電影音樂設計中的留白藝術探析

王夢菲 佟雪娜

“留白”這一概念，源自中國古代的繪畫術語，也等同于通常所說的“計白當黑”。畫面中的空白，也是畫面的有機組成部分，將空白部分處理得當，黑白疏密相映成趣，從而產(chǎn)生“無畫處皆成妙境”的效果，這便是“留白”。這實質(zhì)與道家所倡導的本性本色的理念不謀而合，《道德經(jīng)》中提到的“大音希聲，大象無形，大方無隅，大器晚成”，便道出了這種留白的妙處，老子認為留白不僅僅是一種境界，更是人生哲理?？v觀古今，藝術瑰寶從不吝嗇于留白的使用，在各類藝術門類中的運用也比比皆是。不論是文學的言外有意，書法的計白當黑，還是繪畫的虛實相連，都展現(xiàn)著其獨有的美學價值。伴隨著科學技術的進步，電影這門現(xiàn)代藝術開始滲透在我們生活的方方面面，作為一種視聽結(jié)合的藝術，留白手法的運用也是隨處可見。

一、電影音樂設計中留白的運用

放眼本文所探討的電影音樂的范疇，留白作為一種電影音樂設計中常見的表現(xiàn)手法在影片中運用廣泛，以不動聲色的方式帶給受眾極佳的審美體驗。留白藝術在電影音樂上的運用多種多樣，大體可分為完全留白和相對留白。完全的留白直接體現(xiàn)于音樂在流動過程中突然的靜默，以休止的方式產(chǎn)生節(jié)奏上的停頓，給予觀眾“此時無聲勝有聲”的審美感受。而相對的留白則不僅僅限于音樂絕對的沉默，它也可以表現(xiàn)在許多去繁從簡的音樂設計中，通過將音樂做減法的方式制造出優(yōu)于使用復雜性音樂的藝術效果，使得音樂在影片中的生命力更為突出。

（一）完全留白：音樂的靜默

完全的留白指的是音樂在行進過程中的靜默，用戛然而止或適當?shù)耐Ａ?，給聽眾帶來聽覺上的停頓感。節(jié)奏作為電影最基本的特征之一，對于整個影片的表述以及與觀眾的聯(lián)結(jié)起到至關重要的作用，它不僅體現(xiàn)在場面的調(diào)度、畫面的組接上，音樂作為一種運動的藝術在電影中的出現(xiàn)更加增強了這種節(jié)奏性。因此我們會發(fā)現(xiàn)，有時缺乏音樂，觀眾在觀影的強度和集中度上也會下降很多，這正是因為音樂有調(diào)節(jié)和控制影片節(jié)奏的作用。蘇聯(lián)的電影藝術家杜甫仁科也曾指出：“如果影片在需要的地方?jīng)]有足夠程度的靜默，那么我們的對話在這樣的影片中會失去多么豐富的色彩啊?！?影片中音樂的停頓在一定程度上可以用一種悄無聲息的方式，帶給電影奇特的戲劇效果。譬如在電影《羅拉快跑》中，搶劫后的羅拉被警察追蹤，羅拉奔跑的過程的背景音樂響起的是Dinah Washington所演唱的《What a Difference a Day Made》，而整首歌也伴隨著羅拉的中槍瞬間戛然而止，畫面運用降格的處理方式營造出羅拉倒地的儀式感，此時音樂的靜默不僅起到節(jié)奏緩沖的作用，同時也用無聲的方式帶給觀眾一種令人屏息的沖擊感。

（二）相對留白：音樂的靜默

這里所說的“留白”是相對而言的。留白也具有相對性，可以留多亦可以少。“簡”作為藝術中的一大審美追求，起初來源于中國繪畫領域。對于電影音樂來講，留白不一定全然是聲音的靜止，它同時也可以表現(xiàn)在音樂的減法思路中，在看似錯綜復雜的聲音元素中，提取出最為重要的主干聲音，拋開枝葉，集中力量去放大這種元素，來凸顯影片主題，展現(xiàn)劇情或人物所產(chǎn)生的矛盾。在電影音樂的設計環(huán)節(jié)中，很多作曲家在配樂過程中往往有刪繁從簡的做法，以此配合劇情，使音樂本身呈現(xiàn)出更為震撼的情感力量。在電影中給音樂做減法并不是一種盲目的簡化與壓縮，而是更為深層次的豐富，讓音樂在簡約中“不簡單”。 其中運用較為典型的例子便是張藝謀導演的電影《歸來》，該電影作為一部富有藝術特色和歷史內(nèi)涵的作品，也充分體現(xiàn)了導演在影片中“做減法”的勇氣和智慧。由于《歸來》所講述的是大時代環(huán)境下人物的悲情故事，筆者發(fā)現(xiàn)，在整體的音樂配器上，多選用單一的鋼琴和小提琴獨奏，一方面用簡單的配器作為襯托凸顯優(yōu)美婉轉(zhuǎn)的主旋律，烘托悲情的主題;另一方面，意在通過樂器的簡潔更多地讓觀眾把目光關注在故事中重要的細節(jié)上，從而給觀眾以更多的引導和期盼。“刪繁從簡”，這些不僅是藝術處理的手法，更是一種智慧的體現(xiàn)。

二、電影音樂設計中留白的藝術作用

在電影音樂設計中，留白作為一種別具一格的藝術手法，并非是強行雜糅、可有可無的，留白的使用往往滲透著來自導演和音樂家們的深思，對于整個電影內(nèi)容的敘述，人物情緒的表達，以及與觀眾情感的聯(lián)結(jié)都有著巨大的作用。

（一）凸顯影片人物的主觀情感

音樂是表現(xiàn)人物情緒的重要手段之一，而有時音樂的留白往往也不失為一種特殊的情感表現(xiàn)方式，它可以表現(xiàn)出深沉的思念，可以表現(xiàn)極度的緊張，也可以表現(xiàn)濃郁的焦慮。電影作為一種以視覺元素為主要特征的藝術形式，僅僅通過畫面能傳遞給觀眾的信息是有限的，而這時音樂就會成為一種有力的載體，將劇中人物微妙復雜或難以言喻的情緒表現(xiàn)出來，同時一些電影也會直接運用音樂留白的方式將這種藝術效果進一步放大。這里要提到的便是多次獲得國際大獎的電影《紅高粱》，在電影開頭迎親的顛轎戲中，轎子外的轎夫喜慶地高唱著，轎內(nèi)是主人公九兒令人心酸的抽泣聲，形成了極為強烈的對比。而伴隨著迎親隊的載歌載舞，此時的迎親曲戛然而止，我們能夠聽到的只有九兒在轎中的啜泣聲。在這里音樂的留白一方面不僅放大了九兒在轎中的哭聲，更加突出了九兒無奈、悲涼的心境，另一方面也塑造出了轎外轎夫們情緒的落差，透露著轎夫們對于九兒的憐憫。音樂的留白一定程度上達到突出主體的需要，使主體更加具有戲劇化的沖擊力。

（二）給予觀眾發(fā)揮想象的空間

美學家伊瑟爾在《本文的召喚結(jié)構》當中，曾提出“召喚結(jié)構”的概念，他認為作品當中的不確定性和空白構成的就是“召喚結(jié)構”，它召喚讀者來進行進一步的想象和填充。音樂藝術與文本藝術不盡相同，在音樂“空白”的時間中，可以盡可能調(diào)動起受眾的感官思維，加強觀眾的心理狀態(tài)，積極主動地進行期待、預測、想象等審美再創(chuàng)造活動。電影《這個殺手不太冷》就是一個典型的例子，在影片的結(jié)尾處殺手為救女孩而犧牲的片段，負傷的殺手萊恩跌跌撞撞地朝出口走去，我們看到伴隨著鏡頭的天旋地轉(zhuǎn)，萊恩倒下。在這里，沒有特寫，沒有臺詞，音樂也隨之慢慢淡出逐漸消失，鏡頭直接切換到下一個場景，整體起到了一個很好的留白效果。鏡頭的搖晃與音樂的淡出共同作用，留給了觀眾無限的想象空間。“一千個讀者眼中有一千個哈姆雷特。”這些音樂的“空白”給觀眾留出了足夠的空間，依靠自身的生活經(jīng)驗，發(fā)揮能動的想象，去填補頭腦中所產(chǎn)生的意象，從而產(chǎn)生屬于自己的理解方式。

（三）成為影片的敘事元素

電影音樂中的留白有時候還會直接參與到影片的敘事中來，用音樂的驟起驟落架構起影片內(nèi)容的敘述，伴隨影片的起伏去塑造內(nèi)容動態(tài)的變化，以此來填補情節(jié)的空白。電影《空難乘客》講述了一次空難中不愿意面對死亡的幾位幸存者，在死者的指引下，找到靈魂歸宿的故事。在該影片中，音樂便多次采用了留白的手法，除了結(jié)尾之外音樂幾乎沒有一處是完整地進行，音樂在影片中伴隨情景發(fā)展，突然開始，又突然結(jié)束，隨著影片的行進畫面的需求而設計，每一個開始的音符都揪著觀眾的內(nèi)心，每一個戛然而止的空白又帶給觀眾無限想象的空間，使音樂與電影中各元素之間配合得恰到好處，真實而豐富。譬如在飛機失事的場景中，克萊爾在與航空公司人員交談場面里，看到對方的文件包，一種不祥的疑惑感油然而生，音樂在此刻突然響起，又突然停止，從而營造出一種緊張、神秘的氣氛。在這里，音樂的留白是直接參與影片敘事過程，共同與影片的其他元素合力塑造出不安與焦慮的情緒，提高影片整體的氣氛的渲染。

（四）調(diào)節(jié)并控制觀眾的心理節(jié)奏

有懸念的故事，能足夠吸引觀眾的注意力，調(diào)動他們的神經(jīng)。有謎團的劇情，觀眾才有繼續(xù)探尋的沖動，跟著影片中的人物同呼吸共命運。音樂的“留白”在一定程度上可以直接影響觀眾對于時間的感覺。這涉及心理學的層面，實質(zhì)上很多時候，恐懼并不來源于恐懼本身，而是存在于不確定與未知中。突然的靜止往往會帶給觀眾“莫名其妙”和“不安”的心理狀態(tài)，因此有時在高度緊張的劇情中，幾秒鐘的寂靜反而比起驚心動魄的音樂更讓人屏住呼吸，心驚膽戰(zhàn)。在電影《雨果》中也出現(xiàn)過，在巡查員和雨果追逐這場戲中，背景高亢的音樂在接住機器人的瞬間驟然停止，此時無聲勝有聲的緊張也因此瞬間被帶動起來。音樂的留白起到了調(diào)節(jié)觀眾心理節(jié)奏的作用，在聲音運用密度較大的過程中，突然使用“寂靜”的方式使觀眾產(chǎn)生不適應感，察覺到聲音的不平衡感，從而產(chǎn)生驚恐的心理效應。片刻的留白能夠在有限的內(nèi)容中形成動靜的反差，用松弛相結(jié)合的方式展現(xiàn)劇情內(nèi)容的張力。

（五）強調(diào)和深化影片的主題

音樂留白的運用通?？梢詾橛捌臄⑹鲑x予更多的內(nèi)涵，音樂的非語義性以及留白所具有的意象性，實質(zhì)上可以傳遞用語言所描繪不了的深意，往往可以為影片起到深化主題的作用。例如，由意大利導演賽爾喬·來翁內(nèi)執(zhí)導的著名影片《西部往事》，影片里的每個人物都擁有其相對應的主題音樂，其中我們可以看到音樂創(chuàng)作者將莫頓的主題音樂進行了一系列留白的設計，配合著莫頓最后斷氣倒下的瞬間，他的主題音樂也中道而止，音樂與人物合一，以留白的方式展現(xiàn)出了人物命運的終結(jié)。影片中另外兩位主要人物麥克貝恩和弗蘭克，兩人也皆有代表各自的主題音樂，在最終的決斗中，兩人的主題音樂交織在一起。在這里音樂創(chuàng)作者同樣使用了留白的技法，當雙方的主題音樂以洶涌澎湃式不斷把影片推向高潮，這時弗蘭克倒地而死，音樂也隨即靜止了，留下的是萬籟俱寂的聲音的空白，象征著兩人之間的恩恩怨怨也由之告一段落?？梢哉f，音樂的留白既是一種手法，又是一種語言。巧妙地將留白運用至音樂的設計中，可以用最為簡單的實體元素表述更深刻的內(nèi)涵，大膽干脆地使主題更加突出，提升作品的感染力。

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