王佳彬
(北京師范大學(xué)廈門(mén)海滄附屬學(xué)校,福建 廈門(mén)361026)
“圖像”是我們這個(gè)讀圖時(shí)代的高頻詞匯,在百度中,圖像有“畫(huà)成、印制的形象”的含義。這個(gè)定義中闡釋了圖像的制作方法,是畫(huà)成和印出的形象。但是核心素養(yǎng)下的“圖像”一詞不僅僅是這樣簡(jiǎn)單的釋義,繪制的是“圖形”,而非是“圖像”,“圖像”更著眼于“像”,是人的視覺(jué)接受后在大腦中所形成的基本印象,并在這個(gè)基礎(chǔ)上進(jìn)行形式的分析和意義的解讀。圖像作為現(xiàn)代社會(huì)最重要的信息傳播的媒介,其承載的形式非常的廣泛,比如繪畫(huà)、招貼、廣告、電影等。
從我國(guó)的典籍中尋找有關(guān)圖像對(duì)應(yīng)的表述,南宋鄭樵在《通志》中講到“置圖于右,置書(shū)于左,索象于圖,索理于書(shū)”,這原本是用來(lái)闡釋一種治學(xué)的方法,即使在古代,圖像也是輔助人們理解知識(shí)的工具,在這里,可以梳理“圖”與“像”的關(guān)系,“索”圖的外觀而“理”自己的主觀理解,通過(guò)觀察事物,抒發(fā)自己的感受和理解。
在今天的中小學(xué)美術(shù)《新課標(biāo)》中,明確規(guī)定了“圖像”的主要對(duì)象是“美術(shù)作品、美術(shù)現(xiàn)象和美術(shù)家及其他們創(chuàng)造的視覺(jué)符號(hào)”,這種對(duì)“圖像”的分類(lèi)主要是基于美術(shù)史的總結(jié),如果文化就是一個(gè)區(qū)域內(nèi)全體人民的生存方式的集合,文化就是包含著全體人民的思維方式、知識(shí)結(jié)構(gòu)、價(jià)值取向、審美方式等一個(gè)綜合體。如果從文化的角度去理解“圖像”一次,當(dāng)今的人類(lèi)無(wú)疑正在經(jīng)歷一場(chǎng)全新的文化革命,網(wǎng)絡(luò)傳播正在改變著這個(gè)世界。在這一場(chǎng)視覺(jué)革命中,圖像扮演著先鋒的角色,它不僅不斷的給人們視覺(jué)上的新鮮感,同時(shí)還進(jìn)行不同價(jià)值觀的“攻防戰(zhàn)”。
在這樣的一個(gè)圖像的時(shí)代,“單純的面向美術(shù)作品”的傳統(tǒng)教學(xué)在一定程度上是不符合時(shí)代發(fā)展的。因此,基于美術(shù)核心素養(yǎng)的圖像識(shí)讀,不能停留在看生活中或者美術(shù)史中的圖像那么簡(jiǎn)單,換言之,在學(xué)校的美術(shù)教育中,美術(shù)教師應(yīng)該引導(dǎo)著學(xué)生去“以分析圖像的方式”來(lái)觀察身邊的世界、中華的燦爛文化和世界文明。
下面就以人教版美術(shù)二年級(jí)上的《對(duì)折剪紙》這一課為例,談?wù)労诵乃仞B(yǎng)下結(jié)合圖像學(xué)中的“瓦爾堡方法”理論對(duì)小學(xué)美術(shù)造型表現(xiàn)課進(jìn)行圖像識(shí)讀的方法。
《新課標(biāo)》中對(duì)“圖像識(shí)讀”如何以圖像的方法去看,再次需要引入美術(shù)理論史中“圖像學(xué)”的相關(guān)理論進(jìn)行分析?!皥D像學(xué)”,據(jù)我分析,最早起源于中世紀(jì),是基督教徒對(duì)神像的分析,謂之“圖像”。它正式進(jìn)入美術(shù)史研究是圖像分析的先驅(qū)阿比·瓦爾堡(1866-1929 年),1912 年他首次提出“圖像學(xué)”的這一先進(jìn)的概念,瓦爾堡建議將圖像理解從神像的解釋外延到更廣闊的領(lǐng)域。美國(guó)學(xué)者潘若夫斯基(1982-1968 年)又對(duì)瓦爾堡的方法做了進(jìn)一步的闡釋?zhuān)隽藢?duì)圖像的簡(jiǎn)單的分類(lèi)。
根據(jù)潘若夫斯基的理論,圖像學(xué)就是對(duì)圖像進(jìn)行意義上的解釋和價(jià)值的判斷,這個(gè)定義必須植根于作品背后的文化內(nèi)涵才能得以完成,比如挖掘作品更深層次的地域文化、作者的經(jīng)歷和繪畫(huà)流派的影響等關(guān)聯(lián)的要素,都需要考慮到其中。
在《圖像學(xué)研究》中,潘諾夫斯基比較清晰的理順了圖像識(shí)讀的三個(gè)遞進(jìn)的層次:
第一個(gè)層次是圖像的物質(zhì)特征和它的形象,著眼于觀者對(duì)事物的物理認(rèn)知和視覺(jué)的事實(shí)。在觀察的基礎(chǔ)上,通過(guò)觀者的生活經(jīng)驗(yàn)就可以進(jìn)行最初的感受。此階段屬于“前圖像志”的層次。
第二個(gè)層次是關(guān)注圖像所再現(xiàn)的故事或特性的主題的解釋?zhuān)斫鈭D像這一層面需要了解一定的文化、歷史和社會(huì)背景等。該階段屬于潘氏理論的“圖像志”的層次。
第三個(gè)層次重在挖掘圖像的“社會(huì)文化之域”,分析圖像形成與當(dāng)時(shí)社會(huì)文化語(yǔ)境的密切關(guān)系,這個(gè)階段就是“圖像學(xué)”的階段了。
《新課標(biāo)》中對(duì)“圖像識(shí)讀”的要求特別指出,“通過(guò)本課程的學(xué)習(xí),學(xué)生能以練習(xí)、比較的方法進(jìn)行整體性的觀看,感受圖像的造型、色彩、材質(zhì)、肌理、空間等形式特征”,這就要求美術(shù)教師要讓學(xué)生通過(guò)一定程度上的美術(shù)感知,理解作品,培養(yǎng)學(xué)生的視覺(jué)感知能力。在中小學(xué)的所有的科目中,沒(méi)有一個(gè)學(xué)科比美術(shù)更能培養(yǎng)學(xué)生的視覺(jué)能力,提高學(xué)生的審美情趣。所以基礎(chǔ)教育更要加強(qiáng)學(xué)生的欣賞小論文的書(shū)寫(xiě)能力。在分析作品時(shí),不僅要分析作品的文化,還要理解作品的形式、色彩、材質(zhì)、主題等等,也就是作品的外在表現(xiàn)形式也很重要。藝術(shù)家想表達(dá)思想離不開(kāi)美術(shù)材料的使用,離不開(kāi)美術(shù)形式的運(yùn)用,那些線(xiàn)條、明暗、空間、體積、色彩和肌理的合理利用,最終呈現(xiàn)有意蘊(yùn)、有文化的作品,所以觀念的表達(dá)離不開(kāi)作品形式的苦心經(jīng)營(yíng)。
下面以我們所熟知的《中國(guó)剪紙》為例,談?wù)勅绾卧诮虒W(xué)中運(yùn)用潘若夫斯基的圖像學(xué)的知識(shí)。
1.教學(xué)鏡頭一:學(xué)生課前感受各式各樣的剪紙藝術(shù),初步體驗(yàn)剪紙藝術(shù)感。
在課前,教師布置教室,懸掛粘貼不同地區(qū)、不同風(fēng)格的剪紙藝術(shù)作品,同時(shí)播放輕快的民樂(lè),營(yíng)造歡樂(lè)喜慶的藝術(shù)氛圍。學(xué)生這個(gè)時(shí)候走進(jìn)教室充分的感受剪紙的魅力,這時(shí)教師鼓勵(lì)學(xué)生談?wù)勛约哼M(jìn)入教室的感受,學(xué)生小組內(nèi)互相討論后,發(fā)表見(jiàn)解,比如“這些剪紙大多是紅色,是節(jié)日的顏色,只有很喜慶的節(jié)日時(shí)才會(huì)張貼剪紙”,“剪紙是民間美術(shù),是我國(guó)獨(dú)特的民族文化”等。根據(jù)潘氏的《圖像學(xué)研究》第一個(gè)層次的分析學(xué)生可以了解到,剪紙勾起了學(xué)生對(duì)生活和文化的一種回憶,學(xué)生在觀察和回憶中就開(kāi)始觀察圖像并感受圖像所表達(dá)的情感。
2.教學(xué)鏡頭二:學(xué)生在教師引導(dǎo)下了解剪紙藝術(shù)的相關(guān)知識(shí)。
在教學(xué)的第二個(gè)環(huán)節(jié),教師可以承接環(huán)節(jié)并提出簡(jiǎn)單的問(wèn)題“何時(shí)何地見(jiàn)到過(guò)剪紙?”“剪紙有什么用途?”“剪紙的題材都有哪些?”
學(xué)生根據(jù)經(jīng)驗(yàn)思考后教師總結(jié):(1)在傳統(tǒng)的節(jié)日和人們的禮儀等民俗活動(dòng)中,人們用剪紙表達(dá)理想愿望,美化環(huán)境,烘托節(jié)日氣氛;(2)剪紙常常作為繡花的花樣。以此拓寬學(xué)生視野,了解剪紙的民俗文化。
3.教學(xué)鏡頭三:進(jìn)一步了解有關(guān)剪紙的表現(xiàn)觀念
教師發(fā)放資料袋,引導(dǎo)學(xué)生查閱資料,啟發(fā)學(xué)生思考剪紙的題材及其內(nèi)涵,展示雞、魚(yú)、生肖、福字等剪紙作品幫助學(xué)生理解。如這些題材都取其諧音——吉祥如意、子孫滿(mǎn)堂等,學(xué)生了解了剪紙作品表現(xiàn)出了人們對(duì)美好生活的向往并蘊(yùn)含著美好生活的追求,培養(yǎng)學(xué)生的民族審美意識(shí)。當(dāng)師生分析到這一步,就可以明了一幅圖像作者的目的,當(dāng)然并不是畫(huà)面中所有的意義都能用圖像學(xué)的知識(shí)解釋出來(lái),學(xué)生應(yīng)該會(huì)有各種各樣腦洞大開(kāi)的猜想,這也是一幅作品的藝術(shù)性不可復(fù)制之偉大所在。
4.教學(xué)鏡頭四:探究剪紙的造型裝飾與形式特點(diǎn)
教師提供剪紙藝術(shù)作品,也可以欣賞課本上的剪紙作品,與學(xué)生一起共同探討剪紙圖案的裝飾特點(diǎn),這時(shí)學(xué)生可以離開(kāi)座位,把自己發(fā)現(xiàn)的圖形畫(huà)在黑板上,幫助學(xué)生理解其特點(diǎn):(1)剪紙中間鏤空,互相連接,外形是一個(gè)整體。(2)圖案的裝飾有月牙形、鋸齒形,圓點(diǎn)及表現(xiàn)富裕的元寶、銅錢(qián)形狀等。
在課程的最后,我們做了一次學(xué)習(xí)成果匯報(bào),在匯報(bào)的同時(shí),還提出了問(wèn)題,“你有沒(méi)有不明白的地方”或是“你還想了解哪些方面的內(nèi)容?”小組代表發(fā)言,歸納一些內(nèi)容方向供學(xué)生課下進(jìn)行探究,比如:剪紙藝術(shù)的造型裝飾特點(diǎn),不同區(qū)域的剪紙?zhí)攸c(diǎn)……我鼓勵(lì)一個(gè)課程結(jié)束以后,學(xué)生課下去收集相關(guān)的知識(shí),這樣才能將知識(shí)持續(xù)的理解下去。
5.教學(xué)鏡頭五:定位中國(guó)剪紙藝術(shù)的價(jià)值意義
我們都熟悉的現(xiàn)代主義藝術(shù)大師馬蒂斯、畢加索的作品就是充滿(mǎn)著平面的視覺(jué)魅力,這似乎與中國(guó)平面剪紙的藝術(shù)魅力不謀而合。引導(dǎo)學(xué)生思考中西方藝術(shù)的差別與聯(lián)系,使得學(xué)生在立足于民間藝術(shù)的基礎(chǔ)上,又將視野拓展到世界,從而了解到剪紙?jiān)谑澜绱笪枧_(tái)中的地位,同時(shí)也了解了更多風(fēng)格的藝術(shù)表現(xiàn)形式。讓學(xué)生體會(huì)藝術(shù)世界的博大精深,有意識(shí)將民族的與世界的藝術(shù)相聯(lián)系,這對(duì)學(xué)生今后的終身發(fā)展有著良好的促進(jìn)作用。所以教師在教學(xué)中要強(qiáng)調(diào)“文化的理解”。
通過(guò)以上的分析我們可以了解到圖像學(xué)的知識(shí)是多么的具有獨(dú)特性和價(jià)值,美術(shù)教師就是要在平常的教學(xué)中加強(qiáng)對(duì)學(xué)生藝術(shù)史觀的滲透,潘氏的圖像學(xué)研究給我們的美術(shù)教育以豐富的啟示:
第一,對(duì)圖像的“識(shí)讀”并不是簡(jiǎn)單的描述,而是從挖掘圖像背后的文化。
第二,圖像識(shí)讀是一個(gè)層層遞進(jìn),不斷深入的過(guò)程,經(jīng)由具體的圖像而進(jìn)入人類(lèi)文化的核心密碼,體驗(yàn)文化的溫度和知識(shí)的厚度。
第三,這一過(guò)程也是一個(gè)“尋求理解”的過(guò)程,我們不僅要對(duì)中華民族的文化有著深深的情感,還要對(duì)世界優(yōu)秀的文化學(xué)會(huì)包容。
教師要重視學(xué)生的主體性和創(chuàng)造性的思維,依據(jù)學(xué)生自己的思考去解釋作品。同時(shí)教師還要利用多元的、多角度的美術(shù)教學(xué)方式,培養(yǎng)學(xué)生正確的審美和價(jià)值觀,這對(duì)培養(yǎng)有健康審美的未來(lái)中國(guó)公民具有重要意義,對(duì)它準(zhǔn)確的把握也有助于我們更好的進(jìn)行美術(shù)教學(xué),充分發(fā)揮美術(shù)學(xué)科德育的作用。