陶瓷工藝的當(dāng)代性應(yīng)用

江維

陶瓷藝術(shù)在現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的影響下，已經(jīng)形成了具有自身鮮明屬性的藝術(shù)形式，它在表現(xiàn)形式和藝術(shù)功能上與傳統(tǒng)的陶瓷藝術(shù)相比，更加彰顯了這門藝術(shù)的個性化、觀念性以及自由意識。這種現(xiàn)代化的表現(xiàn)形式，與我國傳統(tǒng)的陶瓷創(chuàng)作思想是有一定關(guān)聯(lián)性的，因此，在對陶瓷藝術(shù)進行創(chuàng)新時，一定要尊重傳統(tǒng)藝術(shù)文化，使陶瓷藝術(shù)在二者的融合下，展現(xiàn)出它的藝術(shù)魅力。

對于任何一種形式的藝術(shù)來說，在創(chuàng)作時作者都會講求藝術(shù)品的創(chuàng)新性和個性化，自然，這一點對于陶瓷來說也不例外。陶瓷藝術(shù)是現(xiàn)代藝術(shù)的一種，它不僅通過在器皿上進行制作來展現(xiàn)其創(chuàng)作形式，同時，還在陶瓷的繪畫上體現(xiàn)其設(shè)計理念。然而，創(chuàng)作者要想提升整個陶瓷藝術(shù)品的藝術(shù)價值，就必須要深化對陶瓷的理解程度，同時，也要領(lǐng)悟生活的真諦。藝術(shù)創(chuàng)作是來源于生活但又在某種程度上高于生活的，因此，要想創(chuàng)作出富有個性化的陶瓷作品，就需要創(chuàng)作者在靈活掌握陶瓷制作工藝的前提下，進一步強化自身對生活的感受和領(lǐng)悟，時刻留意時代變化對人們的影響，進而不斷滿足人們不斷增長的精神需求。在進行陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作的時候，要重視陶瓷的崇高性和實用性。任何一件好的藝術(shù)品，都是富有靈魂的，在制作陶瓷的過程中，藝術(shù)家通常會將自己的情感和對生活的領(lǐng)悟注入到藝術(shù)作品中，使作品的精神屬性與物質(zhì)屬性緊密結(jié)合。例如，我國陶瓷藝術(shù)家張堯在創(chuàng)作的《極頂之云》中，巧妙地將我國水墨畫中的精髓融入到陶瓷作品中，并且，在此基礎(chǔ)上結(jié)合了當(dāng)代人的審美特點，畫面流露著一種溫馨之美。整個陶瓷作品無論是從制作工藝上來看還是從繪畫藝術(shù)上來看，都改變了傳統(tǒng)陶瓷在人們印象中的形象，彰顯了渾然天成的自然美，并且這種美好讓人的心靈也得到了凈化，體現(xiàn)了陶瓷藝術(shù)的個性化特點。

傳統(tǒng)陶瓷的材質(zhì)通常都是古彩和粉彩等，這種材質(zhì)似乎已經(jīng)成了陶瓷特有的風(fēng)格，并且一直流傳到今天。然而，隨著市場經(jīng)濟的不斷發(fā)展，人們的生活水平和審美角度都發(fā)生了明顯的變化。傳統(tǒng)的材質(zhì)已經(jīng)不能滿足現(xiàn)代人對陶瓷藝術(shù)的審美需求。因此，在陶瓷的材質(zhì)以及陶瓷用料方面也在不斷地進行著改進。將不同屬性的材質(zhì)進行融合、協(xié)調(diào)，進而擴大了陶瓷創(chuàng)作中所使用材料的范圍。較之前所使用的陶泥和瓷泥制作而成的陶器相比較而言，現(xiàn)代的制作工藝已經(jīng)在一定程度上得到了完善。只要可以經(jīng)受住窯燒的材料都可以作為制作陶瓷的材料，此外，在制作陶瓷時，更加注重陶瓷自身的使用性能，在現(xiàn)有的基礎(chǔ)上，進一步加強了陶瓷的制作工藝和陶瓷材料的運用。并且，在陶瓷創(chuàng)作中，著重考慮了現(xiàn)代人對陶瓷方面的需求，進而深入地研究陶瓷的內(nèi)涵，讓陶瓷的材料可以發(fā)揮出其更深層次的美。例如，在張堯的《生命頌歌》系列當(dāng)中《符號》這一作品，作者選取了簡單的材質(zhì)，并且在造型上十分抽象，僅僅用了一些條紋來當(dāng)作修飾，此外，在作品中特意保留了陶瓷本身的泥沙質(zhì)地，這樣一來，就很好地詮釋了作品中所傳達的古樸、雄渾、純正之美。作者充分地利用了陶瓷的制作材料，用材料的屬性和特點來傳達出作品的深刻意蘊。

通過對傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)與現(xiàn)代文化的結(jié)合，進而形成了現(xiàn)代的陶瓷藝術(shù)。陶瓷藝術(shù)家們不斷地從實際生活中來尋找陶瓷藝術(shù)的創(chuàng)作靈感和創(chuàng)作素材，希望可以使陶瓷藝術(shù)更加貼近人們的日常生活，并且讓人們感受到這種高于生活的藝術(shù)之美。但是，在藝術(shù)家們過分追求陶瓷藝術(shù)現(xiàn)代美感的同時，往往忽視了我國陶瓷藝術(shù)所具備的傳統(tǒng)文化精髓，這樣一來，就導(dǎo)致現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)與傳統(tǒng)文化相背離。因此，加強陶瓷藝術(shù)現(xiàn)代感與傳統(tǒng)文化之間的融合，是陶瓷藝術(shù)家對陶瓷進行藝術(shù)創(chuàng)作的首要前提，只有這樣，才會使陶瓷作品更加富有內(nèi)涵。在現(xiàn)代陶瓷創(chuàng)作中，通過融入印象畫以及現(xiàn)代雕塑的創(chuàng)作風(fēng)格，陶瓷藝術(shù)的表現(xiàn)形式越來越豐富，而且不再局限于以往創(chuàng)作的具體化和單一化，人們可以憑借自己的見解和思想來進行創(chuàng)作，使人們獨特的思想可以通過不同形式的陶瓷作品呈現(xiàn)出來。此外，一些抽象化的陶瓷作品，會從不同角度展現(xiàn)其理念、情感以及它內(nèi)在的哲理。與此同時，也會給觀賞者留有更多的想象空間，使整個作品的內(nèi)涵更加深刻。例如，張堯的《大人擁》淋漓盡致地展現(xiàn)了陶瓷藝術(shù)的抽象化，在整個作品中，人物是沒有任何表情的，并且沒有手和腳。這就要求人們在欣賞這件作品時，要忽視作品當(dāng)中人物的形貌，通過內(nèi)心來感受作品所要表達的情感。這也正是作者創(chuàng)作的用意所在。從被簡化的輪廓中，人們仿佛看到了其最本真的面貌，在作品的意蘊之間顯示出它所傳達的精神。這種具有超高創(chuàng)作力和極強想象力的作品，恰恰符合了現(xiàn)代藝術(shù)品的時代屬性，同時，也滿足了人們在藝術(shù)上的審美需求。

對于傳統(tǒng)的陶瓷藝術(shù)來說，藝術(shù)家在進行創(chuàng)作時，更加專注于在作品中體現(xiàn)景物與自然風(fēng)光之美。然而，對于現(xiàn)代的陶瓷藝術(shù)來講，藝術(shù)家則更加關(guān)注于在作品中體現(xiàn)人物的內(nèi)心世界，宣揚一種自由意識。并且，藝術(shù)家憑借自己對生活的感悟和自由意識的理解，將其進行藝術(shù)加工，最終通過不同的藝術(shù)形式來表現(xiàn)出來。在現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)中，藝術(shù)作品和藝術(shù)情懷是不受國家與地域限制的，不同國家的文化同樣可以通過陶瓷藝術(shù)來表達，這也在一定程度上打破了各國在語言上進行交流時產(chǎn)生的障礙。現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)可以通過自身情感表達、意境表達上的特點，進一步加強各個國家之間的文化交流。此外，在陶瓷藝術(shù)中體現(xiàn)創(chuàng)作者的自由意識，也能夠為藝術(shù)家的創(chuàng)作留有更多的自由空間，使他們的想象力和創(chuàng)作靈感能夠更充分的展現(xiàn)出來。

陶瓷藝術(shù)在現(xiàn)代社會環(huán)境的影響下，已經(jīng)逐漸向多元化的方向發(fā)展，并且形成了具有不同風(fēng)格的體系。這種現(xiàn)象的出現(xiàn)，使現(xiàn)代陶藝的使用材料和藝術(shù)作品的表現(xiàn)形式以及作品的造型都發(fā)生了很大的變化。與此同時，在對陶瓷進行藝術(shù)創(chuàng)作時，我國藝術(shù)家也在不斷地引進西方陶瓷藝術(shù)的精華，使陶瓷作品可以達到多種多樣的藝術(shù)效果。但是，在這期間，也會由于過多的借鑒西方創(chuàng)作特點，而失去了我國自身的文化屬性，進而使陶瓷藝術(shù)的創(chuàng)作發(fā)生偏離。因此，這也需要我們在進行陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作時，要在符合我國文化情況的基礎(chǔ)上，融合西方藝術(shù)，加快我國現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)實現(xiàn)多元化發(fā)展格局的步伐。

在傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)進行現(xiàn)代化轉(zhuǎn)變的過程中，要不斷地與當(dāng)今的社會環(huán)境和陶瓷藝術(shù)發(fā)展的實際情況相結(jié)合。在此基礎(chǔ)上，引進西方在陶瓷藝術(shù)方面的先進技術(shù)，使我國的陶瓷工藝可以不斷創(chuàng)新，并且形成符合自身發(fā)展特點的新格局，不斷推動我國陶瓷藝術(shù)的健康發(fā)展。