曾賢謀寫意花鳥畫的意境美探究

王宇佳

摘 要：曾賢謀，號(hào)白沙主人，1941年生于福建連江，早年兼習(xí)中西繪畫，后專攻中國畫，得宋省予指授。他擅花鳥、能山水、工行草，以水墨意筆見長，善于用水，畫風(fēng)逸放，意境清幽。在中國畫中，寫意花鳥畫是非常重要的組成部分，曾賢謀的寫意花鳥畫獨(dú)具特色。文章從墨色交融、寄物于情、藝術(shù)留白這幾個(gè)方面對曾賢謀先生寫意花鳥畫的意境美進(jìn)行了探索，通過分析曾賢謀先生的寫意花鳥作品，感受他當(dāng)時(shí)作畫時(shí)的個(gè)人情感與思想活動(dòng)，作品采用了多種不同的藝術(shù)手法，但都真情實(shí)感地表達(dá)了他的人生感悟與追求立、守、得的人生境界。

關(guān)鍵詞：曾賢謀;寫意花鳥畫;情感;意境

中國畫簡稱“國畫”，國畫是中國傳統(tǒng)文化高度濃縮的藝術(shù)表現(xiàn)形式，在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系?；B畫是中國畫的一種，以花卉、鳥、魚、蟲、獸等為描繪對象。寫意花鳥畫則是運(yùn)用簡練概括的手法描繪花、鳥、魚、蟲、獸等。寫意花鳥畫不僅能使畫者想要描繪的形象躍然紙上，同時(shí)也把畫者作畫時(shí)的思想感情傳遞給人們。畫者借助作品用藝術(shù)的形式抒發(fā)感情，使之景中有情、情中有景，營造情景交融的意境?！耙饩场笔侵干顖鼍芭c思想情感融為一體的藝術(shù)境界。畫者在作畫時(shí)渲染出一種意境，觀賞者在觀賞作品時(shí)能感受到畫者的描繪的形之美、情之美、意境之美。宗白華說：“意境是‘情與‘景（意象）的結(jié)晶品?！敝袊鴮懸饣B畫追求一種內(nèi)在的“意境”之美，蘇軾則用“詩中有畫，畫中有詩”來闡明詩和畫融合在一起的意境，借此表明詩和畫在表達(dá)意境方面是相通的。在繪畫創(chuàng)作中，明代的山水畫家唐志契很早就提出把意境的概念用在創(chuàng)作中，他說：“若使無題，則或意境兩歧，而四時(shí)朝暮，風(fēng)雨晦冥，直任筆之所之耳?！庇纱丝梢姡谥袊鴮懸饣B畫中營造意境具有非凡的意義。

一、墨色交融：水墨舞韻律

筆墨作為中國畫具有本質(zhì)屬性的形式語言，本身便具有審美因素。筆墨本身的審美價(jià)值不僅是中國畫傳統(tǒng)審美觀念中的一部分，同時(shí)也是討論中國畫超越現(xiàn)代性的一個(gè)邏輯起點(diǎn)。筆墨是繪畫語言的表現(xiàn)形式，筆墨意境是寫意花鳥的根基，通過墨與水的不同比例形成無數(shù)種組合，描繪出具象與意象，喚起不同的視覺感受，形成無形而神似的意境。寫意花鳥畫往往寥寥數(shù)筆便能把花鳥神態(tài)表現(xiàn)出來，著墨不多而意境深遠(yuǎn)。筆墨具有相對獨(dú)立的審美價(jià)值，可以體現(xiàn)出神韻、意趣和靈性。沈宗騫在《芥舟學(xué)畫編》中說：“蓋筆者墨之帥也，墨者筆之充也，且筆非墨無以和，墨非筆無以附，墨以隨筆之一言，可謂盡泄用墨之秘也?！蹦薪埂?、淡、干、濕，從含水量可以分為干墨與濕墨，從墨色可分為濃墨和淡墨，水量與墨色的多與少可以組合成無數(shù)個(gè)組合，可以創(chuàng)造出墨的無窮變化。墨與水的濃淡，筆與紙的角度，筆在紙上停頓的時(shí)間，墨筆干墨、半干墨或濕墨，都能形成千變?nèi)f化的表現(xiàn)，畫者可執(zhí)筆化語，言于紙，表以意。宋代郭熙、郭思《林泉高致·畫意》曰：“寫貌物情，攄發(fā)人思。……詩是無形畫，畫是有形詩……境界已熟，心手已應(yīng)，方始縱橫中度，左右逢源?！惫跽J(rèn)為要表達(dá)境界，必須使物象熟爛于心中，才能做到心手相應(yīng)，筆含情，墨含韻，呈現(xiàn)意境。曾賢謀先生的作品中描繪了百種萬類的花卉形態(tài)，亦有形態(tài)各異靈動(dòng)傳神的蟲魚鳥獸，這些都得益于曾賢謀先生對日常生活中細(xì)致入微的觀察和對細(xì)膩情感收集記錄，結(jié)合藝術(shù)手法將情景展現(xiàn)在紙上，以形態(tài)各異的花鳥來呈現(xiàn)情趣和意境。惲壽平認(rèn)為筆墨本無“情”，重在“運(yùn)情”“攝情”。曾賢謀先生的《芙蓉有意映溪頭》《荷塘印象》中運(yùn)用大片濕墨和淡墨，用中鋒、側(cè)鋒、藏鋒、回鋒、拖筆、送筆配合側(cè)鋒焦墨的方式，描繪芙蓉花與荷花池，借芙蓉花、殘荷撫弄水墨秋聲，尋求生命中那一種永恒的律動(dòng)與瞬間的顫音，雖是此一時(shí)，彼一景，以墨為語，以筆為言，其作品無一不傾注了自身的情感。《平湖春韻》運(yùn)用了淡濕墨將遠(yuǎn)處的平湖泛光作為背景，強(qiáng)烈的濃淡墨色對比增強(qiáng)了畫面的空間感，近處運(yùn)用了大面積重濕墨來描繪春風(fēng)拂過樹枝，樹枝迎風(fēng)搖曳，枝頭點(diǎn)點(diǎn)黃花綴落其中，于風(fēng)中，于湖面，于枝頭，在春風(fēng)的涌動(dòng)下翩翩起舞，報(bào)春的燕子也加入其中，高歌著春天的序曲，讓平湖成為春天的舞臺(tái)，使畫面春機(jī)盎然生機(jī)勃勃。曾賢謀先生也有“暢”“逸”“仙”的境界，把墨“玩”得飄逸與通透，形成了獨(dú)特審美價(jià)值的形態(tài)之美。在作品《凌霄》中，凌霄紋在枯枝上，枯枝只是意象的一種載體，作品的重點(diǎn)在筆墨所表達(dá)語言張力與韻律節(jié)奏上，枝干蒼勁有力、筆法狂放俊逸，用筆流暢飛舞，讓枯枝有了屬于自己的舞蹈與自己的節(jié)奏。而在張狂的枯枝邊纏繞著一串笑靨爛漫的凌霄花，飽含水分的花朵與枯枝形成了鮮明的對比，一干一濕，一張一弛，一剛一柔，豐富了畫面的節(jié)奏意境，處處有畫境，筆筆有內(nèi)涵，落筆成趣。點(diǎn)睛之筆是枝頭鳥兒，淡墨的腹部，濃墨的頭部與眼部，讓鳥兒的眼神靈動(dòng)傳神，肆意點(diǎn)染卻趣味盎然，富有情趣，氣韻生動(dòng)。諸如此類的作品還有《園邊麗日》《天蒼蒼水茫?！贰稓q歲江潮》《南島寄意》等。

二、寄物于情：畫者無聲詩

《美術(shù)漫話》謂：“精神在人則如喜怒哀樂，妙機(jī)其微，藝之高深境地，其所以難指者以其象之變也。其于物情，則如風(fēng)雨晦冥，皆變易其尋常景象，要在窺見造化機(jī)理，由其正而通其變。曲應(yīng)作者幽渺復(fù)頤廣博浩蕩之襟懷思緒。此藝事之完成，亦所以為美術(shù)也。”曾賢謀先生的作品《晚風(fēng)》，畫中描繪了竹林、圓月、鳥兒，猶如徐徐晚風(fēng)拂過臉龐，清柔月光被竹葉剪碎，隨風(fēng)搖曳臉前，鳥兒高歌嬉笑結(jié)伴。作品正是畫者與恩師同游的情景的寫照，有月如風(fēng)，有笑如歌，纖纖柔情，在心一方。畫有筆外音，嘻風(fēng)共話友，月朦朧，人玲瓏，嫣然未盡更悠然。情景交融，心境交融，虛實(shí)交融。宋朝文人晁以道有詩云：“畫寫物外形，要物形不改，詩傳畫外意，貴有畫中態(tài)?！边@也是論詩畫的離合異同。畫外意，待詩來傳，才能圓滿，詩里具有畫的形態(tài)，才能形象化、具體化，不至于太抽象。詩和春都是美的化身，一是藝術(shù)的美，一是自然的美。正如曾賢謀先生的《莫道時(shí)人不愛紅》，初見枝頭萬綠濃，忽驚火傘欲燒空，而雛雞在花下閑情奪步，時(shí)光的沖突感自此產(chǎn)生。世人都愛紅，可紅花盛放后要凋零落下，雛雞卻會(huì)迎來盛年。畫面表達(dá)了對因時(shí)光流逝而凋謝的燦爛紅花的贊頌，以及對即將迎來無限希望的雛雞的無限美好祝福的雙重情感。

三、藝術(shù)留白：虛無勝殷實(shí)

中國畫重用筆，重意境，“留白”是中國畫中表達(dá)意境的最主要方法，寥寥幾筆，引人遐想，抒發(fā)胸臆。宗白華在《美學(xué)散步》中說道：“中國繪畫中的空間意識(shí)是怎樣？我說：它是基于中國的特有藝術(shù)書法的空間表現(xiàn)力。中國畫里的空間構(gòu)造，既不是憑借光影的烘染襯托（中國水墨畫并不是光影的實(shí)寫，而仍是一種抽象的筆墨表現(xiàn)），也不是移寫雕像立體及建筑的幾何透視，而是顯示一種類似音樂或舞蹈所引起的空間感型，確切地說，是一種‘書法的空間構(gòu)造。”音樂有弦外之音，詩文有言外之意，戲曲中有虛擬動(dòng)作，繪畫中有計(jì)白當(dāng)黑。所謂“畫實(shí)容易，畫虛難”，繪畫引發(fā)讀者思考，虛虛實(shí)實(shí)，實(shí)實(shí)虛虛，虛實(shí)相生，形成了一種獨(dú)具特色的意境美。曾賢謀先生的《夢游故里看池魚》中，用無形的白表達(dá)水池中的水，看似無形，然而其中具有豐富的情感內(nèi)容，追逐著依稀的童真與夢幻。作品以芙蓉花在水中的倒影為虛幻背景，與悠閑自得地暢游的魚兒的前置實(shí)景形成對比，將S型構(gòu)圖的“之”形池水作為留白，巧妙地充實(shí)了構(gòu)圖，營造了前實(shí)后虛、虛實(shí)結(jié)合的情景。虛實(shí)的強(qiáng)大反差激發(fā)觀者對于虛與實(shí)、靜與動(dòng)、緩與急、走與停、濃與淡、冷與暖、苦與樂、現(xiàn)實(shí)與夢境的思考，即對矛盾也統(tǒng)一、對立也合諧的思考，以此達(dá)到以景抒情、以情達(dá)意、物我合一的境界。正如前人所說，畫以立意，樂以象德，文以載道，詩以言志。“寫”反映了畫家對大自然中陰、晴、雨、雪等的認(rèn)知和體悟程度，它在一定意義上更加貼近畫家創(chuàng)作過程中的內(nèi)心情致，是使他人和自我身心得以充分愉悅的超脫之境。曾賢謀先生通過夢境回到故里，魚群結(jié)隊(duì)游弋，輕松歡快的畫面語言展現(xiàn)了甜謐的意境，想必是回想起快樂的童年如魚兒暢游花池中般輕盈自在?！傲舭住笔腔B畫表達(dá)情感的精髓，運(yùn)用精煉輕淡的筆墨語言方式來創(chuàng)造無限的想象空間，這一藝術(shù)手法能夠最大程度地傳達(dá)意境，以此與讀者產(chǎn)生共鳴，進(jìn)一步地升華感情。

四、結(jié)語

曾賢謀先生擅長畫花鳥，他的花鳥畫繪畫作品即是平日生活里隨感而發(fā)的即興記錄作品。他將生活里的自然景色與自身的文化積累、情感積淀相結(jié)合，使作品擁有獨(dú)特的生活意境與豐富多彩的情趣。縱觀曾賢謀先生的寫意花鳥作品，我們可以細(xì)細(xì)品味他當(dāng)時(shí)作畫時(shí)的個(gè)人情感與思想活動(dòng)，雖然作品使用的藝術(shù)手法略有不同，但都是情真意切的人生感悟與人生境界。曾賢謀先生的寫意花鳥畫是曾賢謀先生經(jīng)時(shí)間粹練后執(zhí)筆化語的精煉概括，水墨與色彩皆具流露出雋秀素雅的氣質(zhì)，寄托了濃濃情意。楊健民先生評價(jià)曾賢謀先生的作品：“他的作品似乎有一個(gè)智慧的靈魂在寂靜中聆聽著自然，感知著人類文化情結(jié)中那種近乎神祇的意味。但那絕不是抽象的美麗，而是實(shí)實(shí)在在的對于人生、對于感情、對于生命的一種寫意的感動(dòng)?！痹t謀先生的作品不僅是在描寫自然、繪寫花鳥、情感記錄、譜寫生活，而且是以平日與自己悉悉相關(guān)自然和點(diǎn)滴生活為創(chuàng)作基礎(chǔ)，賦予畫作主觀情感，通過藝術(shù)的繪畫語言，向人們展示他的內(nèi)心情感境界，畫中帶情，進(jìn)而營造出了屬于曾賢謀的獨(dú)特意境之美。

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作者單位：

北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院