《覺醒年代》拍攝背后的故事

“每一句臺詞都像歷史考點。”“鏡頭具有‘電影質(zhì)感?！薄芭_詞令人熱血沸騰……”2021年夏天，革命歷史題材電視劇《覺醒年代》掀起收視熱潮。該劇憑借陳獨秀、李大釗、毛澤東、魯迅等個性鮮活的人物“圈粉”觀眾，引發(fā)大家在線熱烈討論。

如何設(shè)計毛澤東、陳獨秀的出場？為什么要拍魯迅家后園的棗樹？在服裝、造型上怎樣體現(xiàn)角色性格？讓我們來看看《覺醒年代》拍攝的初衷以及幕后的故事。

選角：追求神似，兼顧形似

《覺醒年代》這部電視劇涉及新文化運動、五四運動和中國共產(chǎn)黨建立等歷史事件。拍攝這樣一部題材宏大的作品，無疑是非常困難的。

《覺醒年代》的導(dǎo)演張永新曾對人民網(wǎng)的記者說：“題材太宏大了，工作也是千頭萬緒。同類題材的優(yōu)秀影視作品很多，所以在制作這部劇之初，我和團隊成員強調(diào)，我們一定要有所突破。但這種創(chuàng)新必須建立在現(xiàn)有歷史資料的基礎(chǔ)上，不能‘想當(dāng)然、似是而非。

劇中涉及大量思想先驅(qū)和文化先驅(qū)，很多人物都已深入人心，如何把一個個熠熠生輝的角色塑造得更立體、更飽滿，這是我們下功夫最多的地方。另外，我們也要精準(zhǔn)地還原時代氛圍，呈現(xiàn)出一個有吶喊、有熱情、有力量的覺醒年代?！?/p>

整部劇以《新青年》這本雜志的創(chuàng)辦過程為主線講述建黨故事，選擇從這個視角來切入這段歷史，正是《覺醒年代》的獨特之處。

如果把紅船比喻為我們黨誕生的形象，那么這艘船是從哪里駛來的？便是整個故事的靈魂所在。

《新青年》及后來的五四運動，影響了一代人，感召了一代人。找到了《新青年》，也就找到了故事的源頭，回答了“這艘紅船從哪里來”的問題，也揭示了中國共產(chǎn)黨的誕生是歷史的必然。

在選擇演員和塑造角色方面，劇組下足了功夫，一開始也會擔(dān)心觀眾不認(rèn)可。李大釗、陳獨秀、魯迅、蔡元培……這些偉大的人物，國人心中都已有他們的影子。如果角色塑造得有偏差，觀眾肯定不會認(rèn)可。

在選角方面，劇組秉持了一個原則：追求神似，兼顧形似。比如于和偉與他飾演的陳獨秀，在外形上是有一定距離的，但于和偉抓了角色的精氣神。

造型：外化角色性格，展現(xiàn)精神世界

在服裝、造型的設(shè)計方面，如何體現(xiàn)角色的性格特點？同樣是一部劇成功或失敗的關(guān)鍵所在。

劇中魯迅根根直立的一字胡、昂然向上的頭發(fā)，都是魯迅標(biāo)志性的符號。在還原角色方面，《覺醒年代》的化妝和造型部門翻閱了大量歷史資料，也參考了影像資料，希望通過造型實現(xiàn)角色性格的外化。

如果仔細觀察李大釗，觀眾就會發(fā)現(xiàn)，他的衣服沒有一件是華貴的。他的衣服質(zhì)地非常粗糙，紋理也是粗線條的，符合燕趙男兒慷慨悲歌的氣質(zhì)。和李大釗形成鮮明對比的是胡適，胡適的衣服總是熨帖的、精致的，兩人著裝上的區(qū)別，實際上是一種性格的區(qū)別，乃至是一種立場的區(qū)別。

劇中的主要人物陳獨秀出場的打扮比較隨意，有些“不拘小節(jié)”。這場戲設(shè)置有著很深的用意。

《覺醒年代》設(shè)置這樣一場戲，絕不是為了嘩眾取寵，而是在充分了解歷史資料的基礎(chǔ)上，謹(jǐn)慎選取了這樣一個創(chuàng)作方向。

有資料記載，在日本期間，陳獨秀與章士釗、易白沙等人為《甲寅》雜志撰稿，他當(dāng)時內(nèi)心比較苦悶，曾有半個多月時間閉門不出寫文章。我們通過這場戲反映他當(dāng)時的狀態(tài)，體現(xiàn)探索救國之路的艱辛。

《覺醒年代》中有一些細節(jié)、片段給大家留下很深的印象。比如蔡元培和陳獨秀在雪中相見、魯迅寫下《狂人日記》，都是制作團隊精心打磨的片段。

蔡元培為邀請陳獨秀來北大任教，三顧茅廬，程門立雪，體現(xiàn)了蔡元培求賢若渴的精神。拍攝時使用了升格鏡頭，在配樂上也下了功夫，形成一種視聽上的震撼，帶給觀眾心靈層面的溫暖和感動。

魯迅醞釀《狂人日記》那場戲，時長3分49秒，沒有臺詞，運用了蒙太奇的剪輯手法來渲染情緒。魯迅在提筆的同時，“吃人”的社會場景也在一幕幕閃回。這個段落，一是想展現(xiàn)魯迅當(dāng)時的精神世界，二是想表達出《狂人日記》的出現(xiàn)對于新文化運動意味著什么。

鏡頭：寫實寫意結(jié)合，豐富審美感受

《覺醒年代》中有一幕，魯迅寫完《狂人日記》之后，鏡頭從他的窗口緩緩拉到院子里，可以看到魯迅曾在文章中提到過的棗樹。魯迅曾在文章中提到過“后園的棗樹”，劇組便從山東買了兩棵棗樹，千里迢迢送往橫店，種在劇中魯迅的院子里。

棗樹的形象是魯迅自己的人格、精神和戰(zhàn)斗豪情的詩意寫照。棗樹枝干刺向天空，其桀驁不馴的精氣神，特別像那個時期的魯迅。

《覺醒年代》的鏡頭語言很有新意，用一些象征、隱喻的手法來展現(xiàn)那個時代。拍攝時，制作團隊希望在視聽語言上有所拓展，將寫實與寫意相結(jié)合，在豐富鏡頭語言的同時，也希望在審美層面帶給觀眾多維度的感受。

比如毛澤東出場的那一段落：瓢潑大雨的街上，滿街窮苦的小商小販冒雨叫賣，人販子公然賣著孩子，軍閥騎著馬沖擊百姓。青年毛澤東抱著剛出版的《新青年》，迎雨奔跑，踏水而來。

鏡頭在短短幾百米的路上，呈現(xiàn)出一個真實的民國的樣子。民國初年不是一個風(fēng)花雪月、溫情脈脈的時代。當(dāng)時的中國老百姓生活在水深火熱之中，正是中華民族一代又一代的覺醒者奮起反抗，尋求真理，救國救民，中國才迎來了希望。所以，毛澤東在這一段落不只完成了物理意義上的奔跑，他看到了，感受到了，他要為這個國家做出選擇，做出努力。

有網(wǎng)友梳理了劇中的經(jīng)典臺詞，有些臺詞放到今天來看，依然令人警醒。蔡元培百年前那一番呼吁，放在今天來看，仍振聾發(fā)聵。他批評了一些學(xué)生虛度光陰、混文憑、“唯分?jǐn)?shù)論”，這樣的表達在百年之后依然警醒著我們。

在一段“野長城”之上，李大釗、陳獨秀和莘莘學(xué)子朗誦了《青春》?！肚啻骸肺霓o優(yōu)美、情感充沛，文化思想先驅(qū)的探索精神在文中體現(xiàn)得淋漓盡致。這是一種薪火相傳，告訴人們“何為青春”。如今讀起來，也依然令人熱血沸騰。

狠心：追求高品質(zhì)，化身“細節(jié)狂魔”

《覺醒年代》是豆瓣評分達到9.3高分的品質(zhì)大劇，該劇導(dǎo)演張永新是山東人，是正午陽光金牌導(dǎo)演孔笙的弟子，從1998年開始，跟隨孔笙導(dǎo)演多年，他學(xué)到了孔笙老師的“狠”。

張永新拍《覺醒年代》，是一種大格局、大視野、大氣魄的制作，該劇花費3年時間拍攝，在細節(jié)上精益求精，對演員更是達到了“苛刻”的程度。

“拍攝《覺醒年代》，對我來說是遇到的最艱難的一個戲！”這是劇中胡適的扮演者、年輕演員朱剛?cè)請虻那猩砀惺?。他清晰地記得?019年2月14日，張永新導(dǎo)演拍攝他和陳獨秀的扮演者于和偉一場在北大紅樓的爭吵戲，陳獨秀當(dāng)面指斥胡適。

導(dǎo)演先把朱剛?cè)請蚪械矫媲?，啟發(fā)開導(dǎo)他，面對陳獨秀的一番激昂的話，該如何做表情。接著開始拍了，扮演陳獨秀的演員于和偉對他說，適之，你有意見沖我來，然后指責(zé)他給大家潑冷水，言辭犀利。朱剛?cè)請蛴X得自己被于和偉這番話深深觸動，然后眼里溢出了淚花。

他覺得自己狀態(tài)非常好，自己的情感表現(xiàn)很自然也很到位，而且自己都被感動，還流出眼淚，但是導(dǎo)演就是不喊“過”！

在張永新看來，每一個鏡頭都不能敷衍，演員情感的運用和說話必須符合情境，符合人物身份和動態(tài)場景的需要。張永新反復(fù)打磨每一幀場景，甚至到了吹毛求疵的程度。

劇中飾演蔡元培的馬少驊可以說是老戲骨，他飾演的蔡元培做到了形神兼?zhèn)?，演出了知識分子的儒雅與風(fēng)骨，邀請陳獨秀的三顧茅廬和程門立雪，特別是挽留陳獨秀流下眼淚，感動了很多人。

戲拍完一段日子后，導(dǎo)演張永新打來電話，讓馬少驊把自己存在的問題改正過來。原來，導(dǎo)演在后期制作中反復(fù)觀察演員的臺詞與表演情況，發(fā)現(xiàn)有幾個地方馬少驊老師講的臺詞不太妥當(dāng)，需要再到錄音棚里補錄。不只是馬少驊，還有于和偉，也被導(dǎo)演叫了回來。

青年演員張晚意塑造的陳延年性格鮮明，他和陳喬年去法國，與父親陳獨秀告別的現(xiàn)場，父子三人緊緊相擁的畫面，讓觀眾感動，特別是鏡頭給了他赴刑場的畫面，讓觀眾熱淚盈眶。導(dǎo)演張永新拍攝這一段時，也在攝像機前看哭了。

赴刑場這場戲，是在2019年4月的橫店拍攝的，當(dāng)時那里一直下雨，天氣比較寒冷，很多人穿著厚厚的衣服，只有張晚意一個演員穿著薄薄的破單衣，光著腳，腳上戴著10公斤左右的腳鐐，拖著步子向前走，而且是在雨中走，那一場景，導(dǎo)演拍攝了多次。拍完了，張晚意就開始感冒發(fā)燒，鏡頭拍完做的第一件事就是喝感冒藥，而這已經(jīng)是他第二次在劇組感冒發(fā)燒了。

全部拍攝完成后，需要根據(jù)劇情創(chuàng)設(shè)意圖使用特效，張永新導(dǎo)演親自督陣。很多鏡頭拍攝的東西，色彩與畫面不能最大化表達創(chuàng)作意圖的，就需要用特效完成。

北大的紅樓是電視劇拍攝的重要場地，但是北大方面拒絕攝影組去拍攝，導(dǎo)演在橫店搭建了紅樓，因經(jīng)費所限只有一層，這就需要特效制作來體現(xiàn)紅樓的多層屬性，工作量很大。

《覺醒年代》總監(jiān)制劉國華說，導(dǎo)演超出預(yù)算三分之一。張永新為了打造陳獨秀所在的箭桿胡同門前有車轍的路，動用了38輛8噸拉土車，把水泥路面墊上了黃土、石子，然后澆水，讓工作人員拉著車子，硬是砸出了深深的車轍印！因為劇中多次要應(yīng)用這個車轍作為隱喻，后來道具組專門制作了一條70多米長的車轍，以備所需。

張永新導(dǎo)演還聘用天津美院教授做了1000多幅版畫，最終采用100多幅，用來作為敘事轉(zhuǎn)場的變化手段……

所有人的全力付出，最終讓《覺醒年代》擁有歷史的質(zhì)感、真實的味道，讓演員最大化地在拍攝情境中展現(xiàn)歷史人物的真性情與人格魅力，也讓這部電視劇感動了億萬觀眾。