羅敏
(湖南女子學院,湖南 長沙 410026)
習近平總書記強調,“每一種文明都延續(xù)著一個國家和民族的精神血脈,既需要薪火相傳、代代守護,更需要與時俱進、勇于創(chuàng)新”[1]?!芭崿F(xiàn)傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉化、創(chuàng)新性發(fā)展,使之與現(xiàn)實文化相融相通,共同服務以文化人的時代任務”[2]。習近平總書記的強調對當下設計的創(chuàng)新和發(fā)展有深刻的啟示。
設計作為一種造物文化,是文化的產物,具有一種獨特的文化特質,作為人類所創(chuàng)造的一種文化,不僅確證人的存在,而且直接作用于人的生活,建設人們的生活,塑造人們的心理和精神[3]。因此,設計的文化屬性決定了設計必然承擔傳承、創(chuàng)新和塑造文化的使命。正如許平[4]所說,“設計的文化基因不僅是歷史的,也是現(xiàn)代的,更是連接著未來的”。傳統(tǒng)文化是一個國家、民族的象征和靈魂,人們不能割斷歷史來發(fā)展,絕不能人為地把傳統(tǒng)文化和設計對立起來,要從優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化里吸取營養(yǎng),要植根在文化的土壤,傳承文化和實現(xiàn)產品設計的創(chuàng)新性發(fā)展。
《辭?!防飳ξ幕慕忉專簭V義上指人類在社會歷史實踐中所創(chuàng)造的物質財富和精神財富的總和;狹義上指社會的意識形態(tài)以及與之相適應的制度和組織機構。作為意識形態(tài)的文化,是一定社會的政治和經濟的反映,又作用于一定社會的政治和經濟。隨著民族的產生和發(fā)展,文化具有民族性,每一種社會形態(tài)都有與其相適應的文化,每一種文化都隨著社會物質生產的發(fā)展而發(fā)展。社會物質生產發(fā)展的連續(xù)性,決定文化的發(fā)展也具有連續(xù)性和歷史繼承性。
從詞源的解釋,可以概括出文化的基本特征,一是文化的本質就是“人化”,文化是人類實踐的產物,“人是文化的主體,也是文化的目的”[5]。二是文化的可傳承性和歷史性,這就意味著,一個民族的文化,一定是在民族歷史的進程里沉淀形成的,并且代際傳遞著和發(fā)展著。因此,民族文化是在時間的線性發(fā)展中沉淀形成的,被時間定義的文化,自然就有了傳統(tǒng)、現(xiàn)在和未來的概念。傳統(tǒng)是相對于現(xiàn)在和未來而言的,否則,傳統(tǒng)就沒有意義。當然,沒有傳統(tǒng)和歷史,也就沒有文化的現(xiàn)在和將來。三是文化的系統(tǒng)性和層級性,文化是一個由器物子系統(tǒng)、社會組織、制度與價值觀3個層次組成的統(tǒng)一體,包含了物質文化、制度文化和精神文化3個層面的豐富內容。文化是一個不斷完善和豐富的整體,在文化演變的過程里,它的諸要素(子系統(tǒng))彼此影響和相互聯(lián)系。
設計源于造物的活動,從農耕文明發(fā)展到工業(yè)生產,人類社會的變遷和文明的發(fā)展集中體現(xiàn)在人類所制造的工具和器具里,它們折射出時代的精神、價值觀和生產方式。
先看兩個例子——中國青銅器時代的鼎(圖1)和蓮鶴方壺(圖2)。
圖1 大盂鼎
圖2 蓮鶴方壺
青銅器以它獨特的器型、精美的紋飾、典雅的銘文等結構與形式,讓人們走進先民的生存空間。在這里,青銅器以其自身的存在,自行開啟了一個世界,中華民族早期生活的世界自行展開并訴說著它的故事[6]。先民與自然打交道的方式,正如馬克思所說的“內在的尺度”[7],即按照美的規(guī)律對客觀對象進行改造,以滿足其生產和生活的需要,器物本身,包括器物的裝飾、圖案及形制等,都是對當時的物質基礎、社會制度、意識形態(tài)及價值觀念的真實反映。比較大盂鼎和蓮鶴方壺,發(fā)現(xiàn)蓮鶴方壺還傳達了不同的思想,郭沫若[8]曾這樣論述:“此壺全身均濃重奇詭之傳統(tǒng)花紋,予人以無名之壓迫,幾可窒息。乃于壺蓋之周駢列蓮瓣二層,以植物為圖案器在秦漢以前者,已為余所僅見之一例。而于蓮瓣之中央復立一清新俊逸之白鶴,翔其雙翅,單其一足,微隙其喙作欲鳴之狀,余謂此乃時代精神之一象征也。此鶴初突破上古時代之鴻蒙,正躊躇滿志,睥睨一切,踐踏傳統(tǒng)于其腳下,而欲作更高更遠之飛翔。此正春秋初年由殷周半神話時代脫出時,一切社會情形及精神文化之一如實表現(xiàn)。”
從郭沫若的論述可知,蓮鶴方壺的“傳承”和“變化”:有傳統(tǒng)花紋,是“濃重奇詭”,給人壓迫之感;壺蓋之周出現(xiàn)了植物——蓮花瓣,還有一只欲飛的白鶴,更是引發(fā)人的想象和猜測,是將束縛和壓迫踩在腳下,象征著人的自由之思想。脫胎在周,在周的文化土壤里孕育出春秋時代的時代精神。由此可知,設計不僅折射出、反映了社會和文化的變遷,而且還塑造出了新的文化和思想。與此同時,蓮鶴方壺的設計延續(xù)了傳統(tǒng)的審美理想,這是一種錯彩鏤金之美,對后代的設計和藝術影響深遠。如清代乾隆時琺瑯彩瓷器(圖3)。
圖3 乾隆時琺瑯彩瓷器
乾隆時琺瑯彩瓷器顏色更豐富、裝飾風格更絢麗,它模仿了當時歐洲流行的洛可可風格,但仍然可以發(fā)現(xiàn)其中不乏中國元素,圖3最左的瓷瓶,在裝飾上,瓶身以黃色為底,這是皇室專用色;瓶身的“開光”也是一種傳統(tǒng)的裝飾手法。所以,乾隆時琺瑯彩瓷器是中西文化碰撞后的產物,設計反映出了時代的變化,正所謂“洋為中用”,它是在文化的交流中實現(xiàn)創(chuàng)新的工藝品,另一方面,在美感上仍呈現(xiàn)出了錯彩鏤金之美。
當然,這種審美的理想不僅是在設計上被反映和傳遞,它還滲透在中華民族生活的方方面面,文學、繪畫等藝術上都能發(fā)現(xiàn)它的身影。中華民族的審美理想除了錯彩鏤金之美外,還有“芙蓉出水”之美[9],如宋代的官窯瓷器(圖4)。
圖4 宋代的官窯瓷器
因此,“器以載道”,正如考古學家們說,“青銅器是權力和地位的象征”,青銅器是文化的載體和符號,它栩栩如生地傳達出民族的社會生活現(xiàn)實,反映了豐富的文化內容,包括民族的人生觀、價值觀以及道德倫理、審美理想等多重意義內容。“過去還是現(xiàn)在的設計制造,不僅僅是作為技術造型發(fā)展的表面特征,而且是一種多層次的、特別綜合的、常常也是極為矛盾的文化現(xiàn)象。[10]”與人們的生活息息相關。
設計是造物的活動,人所制作的物的形態(tài)和結構,不得不受制于其被創(chuàng)作時代,社會的思想和文化都會影響設計。
在社會的發(fā)展歷史中,自從董仲舒“罷黜百家,獨尊儒術”以來,儒家思想成為了人們處理人與人、與家庭、與社會等關系的行動指南,一個嚴整的關乎禮儀規(guī)范、道德觀念以及審美標準等內容的儒學系統(tǒng),在人們的日常生活中發(fā)揮著重要的作用,滲透在社會生活的各個領域。如圖5所示的明式家具,它是一把紫檀夔龍紋玫瑰椅。
圖5 夔龍紋玫瑰椅
這把椅子的質料、造型、紋飾等設計語言塑造出精、巧、簡、雅的藝術風格。但仔細觀察,其椅背和后面的兩條腿垂直,而且椅背僅比扶手高一點,不適合久坐。之所以犧牲部分舒服性,是因為夔龍紋玫瑰椅蘊藏著中國古代的儒家禮儀,是當時社會的人們必須遵守的社會等級制度、道德觀念或社會秩序使然。椅不僅僅是物件本身,它身上被寄托或體現(xiàn)人的道德理想,即所謂的“君子之道”。
因此,設計是一種文化,也是文化的產物[11]。它在文化的傳承中始終占據著重要的位置,推動社會的文化傳承,也塑造了富有時代特征的新文化、新的生活方式。
創(chuàng)新是國家、民族和企業(yè)發(fā)展的不竭動力,而創(chuàng)新的源泉是文化。產品設計的創(chuàng)新,必然植根在文化的肥沃土壤里,唯有精心澆灌和培育,方能綻放中國設計之花。深耕之魂,在于文化意識的自覺;精心培育,在于文化內涵的融入;中國設計之花定能傳達和彰顯“中國特色”并建構“中國形象”。
文化的傳承,前提要形成民族文化意識的自覺。中國的現(xiàn)代設計是西方工業(yè)化的產物,開始于對西方現(xiàn)代設計的學習和模仿,在現(xiàn)代化的過程中,邁上了大生產和大消費的道路。在現(xiàn)代設計發(fā)展的歷史里,歷經英國的工藝美術運動、德意志制造同盟的“結構”、包豪斯工業(yè)設計理念和教育體系的確立,一直到20世紀長達50多年以歐洲為主的現(xiàn)代主義設計運動的洗禮,西方化、同質化、去民族化的設計現(xiàn)象司空見慣?!胺潜匾母陌鎿Q代,每季必發(fā)的時尚新品,以及本質上缺乏創(chuàng)新和民族文化特色的新商品開發(fā)等等層出不窮”[12],傳統(tǒng)的文化符號長期被遺忘,承載著中國文化寓意的視覺符號體系,在近百年的工業(yè)革命席卷下,幾乎一掃而空。幸運的是,人們開始了文化的反思、設計的反思。近些年來,中國政府從國家戰(zhàn)略的高度提出了“非物質文化遺產保護”“振興工藝”“全面復興傳統(tǒng)文化”等政策和方針,2019年9月27日在全國民族團結進步表彰大會上,習近平同志發(fā)表了以“鑄牢中華民族共同體意識”為題的講話,文化共同體的意識被喚醒,逐漸形成了文化的自覺、反省和自我創(chuàng)建,并走上了文化創(chuàng)造性轉化和創(chuàng)新之路。
當然,文化意識的覺醒還離不開全球化的時代背景。世界經濟的一體化發(fā)展,后現(xiàn)代主義設計對“文脈主義”的強調,都促進了文化意識的覺醒。人類進入后工業(yè)社會,國際社會的競爭更是一種“人際間的博弈”,實際上就是文化上的差異。保持自己的文化,并將其作為“文化差異性博弈”的基點,是當今許多國家文化建設與文化發(fā)展的重要手段。也正因為如此,人們更需要文化自覺,堅定文化自信,實現(xiàn)中國現(xiàn)代設計的創(chuàng)新發(fā)展。
如何實現(xiàn)產品的創(chuàng)新?關鍵是增加產品的文化內涵,把文化融入到產品設計的全過程,使“產品有文化”。如何使“產品有文化”?有人可能會認為,就是在產品的外觀上飾以傳統(tǒng)的符號或圖案或色彩。比如做一件文化衫,要使它有文化,在上面繪制一個圖案,或龍或鳳,是不是立馬就有文化了呢?答案是否定的,沒那么簡單。
文化分成3個層次:物質文化、制度文化和精神文化,但文化是一個系統(tǒng)性、有機的統(tǒng)一體。每一個構成因素,不是獨立表達文化意義,而是與其他的因素一起,共同形成一個文化場,在結構與關系里傳達出其文化意義。所以,一件文化衫的設計,不能僅僅只是用中國龍的圖案。當然,一條龍本身的藝術形象的繪制是很關鍵的,也是視覺設計的問題。但人們更注重的是文化的精神層面、行為層面的表達。它的剪裁、面料、工藝、色彩以及形式要素的組合方式等,都會發(fā)揮塑形及傳情達意的作用,只有諸因素有機地結合在一起并形成文化“意象”后才能表達出文化的意味。因此,產品有文化,并不反對在視覺層面去運用一些文化象征符號(視覺上的、形式上的文化呈現(xiàn)是重要的,也是根本和最有效的),但有形的物質的內容并不是故事的全部,行為的、交互的、意識的、精神層面的內容,才更能彰顯產品的個性,增加它的核心競爭力。
再看一個例子——微信紅包(圖6),它是中國設計師于2014年推出的一款新型產品,也是中國傳統(tǒng)文化融入虛擬產品的創(chuàng)新案例。微信紅包是新的、陌生的,但同時是熟悉的、親切的。它巧妙地將現(xiàn)代設計理念和文化傳統(tǒng)結合在一起,利用新技術,不僅激活了中國傳統(tǒng)文化,而且還進行現(xiàn)代性的轉換與運用,在對文化內容的深度理解和高度融合的基礎上,實現(xiàn)了從文化資源到文化符號再到文化意象的轉換。在產品存在及方式上,它的新是一種物質形態(tài)存在的新,是一種客觀存在于虛擬世界的數字形式,對科學技術的依賴更深,但其數字化的存在形式又是信息化時代現(xiàn)實的最好詮釋;在行為和精神層面,“微信紅包”改變的還有對傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新,雖然是對儒家禮儀文化的傳承,但在社會功能上,它大大削弱了傳統(tǒng)家庭和社會中的道德倫理內涵和作用;在流動模式上,也更是大大拓展了它的范圍,不再局限于家庭,打破了傳統(tǒng)紅包的儀式性,延展出“搶紅包”的娛樂功能[13]。
圖6 微信紅包
產品文化內涵的融入,可以是形式上的花樣翻新,也可以是文化內容上的推陳出新,還可以是審美理想的與時俱進。如故宮類的文化創(chuàng)意產品(圖7),優(yōu)秀的文化傳統(tǒng)與時尚,與生活完美地結合,讓故宮文化走進千家萬戶,以文化人,以文育人,塑造合理、健康、美的生活方式。
圖7 故宮文化產品
所以,使“產品有文化”,絕不是表面的“象”的模擬,而是文化基因的傳承,既承載著傳統(tǒng)文化的內涵,又適應時代和社會的變化,最終使設計升華,這種升華是在質上的提升,是以一種思想和文化為內核的創(chuàng)新。
設計是文化的產物,又是文化現(xiàn)象,設計與文化不可分。設計的創(chuàng)新離不開文化的土壤,要在傳統(tǒng)的文化中去挖掘、提煉、形成文化自覺;同時與現(xiàn)代思想、技術有機結合,利用當代的理念進行重構和創(chuàng)造。在傳承與創(chuàng)新的互動里,通過設計引導人類去創(chuàng)造公平、合理、健康的生活方式。