淺析安德魯·懷斯的藝術(shù)風(fēng)格及影響

佘晨陽

一、懷斯的成長經(jīng)歷及時(shí)代背景

懷斯的作品以貼近平民生活的主題表達(dá)別具匠心的鄉(xiāng)村寫實(shí)的藝術(shù)風(fēng)格而聞名，被大量的博物館、藝?yán)鹊洳?，其中也包括美國國家畫廊。懷斯的一生被三位美國領(lǐng)袖肯尼迪、里根、布什分別授予“總統(tǒng)自由勛章”“國會金質(zhì)章”和“金質(zhì)總統(tǒng)勛章”。

以上所述的成就與懷斯所處的時(shí)代背景和成長經(jīng)歷是息息相關(guān)的。他自小到大經(jīng)歷了許許多多的殘酷而又黑暗的時(shí)期。幼年時(shí)趕上了第一次世界大戰(zhàn)的結(jié)束；少年時(shí)經(jīng)歷了民不聊生的全球經(jīng)濟(jì)大蕭條；青年時(shí)期又經(jīng)歷了人類歷史上范圍最大、傷亡最慘重的第二次世界大戰(zhàn)。這些大災(zāi)難對當(dāng)時(shí)的每個(gè)人都帶來了無盡的悲痛、恐懼及迷惘。當(dāng)同時(shí)代的年輕人都對世界有所失望，渾渾噩噩地開始虛度光陰的時(shí)候，懷斯并沒有放棄對人生意義的思考，而且開始對生命有了新的定義。雖然時(shí)代的殘酷讓他對人生愈發(fā)憂慮和敏感，但也讓他對生命更加敬畏。在這個(gè)時(shí)候他的藝術(shù)風(fēng)格也在一點(diǎn)一滴地形成著。

懷斯幼年起就命運(yùn)多舛，同時(shí)病魔纏身，導(dǎo)致他的一生僅僅接受了14天的校園教育，家庭教育在他的人生教育中占了絕大一部分。他的父親，兩位姐姐和姐夫都是藝術(shù)工作者，他的父親也被稱作“偉大的插畫畫家”，對他的藝術(shù)之路也有著潛移默化的影響。他自小就在他父親的工作室里進(jìn)行繪畫訓(xùn)練，他的父親常常舉辦一些培養(yǎng)孩子觀察力、想象力和創(chuàng)造力的趣味活動(dòng)。他的父親還常常帶他走進(jìn)自然和田園中去，他也養(yǎng)成了敏銳的觀察力和對造型的精準(zhǔn)把握的能力，并且也形成了別具一格的鄉(xiāng)村寫實(shí)的藝術(shù)風(fēng)格。但是他的童年也缺少與其他小朋友嬉戲的時(shí)間，他只能通過繪畫來發(fā)泄內(nèi)心的不悅，這也促使他的畫作風(fēng)格走向了孤獨(dú)和凄冷。

二、懷斯的繪畫形式及繪畫特點(diǎn)

（一）題材

懷斯的作品題材是從最普通不過的生活場景入手。他善于將記憶與現(xiàn)實(shí)聯(lián)系起來，但不直接畫自身所想的，而是畫自身所看的。他也特別擅長從事物某一個(gè)獨(dú)到的視角出發(fā)，達(dá)到以小見大的宗旨，效果常常比一個(gè)宏偉的視角更加具有趣味的觀賞性。被稱作“舊谷倉的畫師”的懷斯曾經(jīng)說過：“從生命中最平凡的瑣事里追求最大的快樂和啟發(fā)。通常日光之下無新事，但我覺得真正的藝術(shù)家不是在天堂歌頌愛情或在煉獄傾訴苦楚，而是在平凡的生活里發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造美與愛。”

（二）構(gòu)圖

構(gòu)圖在繪畫中具有舉足輕重的地位，是一個(gè)骨架和結(jié)構(gòu)的作用。構(gòu)圖在作品中所傳達(dá)的是事物的形的處置與調(diào)整，要將自然中原生態(tài)的形轉(zhuǎn)變?yōu)榫哂忻栏械乃囆g(shù)的形。作家牛美玉對懷斯的構(gòu)圖這么說過：“懷斯的構(gòu)圖既簡潔又能給人留下深刻的印象，構(gòu)圖中的主體位置的設(shè)計(jì)對這種印象產(chǎn)生很大的影響。他常常將主體置于幾何位置和光線的中心。這種突出中心的構(gòu)圖使我們更能從普通的場景中感受一種意味深長的瞬間?！?/p>

通過觀察他的作品，我們可以簡單地將他的構(gòu)圖形式分為幾何形構(gòu)圖和線性構(gòu)圖，其中幾何形構(gòu)圖又可以分為四邊形構(gòu)圖、三角形構(gòu)圖和圓形構(gòu)圖等。四邊形構(gòu)圖例如作品《黃昏下的睡者》，畫中將幾個(gè)長方形和幾個(gè)不規(guī)則四邊形相互結(jié)合，具有“團(tuán)結(jié)”的視覺效果和構(gòu)成表達(dá)。三角形構(gòu)圖例如作品《艾里克森》，畫中的老人、灶臺的造型都可以用三角形概括，將畫面中的主體老人、灶臺以及層層打開的門相互聯(lián)系又構(gòu)成一個(gè)三角形。三角形構(gòu)圖十分穩(wěn)定，給人一種寧靜感。圓形構(gòu)圖例如作品《月圓》，利用柔美的曲線特點(diǎn)來表現(xiàn)畫面的莊重感。線性構(gòu)圖可以分為橫線構(gòu)圖、豎線構(gòu)圖、曲線構(gòu)圖和斜線構(gòu)圖。其中最具有代表性的就是作品《漂泊》（圖1），在這幅畫中船舶的上下邊緣線和海平線將畫面分割成了四個(gè)部分，遠(yuǎn)處的海平線增加了畫面的寧靜感，老人躺在船上只露出半截的身體，增加了畫面的趣味性，安詳?shù)睦先恕卜€(wěn)的船只和寧靜的海面形成高度的統(tǒng)一。

圖1 《漂泊》

（三）光影

光影在懷斯的作品中最值得一提了。光影在一幅作品中也有著很重要的地位，如若一幅作品沒有了光影，畫面則會十分不完整。光影也常常被畫家用來表達(dá)情感。例如紅色表現(xiàn)熱情，金色表現(xiàn)希望，藍(lán)色表現(xiàn)寧靜，綠色表現(xiàn)和平，明亮的光線使人豁然開朗，昏暗的光線使人低沉失落。

懷斯的作品中光影大于色彩并且他也善于安排光影的位置，是我們不約而同就可以感知到的。但是光影的布置使畫面具有強(qiáng)烈的視覺沖擊力，也為畫面蒙上了一層神秘的面紗，使人想要一探究竟。例如他的作品《克里斯提娜》（圖2），是以一位殘疾的鄰居為主題，畫面中向陽的部分概括成一個(gè)梯形，主人公坐在光亮的中心區(qū)域向遠(yuǎn)處望去，將一位拒絕使用輪椅的小兒麻痹癥患者內(nèi)心的傷感表現(xiàn)得淋漓盡致。這幅作品四周用中色的背光部分壓住畫面，雖然沒有光鮮亮麗的色彩，但是也使得畫面十分具有秩序感和深沉的效果。

圖2 《克里斯提娜》

題材、構(gòu)圖、色彩及光影相互統(tǒng)一于情感的流露和意境的表達(dá)，情感和意境是作品的精神內(nèi)核。懷斯總是將同一題材反復(fù)畫，也會將自己的作品隱藏許久。他是一個(gè)習(xí)慣孤獨(dú)并且享受孤獨(dú)的人，通過他的人生經(jīng)歷和優(yōu)秀作品，我們不難發(fā)現(xiàn)他將某種堅(jiān)持和執(zhí)著自始至終地灌輸?shù)搅水嬅嫔稀Ｆ胀ǖ念}材、簡潔的構(gòu)圖、單一的色彩、強(qiáng)烈的明暗對比、畫中沉思的主體都強(qiáng)烈地表現(xiàn)出失落、不安、孤獨(dú)。何多苓曾說過：“人本身就是孤獨(dú)的，藝術(shù)更加的孤獨(dú)，這個(gè)孤獨(dú)本身在美學(xué)上就是非?？少F的定義?！睉阉巩嬅娴墓陋?dú)感也暗示著畫家們從虛假的理想主義之中解脫出來，要開始關(guān)注自我的存在。因此，觀者都可以從他的作品中感受濃郁的鄉(xiāng)愁，并且產(chǎn)生共鳴，從而將濃濃的詩情畫意烙在人們心中。

三、懷斯的繪畫對當(dāng)代繪畫創(chuàng)作的啟示

在這個(gè)快速發(fā)展的社會，繪畫形式猶如雨后春筍越來越多，致使很多畫家浮躁起來，他們不愿去鉆研大師的優(yōu)秀作品，這對藝術(shù)而言是一大壞處。所以，我們首先就應(yīng)該去學(xué)習(xí)懷斯對藝術(shù)刻苦鉆研的精神。繪畫的種類雖然各式各樣，使用的工具和材料也不盡相同，但藝術(shù)之間總是有著千絲萬縷的聯(lián)系。所以，西方的水彩畫、蛋彩畫和中國的工筆畫也有著我們學(xué)習(xí)和借鑒的地方。例如強(qiáng)烈的光影、簡潔但不簡單的構(gòu)圖以及富有人文氣息的題材都值得我們?nèi)W(xué)習(xí)，并且運(yùn)用到我們自己的畫面上。

懷斯的出現(xiàn)為我們帶來了思考和啟發(fā)，讓我們在集體主義之中更加重視個(gè)體和自我的標(biāo)桿。作為一個(gè)思潮來講，“懷斯風(fēng)”過時(shí)了嗎？它終會有一天離我們而去，因?yàn)樗囆g(shù)的發(fā)展需要新鮮的血液，但是，懷斯的繪畫風(fēng)格和繪畫特點(diǎn)已經(jīng)成為經(jīng)典，仍然是藝術(shù)家心中的標(biāo)桿，并且在我們心中扎根，它永遠(yuǎn)不會過時(shí)。

四、結(jié)語

安德魯·懷斯坎坷的人生經(jīng)歷，對于學(xué)習(xí)持續(xù)的熱情，對于追求藝術(shù)不卑不亢的態(tài)度，還有他獨(dú)特的藝術(shù)語言和對生命的感悟，毫無疑問，他在藝術(shù)的道路上是成功的。這位影響中國二十世紀(jì)七八十年代的名家不僅給我們帶來了特有的繪畫表現(xiàn)能力，還為我們帶來了物我兩忘、天人合一的精神。