論南宗與北宗山水畫(huà)氣韻的異同

謝洋

摘 要：明末畫(huà)家、理論家董其昌提出南北宗論，把明朝之前的中國(guó)山水畫(huà)分為南宗與北宗二個(gè)流派，其中北宗以李成、范寬為主，南宗主要以董源、米家父子等為核心。兩派山水畫(huà)在表現(xiàn)形式、技法，尤其是在氣韻關(guān)系上有顯著的不同。北宗山水在表達(dá)氣韻關(guān)系時(shí)以表現(xiàn)雄厚、莊嚴(yán)、蒼茫、雄健為主，南宗山水主要以平淡、天真俊秀、溫潤(rùn)為主。南北二宗論豐富了中國(guó)山水畫(huà)的創(chuàng)作理念和審美趣味。

關(guān)鍵詞：南宗;北宗;氣韻;山水畫(huà)

所謂南北宗論，是關(guān)于明代之前的中國(guó)山水畫(huà)繪畫(huà)史上的繪畫(huà)風(fēng)格流派劃分的相關(guān)理論，它是由董其昌在其《畫(huà)禪室隨筆》中提出的。他認(rèn)為南宗以王維為首，山水畫(huà)畫(huà)風(fēng)以文人畫(huà)為主，是為表達(dá)文人畫(huà)家的感情寄托;北宗以李家父子為首，山水畫(huà)畫(huà)風(fēng)莊嚴(yán)雄偉，蒼茫渾厚，以世俗畫(huà)家的表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活為主旨。北宗以大小李將軍的青綠山水為主，在宋代有趙伯駒、趙伯骕，以至后來(lái)的馬遠(yuǎn)、夏圭都是北宗的代表人物。南宗的主要以王維的水墨山水畫(huà)為主，其傳為董源、巨然、荊浩、關(guān)仝、郭熙、米家父子，以至于元四家。董其昌主張南宗繪畫(huà)即為文人畫(huà)，北宗繪畫(huà)即為院體畫(huà)。南北二宗的山水畫(huà)畫(huà)風(fēng)在氣韻方面有顯著的不同。南宗之祖王維漸進(jìn)自然，意蘊(yùn)幽深，頗有天趣，已經(jīng)慢慢有了禪宗的氣韻，在此后，這種意味慢慢在董、巨手中得到了逐漸發(fā)展，到了元四家的作品中這種意味達(dá)到了頂峰。而北宗山水畫(huà)以大小李將軍為主的繪畫(huà)特點(diǎn)是以剛硬的線條勾勒，上色比較濃艷，到后來(lái)的馬、夏的作品中，更是缺少了這種平淡天真的意味，而南宗與北宗的這些不同主要是山水畫(huà)中體現(xiàn)的氣韻關(guān)系的不同。

“氣韻”一詞最早見(jiàn)于南齊謝赫，他在所著《古畫(huà)品錄》中全面系統(tǒng)地提出了著名的對(duì)繪畫(huà)進(jìn)行品評(píng)的“六法論”。這里把“氣韻生動(dòng)”放于首位，說(shuō)明了氣韻的重要性，氣韻也因此成為品評(píng)一幅作品優(yōu)劣的一個(gè)重要的因素。在這里，氣韻更多的是一種意會(huì)，是一種境界，是不可言傳的事物，具有一定的哲學(xué)的高度。氣韻并不是人們?cè)诋?huà)中看到的云氣、煙云霧靄，更多的是表達(dá)畫(huà)面中物象的用筆用墨而產(chǎn)生的節(jié)奏感、氣息關(guān)系。氣韻由書(shū)寫(xiě)的用筆、用墨的變化層層生發(fā)而成。氣韻的內(nèi)涵是無(wú)窮無(wú)盡的。氣韻作為評(píng)價(jià)繪畫(huà)藝術(shù)優(yōu)劣的尺度，不僅運(yùn)用在繪畫(huà)藝術(shù)方面，還在音樂(lè)、詩(shī)歌等其他的藝術(shù)品評(píng)中具有重要作用?！皻忭崱币辉~是人的思想對(duì)于外在事物的一種體現(xiàn)，繪畫(huà)藝術(shù)中的氣是不同于物體中的氣，它不是物理概念，而是指一種精神狀態(tài)，是對(duì)于自然的觀照。氣韻其實(shí)就是一種觀念，已經(jīng)逾越生理之氣、心理之氣。這些客觀之外更具有精神內(nèi)涵。我們所說(shuō)的“韻”總的來(lái)說(shuō)是一種韻味，也可以說(shuō)它是一定的品德修養(yǎng)所表現(xiàn)出來(lái)的意味。就作品而言，繪畫(huà)者品德修養(yǎng)越高，作品所表達(dá)出來(lái)的境界就越高。我們所說(shuō)的氣韻總的來(lái)說(shuō)是一種體會(huì)與感悟，是通過(guò)慢慢品味，體會(huì)到作者想要表達(dá)的意境，從而產(chǎn)生與繪畫(huà)者心靈相通的感應(yīng)。氣韻來(lái)自于繪畫(huà)者本身的素質(zhì)涵養(yǎng)與其散發(fā)出的獨(dú)特氣質(zhì)，這也是繪畫(huà)具有生命力與感染力的關(guān)鍵所在。

“氣韻生動(dòng)，與煙潤(rùn)不同。氣有筆氣、墨氣、色氣，運(yùn)用活潑，自然生動(dòng)?！庇霉P，用墨，筆法多變，筆墨富有節(jié)奏變化，筆筆生發(fā)，筆筆生意，自然而然地產(chǎn)生氣韻。

畫(huà)好畫(huà)要明白氣韻之畫(huà)理。古人畫(huà)山水大多是從寫(xiě)生之中來(lái)，樹(shù)木遠(yuǎn)看、近看，朝看、暮看各不相同。要隨時(shí)隨地研究觀察身邊的事物的變化，這也是明白其畫(huà)理的一部分。其筆法、墨法均從自然中尋得。如此，作品便處處都能合乎情理，達(dá)到神形兼?zhèn)?、遷想妙得的效果，氣韻自然呈現(xiàn)。鑒賞一幅作品時(shí)，用筆用墨是畫(huà)的基本組成部分，“氣韻生動(dòng)”是活力，是內(nèi)在因素。沒(méi)有氣韻，作品呆而無(wú)神，難于與鑒賞者產(chǎn)生共鳴，所以說(shuō)“氣韻生動(dòng)”對(duì)鑒賞一幅作品非常重要，是評(píng)價(jià)作品內(nèi)在精神的重要準(zhǔn)測(cè)，是重要的繪畫(huà)藝術(shù)品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)。

南北宗山水畫(huà)代表作品之中，所有的繪畫(huà)都是有氣韻的。董其昌認(rèn)為南宗的繪畫(huà)是頓悟，北宗的繪畫(huà)是漸修中進(jìn)行的;南宗繪畫(huà)是平淡、天真、溫潤(rùn)的繪畫(huà)手法，是用線條勾勒的關(guān)系來(lái)表達(dá)山水畫(huà)的氣韻，北宗是以塊面為基礎(chǔ)，再進(jìn)行填色方法來(lái)表現(xiàn)山水畫(huà)的氣韻，與南宗的繪畫(huà)中的用筆用墨具有一定的不同。在氣韻的表現(xiàn)形式上，南宗與北宗有明顯的不同。

董源是南宗畫(huà)派的領(lǐng)軍人物，與李成、范寬史上并稱北宋三大家，《瀟湘圖》（圖1）是他最為代表性的作品。這幅畫(huà)描繪的是“有一片平坡，有二位穿朱衣的子女，灘頭有五人擊鼓演奏，江面上有一只捕魚(yú)歸來(lái)的船正在駛向?yàn)╊^，船頭有六個(gè)人物，遠(yuǎn)處山坡邊還有小舟往來(lái)行駛和漁人張網(wǎng)捕魚(yú)的場(chǎng)面，畫(huà)面一片湖光山色，山勢(shì)比較平緩，遠(yuǎn)端大片水面中有沙洲葦渚互為映帶”。董源的這幅作品在技法上面有很多的創(chuàng)新，為以后中國(guó)山水畫(huà)筆墨形式的發(fā)展奠定了很好的基礎(chǔ)。這幅作品的水面巧妙運(yùn)用留白式的技法，用留白是去示意水面，用“渲淡”的手法對(duì)岸邊、溪腳進(jìn)行渲染，使畫(huà)面的效果更加突出，也給人以想象的空間。米芾曾評(píng)價(jià)：“董源平淡天真多，唐無(wú)此品，在畢宏上，近世神品，格高無(wú)與比也?！痹诠P法上，董源多用中鋒用筆來(lái)表現(xiàn)江南山水的柔潤(rùn)之美。這也與董源生活的區(qū)域有一定的關(guān)系，江南地區(qū)多以丘壑為主，常年降水較多，氣候較為溫潤(rùn)，山體的表面經(jīng)常受到雨水的沖刷，會(huì)形成比較自然的紋理，董源在表現(xiàn)皴法上受到了一定的啟發(fā)，故開(kāi)創(chuàng)一種新的皴法——披麻皴。他先用連貫的長(zhǎng)線條勾勒出山體的整體外貌，再用短披麻皴來(lái)豐富具體的內(nèi)容，層層渲染，層層生發(fā)。在用筆上有輕重緩急、枯澀濃淡之分，將用筆用墨的表現(xiàn)形式發(fā)揮得淋漓盡致，氣韻也便產(chǎn)生了，這套繪畫(huà)技法是在對(duì)王摩詰繪畫(huà)技法理論研究的基礎(chǔ)上，再加以臨摹練習(xí)并由對(duì)江南實(shí)景真實(shí)感悟發(fā)展而來(lái)?！稙t湘圖》并不是對(duì)江南實(shí)景的再現(xiàn)，而是運(yùn)用了自己特有的筆墨語(yǔ)言和繪畫(huà)技巧，再加上精神意象所表現(xiàn)出來(lái)氣象萬(wàn)千的瀟湘奇觀，更好地把作品本身所具有的氣韻給表現(xiàn)出來(lái)。尤其在明末，董其昌對(duì)披麻皴進(jìn)行進(jìn)一步的研究，并將披麻皴的技法表現(xiàn)作為鑒定董源作品真實(shí)性的重要參考。

宋代米家父子的米點(diǎn)皴所表現(xiàn)米氏山水的重要傳世作品《瀟湘奇觀圖》（圖2）是解讀南宗畫(huà)派山水畫(huà)氣韻關(guān)系的經(jīng)典之作。這幅畫(huà)據(jù)考證是由米友仁所作，此幅作品是以沒(méi)骨法來(lái)取代了勾勒法，給人一種渾厚、渾然一體的視覺(jué)感受，刷新了人們對(duì)山水畫(huà)的表現(xiàn)形式和形象的認(rèn)識(shí)。作者采用的沒(méi)骨法完全適合描繪對(duì)象。在中國(guó)的江南一帶，樹(shù)木比較茂盛，山的輪廓比較平緩，遠(yuǎn)處的山頭漸漸向后隱去，樹(shù)石整體的輪廓比較模糊不定，畫(huà)面也就變成了黑、灰、白之間的簡(jiǎn)單關(guān)系，但是這種簡(jiǎn)單的關(guān)系也反映了山水畫(huà)所特有的筆墨關(guān)系。這幅作品采用了沒(méi)骨法，在表現(xiàn)樹(shù)的形式上，樹(shù)大概有三類，一類是枯枝，一類是橫點(diǎn)點(diǎn)的樹(shù)葉，一類是枯筆橫掃的樹(shù)葉，在筆墨的變化上形成了很大的對(duì)比。韻味也就隨之產(chǎn)生。這幅作品對(duì)于云氣的表現(xiàn)手法是之前的畫(huà)作中沒(méi)有出現(xiàn)的，是技法上的一個(gè)創(chuàng)新。其主要表現(xiàn)的是一種寂靜之美，構(gòu)成了畫(huà)的主要氛圍，這幅作品的墨色變化體現(xiàn)的便是中國(guó)山水畫(huà)所特有的氣韻、韻味。

鑒賞完南宗的作品，再來(lái)看看北宗的代表作。以范寬的《溪山行旅圖》為例，這幅作品描繪的主要是北國(guó)景色，在構(gòu)圖上顯然繼承了荊關(guān)高遠(yuǎn)法。范寬之所以可以畫(huà)出北方山水的氣骨與靈魂，是因?yàn)樯朴诜e累、觀察體悟，也是他作為平民所特有的審美心態(tài)所造就的成果。這幅作品中，前景占了約有三分之一的繪畫(huà)空間，后景則占了畫(huà)面主體的三分之二，在構(gòu)圖上是比較新穎的，是具有創(chuàng)新性的作品。這幅作品各種皴法交替運(yùn)用，用筆多以中鋒為主，筆勢(shì)變化快。筆筆生發(fā)，筆筆有骨力，筆筆有勾勒的關(guān)系，這樣這幅畫(huà)的勢(shì)也就產(chǎn)生了，便得到了氣韻。

董其昌分析南北宗的出發(fā)點(diǎn)，主要是依據(jù)繪畫(huà)者不同，繪畫(huà)作品的氣韻也便不同，這是有一定的局限性的。事實(shí)上，南北宗的流派所表達(dá)的氣韻不同，原因主要有以下兩個(gè)方面：第一，生活在不同地域的畫(huà)家，所感受到的地貌特征是不一樣的，氣候條件也是不同的。南方氣候濕潤(rùn)，空氣中的水分相對(duì)較多;北方的氣候干燥，空氣中的水分有較少。環(huán)境不同因而在宣紙上作畫(huà)時(shí)，宣紙所能承受的水分是不同的，畫(huà)面產(chǎn)生的繪畫(huà)效果也是不一樣的，由此作品產(chǎn)生的氣韻也便不同。第二，南北地貌的特征的不同也是造成南北宗繪畫(huà)氣韻不同的主要原因之一。南方山水多峻秀，北方山水多雄奇，因而南方山水畫(huà)在氣韻關(guān)系上總表現(xiàn)出平淡、天真之美，北方山水畫(huà)在氣韻關(guān)系上總表現(xiàn)出雄偉、蒼茫之氣勢(shì)。

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作者單位：

青海師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院