武 敏
(遼寧師范大學(xué) 音樂學(xué)院,遼寧 大連 116029)
西方音樂源起于古希臘和古羅馬,但由于當(dāng)時的社會背景的影響和記譜法的落后,并沒有多少資料能告訴我們它們本來的樣子。說到西方音樂和合唱藝術(shù),與宗教有著密不可分的關(guān)系。而在早期的基督教音樂中,由于樂器的制作技術(shù)并沒有那么發(fā)達(dá),同時基督教對樂器有排斥心理,因此音樂都是以聲樂為主,而且很少有獨唱,往往是多人組合在一起進(jìn)行合唱。這也就是最初的合唱。
合唱在發(fā)展過程中歷經(jīng)多個階段:公元5 世紀(jì)到6 世紀(jì)的格里高利圣詠,7 世紀(jì)后的奧爾加農(nóng)、11 世紀(jì)后的笛斯康都,再到12、13 世紀(jì)后的孔杜克圖斯、克勞蘇拉、經(jīng)文歌等多種體裁形式,到14 世紀(jì)后,合唱的主要體裁形式又包括:彌撒、獵歌、牧歌、巴拉塔、回旋曲等。到了15 世紀(jì),歐洲經(jīng)歷了文藝復(fù)興的變革,合唱也出現(xiàn)了新的變化,出現(xiàn)了世俗多聲部歌曲:尚松。再到17 世紀(jì),大型聲樂套曲清唱劇問世。縱觀合唱這一藝術(shù)形式的產(chǎn)生及變革,發(fā)現(xiàn)始終離不開基督教的傳播與發(fā)展,宗教的存在雖然對世俗音樂的發(fā)展與傳播進(jìn)行了打壓,但是和聲的基礎(chǔ)也是在宗教緩慢的發(fā)展中被孕育出來的,并且對復(fù)調(diào)音樂的產(chǎn)生與發(fā)展產(chǎn)生了極大的影響。
19 世紀(jì)后,合唱藝術(shù)發(fā)展越來越成熟,進(jìn)入了一個嶄新的時期,漸漸地活躍在各種在資產(chǎn)階級民主平等思想的影響下所舉辦的音樂節(jié)活動當(dāng)中。隨著音樂節(jié)規(guī)模的擴(kuò)大,以及當(dāng)時歐洲革命勝利的時代背景的影響,合唱藝術(shù)在短時間內(nèi)便迅速贏得了廣大人民的喜愛。因此合唱藝術(shù)的地位越來越高,作用也越來越大。
中國的合唱音樂萌芽于19 世紀(jì)末的“學(xué)堂樂歌”。19世紀(jì)末到20 世紀(jì)20 年代末的合唱作品,雖然是以齊唱為主要的方式,但也為后期多聲部合唱音樂的發(fā)展打下了基礎(chǔ)。以李叔同、趙元任、蕭友梅等人為代表的音樂家們創(chuàng)作了很多合唱作品的開山之作,如《春游》、《海韻》、《望鄉(xiāng)》等作品。之后,我國成立了如“上海國立音?!钡葘I(yè)音樂院校,培養(yǎng)出以黃自、聶耳、冼星海等人為代表的又一批音樂家。我國在20 世紀(jì)30 年代也進(jìn)入了水深火熱的抗日戰(zhàn)爭當(dāng)中,因此群眾抗日歌詠運(yùn)動迅速發(fā)展起來。而我國的合唱事業(yè)也分別沿著專業(yè)音樂教育和群眾歌詠兩條路線向前發(fā)展。
新中國成立后,不斷涌現(xiàn)出優(yōu)秀的音樂人才,同時也成立了專業(yè)合唱團(tuán)。此時,合唱藝術(shù)在中國有了新的進(jìn)步和發(fā)展,創(chuàng)作出大量經(jīng)典的歌唱祖國的歌曲。如《祖國頌》、《我的祖國》、《歌唱祖國》等。與此同時,也有大量優(yōu)秀的兒童合唱作品問世。如《我們的田野》、《讓我們蕩起雙槳》、《紅星歌》等。隨著我國社會經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展,為了使我們國家的合唱作品有新的飛躍,那些奮斗在合唱事業(yè)前線的藝術(shù)家創(chuàng)作出了更多優(yōu)秀的合唱作品。這些作品不僅在內(nèi)容上有了新的變化,而且在形式上也有了創(chuàng)新,同時其創(chuàng)作手法也不同于以前,有了新的改變和突破。主要的合唱作品有《向往西藏》、《云南風(fēng)情》、《愛的足跡》、《飛來的花瓣》等等。
我國是一個由56 個民族組成的多民族國家。因此,經(jīng)過幾千年的發(fā)展與變遷,我國的音樂也呈現(xiàn)出百花齊放之態(tài)。我國的作曲家們?yōu)榱俗髌纺荏w現(xiàn)鮮明的中國民族風(fēng)格,在創(chuàng)作時,就大量利用了地方民歌及優(yōu)秀的戲曲音樂作為音樂素材。比如黃自先生的大型清唱劇《長恨歌》,就是以楊貴妃與唐明皇的歷史和情感經(jīng)歷為背景進(jìn)行創(chuàng)作的。再比如冼星海的《黃河大合唱》,就很好地利用了中國傳統(tǒng)音樂中深受人們喜愛的對唱、領(lǐng)唱等形式,使該作品不僅貼合了大眾審美,而且將民族性和時代性很好地體現(xiàn)出來。除此之外,當(dāng)代作曲家劉曉耕在他的作品集《云南回聲》中收錄的16首合唱作品,也大都取材于云南當(dāng)?shù)貥O具本土特色的民族素材。由此可見,音樂素材的民族化運(yùn)用是我國合唱作品具備民族性的一個重要特點。
中國的合唱音樂作品在調(diào)式上大都采用民族五聲音階作為基礎(chǔ)調(diào)式,而這種民族調(diào)式是我們獨有的“中國調(diào)式”。它與西洋調(diào)式大不相同,無論是音階的排列還是音樂風(fēng)格,都能明顯地體現(xiàn)出我國五聲調(diào)式的特別之處。作曲家們在創(chuàng)作過程中很注重也很靈活地運(yùn)用五聲調(diào)式,創(chuàng)作出大量受聽眾喜愛的作品。如根據(jù)云南民歌改編的《小河淌水》、根據(jù)內(nèi)蒙古民歌改編的《牧歌》,以及混聲合唱《烏蘇里船歌》、女聲合唱《紅豆詞》、男聲合唱《滿江紅》等精品中國合唱曲目。運(yùn)用民族調(diào)式的作品在旋律上非常符合我們民族的欣賞和審美習(xí)慣,因此也更容易受到聽眾的歡迎和喜愛。
中國合唱作品的音樂風(fēng)格主要體現(xiàn)在以下幾方面。第一是民歌風(fēng)格。我國的民歌歷史悠久、題材豐富,且最能表現(xiàn)出各民族真實的情感和喜好。而且由于我國民族眾多,各民族的風(fēng)格也不盡相同,所以這些豐富的音樂資源為我國合唱的發(fā)展奠定了堅實可靠的基礎(chǔ),推動著我國合唱作品的創(chuàng)作。第二是民族五聲調(diào)式風(fēng)格。民族五聲調(diào)式作為我國獨有的調(diào)式,歷史悠久,民族風(fēng)格濃郁,是我國的音樂作品區(qū)別于其他民族和國家的音樂作品的重要體現(xiàn)。第三是不得不提到的戲曲風(fēng)格。戲曲文化是我國一大特色文化,戲曲元素是我國的合唱音樂體現(xiàn)民族性的一種重要素材。作曲家們也深諳此理,因而有《沁園春·雪》、《憶秦娥·婁山關(guān)》等經(jīng)典的合唱作品問世。這些作品都成為了探索合唱與戲曲的融合的代表性作品,取得了關(guān)于合唱創(chuàng)作在保持民族性風(fēng)格方面的成功經(jīng)驗。
中國的合唱作品在音樂的語言結(jié)構(gòu)上廣泛采用了“起承轉(zhuǎn)合”的手法。我國音樂創(chuàng)作中“起承轉(zhuǎn)合”的發(fā)展手法是來源于我國古代詩詞歌賦的韻律,強(qiáng)調(diào)橫向的旋律線條之間的聯(lián)系與發(fā)展。因此它是區(qū)別于西方音樂“起承轉(zhuǎn)合”的“雙重成對”的。而且在縱向的和聲、終止式及調(diào)式等方面都有很大的不同。如冼星海的四部混聲合唱作品《黃水謠》的第一樂段,及劉雪庵的《長城謠》等,都是由“起承轉(zhuǎn)合”這樣的邏輯思維創(chuàng)作的。
雖然中國合唱發(fā)展時間并不長,但是作曲家們不斷追求大膽的藝術(shù)創(chuàng)新,積極深入群眾生活,廣泛將我國豐富的民間音樂素材融入到合唱創(chuàng)作中,同時將西方作曲技法與中國民族文化巧妙地結(jié)合起來,創(chuàng)作經(jīng)典作品,體現(xiàn)民族特色,為合唱在中國的發(fā)展打下了堅實的基礎(chǔ)。
20 世紀(jì)初期,我國的藝術(shù)審美在很大程度上受到了西方的影響。在合唱唱法上模仿西方宗教音樂和世俗合唱,多強(qiáng)調(diào)半聲演唱,追求“天使之音”、“上界之聲”。隨著抗日救亡運(yùn)動的興起,我國合唱藝術(shù)迎來了發(fā)展的轉(zhuǎn)機(jī),此時的合唱作品反映著人民的心聲,透露著時代的變化,此時的合唱不僅成為大眾喜聞樂見的藝術(shù)形式,也成為中華民族同法西斯堅決斗爭的強(qiáng)力文化武器。這一時期演唱作品時真聲色彩濃郁。新中國成立后,國際上對于音樂合唱的觀點不盡相同。改革開放后,中外之間的交流不斷加深,美聲唱法由于其合理性、科學(xué)性和系統(tǒng)性特點漸漸被國人接受,美聲、民族、通俗這三種唱法的劃分也成為學(xué)術(shù)界的普遍共識。近年來,中國合唱作品在演唱風(fēng)格上越來越注重科學(xué)性與民族性的結(jié)合、藝術(shù)性與時代性的統(tǒng)一,不斷地打造中國合唱的多樣性和多元化藝術(shù)風(fēng)格,彰顯中國合唱特有的民族氣質(zhì)和審美屬性。
在表演過程中,合唱藝術(shù)的民族性首先體現(xiàn)在聲音的民族性上。中國合唱可分為群眾歌詠合唱、專業(yè)合唱、民歌合唱及古曲合唱等,這些合唱創(chuàng)作方法有所不同,因而在表演的時候用聲要求也有所差異。而民族唱法與原生態(tài)及戲曲唱法的融入,使我國合唱藝術(shù)在音色和技巧上更加豐富多彩,同時也更能體現(xiàn)民族性特色。
除此之外,在演出服裝和道具等方面,我國的合唱藝術(shù)也有其獨有的民族化特色。有的合唱演出還配以民族舞來凸顯民族特色,抑或是利用現(xiàn)代科技,用投影和大屏幕結(jié)合的方式,在舞臺上呈現(xiàn)各民族的風(fēng)土人情和民俗習(xí)慣等。這些內(nèi)容的加入不僅從各個角度各個方面提升了合唱表演的藝術(shù)效果,而且還展現(xiàn)了合唱藝術(shù)在我國發(fā)展過程中的民族性特色。
一般來說,一種藝術(shù)的發(fā)展和繁榮與技術(shù)的不斷創(chuàng)新是分不開的。中國合唱在百年的發(fā)展中,同樣也離不開藝術(shù)家們不斷的探索與創(chuàng)新。而在這片肥沃的土地上,我們的前輩給我們留下了傳承至今的民族特色藝術(shù)文化,其成為了我國民族聲樂的重要組成部分,也為合唱藝術(shù)在創(chuàng)作與表演的過程中形成中華民族所特有的風(fēng)格提供了基礎(chǔ)與靈感。中國合唱的形成與發(fā)展,離不開中國文化這片肥沃的土壤,使其不僅具有鮮明的民族特色和中國審美風(fēng)格,而且藝術(shù)表現(xiàn)形式豐富多樣,同時還自成體系,相對獨立。這種具有鮮明民族特征的中國合唱,已經(jīng)逐漸成為最受中國人民喜愛的藝術(shù)形式之一。
注釋:
①曹冠玉:《論中國合唱發(fā)展過程中的民族性探索》,《音樂創(chuàng)作》,2013,4:124-125.