解構主義對當代首飾設計的影響

朱悅

中國地質(zhì)大學（北京）珠寶學院，北京 100083

前言

首飾，作為與人身體關系最為密切的飾物，伴隨著人類審美意識的產(chǎn)生與發(fā)展，成為人類最早也是延續(xù)時間最長的審美對象和設計主題之一。隨著古典主義、現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義等藝術思潮的影響，首飾逐漸成為了一種獨立的藝術表現(xiàn)形式。如今，人與首飾的關系以及個性化的需求都較之前產(chǎn)生了巨大的變化。

1 解構主義的產(chǎn)生

20 世紀70 年代，由法國哲學家雅克 · 德里達（Jacques Derrida）提出的解構主義在反對“結構主義”的浪潮中產(chǎn)生。到20 世紀80 年代，解構主義成為了美國高等學府最流行的理論，并滲透到文學、歷史、哲學等各個領域[1]。實質(zhì)上，解構主義是對結構主義的破壞和分解，它具有重視內(nèi)在的結構因素和總體考慮的高度理性化的特征，設計學上表現(xiàn)為對傳統(tǒng)的設計原則（美學、力學、功能）的顛覆與否定從而獲得的全新的藝術形式。解構主義最早應用于建筑領域，著名建筑設計師弗蘭克·蓋里（Frank Gehry）的設計作品采用解構的方式，展現(xiàn)了解構主義的精華（圖1）。解構主義建筑的設計理念對藝術設計的所有領域都有所啟示，因此當代首飾設計也深受解構主義的影響[2]。

圖1 路易斯登基金會藝術館，法國，巴黎Fig.1 Foundation Louis Vuitton Art Gallery, Paris, France

基于解構主義的首飾設計,打破了首飾設計的傳統(tǒng)觀念。設計師借鑒建筑設計中的解構手法，從造型形態(tài)、材料質(zhì)感、設計構思、色彩運用等多角度入手，對傳統(tǒng)首飾的審美與內(nèi)涵進行重構與詮釋，通過不斷地拆分、重組與再造設計嘗試，開拓出更加具有新意、宣揚個性、前衛(wèi)的首飾設計思路，由此形成一種獨特的設計風格與設計理念[4]。

2 解構主義對首飾設計思維的影響

首飾設計思維的解構，體現(xiàn)在設計師敢于打破非圓即方、對稱均衡、和諧統(tǒng)一等傳統(tǒng)首飾設計思路，主張創(chuàng)造新形式，追求自由與個性化設計。首飾設計思維的解構最直觀的體現(xiàn)是在首飾結構上。國際珠寶品牌尚美巴黎（CHAUMET）在2020 年發(fā)布的全新高定珠寶系列“筑藝萬象”Perspectives de CHAUMET 中，設計師從首飾結構的束縛中解脫出來，釋放出無拘無束的創(chuàng)造力。以“筑藝萬象”SKYLINE 主題的項鏈為例（圖2），這條項鏈的左右兩邊，是由鏤空、錘擊等不同紋理構成的黃金面交錯排列后，分別鑲嵌祖母綠和鉆石制作而成。項鏈的上下、左右的變化體現(xiàn)出設計師在保留作品完整性的基礎上，更想突出表現(xiàn)的是上下、左右、里外“每一塊”的特性。這件藝術品是設計師運用解構主義手法將首飾結構進行分解后，再根據(jù)各部分的特性,使用重組、疊加、拼接等方法進行大膽組合構建的嘗試[5]。這是達到完整性與個體性統(tǒng)一而平衡的設計，解構主義的表現(xiàn)手法將設計師打破平衡、特立獨行的設計理念展現(xiàn)得淋漓盡致。

SKYLINE 主題的戒指（圖3）設計得也很巧妙，具有解構主義建筑的感覺。這枚戒指是由鏤空或不同造型黃金面鑲嵌鉆石后拼接疊加而成，破碎感與和諧感并存。在外觀造型上，“看似無序卻有序”，實則外觀雜亂，內(nèi)部結構“有序”，具有隨意自然的靈動之美。不僅如此，在功能性上，這件作品也一反常規(guī)，它是由兩枚戒指組合而成，可以疊戴，也可以分開佩戴，具有可拆卸功能。這一功能不僅體現(xiàn)出解構主義中“分解”的特質(zhì)，而且“一戒多戴”還傳承了高級珠寶中多種佩戴方式的傳統(tǒng)。

圖2 尚美巴黎 “天際遍尋”篇章 項鏈Fig.2 CHAUMET “SKYLINE” part, necklace

圖3 尚美巴黎“天際遍尋”篇章 戒指Fig.3 CHAUMET “SKYLINE” part Ring

SKYLINE 主題下有12 件高級珠寶，這12 件藝術品完美地將解構主義手法與設計作品相融，將當代藝術手法與精湛的珠寶工藝相結合，完美地體現(xiàn)了SKYLINE 主題通過獨具一格的立體造型與棱角設計凸顯優(yōu)雅女性自信魅力的精神內(nèi)涵。它們是具有時代特征的藝術品，對未來首飾設計的結構創(chuàng)新具有重大意義，也對當代首飾設計思維的轉(zhuǎn)變具有啟迪作用[8]。

3 解構主義對首飾材料的影響

材料是首飾的重要載體之一，它不僅是首飾造型的物質(zhì)基礎，也是首飾造型的藝術表現(xiàn)形式。首飾材質(zhì)的解構，表現(xiàn)為打破傳統(tǒng)首飾選材的局限，將塑料、羽毛、木材、人工合成材料等運用到首飾設計中，賦予首飾作品更加豐富的內(nèi)涵。蒂芙尼（Tiffany&Co.）在2007 年推出的“Frank Gehry”系列（圖4），打破了傳統(tǒng)首飾的選材原則，選用黑金、柏南波哥木及美蛋白石（cacholong）等與眾不同的材料融入設計作品中，并運用拼合的手法，詮釋了材料作為首飾設計載體的重要性。此系列是解構主義大師弗蘭克（Frank Gehry）一次跨界的嘗試，在他的作品中，材料更多的是交流情感的媒介與自我表現(xiàn)的細胞[9]。

圖4 蒂芙尼 “弗蘭克·蓋里”系列首飾，2007Fig.4 Tiffany “Frank Gehry” series jewelry，2007

阿根廷首飾設計師Luz Arias 的作品，同樣擺脫了以往的設計常規(guī)，她從材料出發(fā)，著重探索每種材料的特性。Luz Arias 熱愛發(fā)現(xiàn)和試驗所有可能的材料并用之創(chuàng)作。例如，用來制作戒指“脆弱的硬度”（圖5）的特殊材料——硼硅玻璃，這種材料既硬又軟，可以是閃亮的，也可以是不透明的。不僅如此，這種材料還可以從液體變成固體，存在不同的狀態(tài)。而戒指“吸引的迷思”（圖6）選用的是木材與日本大漆這兩種特殊材質(zhì)，由于大漆的材質(zhì)特性,戒指外觀呈現(xiàn)出富有流動感的紅色不規(guī)則造型。在Luz Arias 的首飾創(chuàng)作中，不僅可以體會到材質(zhì)的柔軟、粗糙和張力，而且能感受到她將濃厚的個人情感融入了首飾設計中。這種完全顛覆的設計方式卻設計出了驚人的作品。

圖6 盧茲·阿里亞斯 “吸引的迷思”戒指Fig.6 Luz Arias “The mistery of attraction” ring

縱觀具有解構主義風格的設計作品，品牌與獨立設計師的風格相差甚遠。獨立設計師的作品更加小眾化、個性化，更多的是傳達設計師的自我意識[13]。比如Luz Arias 會大膽地選用類似硼硅玻璃這種不常見的材質(zhì)，去展現(xiàn)她對首飾材料的理解與再造。而品牌的首飾作品是設計師在品牌風格基調(diào)下的創(chuàng)新與嘗試，不論Tiffany&Co.或是上文提及的CHAUMET，品牌選用的材質(zhì)與呈現(xiàn)出的造型都是“超乎尋常卻意料之中”，比如Tiffany&Co.選用的黑金與柏南波哥木以及CHAUMET“筑藝萬象”系列作品中對首飾結構的處理。獨立設計師的表達方式是外露的、夸張的，而品牌是內(nèi)斂的、拘謹?shù)摹Ｆ放频脑O計作品會讓大眾消費者覺得獨特并且是可接受的，而獨立設計師的作品更像是對藝術的一種探索。但是不論是品牌或是獨立設計師的作品，它們都具有“非理性”的解構主義風格，它們都賦予了首飾新的內(nèi)涵和生命。首飾材料的解構，不僅給予設計師更廣闊的創(chuàng)意空間，而且對首飾材料的開發(fā)與設計起到引導作用，推動了當代首飾行業(yè)向前發(fā)展。

4 解構主義對首飾色彩的影響

造型藝術十分講究形、光、色、線所組成的形式美，色彩是形式美中視覺神經(jīng)反應最快的一種，也是產(chǎn)生首飾美的重要因素之一。色彩的解構包括兩個過程：解構色彩與重構色彩[14]。在首飾設計中，色彩的解構體現(xiàn)在設計師打破傳統(tǒng)顏色和諧搭配的準則而將其組成新的色彩單元。絢麗多彩的寶石、創(chuàng)造色彩的特殊工藝以及顏色多變的金屬類材質(zhì)等，都是首飾中色彩的體現(xiàn)。法國著名的時尚品牌迪奧（Dior）在2016 年推出的Granville 珠寶新作“不對稱的色彩”（圖7）中，設計師維克多·卡斯特蘭(Victoire de Castellane)的設計作品選用了絢麗多彩的寶石搭配在一起，挑戰(zhàn)繁復而獨特的色彩設計。此種色彩的自由組合在首飾設計中十分罕見，卻創(chuàng)造出一組令人印象深刻的珠寶。以“不對稱的色彩”系列的手鐲為例，這件多彩的寶石手鐲，共用了近10 種不同顏色的寶石，而且每種寶石的顏色都很濃郁，但是在設計師的精心搭配下，色彩差異如此之大的寶石組合在一起，卻達到了視覺上的色彩平衡，整件作品呈現(xiàn)出一種活潑與童趣。同系列的戒指也是布滿了繽紛多彩的寶石，同色系的寶石還有深淺之分，但整件作品沒有絲毫眼花繚亂之感，而是色彩洋溢動人，風格自由而清新。

圖7 迪奧 “不對稱的色彩”系列，2016Fig.7 Dior “Asymmetrical colors”，2016

隨著人們審美習慣的不斷變化，色彩的意義也隨之擴大，設計師對藝術的追求也越來越前衛(wèi)，愿意創(chuàng)造出更多符合新時代甚至跨時代的色彩組合。首飾色彩的解構，給予了設計師想象與創(chuàng)作的空間，對當代首飾色彩的創(chuàng)新與發(fā)展具有重大意義。

5 結論

解構主義作為一種設計手法與藝術風格，其影響逐步滲透到首飾設計領域。首飾解構是對傳統(tǒng)首飾設計的一種顛覆，它打破了傳統(tǒng)的首飾設計理念、美學思想及原則，通過對首飾形式、材料、顏色多角度的“解構”，賦予首飾新的生命力。然而解構首飾仍然是一種小范圍的設計探索，并未成為廣泛的設計潮流。探索解構主義設計風格在首飾設計中的運用，不但有利于設計師開拓設計思維，豐富創(chuàng)意靈感，還可不斷豐富首飾設計的外觀形態(tài)與材質(zhì)選擇。當代首飾設計師可以在此找到自己的獨立視角去審視和挖掘首飾設計的內(nèi)涵，進而為當代首飾設計注入新的活力。

參考文獻 / REFERENCE

[1] 李蘇君, 彭景榮. 三宅一生與解構主義服裝[J]. 美與時代(上半月), 2010, (01): 105-107.

[2] 鄔烈炎. 解構主義設計[M]. 南京: 江蘇美術出版社,2001, 60.

[3] Baidu[EB/OL]. [2016-01-16]. https://baike.baidu.com/item/路易威登基金會/17507263?fr=aladdin.

[4] 王舒祺. 解構主義下客家建筑元素的首飾設計初探[J].華人時刊(中旬刊), 2012, (6): 215.

[5] 蘇潔. 論時裝中的解構主義[J]. 浙江工程學院學報,2004, (03):48-52.

[6] CHAUMET[EB/OL]. [2020-10-10]. https://www.chaumet.com/zh_hans/collier-skyline.

[7] CHAUMET [EB/OL]. [2020-10-08. https://www.chaumet.com/zh_hans/bague-transformable-skyline.

[8] 劉婧. 解構主義設計風格在戲劇服裝設計中的運用[J].藝術品鑒, 2019, (20): 332-335.

[9] 方智果, 熊承霞, 章丹音. 解構主義在家具設計中的應用[J]. 包裝工程, 2017, 38(18): 127-131.

[10] DESIGN CHINA[EB/OL]. [2019-09-29]. http://www.333cn.com/shejizixun/201939/43497_155749.html.

[11] Mad Museum[EB/OL]. [2020-10-08]. https://madmuseum.org/loot/artist/luz-arias.

[12] Klimt02[EB/OL]. [2020-10-14]. https://klimt02.net/jewellers/luz-arias.

[13] 張賢富, 胡玉平. 現(xiàn)代首飾中非傳統(tǒng)材料運用及審美分析[J]. 藝海, 2017, (11): 96-98.

[14] 曲鐘. 解構主義在服裝造型中的運用[J]. 中國民族博覽, 2017, (05): 184-185.

[15] iDaily Jewelry[EB/OL]. [2016-02-03]. http://igem.ly/e/16785/5f1LN1.