古典主義時(shí)期標(biāo)題音樂的視覺化研究

摘要：音樂可視化的發(fā)展可以為標(biāo)題音樂在其本身具備感性思維的基礎(chǔ)上，再創(chuàng)造理性的直觀體驗(yàn)。雖然傳統(tǒng)意義中，音樂屬于耳朵，但在“視聽通感”的發(fā)展下，視覺藝術(shù)和聽覺體驗(yàn)早已搭建起了密不可分的橋梁。二者的結(jié)合，可以使標(biāo)題音樂的精神構(gòu)架具有更深層次的文化內(nèi)涵和情緒感染。本文就古典主義時(shí)期標(biāo)題音樂的視覺化進(jìn)行深入研究，通過對古典主義時(shí)期標(biāo)題音樂作品的解讀，探索音樂可視化的主題效應(yīng)和發(fā)展價(jià)值。

關(guān)鍵詞：標(biāo)題音樂;音樂解讀;音樂可視化;主題效應(yīng)

盧梭說：“音樂家的藝術(shù)絕不在于對象的直接模仿，而在于能夠使人們在心靈接近于被描述的對象存在本身所造成的意境”。這說明了古典主義時(shí)期標(biāo)題音樂追求意境創(chuàng)造來表現(xiàn)藝術(shù)內(nèi)涵的音樂發(fā)展趨勢。而音樂視覺化的創(chuàng)新，在實(shí)現(xiàn)標(biāo)題音樂可聽性的基礎(chǔ)上，通過畫面、影像等方式增加其意境視覺感染，以此來詮釋標(biāo)題音樂作品的內(nèi)在含義和外在表現(xiàn)力，增強(qiáng)作品的精神層次感。

一、古典主義時(shí)期標(biāo)題音樂的風(fēng)格特征

1、古典主義時(shí)期標(biāo)題音樂的本質(zhì)特點(diǎn)

古典主義時(shí)期的音樂主要表現(xiàn)為理性與感性的高度統(tǒng)一。這個(gè)時(shí)期的器樂發(fā)展達(dá)到了頂峰，音樂作品多以較為完整的和聲體系和完善的曲式、復(fù)調(diào)呈現(xiàn)[3]。而標(biāo)題音樂就以鮮明的標(biāo)題構(gòu)思、文學(xué)性的審美內(nèi)涵打響了古典主義時(shí)期音樂的號角。所以，古典主義時(shí)期標(biāo)題音樂的本質(zhì)特點(diǎn)必須是有文字的說明，并且文字成為音樂創(chuàng)作中必不可少的部分。而文字的說明也并不是修飾與擺設(shè)的作用，它能夠?qū)⑷藗儚男性屏魉那{(diào)中拉入音樂家的思想框架，感受音樂家的創(chuàng)作內(nèi)涵和情感流露，為音樂家和聽眾之間搭建靈魂共鳴的橋梁。

2、古典主義時(shí)期標(biāo)題音樂的美學(xué)功能

古典主義時(shí)期的標(biāo)題音樂多表現(xiàn)為曲式結(jié)構(gòu)，受內(nèi)容所定，無固定模式。例如韋伯的圓舞曲作品《邀舞》，整體構(gòu)思極賦生活氣息，描繪了紳士邀請女伴共舞的歡聚場景，以社會(huì)風(fēng)俗融合音樂曲調(diào)，整個(gè)音樂作品清新而又富于表現(xiàn)力。

又如漢斯力克1854年所發(fā)表的《論音樂美》中提到的，標(biāo)題音樂與絕對音樂的區(qū)別在于美的傾向的不同[4]。標(biāo)題音樂更注重在形式美的基礎(chǔ)上展現(xiàn)情感美。而情感美是建立在人們理性思維認(rèn)識的基礎(chǔ)上，通過對音樂人文內(nèi)涵的賦予，而抒發(fā)音樂家的感性情感。

二、古典主義時(shí)期標(biāo)題音樂作品的解讀與視覺化得基調(diào)營造

俄國作曲家格林卡曾經(jīng)說過：“創(chuàng)造音樂的是人民，作曲家不過是把它變成了曲子”。因此，每一個(gè)音樂作品都有其獨(dú)特的歷史背景和文化解讀，每一個(gè)音樂作品都值得被深入領(lǐng)悟。以貝多芬的《田園交響曲》為例，他曾經(jīng)說過：“周圍樹上的金翅鳥、鶉鳥、夜鶯和杜鵑都是和我一起創(chuàng)作的”，可見他是多么地?zé)釔圩匀弧釔凵?。而《田園交響曲》是在貝多芬雙耳失聰?shù)那闆r下創(chuàng)作的，是他所創(chuàng)作的交響樂中唯一的標(biāo)題音樂，它以溪畔小景、民間生活為創(chuàng)作依托，借情于景，寄景于樂，表達(dá)人對自然的依戀之情，而不僅是單純地描繪自然景色。

這種寧靜安逸、樸實(shí)無華的音樂調(diào)性為視覺化的基調(diào)營造奠定了扎實(shí)的基礎(chǔ)，也決定了視覺設(shè)計(jì)的主題設(shè)定。當(dāng)標(biāo)題音樂融入視覺展示之中，一系列巧妙的音樂刻畫將人們引進(jìn)田園之中，仿佛微風(fēng)拂面，陣陣花香，讓人陶醉不已。這使得整個(gè)音樂作品更具藝術(shù)美，給人極具盛宴的視覺化享受。

三、標(biāo)題音樂與視覺藝術(shù)的共通與轉(zhuǎn)化

1、音樂元素與視覺元素的提取與融合

（1）主題與情感

在視覺化設(shè)計(jì)中，場景的布置、燈光的輝映以及表演者的服裝樣式等都應(yīng)遵循視覺設(shè)計(jì)的主題性，以音樂旋律為載體，利用外部視覺表現(xiàn)向觀眾傳達(dá)表演的意圖，以此來表現(xiàn)音樂作品從聽覺到視覺的情感呼應(yīng)過程。就如運(yùn)用貝多芬的《田園交響曲》營造歌劇視覺作品，自然靜謐的主題設(shè)定與熱愛生活的情感推演將人們帶入特定的視聽環(huán)節(jié)，五個(gè)樂章的跌宕起伏，讓人們快速地融入角色之中，猶如身臨其境，聆聽貝多芬的情感演繹。

又如行為藝術(shù)的設(shè)計(jì)中，通過肢體的調(diào)動(dòng)，來呼應(yīng)音樂作品中的律動(dòng)，由此推動(dòng)標(biāo)題音樂的情節(jié)發(fā)展。這整體性的表演在主題展現(xiàn)中不僅可以烘托音樂作品的基調(diào)，還可以為人物的情緒變化鋪墊，為視覺空間的設(shè)計(jì)營造特有的氛圍。

（2）律動(dòng)與構(gòu)圖

音樂作品中最能引入情緒的就是節(jié)奏感，通過音調(diào)的律動(dòng)，結(jié)合視覺的捕捉，把觀眾代入情節(jié)之中。抑揚(yáng)頓挫的音樂節(jié)點(diǎn)，配合視覺燈光的捕捉來表達(dá)故事的轉(zhuǎn)折與高潮，從而吸引觀眾的聚焦點(diǎn)，推動(dòng)情節(jié)的演繹，這就是音樂作品視覺化中律動(dòng)與構(gòu)圖的元素提取和融合的重要性。

2、音樂作品視覺化的表現(xiàn)手法

（1）色彩呼應(yīng)

色彩構(gòu)成可以產(chǎn)生音樂的抽象美，它的物理刺激能夠直接導(dǎo)致人的視覺心理變化，人們可以把聽到的音樂，通過感悟、聯(lián)想，創(chuàng)造性地建立色彩環(huán)境。因此色彩的應(yīng)用是標(biāo)題音樂視覺化表現(xiàn)的方法之一[5]。例如，用高純度的顏色表現(xiàn)跳動(dòng)的音符，或者用持續(xù)低飽和度的顏色表現(xiàn)沉悶的男低音。通過音樂音色和力度強(qiáng)弱的變化與視覺色彩純度和明暗變化的結(jié)合，表現(xiàn)標(biāo)題音樂視覺化的節(jié)奏感。

（2）線性應(yīng)用

在標(biāo)題音樂的視覺設(shè)計(jì)中，也可以運(yùn)用點(diǎn)線面的組合，構(gòu)成音律的節(jié)奏變化?？梢杂命c(diǎn)表示跳動(dòng)的音符;用線表示連續(xù)在運(yùn)動(dòng)的一個(gè)音節(jié);用面表示整體或奔放或浪漫的樂曲。由此，通過大小形態(tài)隨著音響高低變化而變化的色點(diǎn)呼應(yīng)音樂中跳動(dòng)的音符，通過渾厚的線性表達(dá)音樂中的持續(xù)中低音，通過色塊的演化營造浪漫或者神秘的音樂氛圍等。

四、結(jié)語

本文僅限于篇幅，僅就古典主義時(shí)期標(biāo)題音樂視覺化研究而展開了一些論述。通過對標(biāo)題音樂的解讀和視覺化基調(diào)的營造、對音樂元素和視覺元素的提取與融合以及視覺化表現(xiàn)手法等方面，探索音樂視覺化的設(shè)計(jì)表達(dá)和價(jià)值體現(xiàn)，最終在視覺設(shè)計(jì)中尋求古典主義時(shí)期標(biāo)題音樂創(chuàng)作的真正意義。

參考文獻(xiàn)：

[1]周曉冰.淺析標(biāo)題音樂的演進(jìn)[J].音樂時(shí)空，2013（01）：109.

[2]王婭.柏遼茲和李斯特標(biāo)題音樂觀的異同[J].大舞臺，2014（05）：151-152.

[3]張富澤.淺談標(biāo)題音樂的本質(zhì)特點(diǎn)及其審美內(nèi)涵[J].音樂時(shí)空，2014（02）：153-154.

[4]高傳功. 中國傳統(tǒng)音樂標(biāo)題性思維的美學(xué)研究[D].山東師范大學(xué)，2014.

[5]朱吉虹.音樂元素在視覺藝術(shù)作品中的應(yīng)用方法探討 [J].新西部，2010，（22）：135.

作者簡介：陳靜，1996年10月出生，女，漢族，福建莆田人，西安美術(shù)學(xué)院，19級在讀研究生，碩士學(xué)位，專業(yè)：藝術(shù)設(shè)計(jì)，研究方向：環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)。