趙延鵬
(山東省濟(jì)寧市工人文化宮,山東 濟(jì)寧272073)
創(chuàng)新是藝術(shù)形式得以發(fā)展和延續(xù)的基本條件,如果在作品創(chuàng)作過程中不加以創(chuàng)新,那么就無法實現(xiàn)藝術(shù)形式的長久發(fā)展,由此可見,創(chuàng)新是藝術(shù)形式的核心。舞蹈編導(dǎo)需要具有組織能力、排練能力、結(jié)構(gòu)能力以及編舞能力,她們是舞蹈作品的締造者,能夠直接決定舞蹈作品的完美與否。作為舞蹈編導(dǎo)應(yīng)該在作品創(chuàng)造過程中進(jìn)行合理的改進(jìn)和創(chuàng)新,避免一成不變,從不同的角度更好的傳達(dá)情感,提升舞蹈創(chuàng)作的整體水平,打造出富有生命力和藝術(shù)魅力的舞蹈作品。
舞蹈編導(dǎo)是舞蹈藝術(shù)的基礎(chǔ),想要舞蹈作品的創(chuàng)作獲得成功,舞蹈編導(dǎo)必須具備以下專業(yè)素養(yǎng):
舞蹈藝術(shù)與音樂、文學(xué)、美術(shù)等多種藝術(shù)形式都具有十分緊密的聯(lián)系,將音樂作為精神,文學(xué)作為內(nèi)涵,美術(shù)作為標(biāo)準(zhǔn)的一種人體動作。舞蹈編導(dǎo)首先應(yīng)該具備這幾方面的專業(yè)素養(yǎng),即專業(yè)的音樂素養(yǎng)、文學(xué)素養(yǎng)以及美術(shù)鑒賞能力,其中以音樂素養(yǎng)最為重要。良好的音樂感知能力能夠幫助舞蹈編導(dǎo)將舞蹈的內(nèi)涵真正的表達(dá)出來,也是舞蹈編導(dǎo)的基礎(chǔ)所在。因此舞蹈編導(dǎo)必須具有良好的音樂思維和感知能力,通過音樂主題來展示舞蹈創(chuàng)作的內(nèi)涵,良好的文學(xué)修養(yǎng)又能夠給編導(dǎo)帶來豐富的舞蹈語匯,良好的美術(shù)鑒賞能力能提升觀眾的感官。
任何藝術(shù)形式的創(chuàng)作都需要豐富想象力和縝密思維能力,充分合理的利用想象力和聯(lián)想力,在縝密思維能力的幫助下,使得自己所創(chuàng)作的舞蹈作品更加豐滿有內(nèi)涵。想象力、聯(lián)想力為舞蹈創(chuàng)作帶來了無限的靈感,在大膽創(chuàng)作的同時,邏輯思維能力讓舞蹈作品在細(xì)微之處也能使人津津樂道,在情感和情節(jié)處理方面也顯得更加精美無暇,思維能力是舞蹈作品的骨架和經(jīng)脈,只有不斷的提升自己的邏輯思維能力,才能夠使得舞蹈作品更上一層樓。
舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作主要是來源于生活,又反作用于生活。舞蹈編導(dǎo)應(yīng)該熱愛生活深入體驗生活,善于在體驗生活的過程中發(fā)現(xiàn)能夠用于創(chuàng)作舞蹈的素材。沒有生活作為基礎(chǔ)的藝術(shù)是沒有生命力的。作為舞蹈編導(dǎo),應(yīng)該切實的深入到生活中去,從生活中的一點一滴觀察舞蹈創(chuàng)作素材,在收集的素材中進(jìn)行創(chuàng)新,提煉出能夠應(yīng)用于舞蹈中的素材,表達(dá)人們真實的情感,真正做到來源于人們的生活,又反過來服務(wù)人民。
舞蹈編導(dǎo)除了上述幾項專業(yè)素養(yǎng)之外,還應(yīng)該具備最重要的創(chuàng)作和排練的專業(yè)素養(yǎng),這要求舞蹈編導(dǎo)必須具有一定的舞蹈技巧、技能,在此基礎(chǔ)之上才能夠?qū)ξ璧竸幼鬟M(jìn)行提煉、創(chuàng)作、組合和發(fā)展,直觀的向觀眾表達(dá)自己真實的情感和創(chuàng)作意圖。在日常生活中,也應(yīng)該積極的對其他舞蹈作品進(jìn)行鑒賞,與其他舞蹈編導(dǎo)人員進(jìn)行經(jīng)驗交流,及時發(fā)現(xiàn)自己的不足之處,揚(yáng)長補(bǔ)短,善于積累經(jīng)驗,經(jīng)常進(jìn)行反思,不斷學(xué)習(xí)專業(yè)技能,讓自己掌握更廣博的舞蹈知識和文學(xué)素養(yǎng)積累,從而讓自己在進(jìn)行舞蹈作品創(chuàng)作的過程中做到游刃有余,由量變產(chǎn)生質(zhì)變,在不斷的學(xué)習(xí)和積累過程中實現(xiàn)自我能力的提升。
舞蹈除了具備最必須的基本編創(chuàng)基本功之外,還應(yīng)善于捕捉舞蹈演員的內(nèi)心情感。舞蹈作品向需要舞蹈演員向觀眾們呈現(xiàn),舞蹈演員的內(nèi)心情感關(guān)乎著觀眾們的觀感。每一位舞蹈演員都具備豐富的內(nèi)心感情,當(dāng)進(jìn)行舞蹈表演的時候,可能情不自禁的流露出情感,作為舞蹈編導(dǎo)應(yīng)該細(xì)心及時的捕捉到舞蹈演員的情感的流露和轉(zhuǎn)變,當(dāng)舞蹈演員流露的情感和舞蹈作品本身傳達(dá)的情感相互沖突時,舞蹈編導(dǎo)應(yīng)該幫助舞蹈演員理解舞蹈作品中蘊(yùn)含的豐富情感,便于舞蹈演員能夠更加順暢的表達(dá)自己內(nèi)心的情感,將舞蹈作品和情感相融合,更好的向觀眾進(jìn)行舞蹈作品的表演。
舞蹈作品的好壞取決于舞蹈編導(dǎo),客觀的生活環(huán)境對每一位舞蹈編導(dǎo)都是平等的,但是為何有人名揚(yáng)天下,而有人卻無人問津?筆者認(rèn)為主要取決于舞蹈編導(dǎo)是否具有創(chuàng)新能力,在創(chuàng)作的過程中能否充分合理的利用自己的想象力和聯(lián)想能力,加以創(chuàng)新。比如美國知名的舞蹈作家伊莎多.鄧肯,在她的一生中創(chuàng)作了像是《斯拉夫進(jìn)行曲》、《第六交響曲》、《馬賽曲》等膾炙人口的舞蹈作品。她不受舞者程序化動作的限制,無拘無束的在舞臺上肆意的通過舞蹈作品才表達(dá)自己內(nèi)心的情感,追尋內(nèi)心的情感,給古典芭蕾藝術(shù)造成了強(qiáng)烈的沖擊,引發(fā)了舞蹈藝術(shù)發(fā)展史上的革命。正是因為有許多像鄧肯這樣的舞蹈編導(dǎo),才能夠使舞蹈藝術(shù)能夠得以傳承和發(fā)展。
文化人類社會發(fā)展的精神產(chǎn)物,是某一地區(qū)經(jīng)過長時間的積累和沉淀形成的意識形態(tài)。理念則是文化更深層次的融合,進(jìn)而形成的思想看法。舞蹈編導(dǎo)是藝術(shù)創(chuàng)作,需要依托于文化理念,其創(chuàng)作的作品可能會展現(xiàn)出某一地區(qū)的文化特色,向觀眾傳遞相關(guān)的文化理念。
1986 年,楊麗萍老師創(chuàng)作并演繹的舞蹈作品《雀之靈》一經(jīng)問世就受到了人們的喜愛和歡迎,在楊麗萍老師的演繹下,充分的體現(xiàn)出了舞蹈創(chuàng)新的特色,并在創(chuàng)新中呈現(xiàn)出了新時期的民族精神?!度钢`》不論是在背景音樂、服裝設(shè)計、手部動作、體型姿態(tài)以及舞蹈動律等方面都有其特點,充分的融合了傣族舞蹈,用不同的手部動作來展示不同的含義。同時《雀之靈》也充分融入了楊麗萍老師對民族舞蹈的獨(dú)特理解,在服裝、動作和音樂的共同配合下,向觀眾們演繹出了一只在森林中沐浴晨光、翩翩起舞的孔雀,也展示出了舞者對民族舞蹈的熱愛,將自己對孔雀舞的獨(dú)特認(rèn)知與民族特色相結(jié)合,大膽創(chuàng)新融入現(xiàn)代化元素,在繼承傳統(tǒng)文化的同時又有超越之處,滿足了人們的審美需求。
《云南映象》是我國首部大型原生態(tài)歌舞集,以我國云南地區(qū)多民族特有的原生態(tài)歌舞為參照,將傳統(tǒng)與現(xiàn)代有機(jī)結(jié)合,大膽創(chuàng)新,在國內(nèi)外都造成了巨大的轟動。從《雀之靈》和《云南映像》這兩部作品的成功不難看出,在繼承傳統(tǒng)文化的同時,積極進(jìn)行改革創(chuàng)新,為藝術(shù)作品注入更加強(qiáng)大的生命力的重要性。能夠使得觀眾產(chǎn)生情感共鳴的藝術(shù)作品是具有文化內(nèi)涵并且融入了舞蹈編導(dǎo)獨(dú)特的認(rèn)知和理念的作品。
表現(xiàn)風(fēng)格指的是舞蹈作品在文學(xué)創(chuàng)作過程中所體現(xiàn)出來的個性特征,不同時代、不同編導(dǎo)、不同作品的舞蹈表現(xiàn)風(fēng)格不盡相同,獨(dú)特的表現(xiàn)風(fēng)格是獲得良好口碑的關(guān)鍵。
無論是在哪一個舞蹈作品中,想要更好的演繹舞蹈作品,表達(dá)其中蘊(yùn)含的情感,就要運(yùn)用好舞蹈語言,作為舞蹈編導(dǎo)應(yīng)該深入的認(rèn)識個人各個部位的結(jié)構(gòu),在編舞的過程中運(yùn)用不同部位結(jié)構(gòu)的特點將舞蹈語言充分的進(jìn)行表達(dá),形成具有強(qiáng)烈的個人表現(xiàn)風(fēng)格,讓觀眾不論是視覺還是情感體驗都得到最大限度的滿足。獨(dú)特的表現(xiàn)風(fēng)格能夠帶給觀眾深刻的印象。比如楊麗萍老師的《兩棵樹》,在表現(xiàn)美感的同時變現(xiàn)出了內(nèi)在蘊(yùn)含的情感、《小溪·江河·大?!樊嬅嬖O(shè)計引人遐想,讓人們在遐想的過程中對舞蹈作品進(jìn)行深入的揣摩,想要有更深入探究其蘊(yùn)藏深刻意義、楊麗萍老師的《云南映像》敢于突破傳統(tǒng)的文化理念和表現(xiàn)風(fēng)格,才能得到更多觀眾的喜愛。
張繼剛老師在前期創(chuàng)作中較多是以民間舞作為表現(xiàn)題材,更加偏向?qū)趧尤嗣竦脑忈尯捅憩F(xiàn),比如《好大的風(fēng)》、《俺從黃河來》、《一個扭秧歌的人》等經(jīng)典作品,并在當(dāng)時的舞壇造成了巨大轟動,在成為軍旅舞蹈編導(dǎo)之后,張繼剛老師的創(chuàng)作風(fēng)格發(fā)生了改變,從民間舞到現(xiàn)代舞,從勞動人民到軍人,比如《紅藍(lán)軍》、《哈達(dá)送給解放軍》、《士兵與槍》等舞蹈作品,到后來的2008 年北京開幕式的總導(dǎo)演和2009 年大型舞蹈史詩《復(fù)興之路》的總導(dǎo)演。從張繼剛老師創(chuàng)作風(fēng)格的變化中不難看出,以為優(yōu)秀的舞蹈編導(dǎo)不僅需要基本扎實的舞蹈功底和藝術(shù)鑒賞能力,在創(chuàng)作過程中逐漸形成屬于自己特色的表演風(fēng)格,還要追求表演風(fēng)格的多變,以此來實現(xiàn)舞蹈藝術(shù)的傳承和發(fā)展。
國內(nèi)社會的不斷發(fā)展,人民的生活質(zhì)量快速提升,人們對于藝術(shù)的鑒賞水平和審美水平逐漸提升,在如今不斷發(fā)展的時代背景之下,舞蹈創(chuàng)作也應(yīng)該緊跟時代發(fā)展的潮流,貼合當(dāng)代發(fā)展的步伐,不斷學(xué)習(xí)和更新舞蹈知識,積極探索新的舞蹈題材,實現(xiàn)舞蹈作品的創(chuàng)新。
作為舞蹈編導(dǎo)不應(yīng)該將自己限制在固有的表演風(fēng)格和舞蹈主題之中,應(yīng)該順應(yīng)時代發(fā)展和社會大眾的需求,創(chuàng)作出主題鮮明、新穎獨(dú)特的舞蹈作品。每一位舞蹈編導(dǎo)在創(chuàng)作過程中需要靈感,將自己想要表達(dá)的情感通過舞蹈動作表現(xiàn)出來,讓觀眾能夠直觀的體會到作品的情感和意境。
總而言之,創(chuàng)新是藝術(shù)形式得以傳承和發(fā)展的根本驅(qū)動力,舞蹈藝術(shù)的繁榮發(fā)展,依賴的是舞蹈編導(dǎo)的綜合素質(zhì)水平和創(chuàng)新能力。具有創(chuàng)新特色的舞蹈作品不僅要有文化理念作為依托,還要有獨(dú)特的表現(xiàn)形式和表演主題,蘊(yùn)含豐富的文化底蘊(yùn),在經(jīng)過時間的沉淀之后再次品位不僅不會覺得淡薄,反而會發(fā)人深省。