“他者”的自我反觀：《你好，李煥英》人物塑形美學(xué)建構(gòu)

成彪 蔡泉源

2021年春節(jié)，電影《你好，李煥英》票房累計(jì)54.13億元人民幣，位列中國電影票房總排行榜第二名。這部由賈玲同名小品改編而來的電影劇情較為簡單，如此簡單的劇情之所以獲得受眾的青睞，是因?yàn)橄矂〉那擅钤O(shè)置與母女情感的真情流露。如果僅僅從電影表層敘述的結(jié)果來看，它屬于逗人歡樂的喜劇電影類型，而該片真正打動人心并讓觀眾產(chǎn)生共鳴的是電影主角賈曉玲（賈玲飾）對母親深沉的思念與“子欲養(yǎng)而親不待”的沉甸甸的遺憾，亦或是它用先抑后揚(yáng)的方法將中國傳統(tǒng)“孝”之美與新時代孝道思想表現(xiàn)得淋漓盡致。電影中人物性格畫面顯得尤為真實(shí)，即使“穿越”帶給人以夢幻與不切實(shí)際之感，但電影末尾處的消解化敘事將之前的一切推翻，使原本的敘事線顯得波瀾起伏，從而引出了電影催人淚下的高潮點(diǎn)，這正是該電影獨(dú)特的審美體現(xiàn)。

賈玲的電影就像一面鏡子，很多人從中看到了自己，它是一代人的成長經(jīng)歷，是一個時代發(fā)生巨變的見證者。本文從電影《你好，李煥英》人物形象塑造的角度出發(fā)，以他者視角反觀自我，分析賈玲式電影人物形象的美感創(chuàng)造、獨(dú)特表達(dá)、審美分析以及對未來的思考。

一、賈玲式電影人物形象美感驚奇創(chuàng)造

黑格爾說，美始于一種驚奇[1]。對于電影的表達(dá)來說更是如此。也就是說，觀眾面對電影，要產(chǎn)生情感的共鳴，方可獲得對電影美的心靈共振，方能獲得一種意想不到的欣喜，產(chǎn)生一種審美的愉快。賈玲正是在故事情節(jié)上運(yùn)用電影喜劇式的表達(dá)，為觀眾制造了驚喜，從而獲得觀眾的情感共鳴。賈玲作為一個喜劇演員，一個制造歡樂的小品演員，她擅長用喜劇的方式表達(dá)小品的藝術(shù)、表達(dá)生活與電影的藝術(shù)，因此我們習(xí)慣把賈玲式的作品看成是喜劇藝術(shù)的表達(dá)。喜劇是戲劇的一種類型，大眾一般理解為笑劇或笑片，它以夸張的手法、巧妙的結(jié)構(gòu)、詼諧的臺詞及對喜劇性格的刻畫，從而引起人們對丑的、滑稽的嘲笑，對正常的人生和美好的理想予以肯定[2]。《你好，李煥英》正是運(yùn)用這樣的表達(dá)方式，用喜劇的力量折射出導(dǎo)演兼主演的賈玲獨(dú)特的心路歷程與審美情趣。

賈玲是一個喜劇演員，從她的舞臺小品表演和在電影中的傾情演出，可以看出她有著一種單純的創(chuàng)作心態(tài)和真誠的電影情懷。她的作品創(chuàng)作和表演都來源于對生活的感悟，常常是現(xiàn)實(shí)生活中日常的劇情和場景，卻能夠讓觀眾思緒轉(zhuǎn)跳、眼眸一亮，產(chǎn)生一種難得的驚喜，獲得賈玲式的場景思考與人物畫面感悟。

二、賈玲式電影人物形象美感的獨(dú)特表達(dá)

賈玲的電影人物性格畫面有著鮮明的藝術(shù)風(fēng)格?！赌愫茫顭ㄓⅰ吩趪鴥?nèi)甫一上映，立即在影壇引起人們關(guān)注。也有很多人通過不同的途經(jīng)來尋找這部電影成功的密碼，人們對她的關(guān)注即認(rèn)為賈玲不再僅僅是個制造歡樂的小品演員，而是開始喜歡她的電影。她的電影正是因?yàn)槌尸F(xiàn)了人物性格畫面美感的獨(dú)特表達(dá)，才使網(wǎng)絡(luò)上出現(xiàn)了許多關(guān)于這部電影的描述與評價，這也意味著一個導(dǎo)演獨(dú)特的思考模式呈現(xiàn)。

（一）人物鏡頭歸于質(zhì)樸

鏡頭是電影敘事的媒介，要求演員的表演需要為鏡頭服務(wù)，將表現(xiàn)力歸還給鏡頭語言。電影《你好，李煥英》中的人物的性格命運(yùn)交織著濃郁的情感表達(dá)，這種表達(dá)相對于太過“工業(yè)化”及炫技之嫌的鏡頭語言來說，顯得粗獷直接。正是人物性格畫面質(zhì)樸鏡頭的場景，不僅沒有破壞觀眾觀影時的沉浸感，反而讓演員的情感釋放渾然天成，與鏡頭語言巧妙地融為一體，充分、真切地表達(dá)了電影的情感[3]。如影片中隱藏的暗線“青年李煥英不會補(bǔ)衣服，中年李煥英會補(bǔ)衣服”，這樣的懸念，讓觀眾不難理解。對于賈玲這樣一名新導(dǎo)演來說，一出手就讓電影引起人們的關(guān)注，與鏡頭中人物性格畫面的質(zhì)樸定位息息相關(guān)。

（二）人物畫面性格契合敘事“回旋”結(jié)構(gòu)

《你好，李煥英》最突出的亮點(diǎn)便是“隱含作者”與“穿越劇回旋跨層”完美融合的敘事結(jié)構(gòu)，它使電影的情節(jié)與細(xì)節(jié)在人物性格畫面的塑造上有了更為可靠的觀影邏輯。“隱含作者”是賈玲的主體意識，其將自己構(gòu)想成影片中的賈曉玲，穿越回20世紀(jì)80年代與年輕的李煥英相聚。在穿越回來的那一刻，賈曉玲，亦或是賈玲意識到母親與她一同穿越到過去，隱含著賈玲希望賈曉玲在影片中能夠與李煥英相聚。這種意識設(shè)定與“穿越劇回旋跨層”相結(jié)合，展現(xiàn)出深沉的母愛，人物畫面的性格特質(zhì)，便有了自然的呈現(xiàn)。

（三）人物畫面墊起幻象場域的建構(gòu)

《你好，李煥英》整部影片自身像是一場幻象，觀眾所看到的李煥英是過去式，是具有主觀色彩的形象。賈玲借助電影寄托自己對母親的思念與遺憾，并企圖在這一幻象中塑造一個脫離現(xiàn)實(shí)、年輕活潑的李煥英。影片中的幻象場域可分為三層，第一層幻象為2001年前，創(chuàng)作者用快速剪輯的方式呈現(xiàn)出一個“從來沒讓媽媽高興過的”女兒形象，不斷升級的戲劇沖突描繪出電影的事實(shí)，這也是賈玲現(xiàn)實(shí)中真實(shí)心理的投射，現(xiàn)實(shí)照進(jìn)電影，使第一層幻想成為電影敘事的動因。第二層幻象為賈曉玲穿越回20世紀(jì)80年代，想讓媽媽快樂，這是賈玲在電影之外為了彌補(bǔ)對母親虧欠所創(chuàng)造的夢境。第三層幻象是2001年母親去世之后，賈玲用這樣的幻象接納了母親離世的事實(shí)，也體現(xiàn)出賈玲在成長后對母愛的另一種解讀。因此，幻象場域是人物畫面性格表達(dá)的舞臺，人物畫面豐滿了幻象場域的真實(shí)性和對觀眾帶入式的體驗(yàn)感受，人物與場景是彼此建構(gòu)的過程。

（四）人物畫面折射笑與淚的劇情交融

作為一部帶有自傳色彩的電影，創(chuàng)作者賈玲并未沉浸在電影的幻象之中，也并沒有一味地進(jìn)行個體情感表達(dá)，而是在笑與淚中創(chuàng)造了現(xiàn)實(shí)深化。影片中賈曉玲彌補(bǔ)了對母親的虧欠，但照進(jìn)現(xiàn)實(shí)的卻是永遠(yuǎn)無法彌補(bǔ)的遺憾。賈玲試圖以更為輕松幽默的方式介紹自己的母親，在欲抑先揚(yáng)的表現(xiàn)手法中卻又制造出一種更深的幻象：女兒一心想讓母親高興，想要彌補(bǔ)和滿足母親，而母親卻從未想過要女兒彌補(bǔ)自己，只是希望女兒能夠健康快樂。中國人不善于用“我愛你”表達(dá)情感，而是將情感隱藏在心中，默默地付出。這是當(dāng)代母女、母子最為常見的相處方式，因此影片得以引發(fā)觀眾的情感共鳴。

可見，這些都是賈玲作品里人物形象美感的獨(dú)特表達(dá)，在一定程度上豐富了我國當(dāng)代喜劇電影的內(nèi)涵。有個性電影就有了生命，電影是創(chuàng)新的世界，只有用內(nèi)心去體驗(yàn)，才能感受電影的藝術(shù)生命和將要產(chǎn)生的巨大感染力。

三、賈玲式電影人物形象的審美分析

（一）人物形象浸透了一種難得的審美心境

賈玲的表演世界中，有著一種難得的審美心境。她的電影能夠撫慰人的心靈，產(chǎn)生一種歡快與憂愁并存的情懷，給人一種笑并快樂著的美與刺痛。她所表演的生活經(jīng)歷是一種經(jīng)過提煉的精神意象，而不是一種平鋪直敘的生活羅列。電影《你好，李煥英》拍攝的都是生活中看似普通的場景，但普通中卻有著豐富的細(xì)致，這可以說是她的心靈，情感和思想的圖解，類似抽象理論家克萊夫·貝爾所說的“有意味的形式”[4]。她的語言對白、20世紀(jì)80年代的生活場景、排球比賽、道路、餐桌等等，都是再簡單不過的自然物體和生活空間符號，在電影人物形象刻畫與電影畫面構(gòu)圖中追求單純中的豐富，即一種獲取參與式的內(nèi)含豐富，給人一種難得的審美心境。

（二）人物形象構(gòu)筑于生活的審美體驗(yàn)

賈玲的電影人物形象給人塑造了歡笑后的沉思美感，這是種將生活升華了的藝術(shù)，是一種真實(shí)、淳樸的品格。美的呼喚來自深層憂思和悲劇的成分，電影作品是美的，電影中人物形象的美是藝術(shù)家自己心靈的表白。好的作品一定在每個電影藝術(shù)家心里積淀著深沉的苦痛，也正如人們所說，藝術(shù)家給世界創(chuàng)造了美，卻把痛苦留給自己。賈玲電影中刻畫的人物美，本身就是她自己對生活痛苦認(rèn)知的轉(zhuǎn)換，從而形成了感化的張力。同樣，賈玲的電影作品同化了她的人生經(jīng)歷與自我。正因?yàn)檫@樣，她的電影產(chǎn)生了喜劇美的力量。

德國美學(xué)家康德說，藝術(shù)作品只有融入了他的藝術(shù)生命和情感，作品才是唯一，就是創(chuàng)造，就是美，才會給人美的享受。[5]賈玲是20世紀(jì)80年代出生的喜劇女演員、導(dǎo)演、編劇，她從小家境貧困，學(xué)生時代讀相聲表演專業(yè)大專班，畢業(yè)后由于女性身份接不到相聲演出工作，于是她開始四處打工，通過做兼職主持人、劇本創(chuàng)作者、藝人臨時助理等工作，以及姐姐賈丹的接濟(jì)來維持生計(jì)。期間，姐姐賈丹幫她找了一份在高速公路上收費(fèi)的穩(wěn)定工作，但被賈玲拒絕[6]，這些都銘刻在她和家人的心里。她在小品作品里，經(jīng)常將大眾生活中真實(shí)的故事搬到舞臺上，傳遞正能量。

類似這樣的思考與實(shí)踐，總是深深地折磨著她。雖然大家都有同感，但人們都隨著時間的消逝，淡化著過去的印跡，或麻木心靈的情感。作為一名表演藝術(shù)家，她以藝術(shù)家的責(zé)任感來表現(xiàn)這一段人生、這一段生活，她想用自己的電影來表現(xiàn)那些抹不去的心靈苦楚，為此，不論是小品、相聲，抑或電影，她總是試圖以真實(shí)的生活題材詮釋對生活的體驗(yàn)、對社會的感知、對生命與家庭的感悟。也正是有著這些方面的情感驅(qū)動，才激活并催生了她的創(chuàng)作熱情與表現(xiàn)渴望，并形成了作品的敘事情節(jié)，即表現(xiàn)心靈的純美，喚起人對生活、對親情的敬重與珍愛。

在這樣的理論上，她的心靈更迷戀一種淳樸之美，也希望通過電影創(chuàng)作一個溫情的世界，呼喚人們對生活、親情的關(guān)懷和呵護(hù)，同時撫慰人們的心靈。正如黑格爾認(rèn)為美（藝術(shù)）和美的創(chuàng)造的本質(zhì)就在于人直觀自己在“外在事物中進(jìn)行”的“自我創(chuàng)造”[7]，所以她的電影作品融于自己的生活體驗(yàn)，在歡樂中有著一種悲劇性的敘事情節(jié)，但都被同化被轉(zhuǎn)換，生成一種積極健康的優(yōu)美。因此，我們可以更好地理解電影《你好，李煥英》雖然不是一部劇情邏輯能夠自洽的作品，但最終故事的情感濃度、笑與淚相加的觀影效果，使觀眾忽略了作品的缺憾，沉浸在情緒當(dāng)中。她獨(dú)特的個人風(fēng)格，穿透了“大眾化”這堵疏密有致的“圍墻”，使觀眾無意識間過濾掉了大眾電影作為傳播載體所攜帶的文化噪聲，愿意被創(chuàng)作者的純情所打動。[8]

（三）人物性格畫面藝術(shù)語言的探索

電影藝術(shù)是一種審美的創(chuàng)造，這種審美創(chuàng)造主要是一種電影藝術(shù)語言的探索，形成一種直觀的效果。電影藝術(shù)家想自我實(shí)現(xiàn)，確定自己的價值，表現(xiàn)自己的心靈、意象、精神，就必須創(chuàng)造自己的電影藝術(shù)語言。電影人物性格畫面感帶來的創(chuàng)造性或者說想象性是靠藝術(shù)家的語言來實(shí)現(xiàn)的。正如繪畫藝術(shù)一樣，藝術(shù)家手法多變，詳繪物貌，極盡寫實(shí)，人物各異，畫面生動，依托的皆是自己獨(dú)特藝術(shù)語言的表達(dá)。如宋代的繪畫可謂狀物工整，傳神極至;品鑒繪畫，氣韻傳神，因此，宋代繪畫的成功歸因于藝術(shù)語言的創(chuàng)造。也正是這樣，所有的電影藝術(shù)家都在探索自己的藝術(shù)語言。賈玲為了實(shí)現(xiàn)自己的藝術(shù)理想和審美表現(xiàn)，探索了自己獨(dú)到的藝術(shù)語言，這就是用生活中真切的場景要素體現(xiàn)歡快的視聽效果，來完成對現(xiàn)象背后生活本質(zhì)的深度思考，從而達(dá)到一種理想的喜劇效果，實(shí)現(xiàn)電影藝術(shù)與觀眾共鳴的情感傳達(dá)。

就單純的電影敘事語言效果來說，電影顯現(xiàn)的是單純中體現(xiàn)著感悟，歡快中體現(xiàn)著厚重，但是厚重里體現(xiàn)著悲涼與希望，整個電影的人物畫面顯得可愛可親，可以說是寓動于靜，笑中有哭，單純與可愛中有著豐富，豐富中卻有著純凈。值得細(xì)品的是她在劇中的語言表白，實(shí)際上她用喜劇的效果表達(dá)的是一種對生活的失落、失落后給觀眾又燃燒起來的希望之美。電影劇情完好地體現(xiàn)著人物性格畫面的動態(tài)與變化之美，豐富電影的張力感。筆者認(rèn)為，《你好，李煥英》的成功主要得益于賈玲對生活中真實(shí)感受的潛心研究與真實(shí)表達(dá)，從而給人一種參與式閱讀觀看的心理效果，讓觀眾產(chǎn)生一種親和性，情緒獲得緊張、壓抑后的平衡與釋放，觀后得到一種心理的撫慰。這是賈玲實(shí)現(xiàn)電影藝術(shù)理想的精致表達(dá)。

四、賈玲式電影人物性格畫面塑造的思考

電影藝術(shù)的繁榮，來自兩個方面，一是哲學(xué)的繁榮，二是人的自覺。電影藝術(shù)家要有一種靜的創(chuàng)作心態(tài)，不為環(huán)境及其他左右。潛心創(chuàng)作，也能出現(xiàn)好的作品。中國當(dāng)代的哲學(xué)沒有漢魏六朝的藝術(shù)自覺，也沒有明清理學(xué)的哲學(xué)語境，我們的時代是一個快節(jié)奏的信息時代，電影創(chuàng)作者要靜下心來創(chuàng)作電影，要有一份對電影藝術(shù)的真心，有一份對待生活的童心，才能創(chuàng)造美的電影。這是對電影的真誠，亦是電影藝術(shù)家的責(zé)任。反觀宋代，雖沒有哲學(xué)的昌盛，但是工筆畫卻達(dá)到了極至，很大程度上是藝術(shù)家把心靈的純真凈化在藝術(shù)之中，正是這樣的態(tài)度，藝術(shù)家創(chuàng)造出了美的作品。近20年是中國歷史上發(fā)展最快的一個階段，經(jīng)濟(jì)、科技都得到迅猛發(fā)展。當(dāng)整個社會都在奔跑的時候，賈玲用電影的方式關(guān)注那些“身邊的人”，她對生活有一顆平常之心，對電影有一種敬仰之情，真誠的創(chuàng)作與表演，體現(xiàn)了她對電影藝術(shù)的不同理解與執(zhí)著。她的電影作品飽含著藝術(shù)的沖動和生活的真實(shí)。

當(dāng)然，一個電影藝術(shù)家的成熟是多樣性的，還需要一個長期的過程來完善。筆者認(rèn)為，賈玲是一個有著較大發(fā)展空間的電影藝術(shù)家，也許不久的將來，她的電影藝術(shù)呈現(xiàn)會更豐富，帶給人們更大的驚喜。

參考文獻(xiàn)：

[1][德]黑格爾.美學(xué)[M].北京：商務(wù)印書館，1981.

[2]周揚(yáng).淺談中外喜劇電影的相似之處——基于卓別林和周星馳喜劇電影的文本分析[ J ].新聞世界，2015（12）.

[3]賈玲“傻大姐”說“酷相聲”[N].中華兒女報(bào)，2010-09-25.

[4]張玲玲，論“有意味的形式”——克萊夫·貝爾美學(xué)思想研究[D].南京：南京師范大學(xué)，2007.

[5][德]康德.判斷力批判：上卷[M].北京：商務(wù)印務(wù)書館，1964.

[6]賈玲.《歡樂喜劇人》走心表演成正能量標(biāo)桿[EB/OL].（2015-04-27）http：//ent.sina.com.cn/zz/2015-04-27/doc-iavxeafs6361466.shtml.

[7]趙伯飛，閆星，韋統(tǒng)義.淺析黑格爾的美的本質(zhì)論[ J ].理論導(dǎo)刊，2002（12）.

[8]韓浩月.《你好，李煥英》票房逆襲：坦誠的心最打動人[EB/OL].（2021-02-17）http：//www.xinhuanet.com/ent/2021-02/17/c_1127106223.htm.