論音樂中情感表達(dá)的重要性

摘要：在我國(guó)音樂文化世界中，好的音樂作品既可以激勵(lì)和振奮我們的精神，又可以向人們傳播力量，而且它對(duì)于人類生活有著積極的推動(dòng)和促進(jìn)作用。這主要原因是由于音樂不僅僅是簡(jiǎn)單的幾個(gè)音符形式的組合，而是對(duì)于作曲家感情的寄托所蘊(yùn)含著豐富多彩的音樂和情感，而且它們的特點(diǎn)就是通過聲音直接傳遞給聽者耳中影響到了人們的思維和情緒。

關(guān)鍵詞：音樂;情感表達(dá);重要性

一、音樂的表達(dá)

從民族音樂而言，早在兩千多年以前，古代樂論《樂記》就有記載"凡音之起，由人心生情動(dòng)之中，故形于色，聲成文謂之音"的看法，也就是說描述了音樂是怎樣由不同的聲音進(jìn)而表達(dá)出人的哀心、樂心、喜心、怒心、敬心、愛心等種種不同的心情。正可謂是將音樂與情感的關(guān)系表達(dá)的相當(dāng)絕妙，闡述了人的情感作為音樂本源的深刻內(nèi)涵與道理。在不同的民族，不同歷史時(shí)期背景下，人們從千百年來發(fā)展形成的各種音樂創(chuàng)造力和審美實(shí)踐中積累出不同的音樂審美體驗(yàn)，并逐步發(fā)展形成了各自獨(dú)特的音階、旋律、節(jié)奏以及各種曲式的結(jié)構(gòu)特點(diǎn)等藝術(shù)表現(xiàn)手法。但是，在不同的時(shí)期背景，不同少數(shù)民族的文化時(shí)代下，表達(dá)音樂情緒和情感的途徑整體框架基本上還是完全相同的，所以只有這樣的音樂才會(huì)被稱為是一種具有國(guó)際特色的語言。從而使不同少數(shù)民族、不同國(guó)家的文化與人們?cè)谒枷牒颓榫w上做出彼此的交流。日本著名的指揮家小澤征爾欣賞到我國(guó)民族傳統(tǒng)歌曲《江河水》的演出后感動(dòng)地發(fā)泄了滿腔的熱淚盈眶;與此同時(shí)，我們往往因?yàn)轳雎犃素惗喾业囊魳犯枨蠖a(chǎn)生沖動(dòng)。當(dāng)然，從另外的方面角度講，音樂在歷史上是具有非常明顯鮮明的文化和民族特色，時(shí)代特點(diǎn)。在不同的歷史民族以及不同歷史國(guó)家和民族地區(qū)的文化習(xí)俗，傳統(tǒng)，習(xí)慣，以及各種社會(huì)政治經(jīng)濟(jì)等諸多方面下，都逐漸發(fā)展形成了各自一個(gè)民族自身獨(dú)有的一種音樂藝術(shù)語言，以及音樂風(fēng)格。古典音樂是一種既可以用于表達(dá)一個(gè)人的語言不能描述的思想和情感，又可以用于釋放一個(gè)人的思想和情懷，而且比古典的語言更具豐富性，可以更加深入到人們的心靈印象。

二、情感表達(dá)對(duì)音樂的重要性

音樂的情感本身是具有感性的，它直接反映了當(dāng)時(shí)創(chuàng)造主義藝術(shù)家內(nèi)心的真正感受，而且由于音樂是來源于人們的生活所以在其中融入了音樂的情感，這樣才能夠引發(fā)人們的興趣和共鳴。情感越豐富的音樂作品越是能夠充分體現(xiàn)和突出其音樂的藝術(shù)魅力而那些由于缺乏情感導(dǎo)致的音樂作品往往會(huì)讓人顯得其內(nèi)容十分空洞，在演奏過程中也往往會(huì)讓人覺得乏味，即使是作曲者自己已經(jīng)具備了嫻熟的技巧，但如果在音樂作品中沒有情感的表達(dá)和加入便會(huì)變得更為缺乏其生命力，就會(huì)變成一個(gè)無法形成靈魂的身體，所以這種存在著各種個(gè)性不同的，因?yàn)槊恳粋€(gè)作曲家對(duì)于同一情感的理解是不同的?？驴嗽?jīng)說過："每一個(gè)獨(dú)到的音樂作品的特定個(gè)性，都不是某一現(xiàn)成的詞匯能表明的。"這句就充分說明了古典歌劇音樂所需要表現(xiàn)出來的情緒，不但從其根源和基本屬性上講，它既具備了彼此相近的類型和特征，又具備了各自的特征，以及各種個(gè)性化的情緒。比如柴可夫斯基的《悲慘交響樂》歌曲中的傷心痛苦與我國(guó)民族風(fēng)格的樂曲《江河水》中的傷心也是截然不同的。如果一定要將這種不同地方被詢問的水落石出，那么便是簡(jiǎn)單地回答。是他們的聲學(xué)和音樂不同，亦是作曲家對(duì)于情感理解的不同。由此看來，音樂的情感在于我們的音樂作品中都有著很大的影響和推動(dòng)作用，所以我們的作曲家在進(jìn)行音樂創(chuàng)造的時(shí)候除了要提高其音樂技藝以外，還需要提升自身的音樂素養(yǎng)，并且要在整首樂曲中充分地融入豐富的情感這樣我們才會(huì)更加能夠打動(dòng)廣大聽眾，從而獲得成功。

三、音樂的情感性

音樂的情感性能夠從中烘托出一個(gè)音樂創(chuàng)造力在作品當(dāng)中的意義和情境。簡(jiǎn)而言之，音樂鑒賞的這個(gè)過程本身就是一個(gè)感情經(jīng)歷體驗(yàn)的過程，既是觀察受眾對(duì)音樂的各種情緒性內(nèi)涵所進(jìn)行的體驗(yàn)過程，同時(shí)也是鑒別欣賞者本身的各種情緒與其在音樂中所表現(xiàn)出來的各種感情彼此交融、發(fā)生共鳴的過程。無論是對(duì)于普通音樂觀的聽者、還是對(duì)于音樂行家而言，感情的體驗(yàn)是我們?cè)陂_展音樂鑒別工作時(shí)必須不可或缺的一個(gè)重要組成部分。為了更深入地認(rèn)識(shí)和體驗(yàn)到自己所寫的音樂作品的情感內(nèi)涵，聽者一方面需要通過對(duì)自己所寫的音樂本身進(jìn)行反復(fù)地傾聽，較細(xì)致地角度去認(rèn)識(shí)和體驗(yàn)自己所寫的樂曲感情內(nèi)容的表現(xiàn)，另一方面也需要從各方面角度去認(rèn)識(shí)并進(jìn)行探討，了解自己所寫的音樂作品的感情內(nèi)涵，唯有這些思想才能真正掌握自己所寫的音樂作品。因此，音樂的情緒性也是通過這種表情形式在音樂創(chuàng)作中進(jìn)行了體現(xiàn)。才會(huì)讓音樂作品擁有了生命力。

結(jié)論

不同的時(shí)代音樂作品在其中都往往包含了不同的音樂藝術(shù)創(chuàng)作情境這也使它充分體現(xiàn)和突出了音樂藝術(shù)創(chuàng)作情境的一種豐富性。一首優(yōu)秀的古典聲樂歌曲作品往往需要包含著一首好的歌詞和一位作曲家豐富的作曲思想和音樂感情，這樣的一首歌詞既不僅可以與廣大聽眾之間容易產(chǎn)生很強(qiáng)的音樂共鳴，而且還可以充分激發(fā)廣大聽眾的邏輯思維和音樂想像。因此我們一定要好好學(xué)習(xí)古典音樂，創(chuàng)造性地學(xué)習(xí)欣賞古典音樂必須不斷加大對(duì)于音樂感情的視覺表達(dá)和感情抒發(fā)，使我們的一首音樂作品更加充滿了人的情感，那么就更加容易地能打動(dòng)我們的人內(nèi)心。這也就是音樂中情感表現(xiàn)的重要性。

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作者簡(jiǎn)介：于天睿（1997—）男，漢族，黑龍江哈爾濱人。寧夏大學(xué)音樂學(xué)院2019級(jí)研究生，研究方向?yàn)榇驌魳贰?/p>

（寧夏大學(xué) 寧夏 銀川 750021）