷程和相關(guān)信息，這些材料都能給創(chuàng)作者提供資料參考，讓創(chuàng)作者能夠全面分析古代音樂的發(fā)展規(guī)律，并從中汲取有益的養(yǎng)分，運用到現(xiàn)代音樂的發(fā)展中來。也就是說，古代音樂已然成為國家和民族的標志，彰顯了先輩杰出的思維能力和創(chuàng)造能力。例如，以《樂記》為例，就充分反映出了古代音樂的深度。除此之外，古代樂器的創(chuàng)新，也為現(xiàn)代音樂的發(fā)展奠定了堅實的物質(zhì)基礎(chǔ)，并提供了更加可靠的實踐參考。再加上，古代音樂的創(chuàng)作本身就已經(jīng)形成了相對完整的體系，并且手法多種多樣，風格多姿多彩，都具有自身的內(nèi)涵，取得了十分明顯的成就和進步。

從現(xiàn)代音樂的發(fā)展中也可以看出，許多音樂創(chuàng)作都借鑒了古典音樂的元素，并且迸發(fā)出了更加鮮活的魅力，以《青花瓷》《東風破》為例，就是古典樂器與現(xiàn)代流行樂器結(jié)合的鮮明例證。以上這些也足以說明，古代音樂給現(xiàn)代音樂造成了十分明顯的影響。這也就要求創(chuàng)作者應當打破思維定式，發(fā)揮出古代音樂的傳統(tǒng)性和民族性。

四、結(jié)語

總的來說，音樂理論研究和音樂創(chuàng)作是相互聯(lián)系發(fā)展的，二者之間的交叉滲透也十分密切，所以在具體實踐的過程中，也需要共同推動理論研究和音樂創(chuàng)作的進步。

本文通過多學科多層次的探索，綜合性研究的開展，古代與現(xiàn)代的結(jié)合這三個角度論述了音樂理論研究與音樂創(chuàng)作結(jié)合的路徑與方法，具有理論上的合理性與實踐上的可行性，能夠作為創(chuàng)作者的參考依據(jù)。但在未來的實踐中應當如何抉擇，仍舊需要創(chuàng)作者根據(jù)實際情況來科學取舍。

參考文獻：

[1]于磊.淺析音樂理論研究與音樂創(chuàng)作的關(guān)系[J].藝術(shù)大觀，2019，000（012）：1.

[2]朱玫玫.民族音樂中的作曲技術(shù)理論研究——評《作曲技術(shù)理論與音樂創(chuàng)作研究》[J].新聞愛好者，2019，（5）.

[3]王薇.音樂理論與音樂創(chuàng)造力培養(yǎng)的關(guān)系探究[J].中國校外教育，2018，650（30）：83+91.