鄒 晨
(上海外國語大學(xué)賢達(dá)經(jīng)濟(jì)人文學(xué)院 上海 200083)
設(shè)計(jì)造型基礎(chǔ)作為各個(gè)藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)學(xué)習(xí)的基本專業(yè)課程,從最初的三大構(gòu)成課程,到今天各藝術(shù)類高校對(duì)設(shè)計(jì)基礎(chǔ)課程的各種教學(xué)改革,我們不難看出造型能力依舊是藝術(shù)設(shè)計(jì)類專業(yè)開始專業(yè)課程學(xué)習(xí)前的必修功課。針對(duì)環(huán)境設(shè)計(jì)專業(yè)的設(shè)計(jì)造型課程作為專業(yè)過渡型課程,幫助藝術(shù)類的學(xué)生從美術(shù)的圖像思維,逐步構(gòu)建起造型能力,培養(yǎng)三維空間意識(shí),其課程性質(zhì)決定了“過程導(dǎo)向性”必須非常明確,本文基于我校設(shè)計(jì)思維構(gòu)建的基本專業(yè)教學(xué)歷練,通過《設(shè)計(jì)觀察》這一基礎(chǔ)課程的教學(xué)探索,讓學(xué)生通過身邊的環(huán)境——自然這一命題,去自行去發(fā)現(xiàn)問題、尋找問題并提出解決方案,最終探索設(shè)計(jì)專業(yè)所產(chǎn)生的緣由和動(dòng)機(jī),更好的掌握具象到抽象的造型能力,為進(jìn)一步學(xué)習(xí)專業(yè)課程打下基礎(chǔ)。
課程整體的教學(xué)構(gòu)架通過對(duì)自然的感知與探索、模仿與重構(gòu)展開,設(shè)定設(shè)計(jì)構(gòu)成中最核心的幾個(gè)基本概念“形態(tài)與機(jī)理——結(jié)構(gòu)與尺度——空間與色彩”逐層展開不同角度的教學(xué)任務(wù),幫助學(xué)生通過自然構(gòu)成形態(tài)的觀察、發(fā)現(xiàn)和思考,逐步轉(zhuǎn)化到對(duì)設(shè)計(jì)對(duì)象的關(guān)注上,通過具象與抽象思維的多次發(fā)散與聚合的學(xué)習(xí)過程,最終理解造型能力對(duì)設(shè)計(jì)的作用,并在后續(xù)課程中逐步掌握和使用。
敏銳的設(shè)計(jì)師觀察世界,從各種經(jīng)驗(yàn)中獲得印象。人類的所有藝術(shù)與技術(shù)活動(dòng)最初都有模仿自然的跡象,所以現(xiàn)代設(shè)計(jì)中也時(shí)常出現(xiàn)藝術(shù)對(duì)自然的借鑒。自然是最豐富的創(chuàng)作來源,自然能夠給人們的生活創(chuàng)造帶來有形、無形的設(shè)計(jì)靈感。構(gòu)成來源于自然,設(shè)計(jì)學(xué)者需要在模仿自然的基礎(chǔ)上對(duì)自然形態(tài)進(jìn)行再創(chuàng)造,將自然形態(tài)轉(zhuǎn)換為設(shè)計(jì),這是當(dāng)今設(shè)計(jì)中的一項(xiàng)重要課題?!对O(shè)計(jì)觀察》課程三個(gè)部分:拋棄之前的既存之見的固化思維模式。如表1所示:
表1:《設(shè)計(jì)觀察》課程三個(gè)部分
環(huán)境不僅僅是包圍我們的空間區(qū)域,它還包括了平時(shí)我們稱為自然界的所有物質(zhì),以及在該區(qū)域中活動(dòng)的所有生物的生存場(chǎng)所。與身邊的這些物質(zhì)建立感知聯(lián)系,有助于更創(chuàng)造性的加以運(yùn)用。第一部分從物質(zhì)的物理性和化學(xué)性角度進(jìn)行比較分析。熟悉是同一物質(zhì)的三態(tài):氣態(tài)、液態(tài)、固態(tài)的縱向比較,從物質(zhì)內(nèi)部觀察并從時(shí)間和空間中加以思考,尋找固態(tài)物質(zhì)中歲月流逝痕跡。例如樹木的生長紋理;其次,對(duì)不同物質(zhì)進(jìn)行橫向比較,例如平滑—粗糙、堅(jiān)硬—柔軟、透明—不透明等等。感覺因?qū)Ρ榷?,單個(gè)物體沒有其他異質(zhì)作參照是沒有辦法被觀察到的。利用比較法研究物體質(zhì)地、肌理的特性,發(fā)現(xiàn)視覺和觸覺特性的差異,可以提升學(xué)生的觀察力和感知能力的敏感程度。
第二階段回到視覺審美角度,研究物體表象隱藏的形式感以及它的衍生含義。
練習(xí)任務(wù)參照德國建筑師奧斯瓦爾德·馬蒂亞斯·昂格斯《形態(tài)學(xué):城市隱喻》(Morphologie:City Metaphors)一書中形態(tài)類比方法,讓學(xué)生運(yùn)用想象力將照片中的植物、昆蟲、日常生活物件等形態(tài)與空間、建筑形式,以及中、英文文本之間建立聯(lián)系,在一堆看似毫無關(guān)系的元素中尋找共性和隱藏的隱喻。類比思維是思考者在已有的知識(shí)和經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)上找到兩個(gè)或兩個(gè)以上的對(duì)象相似關(guān)系并受啟發(fā)而產(chǎn)生類推的一種思考方式?!半[喻”原屬于語言學(xué)的范疇,詞源上是“將意義由某事物轉(zhuǎn)移側(cè)(至)另一事物”。隱喻的核心在于兩個(gè)主體語詞之間的相互作用上創(chuàng)造新的意義達(dá)到暗示的效果。這種視覺通過形式和文字統(tǒng)一思想并建立新的思想的反經(jīng)驗(yàn)主義實(shí)驗(yàn)方式對(duì)打破學(xué)生的思維定式,開拓思路是非常好的鍛煉。如圖1所示。
圖1:學(xué)生作業(yè)
結(jié)構(gòu)是運(yùn)用材料抵抗環(huán)境作用力的最佳配置方式,也是決定形式最直接的因素。例如大自然會(huì)運(yùn)用外骨骼中空形式包容柔軟組織來創(chuàng)造體型較小的生物;內(nèi)骨骼配置重量來支持體型較大的生物。對(duì)生物身體型體特征的分析可以幫助學(xué)生初步了解尺度和強(qiáng)度的關(guān)系。
分析動(dòng)物的巢穴也是研究物體結(jié)構(gòu)對(duì)張力、壓力、剪力、扭轉(zhuǎn)等作用力對(duì)應(yīng)形式的極好的方式。設(shè)計(jì)源于人類的需求,動(dòng)物建筑師們的設(shè)計(jì)作品亦由生物本能和自然規(guī)律催生,無論是遮蔽藏身、設(shè)置陷阱、吸引伴侶,動(dòng)物的巢穴都是為了滿足功能性。課程在分析不同動(dòng)物的生活方式和其巢穴的修筑目的、建筑材料、分布地區(qū)、季節(jié)等因素同時(shí)講解受其影響的空間設(shè)計(jì),例如意大利3D打印公司W(wǎng)ASP與建筑事務(wù)所MarioCucinellaArchitects如何從黃胡蜂巢穴那里吸取靈感,從而設(shè)計(jì)的可持續(xù)棲居地 TECLA。通過大量的案例對(duì)比分析和自主學(xué)習(xí)來幫助學(xué)生在后期設(shè)計(jì)工作中選擇結(jié)構(gòu)和材料時(shí)考慮其合理性。
物理學(xué)家牛頓曾說“色彩就是光”。各色色彩的不同波長的光波進(jìn)入我們的眼睛反射到視網(wǎng)膜引起視感覺輻射波得到色彩體驗(yàn)。人的感官體驗(yàn)相互刺激作用造成感覺引起感覺與情緒,亦會(huì)引起我們對(duì)空間的不同感知。自然環(huán)境中物體因色彩而富有情感,生活中的光和色彩所傳達(dá)的意象,往往會(huì)幫助人們對(duì)這個(gè)地域建立第一印象。在法國色彩學(xué)家讓·菲利普·郎科羅(Jean-PhilippeLenclos)在1960年代提出色彩地理學(xué)(La Geographie de la couleur)之后,對(duì)于環(huán)境與色彩之間的議題也愈來愈多。環(huán)境中的色彩主要被歸為三大類:天空、土地、海洋等自然色彩;宗教、民俗、古跡的歷史文化色彩;以及建筑、城市雕塑、交通工具等人工色彩。為了更為整體地理解“地域精神”,尋找崇明島特有的文化和記憶,課程組織學(xué)生結(jié)合自然景觀、文史、建筑對(duì)崇明島色彩進(jìn)行了實(shí)地調(diào)研,進(jìn)行圖像樣本和不同材質(zhì)的小物件如樹葉、羽毛、花瓣、木屑、碎石頭的搜集。
調(diào)研實(shí)踐的第二個(gè)階段,是借用科林羅的《拼貼城市》中再現(xiàn)日常生活的方式,將碎片化的影像和學(xué)生“四處尋寶”拾來的綜合材料加以糅合、并列、疊加、對(duì)比、錯(cuò)位等手法將元素重組,在保留地域特征信息的同時(shí)刺激想象力和創(chuàng)造力。“拼貼”作為基礎(chǔ)教學(xué)訓(xùn)練早在1920年代就在包豪斯學(xué)院約翰內(nèi)斯·伊頓(JohannesItten)的《材料與質(zhì)地練習(xí)課》上得以實(shí)踐。伊頓在材料組合訓(xùn)練中對(duì)不同材質(zhì)、不同色彩的幾何化抽象元素進(jìn)行解構(gòu)和重構(gòu)來尋找更高效的開發(fā)應(yīng)用?!皩?shí)地調(diào)研+拼貼創(chuàng)作”練習(xí)是一次客觀法則和主觀感受的結(jié)合,在親身實(shí)踐之后對(duì)素材進(jìn)行主觀歸納,再回到視覺審美形式來嘗試各種色彩、形態(tài)、肌理重新聚合的處理模式?!捌促N”不僅僅是一種造型藝術(shù)的表達(dá)方式,更是一種空間思考方式,在“片段的統(tǒng)一”中嘗試將傳統(tǒng)和未來、現(xiàn)實(shí)和虛幻結(jié)合的可能性,避免同質(zhì)化空間設(shè)計(jì)的復(fù)制。如圖2、圖3所示:
圖2:學(xué)生作業(yè)
圖3:學(xué)生作業(yè)
在工業(yè)產(chǎn)品設(shè)計(jì)里,用具象表達(dá)打破現(xiàn)代主義功能性優(yōu)先于形式的規(guī)則,也可以出現(xiàn)一些有趣的作品,但是小的物體一旦等比例放大到一定程度之后其結(jié)構(gòu)就會(huì)失去合理性。由于建筑尺度和設(shè)計(jì)的復(fù)雜性,具象形態(tài)無法對(duì)堅(jiān)固、實(shí)用、美觀三者同時(shí)兼顧。所以抽象化處理不僅僅是一個(gè)審美問題,更能讓設(shè)計(jì)不再受困于具象之物從而實(shí)現(xiàn)更多的價(jià)值。
盡管抽象化對(duì)空間設(shè)計(jì)至關(guān)重要,但是對(duì)于學(xué)生來說卻很難理解。因?yàn)橹袊乃囆g(shù)院校一直以來都是以寫實(shí)主義來指導(dǎo)美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué),以作品是否真實(shí)地模仿客觀物體作為考試評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)。導(dǎo)致設(shè)計(jì)行業(yè)也以寫實(shí)思維為主,學(xué)生缺乏必要的研究方法。所以抽象化表達(dá)的第一部分教學(xué)內(nèi)容是以補(bǔ)充理論知識(shí)為主,從歷史的角度講解從具象到抽象的藝術(shù)演變;兩次工業(yè)革命對(duì)寫實(shí)繪畫的影響;立體主義對(duì)幾何形的運(yùn)用;康定斯基在音樂與繪畫之間建立的聯(lián)系;抽象藝術(shù)對(duì)現(xiàn)代主義設(shè)計(jì)的影響等等。
第二階段引導(dǎo)學(xué)生從碎片化、解構(gòu)、平面化、到非具象化四個(gè)階段去理解抽象思維如何從具體的形象之中抽離出來得到事物共同的、本質(zhì)的特征。例如同樣是一頭牛的自然形態(tài),立體主義畫家畢加索、荷蘭風(fēng)格派藝術(shù)家凡·杜斯堡(Theo vanDoesburg)、美國波普畫家羅伊·利希滕斯坦(Roy Lichtenstein)的畫作是如何分別從輪廓、結(jié)構(gòu)、光影等不同角度對(duì)具象的形態(tài)逐步進(jìn)行抽象化處理。如表2所示:
表2:抽象思維的四個(gè)階段
最后的考察階段,學(xué)生可以自由選擇一個(gè)自然形態(tài),按照之前
案例分步驟從具象形態(tài)到幾何形體解構(gòu)重組,再二維化處理至平面效果,最后達(dá)到“忘形于跡”的非具象形式。如圖4、圖5所示。
圖4:學(xué)生作業(yè)
圖5:學(xué)生作業(yè)
在環(huán)境設(shè)計(jì)專業(yè)學(xué)習(xí)中,設(shè)計(jì)過程的方法學(xué)比設(shè)計(jì)最終結(jié)果更重要?!对O(shè)計(jì)觀察》課程將設(shè)計(jì)思維與教學(xué)設(shè)計(jì)相融合,讓學(xué)生近距離認(rèn)識(shí)自然界的復(fù)雜性,了解元素之間的聯(lián)系、材質(zhì)的特性、尺度的極限,在拓展設(shè)計(jì)思路的同時(shí)也喚起大家對(duì)自己居住的世界的興趣。