曹越 王昕蕊
2021年9月26日下午,由北京師范大學(xué)與北京國(guó)際電影節(jié)組委會(huì)聯(lián)合主辦,北京國(guó)際電影節(jié)·第28屆大學(xué)生電影節(jié)組委會(huì)、北京師范大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院聯(lián)合承辦的青年電影人論壇“工業(yè)意識(shí)與主流表達(dá)”在北京廣播電視臺(tái)順利舉辦。北京廣播電視臺(tái)黨組成員、副臺(tái)長(zhǎng)、第十一屆北京國(guó)際電影節(jié)組委會(huì)副秘書(shū)長(zhǎng)李小明,北京國(guó)際電影節(jié)·第28屆大學(xué)生電影節(jié)組委會(huì)執(zhí)行副主任委員、北京師范大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院院長(zhǎng)肖向榮出席論壇;論壇邀請(qǐng)了青年電影導(dǎo)演、編劇趙天宇,中國(guó)美術(shù)學(xué)院教授、青年電影導(dǎo)演劉智海,開(kāi)心麻花影業(yè)副總經(jīng)理、電影制片人謝靈玨,青年電影編劇冉甲男,青年電影導(dǎo)演、編劇易寒,青年電影導(dǎo)演仇晟,共同圍繞“工業(yè)化生產(chǎn)意識(shí)”與“主流價(jià)值觀表達(dá)”兩個(gè)論題進(jìn)行探討。
一、青年創(chuàng)作力量:新生代電影人接棒中國(guó)電影優(yōu)良傳統(tǒng)
北京廣播電視臺(tái)黨組成員、副臺(tái)長(zhǎng)、第十一屆北京國(guó)際電影節(jié)組委會(huì)副秘書(shū)長(zhǎng)李小明在致辭中談到,大學(xué)生電影節(jié)自1993年創(chuàng)辦以來(lái),秉承“青春激情、學(xué)術(shù)品位、文化意識(shí)”的宗旨,伴隨中國(guó)電影的發(fā)展茁壯成長(zhǎng),始終保持著對(duì)當(dāng)下電影行業(yè)的高度關(guān)注。在從電影大國(guó)邁向電影強(qiáng)國(guó)的進(jìn)程中,面向世界電影市場(chǎng),繁榮中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)需要工業(yè)意識(shí),同時(shí)用電影講好中國(guó)故事、堅(jiān)定文化自信、振奮民族精神、呼喚主流表達(dá)也十分重要。黨的十八大以來(lái),青年電影人不斷從老一輩手中接過(guò)優(yōu)良傳統(tǒng)的接力棒,迅速成長(zhǎng)為中國(guó)電影的生力軍。截至目前,中國(guó)電影票房單片排行前五的《戰(zhàn)狼Ⅱ》(吳京,2017)《你好,李煥英》(賈玲,2021)《哪吒之魔童降世》(餃子,2019)《流浪地球》(郭帆,2019)和《唐人街探案3》(陳思誠(chéng),2021)均出自青年電影人之手。同時(shí),李小明也指出,相對(duì)于當(dāng)前的電影創(chuàng)作需求與中國(guó)電影市場(chǎng),兼具工業(yè)意識(shí)與主流表達(dá)能力的電影創(chuàng)作者仍較為缺乏。而我們堅(jiān)信,電影的未來(lái)屬于青年、電影的希望也寄予青年。
北京師范大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院院長(zhǎng)、北京國(guó)際電影節(jié)·第28屆大學(xué)生電影節(jié)組委會(huì)執(zhí)行副主任委員肖向榮對(duì)蒞臨本次論壇的各位嘉賓表示誠(chéng)摯的歡迎,向多年來(lái)支持大學(xué)生電影節(jié)發(fā)展的各界朋友表示衷心的感謝。肖向榮指出,新世紀(jì)以來(lái),伴隨著新中國(guó)工業(yè)化進(jìn)程的不斷加快,中國(guó)電影的“工業(yè)意識(shí)”也愈發(fā)凸顯。正是在習(xí)近平總書(shū)記所提到的“當(dāng)今世界百年未有之大變局”的大時(shí)代背景下,中國(guó)電影更加聚焦于自身文化的“主流表達(dá)”。本屆青年電影人論壇聚焦當(dāng)下中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)的熱點(diǎn)話(huà)題,追尋新語(yǔ)境、新業(yè)態(tài)下的青年電影人對(duì)于“工業(yè)意識(shí)與主流表達(dá)”的看法與選擇,以青春的視角挖掘中國(guó)故事,同時(shí)展現(xiàn)新生代中國(guó)電影人的新銳風(fēng)采。
二、工業(yè)化生產(chǎn)意識(shí):電影大國(guó)邁向電影強(qiáng)國(guó)的必由之路
工業(yè)化的生產(chǎn)意識(shí)絕不僅僅體現(xiàn)在大片之中,更應(yīng)成為電影制作環(huán)節(jié)的基本意識(shí)與電影制作團(tuán)隊(duì)的普遍共識(shí)。趙天宇導(dǎo)演的《鐘馗伏魔:雪妖魔靈》(趙天宇、鮑德熹,2015)中,主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)力圖融會(huì)貫通東西方藝術(shù)與技術(shù),打造中國(guó)的“好萊塢式的高概念超級(jí)英雄電影”。這意味著在團(tuán)隊(duì)上與國(guó)際接軌,在技術(shù)上更新?lián)Q代,在流程與資金上精準(zhǔn)把控,而達(dá)成這一目標(biāo)的基礎(chǔ)正是電影制作工業(yè)化。在歷經(jīng)2.3億的國(guó)際化高成本影片創(chuàng)作之后,趙天宇導(dǎo)演新作《關(guān)于我媽的一切》(趙天宇,2021)回歸小體量的家庭倫理片。趙天宇認(rèn)為這并不是遠(yuǎn)離電影工業(yè)化,小體量電影因?yàn)橄鄬?duì)有限的預(yù)算,更加需要精準(zhǔn)協(xié)同的工業(yè)化流程。在疫情和預(yù)算的壓力下,這部電影的完成依靠創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)明確的分工、一致的目標(biāo)以及高效的運(yùn)轉(zhuǎn),還依靠的是長(zhǎng)期浸染下整體團(tuán)隊(duì)的工業(yè)化生產(chǎn)意識(shí)。趙天宇認(rèn)為電影工業(yè)化會(huì)為電影產(chǎn)業(yè)提供不可或缺的技術(shù)支撐,技術(shù)發(fā)展將會(huì)進(jìn)一步解放藝術(shù)創(chuàng)造力。很多人認(rèn)為電影導(dǎo)演是一位藝術(shù)家,而趙天宇更愿意把導(dǎo)演比作建筑師。他認(rèn)為這種比喻并不是說(shuō)電影沒(méi)有藝術(shù)性,但是電影更需要的是實(shí)用性和工業(yè)技術(shù)的支持。工業(yè)意識(shí)能夠讓電影人的創(chuàng)作更大膽,路走得更遠(yuǎn)。因此,趙天宇導(dǎo)演強(qiáng)調(diào)電影創(chuàng)作者需要從電影工業(yè)化各個(gè)方面的成果中汲取營(yíng)養(yǎng)。
開(kāi)心麻花影業(yè)副總經(jīng)理、電影制片人謝靈玨肯定了趙天宇導(dǎo)演的觀點(diǎn),并強(qiáng)調(diào)在探討工業(yè)化時(shí),“創(chuàng)作”和“制作”是兩個(gè)需要進(jìn)行區(qū)分的概念。“創(chuàng)作”需要自由,“制作”則依賴(lài)工業(yè)化的發(fā)展?!肮I(yè)化”這一概念涵蓋標(biāo)準(zhǔn)化、流程化的要求,如果電影人的“創(chuàng)作”被要求標(biāo)準(zhǔn)化、流程化,電影藝術(shù)就受到了限制。作為一名制片人,謝靈玨認(rèn)為在創(chuàng)作時(shí)要盡最大可能為創(chuàng)作者爭(zhēng)取自由空間,但是在制作執(zhí)行階段,則需要以標(biāo)準(zhǔn)化的思路完成工業(yè)化的流程。謝靈玨表示在《李茶的姑媽》(吳昱翰,2018)上映之后,開(kāi)心麻花團(tuán)隊(duì)開(kāi)始反思自身電影創(chuàng)作思路。暫定2022年上映的《超能一家人》(宋陽(yáng),未上映)在類(lèi)型方面將科幻與喜劇雜糅,也植入了近年來(lái)“囧系列”“唐人街探案”系列喜劇著重突出的異域元素。謝靈玨提到該片在俄羅斯拍攝了兩個(gè)多月,每一個(gè)部門(mén)都是由俄羅斯和中國(guó)的工作人員組成,如果沒(méi)有電影工業(yè)化作為橋梁,雙方的工作方式不會(huì)快速匹配。
除了便于中外團(tuán)隊(duì)聯(lián)合制作的優(yōu)勢(shì)之外,近年來(lái)多部高票房、高口碑的國(guó)產(chǎn)電影也受益于工業(yè)化、標(biāo)準(zhǔn)化的制作體系?!拔液臀业摹毕盗杏捌蓴?shù)位導(dǎo)演講述不同故事;《金剛川》(管虎、郭帆、路陽(yáng),2020)以及《長(zhǎng)津湖》(陳凱歌、徐克、林超賢,2021)分別由三位導(dǎo)演根據(jù)不同視角所講述同一故事;青年電影編劇冉甲男作品《寵愛(ài)》(楊子,2019)則由一位導(dǎo)演對(duì)六個(gè)故事進(jìn)行多線(xiàn)性敘事。構(gòu)成這些影片的基礎(chǔ)在于電影工業(yè)化,在于統(tǒng)一的技術(shù)標(biāo)準(zhǔn),工業(yè)化甚至將形而上的藝術(shù)風(fēng)格具象為具體可控的參數(shù)。冉甲男認(rèn)為工業(yè)化最大的優(yōu)勢(shì)在于可以“使放飛的創(chuàng)意落地”,現(xiàn)在工業(yè)化的標(biāo)準(zhǔn)越來(lái)越高,分工越來(lái)越細(xì)致,越來(lái)越多的創(chuàng)意在工業(yè)化的制作條件下得到了支持。此外,冉甲男還提出觀眾意識(shí)是工業(yè)意識(shí)的重要起點(diǎn),電影在商品層面上是由觀眾付費(fèi)觀看的產(chǎn)品。電影人應(yīng)該更深入了解觀眾進(jìn)入電影院的需求,創(chuàng)意的多樣性需要依靠觀眾數(shù)量、熒幕數(shù)量、市場(chǎng)數(shù)量才能支撐。中國(guó)如今已經(jīng)成為世界第一大票倉(cāng),擁有巨大的電影市場(chǎng),那么最小眾的藝術(shù)片也會(huì)有一定數(shù)量的受眾群體。冉甲男認(rèn)為“創(chuàng)意+受眾+工業(yè)”,將會(huì)是中國(guó)電影工業(yè)化的發(fā)展方向。
三、主流價(jià)值觀表達(dá):根植現(xiàn)實(shí),頌揚(yáng)人性,講述中國(guó)故事
近年來(lái),以“我和我的”系列為代表,中國(guó)電影創(chuàng)作者探索著全新的主旋律電影表現(xiàn)方式,以小人物的生命歷程展現(xiàn)大時(shí)代的發(fā)展。劉智海導(dǎo)演的長(zhǎng)片處女作《云霄之上》(劉智海,2021)也是主旋律電影的新探索?!对葡鲋稀肥菫閼c祝中國(guó)共產(chǎn)黨成立100周年拍攝的獻(xiàn)禮影片,講述一群紅軍戰(zhàn)士在不可能完成的破敵任務(wù)中的生死抉擇,譜寫(xiě)出戰(zhàn)爭(zhēng)廢墟中的慷慨悲歌。黑白的色調(diào),大量長(zhǎng)鏡頭的使用,具有詩(shī)意的視聽(tīng)語(yǔ)言賦予《云霄之上》濃郁的藝術(shù)氛圍,劉智海導(dǎo)演將該片定義為“主旋律的藝術(shù)電影”。他認(rèn)為藝術(shù)來(lái)自于現(xiàn)實(shí)生活,而主旋律電影也可以有藝術(shù)的表達(dá)方式。藝術(shù)創(chuàng)作的前提是體驗(yàn)生活,了解百姓,了解時(shí)代。創(chuàng)作者不可能懸空脫離于社會(huì),視角貼近當(dāng)代的語(yǔ)境才能更加容易引起觀眾的共鳴。劉智海導(dǎo)演認(rèn)為每一部影片不一定都要是宏大的,因?yàn)樵S多因素的限制,導(dǎo)演很難去把控。他認(rèn)為未來(lái)會(huì)有全新的電影語(yǔ)言去詮釋這種主旋律電影,這也是他一直不斷去探索和正在實(shí)踐的。
青年導(dǎo)演易寒認(rèn)為,真正的主流創(chuàng)作是人性的表達(dá)。易寒的影片充滿(mǎn)溫情,講述在困境中互相依存的善良小人物。第15屆北京大學(xué)生電影節(jié)“教育題材最佳創(chuàng)作獎(jiǎng)”獲獎(jiǎng)影片《遙望南方的童年》(易寒,2007)是易寒的電影處女作,影片以導(dǎo)演家鄉(xiāng)江西宜春的真實(shí)事件為背景,刻畫(huà)了留守兒童與鄉(xiāng)村教師無(wú)奈的生活與溫情的羈絆。城鎮(zhèn)化建設(shè)的浪潮之中,農(nóng)村的生活水平、情感狀態(tài)、人際關(guān)系產(chǎn)生巨變。易寒在家鄉(xiāng)留守兒童等邊緣人物的命運(yùn)、生活狀態(tài)、精神世界中尋找到與自身生命共同的底色與時(shí)代的烙印,他想把在農(nóng)村生活的人的最真實(shí)的狀態(tài)表達(dá)出來(lái)?!霸鷮?shí)實(shí)了解生活,深入到生活中去”是易寒對(duì)現(xiàn)實(shí)題材電影創(chuàng)作的建議,如果創(chuàng)作者對(duì)現(xiàn)實(shí)生活不了解,對(duì)人性理解不深入,很難處理好現(xiàn)實(shí)題材。與類(lèi)型片、科幻片那些具有商業(yè)屬性的片子不同,這些影片想象的空間更大。但是對(duì)于現(xiàn)實(shí)題材來(lái)說(shuō),生活是現(xiàn)實(shí)題材最好的老師,從人民的生活中來(lái),客觀地表現(xiàn)人的真實(shí)狀態(tài),真實(shí)地表達(dá)人情人性,就是主流的創(chuàng)作。同樣易寒導(dǎo)演認(rèn)為在堅(jiān)持自己的時(shí)候也不能完全自嗨,還得考慮到現(xiàn)實(shí)市場(chǎng)的需求,我們做出來(lái)的任何一種電影,走進(jìn)院線(xiàn)就會(huì)帶有一定的商業(yè)屬性,所以還得考慮到內(nèi)容性、故事性、吸引力。當(dāng)然也不能忽略初衷和個(gè)人表達(dá),這兩者是很難平衡的,易寒導(dǎo)演還在摸索,表達(dá)出自己想做得更好。
回到“主流”這一詞語(yǔ)最初的內(nèi)涵,“主流”就是無(wú)數(shù)條溪流匯聚而成的磅礴干流,仇晟認(rèn)為自己的作品就是這些溪流中的一條。仇晟導(dǎo)演作品《郊區(qū)的鳥(niǎo)》(仇晟,2021)聚焦鮮少受人關(guān)注的地鐵工程測(cè)量人員,探討地鐵的建設(shè)對(duì)原有生態(tài)和人們精神狀態(tài)的影響,進(jìn)一步擴(kuò)大到對(duì)中國(guó)城市未來(lái)的思考。創(chuàng)作現(xiàn)實(shí)主義的電影要深入到現(xiàn)實(shí)生活中,仇晟在日常創(chuàng)作中也會(huì)不斷關(guān)心中國(guó)變化的進(jìn)程,他分享了自己的創(chuàng)作經(jīng)歷,“我當(dāng)時(shí)拍攝《郊區(qū)的鳥(niǎo)》的時(shí)候,拍攝的主要人物是地鐵的工程測(cè)量人員,為了研究他們,我跟他們一起生活了幾天,后來(lái)我才發(fā)現(xiàn)他們生活中的詩(shī)意。其實(shí)我覺(jué)得越現(xiàn)實(shí)的東西是越有詩(shī)意的。如果任何時(shí)候?qū)ΜF(xiàn)實(shí)急于概括和下定義,那么得到的可能是模板和套路,但是如果我們仔細(xì)去聆聽(tīng)的話(huà)會(huì)得到抽象的詩(shī)意?!薄爸髁鳌弊鳛榧细拍?,創(chuàng)作者難以把握全貌也不必把握全貌,主流表達(dá)沒(méi)有嚴(yán)苛的界定,但需要?jiǎng)?chuàng)作者深入生活,才能夠傳達(dá)出真情實(shí)感的可宏大可微小的中國(guó)故事。
青年創(chuàng)作者們?cè)谡搲蟹窒斫?jīng)歷,碰撞觀點(diǎn),就中國(guó)電影在新時(shí)代的發(fā)展趨勢(shì)、文化意義、價(jià)值體現(xiàn)與創(chuàng)作特色等方面進(jìn)行交流和討論,以新生代藝術(shù)創(chuàng)作者的視角展望中國(guó)電影的未來(lái),展現(xiàn)出青年電影人的新銳思想和青春風(fēng)采。未來(lái),北京國(guó)際電影節(jié)·大學(xué)生電影節(jié)也將繼續(xù)堅(jiān)持“青春激情、學(xué)術(shù)品位、文化意識(shí)”的宗旨,持續(xù)關(guān)注青年影人的生態(tài)與成長(zhǎng),與中國(guó)電影的新力量一路同行。