疫情下的日本舞臺(tái)藝術(shù)

陳竹

在新型冠狀病毒感染擴(kuò)大下的全球，藝術(shù)娛樂行業(yè)受到了極大的沖擊，特別是舞臺(tái)相關(guān)人員遭遇前所未有的從業(yè)危機(jī)。舞臺(tái)藝術(shù)具有臨場性和即時(shí)性的特性，從來就是表演者和觀眾在某一共有的空間下孕育的產(chǎn)物，而在疫情之下，這種必要的現(xiàn)場性不得不暫且被我們割棄。大部分劇院被迫休業(yè)，演出計(jì)劃推遲或取消，舞臺(tái)從業(yè)者也因收入減少面臨失業(yè)的可能。

日本在去年3月開始出現(xiàn)感染的擴(kuò)大，大阪就曾出現(xiàn)小型音樂會(huì)的集體感染事件。3月中旬，我和同學(xué)在學(xué)校做了一個(gè)演出，因?yàn)閾?dān)心感染風(fēng)險(xiǎn)，學(xué)校規(guī)定禁止校外人員入場，僅限于校內(nèi)人員，并且必須經(jīng)過消毒，且全程要佩戴口罩觀看。

進(jìn)入4月份，病毒感染嚴(yán)重?cái)U(kuò)大，日本政府發(fā)布了緊急事態(tài)宣言，要求一切不必要不緊急的公共活動(dòng)停止。這一時(shí)間日本的劇場、電影院、體育場等娛樂場所暫停營業(yè)。這其中最不幸的是排練了一兩個(gè)月正值演出的那些團(tuán)體，因演出取消導(dǎo)致沒有任何收入收回之前的開銷。

雖然5月份緊急事態(tài)宣言解除，但藝術(shù)娛樂行業(yè)并沒有恢復(fù)正常。很多團(tuán)體為了規(guī)避感染風(fēng)險(xiǎn)不得不減少觀眾席，而這樣的結(jié)果也直接影響到票房收入。對于這種狀態(tài)究竟會(huì)持續(xù)多久，誰也無法預(yù)知，很多藝術(shù)家嘗試適應(yīng)當(dāng)下的狀況和限制開始了創(chuàng)作。比如在網(wǎng)絡(luò)上免費(fèi)限時(shí)播放劇團(tuán)過去的作品，或者嘗試線上連線進(jìn)行創(chuàng)作排練，通過直播公演。當(dāng)然這種方式失去了劇場的臨場性和即時(shí)性，最終作品還原成影像透過熒幕完成交流，需要?jiǎng)?chuàng)作者和觀眾的重新適應(yīng)。當(dāng)中也有不能適應(yīng)線上戲劇的方式，對網(wǎng)絡(luò)直播式戲劇無法采取積極態(tài)度的團(tuán)隊(duì)。對于這些戲劇人來說，這并非說改變就可以馬上適應(yīng)得了的變動(dòng)。必須要承認(rèn)劇場的臨場性和即時(shí)性是無法被取代的。

而選擇重回劇場的團(tuán)體，須嚴(yán)格執(zhí)行劇場的防疫工作。除了減少和分隔觀眾席之外，還需要做到備好消毒液和測溫計(jì)，工作人員佩戴口罩或防護(hù)面罩接待觀眾，登記觀眾聯(lián)系方式以備特殊情況聯(lián)絡(luò)，對觀眾席消毒，禁止演員和觀眾在演出中接觸以及演出后會(huì)面等。

嚴(yán)格實(shí)施防疫工作其實(shí)還是能極大地規(guī)避感染風(fēng)險(xiǎn)，但一旦出現(xiàn)任何的怠慢就可能造成嚴(yán)重的后果。比如在7月份東京的一個(gè)小劇場，就曾出現(xiàn)演員及觀眾超過50人的集體感染事件。新聞?wù)f有演員在公演前感到身體不適，在沒有告知任何人的情況下仍然堅(jiān)持演出，演完后還接觸過觀眾。這一事件給舞臺(tái)藝術(shù)界敲響了警鐘。

在6月疫情幾乎被控制之后，7月迎來了第二波感染。到了9月呈現(xiàn)下降趨勢，但并沒有被完全抑制。大家仍然不知道疫情會(huì)持續(xù)到何時(shí)，舞臺(tái)從業(yè)者在這種未知的逆境中還是需要靠創(chuàng)作以及觀眾的擁護(hù)來維持自己的職業(yè)生命，和新冠纏斗的同時(shí)回歸劇場，這種與病毒共存的方式看起來是必要的。

導(dǎo)演野田秀樹就把自己的過往作品《赤鬼》翻排再度演出，這部講排斥異己的作品，在因?yàn)樾鹿诓《緦?dǎo)致地域隔離以及國家主義思想蔓延的當(dāng)下上演，也許再合適不過了。人與人的“隔離”并非因病毒出現(xiàn)后才產(chǎn)生，而在新冠病毒之后，人與人、地域與地域、國家與國家的“隔離”會(huì)何去何從，舞臺(tái)藝術(shù)又能在這個(gè)期間以什么樣的方式去回應(yīng)這個(gè)問題，仍然值得我們期待和展望。