翩翩起舞兮朱鹮 至善至美存心間

王磊

朱鹮是一種姣美動人的稀有鳥類，具有非常高的保護價值和觀賞價值，有著鳥中“東方寶石”之稱。它曾廣泛分布于中國東部、日本、俄羅斯、朝鮮等地，一度因環(huán)境惡化導(dǎo)致數(shù)量急劇削減，至上世紀(jì)七、八十年代已瀕臨絕跡。1981年，我國陜西洋縣發(fā)現(xiàn)了七只野生朱鹮，后經(jīng)人工繁殖，其種群數(shù)量已于2014年達到兩萬多只。至此，對野生朱鹮的保護工作初見成效，“東方寶石”重放異彩，僅在中國范圍內(nèi)，朱鹮的分布地域已經(jīng)從陜西南部擴大到河南、浙江等地。

牛年春晚最具觀賞性的舞蹈類節(jié)目非上海歌舞團的《朱鹮》莫屬了?！傍B仙”朱鹮翩翩起舞，為觀眾奉上了一場至純至美的視聽盛宴。

對朱鹮的興趣，緣起于唐人張籍的《朱鹮詩》：

翩翩起舞兮朱鹮，來泠春塘棲綠樹，

羽毛如剪色如染，遠飛欲下雙翅斂，

避人引子入渾塹，動處水紋開滟滟，

誰知豪家網(wǎng)爾軀，不如飲啄江海隅。

詩中蘊含著詩人對朱鹮的執(zhí)愛之情，以及對于朱鹮被大量捕殺現(xiàn)象的深切擔(dān)憂，這種擔(dān)憂一直延續(xù)到今天。隨著工業(yè)化、現(xiàn)代化的高速發(fā)展，人們在追求經(jīng)濟利益最大化的同時，忽略了對生態(tài)環(huán)境的保護，這也導(dǎo)致了朱鹮的生存環(huán)境愈發(fā)惡劣，繁衍生息面臨嚴(yán)峻的考驗。出于這樣的擔(dān)憂，上海歌舞團團長陳飛華咸集一流的創(chuàng)作班底，經(jīng)過了朝乾夕惕的努力創(chuàng)作，終于積羽成舟，讓沉淀四年之久的《朱鹮》與觀眾見面，進而如應(yīng)斯響，好評如潮，在國內(nèi)、國際都得到了極高的贊譽。自其誕生伊始，這部舞劇就因它強大的團隊陣容而讓觀眾怦然心動：著名青年舞蹈家佟睿睿編導(dǎo)、郭思達作曲、羅懷臻編劇，上海歌舞團首席演員、《舞林爭霸》人氣明星朱潔凈、王佳俊領(lǐng)銜主演。無獨有偶，東方《天鵝湖》的美譽也讓該劇在展演期間賺足了眼球，為超高的上座率奠定了堅固的基石。

這些年的舞劇創(chuàng)作，大多以文學(xué)著作和歷史事件為題材，而以單一動物為題材的舞劇相對少見。將單一動物題材置于整個大的生態(tài)環(huán)境中加以詮釋，并上升到對人與自然關(guān)系的思考的舞劇作品則更是少之又少，《朱鹮》的意義可見一斑。本人曾在國家大劇院看過此部舞劇的完整版，該舞劇以時間順序為線索，結(jié)合朱鹮與樵夫之間的情感發(fā)展娓娓道來。起初，恬淡寧靜的音樂、至真至純的朱鹮形象，伴隨著優(yōu)雅淡然的水墨畫，帶我們回到了單純美好的農(nóng)耕時代，其時，朱鹮與人類和諧共處，相伴相生;隨著時間的推移，樵夫逐漸老去，朱鹮的生存環(huán)境開始惡化，他們之間也漸行漸遠，沒有了昔日的溫存;到了現(xiàn)代，孩子們只能在博物館中看到朱鹮，老樵夫也只能去博物館里回憶那份與朱鹮連枝共冢、溫情脈脈的美好時光。

對真善美的追求貫穿整個舞劇始終，當(dāng)然，這也是人類發(fā)展始終不易的永恒話題?！懊馈笔沁@臺舞劇最獨特的藝術(shù)追求：水墨丹青般燈光布局的美、服裝造型的美、隊形變換的美、舞姿動作的美，以及朱鹮本身稀有、高貴、優(yōu)雅、至真至純的美，不一而足。該舞劇劇院上座率之高，自然與其主題、內(nèi)容和美的形式是脫不開關(guān)系的。觀眾對一部作品好壞的評判，通常遵循著內(nèi)心的標(biāo)尺，即尋找作品表達內(nèi)容與內(nèi)心的契合點。倘若作品的表達內(nèi)容與呈現(xiàn)方式符合觀眾的審美期待，兩者的契合點找到對接口，那么兩者便在審美上達成了共識，所呈現(xiàn)的作品可以相對容易地得到觀眾的認(rèn)可，反之則難以盡如人意。人之初，性本善，真善美是人類永恒的追求，每個人的內(nèi)心深處都有一方凈土，未諳世事，本真、純粹。當(dāng)身著一襲白衣的朱鹮緩緩翩翩地走向舞臺時，觀眾內(nèi)心最純粹的情感自然地被它激發(fā)起來，在不知不覺當(dāng)中融入作品，如臨其境。素雅，靜謐是這臺舞劇之于我最深切的感受，象征朱鹮羽翼的絲質(zhì)服裝也在不經(jīng)意間加劇了這種感受，那薄如蟬翼的服裝，伴著舞者腳下的碎步在風(fēng)中輕輕地舞動，微微地顫抖，那顫抖的羽翼，讓朱鹮顯得脆弱、孤獨、不知所措又惹人憐惜。在營造朱鹮高貴、輕盈、素雅的氣質(zhì)之外，還把朱鹮所處環(huán)境的緊張，以及其內(nèi)心的焦慮不安表現(xiàn)得淋漓盡致。

在我看來，群舞部分的朱鹮齊舞是整臺舞劇最精彩的部分，春晚選取的也是這段內(nèi)容。中西融匯的舞蹈語言加上大氣干凈的隊形變換，緊緊地抓住觀眾的視線。該作品的動作風(fēng)格和隊形變換都帶有西方芭蕾的痕跡，這對于一個表現(xiàn)東方題材的作品而言，本該是有所忌諱的。難能可貴的是，整個作品并沒有淹沒在西方芭蕾的固有框架中，而是將西方芭蕾的動律、特點和氣質(zhì)融入到東方的舞蹈語言體系中，使這只鳥仙既包含西方芭蕾式的高貴，又不失東方古典式的含蓄內(nèi)斂。這種將芭蕾的、古典的、民間的動作元素融合在一起的動作風(fēng)格，在其他舞劇中是不太常見的。其危險性在于容易使作品動作風(fēng)格不統(tǒng)一，而使舞劇雜亂無章，淹沒主題。然而，危險總是和驚喜并存，倘若將這種動作融合運用得當(dāng)也會別有一番滋味，《朱鹮》便是不二的例證。

在大的舞臺調(diào)度與隊形變化方面，干凈大氣是它的主要特點。朱鹮從舞臺后方出場的一大橫排，整齊劃一的動作以及數(shù)量可觀的演員陣容，加劇了視覺上的沖擊力，演員雖然在不快不慢的節(jié)奏中緩緩行進，但在感情色彩上卻是逐層遞增的。從舞臺幕布后出場的演員，由一個到兩個、三個、四個而逐漸增加，直到拉出一個大橫排，集體前行，這種在演員數(shù)量以及整齊度上所帶來的藝術(shù)沖擊力是不可忽視的。在動作方面，該舞劇創(chuàng)造出了一套朱鹮特有的動作語匯，雖是模仿朱鹮生活化的動作，卻體現(xiàn)出極大的藝術(shù)性和審美價值。前傾下塌的身體，向后撅起的臀部，以及輕巧靈動的步伐，都是朱鹮所特有的氣質(zhì)，這一組動作成為了朱鹮標(biāo)志性的動作語匯而深入人心。在一部舞劇作品中，標(biāo)志性的主題動作是必不可少的，這是作品能否在觀眾心里留下痕跡的關(guān)鍵所在。在舞蹈構(gòu)圖方面，集體橫排的前進給人視覺上的沖擊最為強烈。橫排在舞蹈構(gòu)圖中是最基礎(chǔ)簡單的圖形，直白凝練，沒有曲線的迂回婉轉(zhuǎn)，也沒有圓的無限可能，但往往最簡單純粹的事物才會造成最大化的沖擊，就像是一篇優(yōu)秀的文學(xué)作品，撥開華麗辭藻下的最本質(zhì)的文字，或許才會一針見血，直抵胸膛。朱鹮群舞中一組橫排動作，面向七點，集體前行，每走過一段，路邊上的兩名演員便會停下固定造型，以此類推，遞進傳導(dǎo)，直至全部走完，拉出一個三角形的構(gòu)圖。一種從整體前行直接的壓迫力到逐漸散開的疏散感，由壓迫緊張到釋放舒展，一種對比，放大的張力牽引著觀眾。這樣一種構(gòu)圖會在無形中給人一種無力感，一橫排仿佛團聚在一起的力量，以直接壓迫的方式向人類對抗，向自然對抗，這種對抗在自然和社會面前顯得如此無力，一個個的退出，滯留在原地，凝聚的力量被打散。這就是構(gòu)圖的力量，正如畢達哥拉斯所言的“幾何也能表達思想?！?/p>

有人將這部舞劇譽為東方的《天鵝湖》。作為古典芭蕾經(jīng)典劇目的《天鵝湖》可謂是古典芭蕾中里程碑式的作品，在芭蕾史上具有舉足輕重的地位?！短禊Z湖》中塑造的白天鵝形象深入人心，其優(yōu)美的舞姿、高貴的氣質(zhì)、潔白的羽翼、靈動鮮活的生命，以及男女主人公的唯美愛情，都為世人頌揚不已。《朱鹮》與《天鵝湖》的共同之處在于真善美的主題和至美純潔的愛情，并且，他們都以一種自然界的生物為題材展開舞劇的創(chuàng)作。兩者的區(qū)別在于，《朱鹮》在角色本體之美的基礎(chǔ)上，進行了更深層次的挖掘，上升到現(xiàn)實之真，人性之善和生命之美。舞劇追求的真善美，牽引觀眾的思緒回到淳樸自然的農(nóng)耕時代，暫且逃離現(xiàn)代化、城市化冰冷的世界，為心靈求得一方世外桃源。

在舞劇宣傳的節(jié)目單上，有這樣一段話：“生命不能承受之輕”——為了曾經(jīng)的失去，呼喚永久的珍惜。大意是說生命因為能夠背負起許多重量而顯得有意義，倘若一個人變得輕而又輕，就會覺得人生毫無意義，這是生命所不能夠承受的。《朱鹮》這部環(huán)保題材的作品，呼喚對環(huán)境的保護，對瀕臨滅絕的稀有動物的珍視，對人與自然關(guān)系的正確認(rèn)識。透過這一主題，可以從一定程度上反映出當(dāng)下人的生存狀態(tài)和處世心態(tài)。人類在向現(xiàn)代化與城市化的快速奔跑中，忽略的不止是朱鹮生存環(huán)境的惡化，更忽略了對生存意義的思考。肩上的負擔(dān)愈發(fā)沉重，生命本體卻輕如鴻毛。不經(jīng)意間很多美好的事物漸漸失去，為了曾經(jīng)的失去，呼喚永久的珍惜，是舞劇之于環(huán)保主題之上的更深層次的呼喚。

真正好的藝術(shù)一定是集藝術(shù)性與思想性于一身的，既有觀賞性又不乏人文關(guān)懷。感謝春晚為全國觀眾呈現(xiàn)如此優(yōu)秀的作品，于繁華躁動的社會中，給予心靈以靈魂重生般的慰藉。