潘俊宇
摘 要:中國(guó)民間美術(shù)起源于民間民俗活動(dòng),是中國(guó)億萬(wàn)人民群眾為了滿足自身社會(huì)生活文化需要而創(chuàng)造的藝術(shù)。油畫作為一種外來(lái)畫種,在中國(guó)的發(fā)展已有百年。在當(dāng)代油畫創(chuàng)作中,立足當(dāng)下,吸收本民族優(yōu)秀文化基因,挖掘民間美術(shù)中深藏的精神性和民族性,吸收民間美術(shù)的營(yíng)養(yǎng)創(chuàng)作出更多具有中華民族特色的優(yōu)秀油畫作品,無(wú)疑對(duì)于全球化背景下民族傳統(tǒng)文化的保護(hù)與繼承意義深遠(yuǎn)。
關(guān)鍵詞:中國(guó)民間美術(shù);當(dāng)代油畫創(chuàng)作;文化傳承
中西繪畫成長(zhǎng)在東西方不同的環(huán)境里,地理環(huán)境、人文環(huán)境、地域文化、人民生活習(xí)慣等各個(gè)層次皆有不同,它們必然擁有著截然不同的文化基因,在它們身上流淌著各自的傳統(tǒng)文化精神血液?!皷|西方兩種傳統(tǒng)文化在各自的道路上,無(wú)疑都創(chuàng)造了我們不能不為之永懷謝意的價(jià)值?!盵1]因此中國(guó)的油畫與中國(guó)畫一樣,必然以中國(guó)的現(xiàn)實(shí)境況和文化傳統(tǒng)為它生成和發(fā)展的土壤。而生活在中國(guó)文化土壤里的油畫家,在借鑒西方精神文明的同時(shí),也應(yīng)回顧自身所處之立足點(diǎn),在中華文明的寶庫(kù)里尋找屬于自己民族的創(chuàng)作靈感。
中國(guó)民間美術(shù)根植于中華民族自原始社會(huì)到今天幾千年的歷史文化積淀,是具有哲學(xué)、美學(xué)、考古學(xué)、歷史學(xué)、民族學(xué)、社會(huì)學(xué)和人類文化學(xué)內(nèi)涵的中華民族文化結(jié)晶,是“民族歷史文化的活化石和博物館”[2]。它自億萬(wàn)中國(guó)民眾間產(chǎn)生,擁有著最廣泛的受眾群體,它蘊(yùn)含著最深厚的民族情感、文化信仰和人文思想,最深刻地反映著中華民族的社會(huì)結(jié)構(gòu)和情感追求。對(duì)中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代油畫創(chuàng)作來(lái)說(shuō),無(wú)疑是最值得深入挖掘的寶藏。
一、民間美術(shù)是中華民族的母體藝術(shù)
張道一先生在論述民間文化和民間藝術(shù)時(shí)曾指出,最初時(shí),藝術(shù)是一種人人都可從事的精神活動(dòng)。一些人經(jīng)過(guò)特殊訓(xùn)練,以藝術(shù)為職業(yè),從群眾中分離出來(lái)形成了“藝術(shù)家”的社會(huì)分工。于是便有了專業(yè)藝術(shù)與民間藝術(shù)之分。有古代文人專心某種藝術(shù)活動(dòng),追求高堂雅趣,甚至與民間藝術(shù)對(duì)立起來(lái),認(rèn)為民間藝術(shù)難登大雅之堂,卻不知:“民間藝術(shù)是一種母體性文化,對(duì)于一個(gè)民族來(lái)說(shuō),各種專業(yè)藝術(shù)可以升得很高,但民間藝術(shù)是孕育一切的基礎(chǔ)?!苯窒壬谡撌鲋袊?guó)民間美術(shù)特征時(shí)也指出民間美術(shù)的創(chuàng)造者是中華民族億萬(wàn)生產(chǎn)勞動(dòng)者群體。“它是中華民族的母體藝術(shù)。中國(guó)民間美術(shù)是我們民族從原始社會(huì)到今天的長(zhǎng)達(dá)幾千年的歷史文化積淀,對(duì)它的繼承發(fā)展,不僅是對(duì)民間美術(shù)本身的繼承發(fā)展,而且是對(duì)民族文化傳統(tǒng)的繼承發(fā)展?!盵3]
因此民間美術(shù)作為中國(guó)傳統(tǒng)文化的血脈,最直接地反映著社會(huì)群體意識(shí)和觀念形態(tài),蘊(yùn)含著最深刻的民族情感、文化信仰、人文思想以及中華民族的社會(huì)結(jié)構(gòu)、理想追求和民族精神。這種民間文化與民間生活水乳交融,以至于只要踏入中國(guó)這片大地,就能深深地感受到那種徹骨的根源關(guān)系。
二、民間美術(shù)的藝術(shù)特征
從物質(zhì)材料上講,中國(guó)幅員遼闊,各地域人民生活習(xí)慣以及民俗信仰有所不同,在民間美術(shù)作品的創(chuàng)作上使用的材料也不盡相同。但選用的材料多是易獲取的當(dāng)?shù)刈匀晃镔|(zhì)材料,如紙、泥土、棉線、棉布、石料等。
從色彩層面上來(lái)講,民間美術(shù)作品用色受到民間信仰、民間技藝、地域環(huán)境、人文環(huán)境等因素的共同影響。民間美術(shù)與中國(guó)宗教繪畫、宮廷繪畫、文人畫色彩的區(qū)別體現(xiàn)在它不僅注重色彩審美表現(xiàn),更與民間信仰息息相關(guān),每種顏色有特定的意義指代,總是要符合民俗的功用,相較于審美功能來(lái)說(shuō),更具有象征意義。如端午節(jié)我們經(jīng)常見(jiàn)到的五彩線,它的五種顏色被賦予的是順應(yīng)五行,吉祥驅(qū)邪的含義。在不同的地域,它還有不同的含義,但都有其特定的指代寓意。如高蹺秧歌表演中服飾的五色代表五方神靈,表現(xiàn)出人們渴望神靈庇佑,祈福消災(zāi)的美好愿望。由此可見(jiàn)民間美術(shù)的色彩并非隨意使用,它具有豐富的內(nèi)涵。而對(duì)一些經(jīng)常使用的顏色,人們也賦予它們一些約定俗成的含義,比如:紅色,喻義吉祥,代表火崇拜、太陽(yáng)崇拜等,有避邪、喜慶、熱烈等含義。
在造型上,中國(guó)民間美術(shù)的作品中無(wú)時(shí)無(wú)刻不在透露出一種廣泛的平面意識(shí),如剪紙、皮影、面塑、泥人等民間美術(shù)作品。這是典型的中國(guó)的造型觀念,與西方截然不同。西方美術(shù)講究科學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)目臻g透視關(guān)系,而東方藝術(shù)多關(guān)注意象和境界的傳達(dá)。把不同時(shí)空的景物并置或把幻想世界中的離奇事物直接表現(xiàn)出來(lái)是時(shí)常出現(xiàn)的空間造型處理方式。
而在立意上,民間美術(shù)是實(shí)用性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。但其第一是實(shí)用性,審美價(jià)值仍要排在實(shí)用價(jià)值之后。張道一在論述民間文化和民間藝術(shù)時(shí)曾指出,民間美術(shù)是同廣大人民的生活關(guān)系十分密切的。就其主流來(lái)說(shuō),因其創(chuàng)作者是人民群眾,絕大部分民間美術(shù)作品是在勞動(dòng)生產(chǎn)的空余時(shí)間創(chuàng)作的,主要為表現(xiàn)生活幸福、作物豐收、安居樂(lè)業(yè)等美好期盼以及民間信仰和民俗文化等,多帶有實(shí)用性,雖然有一部分也帶有“純藝術(shù)”的特點(diǎn),但仍距其實(shí)用性不遠(yuǎn)[4]。
三、當(dāng)代油畫創(chuàng)作中流淌的民間美術(shù)血液
油畫從誕生之初至今已有600多年。從古希臘到文藝復(fù)興早期并不存在油畫,當(dāng)時(shí)歐洲藝術(shù)家創(chuàng)作的壁畫主要都是蛋彩畫,用蛋黃或者蛋清調(diào)和顏料,但蛋彩的調(diào)配和繪制技巧非常復(fù)雜。14世紀(jì)末,揚(yáng)·凡·艾克兄弟發(fā)現(xiàn)了一種簡(jiǎn)便的用油調(diào)和顏料作畫的方法,真正意義上的油畫史便由此開(kāi)始。而油畫在中國(guó)的發(fā)展時(shí)間不過(guò)百余年的時(shí)間。油畫明代時(shí)傳入中國(guó),和所有畫種一樣,在社會(huì)變革中歷經(jīng)風(fēng)雨。先輩們銳意進(jìn)取,留學(xué)歐洲帶回西方油畫技術(shù)與先進(jìn)思潮。我們從學(xué)習(xí)西方油畫技術(shù)開(kāi)始,到了解西方的審美習(xí)慣與哲學(xué)思想,到如今漸漸從對(duì)西方的模仿學(xué)習(xí)中跳出來(lái),尋找如何把深藏于中國(guó)人血脈中的東方審美和心理體驗(yàn)與來(lái)自西方的畫種結(jié)合,創(chuàng)作出屬于中國(guó)人的,能表達(dá)中國(guó)人世界觀的油畫藝術(shù)作品。
民間美術(shù)作為一個(gè)國(guó)家和民族文化的象征,可以充分地為中國(guó)當(dāng)代油畫的創(chuàng)作提供養(yǎng)分。年畫是中國(guó)民間藝術(shù)的一種,始于古代的門神畫。它是中華民族祈福迎新的一種民間工藝品,承載著民眾對(duì)未來(lái)的美好憧憬[5]。在中國(guó)油畫家中,不乏將民間藝術(shù)與油畫創(chuàng)作結(jié)合,創(chuàng)作出優(yōu)秀作品的案例。如顧黎明以年畫為其創(chuàng)作的靈感來(lái)源,在繪畫中將民間美術(shù)中經(jīng)常出現(xiàn)的大紅大綠的強(qiáng)烈對(duì)比色調(diào)減弱為相對(duì)和諧的灰調(diào)子,既保留了古樸的歷史感,又使畫面獲得色彩的和諧性。其畫面上有大量的線條,它們由木炭條勾勒而成,奔放肆意,沉著質(zhì)樸,頗具氣韻。顧黎明將中國(guó)民間美術(shù)中的造型形象與西方的抽象表現(xiàn)語(yǔ)言充分融合,將具象與抽象、寫意與表現(xiàn)完美結(jié)合,使得中國(guó)傳統(tǒng)意象的完美境界在當(dāng)代的油畫創(chuàng)作語(yǔ)言中再生。
王懷慶的繪畫作品也多從民間美術(shù)中取材。中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)一向注重空間布局,如書法的字間結(jié)構(gòu)、篆刻的分朱布白、剪紙的鏤空等。這些傳統(tǒng)造型元素經(jīng)過(guò)他的主觀化創(chuàng)造,構(gòu)成了他獨(dú)特的風(fēng)格。明代靠背椅的榫卯結(jié)構(gòu)及椅背上的鏤空木雕都成為他畫面中的元素,他將這些元素拆開(kāi)再組合,構(gòu)成一個(gè)具有神秘感,彌漫著東方藝術(shù)氣息的現(xiàn)代油畫藝術(shù)作品。他的藝術(shù)作品中也有民間剪紙藝術(shù)的特點(diǎn),將立體的家具平面化?!霸谄矫嫣幚碇幸?jiàn)出空間的深度,在具象表現(xiàn)中見(jiàn)出抽象精神,在感性錯(cuò)覺(jué)中見(jiàn)出理性的原則,在西方的表現(xiàn)技巧中見(jiàn)出東方的文化內(nèi)涵。”[6]
馮勁草的油畫綜合材料作品系列提取中國(guó)古代壁畫樣式作為其創(chuàng)作符號(hào),古樸大氣,厚重質(zhì)拙。但仔細(xì)來(lái)看,他絕不是簡(jiǎn)單照搬與仿制,而是獨(dú)具匠心地以一位當(dāng)代藝術(shù)家的視角和文化立場(chǎng),精心擷取一個(gè)統(tǒng)一的形象和符號(hào)載體,以古樸端莊、氣韻十足的形式勾勒作品的骨架,并在其上穿插、置放和再現(xiàn)傳統(tǒng)文化和藝術(shù)的主題式形象,借以現(xiàn)代的創(chuàng)作材料,當(dāng)代藝術(shù)環(huán)境為載體,還原中國(guó)古代文化的理想境界和完美精神。
四、結(jié)語(yǔ)
筆者認(rèn)為,中國(guó)當(dāng)代油畫創(chuàng)作對(duì)民間美術(shù)的研究和吸取依舊不夠。從世界各國(guó)的油畫發(fā)展史來(lái)看,油畫這種記錄時(shí)代的藝術(shù)方式,在不同國(guó)家和不同時(shí)代都與它們所在的現(xiàn)實(shí)生活有著密不可分的聯(lián)系,并為其所在的國(guó)家和時(shí)代做出了應(yīng)有的貢獻(xiàn)。在任何藝術(shù)門類中,那些最偉大的藝術(shù)作品都不是閉門造車產(chǎn)生的,而是根據(jù)時(shí)代的需要,在本民族傳承下來(lái)的文化遺產(chǎn)基礎(chǔ)上創(chuàng)作出來(lái)的。而我們生活在神州大地上,這里的一切無(wú)聲無(wú)息地滋養(yǎng)著我們的血脈,我們更應(yīng)從我們的熟悉事物中去找尋創(chuàng)作靈感,而不是“從千里之外去找到一些東西”[7]。
靳之林先生認(rèn)為:“中國(guó)民族民間文化數(shù)千年來(lái)傳承至今,是中華民族的驕傲和得天獨(dú)厚的文化優(yōu)勢(shì),我們應(yīng)該繼承發(fā)展這個(gè)自立于世界的民族文化優(yōu)勢(shì),為人類的文明發(fā)展做出更大貢獻(xiàn)。”[8]而作為學(xué)習(xí)油畫的藝術(shù)工作者,踐行這一點(diǎn)所能做的就是將民間美術(shù)辯證地運(yùn)用到我們的油畫創(chuàng)作中去。魯迅先生曾說(shuō)過(guò):“凡有美術(shù),皆足以征表一時(shí)及一族之思維,固亦即國(guó)魂之現(xiàn)象?!盵9] 改革開(kāi)放四十多年來(lái),中國(guó)的經(jīng)濟(jì)發(fā)展獲得了巨大的效益,大國(guó)風(fēng)采世界矚目。古代四個(gè)文明古國(guó),古希臘、古埃及、古印度皆已發(fā)生文化斷層,湮滅在歷史的洪流之中。只有我國(guó)依然保留著優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化并傳承至今。經(jīng)濟(jì)的迅速發(fā)展造成了人們精神生活的匱乏與失落,這是不可避免的,因此更需要我們尋找傳統(tǒng)民間藝術(shù)中被遺失的寶藏,弘揚(yáng)優(yōu)秀的民族文化,在當(dāng)代國(guó)際藝術(shù)大環(huán)境中,樹(shù)立中華民族的文化自尊與優(yōu)秀精神傳統(tǒng),服務(wù)于當(dāng)代社會(huì),起到文化繼承與弘揚(yáng)的作用。因此,在油畫創(chuàng)作中應(yīng)用民間美術(shù)精華的必要性不言而喻。
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作者單位:
吉林師范大學(xué)
美與時(shí)代·美術(shù)學(xué)刊2021年2期