和風(fēng)繪本：童真與幻想的腦洞之旅

解一章

《旅之繪本》系列繪畫

“比起沒(méi)有畫的人生，畫畫的人生不知道有多充實(shí)……如今，我真的覺(jué)得‘和畫畫一起度過(guò)人生，真是太好了?！闭绨惨肮庋旁f(shuō)過(guò)的，他與繪畫為伴，度過(guò)了充實(shí)的一生。這位日本國(guó)寶級(jí)繪本大師因肝硬化，逝于2020年12月24日，終年94歲。

《奇妙國(guó)》封面繪畫

安野光雅是日本家喻戶曉的畫家、繪本作家和隨筆作家。他1926年出生于島根縣津和野町，畢業(yè)于山口師范學(xué)校。直到1968年，42歲的安野光雅才以《奇妙國(guó)》出道，如愿成為一名畫家，隨后出版了《旅之繪本》《走進(jìn)奇妙的數(shù)學(xué)世界》《繪畫是一個(gè)人的旅行》等著作。

在日本，幾乎每個(gè)家庭都有一本安野光雅的書;而在中國(guó)，喜歡繪本的讀者通常也都知道他的《旅之繪本》。安野光雅還獲得過(guò)國(guó)際童書界最高榮譽(yù)“安徒生獎(jiǎng)”在內(nèi)的多項(xiàng)大獎(jiǎng)，享譽(yù)世界。

安野光雅的作品既具有日式繪本溫馨細(xì)膩的特點(diǎn)，又極具個(gè)人風(fēng)格，融入了數(shù)學(xué)、結(jié)構(gòu)、色彩、科學(xué)、藝術(shù)等領(lǐng)域的概念。優(yōu)美而又科學(xué)，正是“安野風(fēng)格”的最大特色。

雖然這個(gè)一輩子都愛(ài)畫畫的人離開了，但他最終為我們留下了一個(gè)美麗的世界。

腦洞之旅

乍一看，兩個(gè)背著工具的可愛(ài)小人走在階梯上。但將視野放大，他們卻是走在一棟藍(lán)房子的側(cè)面墻壁上。原來(lái)他們走的階梯是交錯(cuò)的磚頭形成的錯(cuò)覺(jué)，看似立體，卻是平面。

/優(yōu)美而又科學(xué)，正是“安野風(fēng)格”的最大特色。/

這是《奇妙國(guó)》的封面繪畫。作為安野光雅的處女作，《奇妙國(guó)》已經(jīng)展現(xiàn)出他富有科學(xué)感的邏輯巧思和精致細(xì)膩的繪畫風(fēng)格。這本書起初在日本出版時(shí)反響平平，但是在國(guó)際書展上卻立刻成為焦點(diǎn)，在美國(guó)出版時(shí)更是引起轟動(dòng)。在國(guó)際上獲得矚目后，安野光雅在日本本土也開始聲名大噪。

翻看《奇妙國(guó)》，是不斷打開腦洞的旅程。比如一幅小紅人們爬樓梯的繪畫中，十余個(gè)小紅人在一座莫比烏斯環(huán)似的建筑上或走或停，展現(xiàn)了生動(dòng)的形態(tài)：有的扶著欄桿艱難地爬樓梯，有的拄著棍子用來(lái)支撐，有的在長(zhǎng)椅上扶額休息，有的則干脆坐在地上，仿佛望“梯”興嘆。除了生動(dòng)的神情和靈活的舉止，更有妙意的就是讓人思考：這一切是怎么發(fā)生的？

跟著安野光雅的筆觸，讀者們?cè)賮?lái)到一個(gè)被河流環(huán)繞的小城。水流從水龍頭里流下，蜿蜒流動(dòng)，竟然繞了一圈之后又成為水泵里的水，滋養(yǎng)著兩岸的小鎮(zhèn)。水往低處流，流著流著卻又成為了上游，讓人產(chǎn)生錯(cuò)覺(jué)。

就這樣，安野光雅通過(guò)將二維空間與三維空間交錯(cuò)安排，運(yùn)用精巧的視覺(jué)轉(zhuǎn)換，讓現(xiàn)實(shí)中無(wú)法存在的矛盾空間出現(xiàn)在《奇妙國(guó)》里。同時(shí)，他用細(xì)膩生動(dòng)的技法描繪出真切的藝術(shù)世界，既有充滿著童真童趣的美感，又有科學(xué)的思考和縝密的設(shè)計(jì)。

安野光雅

《旅之繪本》系列繪畫

《旅之繪本》系列繪畫

這一系列繪本，還包括《顛倒國(guó)》和《森林》?！额嵉箛?guó)》同樣有著奇妙的色彩，但是融入了更多的哲學(xué)概念，比如何謂“相對(duì)”的存在。這本書不管從哪個(gè)方向來(lái)看，總能找到合理的地方，充滿探尋的趣味。

在安野光雅的《森林》里，初看是滿目蒼翠的綠色森林，但在賞心悅目的綠意之下，藏著畫家精心埋藏的各種小心思?！渡帧愤@個(gè)繪本，是安野光雅用心細(xì)致、畫風(fēng)細(xì)膩的絕佳呈現(xiàn)。

《走進(jìn)奇妙的數(shù)學(xué)世界》其中一冊(cè)封面繪回

當(dāng)你拿到這本繪本，就已然開始踏上一趟有趣的找動(dòng)物之旅。在《森林》的封面，潺潺流動(dòng)的山間小溪邊上，就藏著可愛(ài)的兔子和沉穩(wěn)的烏龜。走進(jìn)這片茂密的森林，許許多多的動(dòng)物會(huì)在不經(jīng)意間“跳躍”到讀者眼前：這里藏著一只駱駝，那里藏著一只小豬，樹上棲息著憨態(tài)可掬的熊貓，長(zhǎng)頸鹿伸長(zhǎng)脖子咀嚼樹葉，一只斑點(diǎn)狗還探出頭來(lái)……好不熱鬧！真是一片奇幻的森林，還有更多藏著的動(dòng)物等著讀者去發(fā)現(xiàn)。

從《奇妙國(guó)》系列可以看出，安野光雅擅長(zhǎng)精細(xì)入微的水彩畫法，畫風(fēng)細(xì)膩精致。他筆下的自然風(fēng)光充滿著動(dòng)人的力量，帶有濃厚的傳統(tǒng)日本繪畫的風(fēng)味。

由于他本人又廣泛涉獵科學(xué)、建筑、人文等各類學(xué)科，因此在詩(shī)意之余增添了許多知性與志趣。在繼承日風(fēng)的同時(shí)，他在繪本中融入了西洋繪畫中的寫生、素描等技法，使得細(xì)節(jié)處也經(jīng)得起推敲。

/他在繪本中融入了西洋繪畫中的寫生、素描等技法，使得細(xì)節(jié)處也經(jīng)得起推敲。/

書間埋藏“人文彩蛋”

安野光雅從小便熱愛(ài)著畫畫。他曾說(shuō)，他出去畫寫生，就像散著步去尋找新娘一樣，正確地說(shuō)，應(yīng)該是出去找戀人，一旦迷上了，就不知道為什么要畫起來(lái)?！皩?duì)我而言，不管是不是以畫家為職業(yè)，作品有沒(méi)有入選畫展，畫畫得好不好，都沒(méi)有關(guān)系，只要我活著，畫就是我人生的伴侶?！?/p>

邊走，邊畫，這就是安野光雅的繪畫人生。他曾漫無(wú)目的地到世界上的許多國(guó)家旅行，為了更好地還原看到的景色，一遍遍地到當(dāng)?shù)貙懮?，充滿著匠人精神。安野光雅用了35年時(shí)間畫出最出名的世界畫卷，即美麗的《旅之繪本》。

這本書沒(méi)有一個(gè)字，但是有著足夠豐沛的內(nèi)容。安野光雅覺(jué)得，景象里已然有很多的東西了，比如城堡、樹木、花草……這些景象不用一一附注文字，但是觀賞到這些景物的人卻已經(jīng)覺(jué)得足夠賞心悅目，孩子們也會(huì)自然而然地說(shuō)出這些東西的名字。通過(guò)文字來(lái)認(rèn)識(shí)世界、欣賞繪畫，遠(yuǎn)不如讓讀者自己來(lái)感受和思考畫中到底蘊(yùn)含著什么。

這不只是走馬觀花式地觀賞景點(diǎn)，而是沉浸于名勝嘆賞之中?！堵弥L本》的獨(dú)到之處也正在于此：安野光雅在紙間埋藏?zé)o數(shù)的人文“彩蛋”，信手偶得，便是當(dāng)?shù)氐氖澜缑?、文學(xué)巨著、歷史名人、悠久建筑等。

在他安排的一個(gè)個(gè)場(chǎng)景里，充滿典故的故事妙趣橫生，令人驚嘆。有讀者就感觸道：“我也不知道怎么了，翻開看看，就想哭。眼淚就要流下來(lái)?！?/p>

這正是繪本的獨(dú)特力量。在《旅之繪本》的世界里，讀者感受到天地之蒼茫、人類群星如此閃耀。你可以在德國(guó)邂逅23歲的歌德，漫步在他寫下《少年維特之煩惱》的小城里;你也可以到美國(guó)遇見(jiàn)馬克·吐溫，看看《湯姆·索亞歷險(xiǎn)記》是如何寫就的。8個(gè)國(guó)家和地區(qū)，200多個(gè)旅行游覽勝地，50余位世界知名人物……有著越多豐富知識(shí)的人，越能從中感受到值得細(xì)品的內(nèi)容。

安野光雅用細(xì)致入微的筆觸勾勒出纖毫可見(jiàn)的細(xì)節(jié)，又用淡雅柔和的水彩讓繪本顯得無(wú)比溫和。君可見(jiàn)，佛羅倫薩那個(gè)被譽(yù)為最美穹頂?shù)氖ツ赴倩ù蠼烫?，在紙上再現(xiàn)了三色花崗巖貼面的嫵媚配色，閃耀著文藝時(shí)代的光芒;米開朗基羅的大衛(wèi)像贗品立于市政廣場(chǎng)上;威尼斯的嘆息橋下，船只正在運(yùn)河上穿行而過(guò)。

著實(shí)是太美了，無(wú)論是清新的自然風(fēng)光，還是精美的人類歷史建筑，在他敏銳嚴(yán)苛的觀察下，每個(gè)國(guó)家充滿韻味的獨(dú)特風(fēng)光都躍然紙上?！爱嬰m然不能填飽肚子，但是卻能充實(shí)心靈?！毙蕾p安野光雅，正是感受豐盈之美的一種享受。

日本繪本貫穿人生三階段

《繪畫是一個(gè)人的旅行》封面繪畫

繪本藝術(shù)最先起源于歐洲，繪本一詞正是對(duì)“Picture Book”一詞的日文翻譯。以繪圖和文字為主要內(nèi)容的繪本傳入日本以后，在吸收本土文化特色的基礎(chǔ)上，形成了獨(dú)樹一幟的藝術(shù)風(fēng)格。

在20世紀(jì)50年代，日本政府大力復(fù)蘇國(guó)內(nèi)經(jīng)濟(jì)，與此同時(shí)開始重視兒童教育的發(fā)展。于是，有圖畫的繪本對(duì)于兒童早期教育而言，是一個(gè)絕佳的閱讀選擇。日本大量引進(jìn)、翻譯歐美國(guó)家的繪本，在本土掀起了兒童童書的新潮。

進(jìn)入六七十年代，日本經(jīng)濟(jì)進(jìn)入高速增長(zhǎng)期，文化產(chǎn)業(yè)蓬勃發(fā)展。日本的繪本正是從這一時(shí)期開始在國(guó)際上引起關(guān)注，逐漸步入成熟的發(fā)展期。

與歐美繪本相比，日本繪本有著鮮明的東方特色。日本人內(nèi)斂含蓄的審美特點(diǎn)，決定了日本繪本總是以一種低調(diào)、樸素的美為主，在畫面表達(dá)風(fēng)格、情節(jié)設(shè)計(jì)以及主題情感上，都有沉靜柔和的基調(diào)。

80年代以后，大量的繪本藝術(shù)家活躍于畫壇，繪本的表現(xiàn)形式也更為豐富，內(nèi)容也開始反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)等。

日本繪本還形成了新的理念，不只是作為識(shí)字、算術(shù)等學(xué)前教育的工具，而是被視為心靈教育、親子教育的組成部分。日本編劇柳田邦男曾說(shuō)：“人生須三讀繪本”，即幼年讀繪本，從小培養(yǎng)閱讀習(xí)慣和對(duì)世界萬(wàn)物的好奇心;青年給下一代讀繪本，體驗(yàn)親子共讀的樂(lè)趣;老年讀繪本，重拾孩童時(shí)期的美好回憶。這樣的觀念被大量日本繪本的受眾接受：繪本并不一定要與孩子的教育相關(guān)聯(lián)。

細(xì)膩的繪畫風(fēng)格，心靈教育的新理念，加上繪畫家們?cè)絹?lái)越多樣化的創(chuàng)作方向，使得日本繪本既有趣又格外打動(dòng)人心，深受世界許多國(guó)家孩子們的喜愛(ài)。

安野光雅就是這樣一位具有代表性的作家。他的繪本有著超越國(guó)界和文化差異的魅力，展現(xiàn)著人類共通的對(duì)于自然的熱愛(ài)和對(duì)人文的向往。

國(guó)際安徒生獎(jiǎng)評(píng)委會(huì)如此評(píng)價(jià)他：“安野光雅在促進(jìn)東西方的藝術(shù)交流與互相了解方面，扮演了日益重要的角色。他的創(chuàng)作極富傳奇性，卻能吸引各國(guó)欣賞者普遍的共鳴和喜愛(ài)，是一個(gè)具有驚人才華的知性藝術(shù)家。”