意象繪畫(huà)中的畫(huà)面設(shè)計(jì)與應(yīng)用

張姝雯

（延安大學(xué)西安創(chuàng)新學(xué)院，陜西 西安 710100）

1 “意象”

意象在美學(xué)的觀念中，把現(xiàn)實(shí)物象、景觀與主觀意象相結(jié)合，增加藝術(shù)效果來(lái)體現(xiàn)某種格調(diào)和韻味。這種藝術(shù)形式對(duì)審美的提高、藝術(shù)情趣、藝術(shù)氛圍有極大的豐富和發(fā)展。

單看意象這個(gè)詞，意在前，象在后，意代表了情趣、意識(shí)、情感、觀念等主觀色彩，而象說(shuō)明了形象、物象、形體、造型等肉眼可見(jiàn)的具體的形和色彩、明暗等。也就是說(shuō)，意象要表達(dá)的是，主觀色彩在形象之前，感受高于具體的形象。這就說(shuō)明，意象對(duì)于人內(nèi)心的感受、審美、情趣更為重要，但也不完全脫離形象去表達(dá)。

2 意象繪畫(huà)

意象繪畫(huà)對(duì)于大多數(shù)藝術(shù)學(xué)習(xí)者們是一個(gè)較陌生的繪畫(huà)類(lèi)型，我們不常定義它的特征和表達(dá)方式，而是通過(guò)畫(huà)面的色彩和形式去感受。意象繪畫(huà)的作品大多是普通人無(wú)法理解的，沒(méi)有具體的形和故事，單單只靠色彩線條和畫(huà)面造型來(lái)完成的。那么意象繪畫(huà)到底該如何創(chuàng)作、如何欣賞，怎樣的意象繪畫(huà)作品是好的作品呢？這就成為人們需要研究的重要問(wèn)題。

意象繪畫(huà)介于具象和抽象之間，是一種帶有強(qiáng)烈藝術(shù)家自身情感表達(dá)的藝術(shù)形式，它不再拘泥于具象的寫(xiě)實(shí)和透視關(guān)系，也不再是純粹地模仿自然，而是把藝術(shù)創(chuàng)作的主觀色彩通過(guò)對(duì)自然界的觀察和感悟，加以自己的情感對(duì)畫(huà)面進(jìn)行再創(chuàng)作。它也不像抽象繪畫(huà)僅僅提取自然事物本質(zhì)來(lái)解構(gòu)與重組，也沒(méi)有完全脫離自然事物，而是通過(guò)觀察和感悟，摒棄了透視與模仿，主觀色彩變得更加濃郁。

意象繪畫(huà)在藝術(shù)史中早已不是新的繪畫(huà)形式了，從原始洞穴壁畫(huà)里的動(dòng)物、祭祀等具有象征意義的圖案，到現(xiàn)代繪畫(huà)中意境的表達(dá)，無(wú)一不代表著意象繪畫(huà)的豐富概念。中國(guó)畫(huà)中的寫(xiě)意畫(huà)就屬于意象繪畫(huà)的一種。

繪畫(huà)具有記錄的功能，人們通過(guò)對(duì)自然界的觀察、感受，記錄美妙的時(shí)刻、場(chǎng)景、人物等。記錄宗教神話故事、歷史事件及生活的方方面面。然而意象繪畫(huà)的發(fā)展，是人們開(kāi)始表達(dá)自我、個(gè)性，描繪的畫(huà)面具有畫(huà)家自身的感悟及思想。從而藝術(shù)開(kāi)始變得風(fēng)格化、個(gè)人化，繪畫(huà)的技法和形式也就豐富起來(lái)。

3 意象繪畫(huà)中的畫(huà)面設(shè)計(jì)

藝術(shù)表現(xiàn)形式極其豐富，表現(xiàn)手法多種多樣。意象繪畫(huà)的表象側(cè)重于畫(huà)面的設(shè)計(jì)。根據(jù)客觀事物，藝術(shù)家通過(guò)觀察、感悟，截取客觀事物中畫(huà)面所需要的形象，來(lái)完成作品的造型構(gòu)成。這就需要藝術(shù)家具有極強(qiáng)的創(chuàng)造力，能夠通過(guò)所觀察到的物象，經(jīng)過(guò)對(duì)畫(huà)面的取舍、設(shè)計(jì)、造型、造景等，來(lái)組合出一個(gè)較為滿意的畫(huà)面。這并不是一兩天能夠完成的，而是通過(guò)長(zhǎng)期的訓(xùn)練，從觀察方法的改變、對(duì)自然世界新的認(rèn)識(shí)，并從內(nèi)心開(kāi)始感受，創(chuàng)作者也應(yīng)不斷地加強(qiáng)自我修養(yǎng)、學(xué)識(shí)、繪畫(huà)經(jīng)驗(yàn)來(lái)不斷地完善自我。

盡管畫(huà)面的設(shè)計(jì)對(duì)藝術(shù)家自身的審美要求很高，但除了藝術(shù)家需要獨(dú)立完成的這些，畫(huà)面的設(shè)計(jì)還應(yīng)對(duì)視覺(jué)感受的研究加以關(guān)注。觀者往往看到一幅畫(huà)面，視覺(jué)沖擊力能夠刺激他們的內(nèi)心感受，就比如，平面直線的延伸帶來(lái)的安逸和平靜，錯(cuò)綜復(fù)雜的造型設(shè)計(jì)帶來(lái)的混亂，以及點(diǎn)線面的交疊和排列帶來(lái)的形式感，都是畫(huà)家需要去不斷練習(xí)和設(shè)計(jì)的。

3.1 畫(huà)面設(shè)計(jì)中的形式感

那么意象繪畫(huà)具有的強(qiáng)烈的形式感，是如何在畫(huà)面中體現(xiàn)的呢？意象繪畫(huà)的形式感是畫(huà)面設(shè)計(jì)的重要特點(diǎn)之一。通過(guò)對(duì)畫(huà)面的造型與色彩的統(tǒng)一，使呈現(xiàn)出的畫(huà)面能夠表達(dá)畫(huà)家主觀意圖的真實(shí)感悟。

意象繪畫(huà)的形式感首先來(lái)源于畫(huà)面的平面結(jié)構(gòu)，通過(guò)點(diǎn)線面的關(guān)系在畫(huà)面中來(lái)截取不同塊面并組合搭配，使畫(huà)面具有節(jié)奏感。其次，意象繪畫(huà)的畫(huà)面通過(guò)塊面大小不同、分布不同，使畫(huà)面的節(jié)奏感增強(qiáng)，更增加了畫(huà)面的美學(xué)意識(shí)。然而意象繪畫(huà)雖沒(méi)有具體的形，但通過(guò)虛實(shí)變化，體塊、線條的疏密來(lái)使畫(huà)面具有空間形象，這就形成了意象繪畫(huà)的整體效果。最后，意象繪畫(huà)的意義是給觀者帶來(lái)感觸和情緒，那么畫(huà)家更應(yīng)在觀察和體會(huì)自然世界的基礎(chǔ)上加以創(chuàng)作，讓繪畫(huà)具有更高的意象之美。

3.2 畫(huà)面設(shè)計(jì)中的色彩表現(xiàn)

畫(huà)面設(shè)計(jì)中的色彩，是意象繪畫(huà)的元素之一。相比具象繪畫(huà)的色彩表現(xiàn)，意象繪畫(huà)更具自由的色彩表達(dá)能力。色彩對(duì)于意象繪畫(huà)的畫(huà)家們更是一種審美和創(chuàng)造力的挑戰(zhàn)。那么通過(guò)色彩在意象繪畫(huà)的作用，也是畫(huà)家主觀意識(shí)和情感的表達(dá)。意象繪畫(huà)中的色彩不再像具象繪畫(huà)中的寫(xiě)實(shí)色彩體系，而是完全解脫出來(lái)成為一種創(chuàng)造性、個(gè)性的色彩體系。脫離傳統(tǒng)的色彩筆法，用自由大膽的筆觸、個(gè)性化的用色，來(lái)張揚(yáng)藝術(shù)家自己的特點(diǎn)和畫(huà)風(fēng)。在對(duì)自然物象解讀的同時(shí)，把觀察的顏色夸張大膽地表現(xiàn)在畫(huà)面上，更多的是利用顏色的豐富性畫(huà)出自然物象給予畫(huà)家自身的沖擊和感受。意象繪畫(huà)中的色彩能夠使創(chuàng)作者的情感和思想得到極大的升華，而意象繪畫(huà)通過(guò)色彩能夠傳遞出的表現(xiàn)力也在不斷地給予觀者沖擊，在藝術(shù)的發(fā)展中開(kāi)辟了新的道路。

3.3 畫(huà)面設(shè)計(jì)中的裝飾性

意象繪畫(huà)還具有裝飾效果，無(wú)論在當(dāng)今的架上繪畫(huà)，或者文創(chuàng)、書(shū)籍、產(chǎn)品設(shè)計(jì)等，都利用過(guò)意象繪畫(huà)的元素進(jìn)行裝飾。這其中，色彩、點(diǎn)線面、形狀、造型等都具有重要的意義。意象繪畫(huà)中的裝飾性，大都來(lái)源于畫(huà)面設(shè)計(jì)的造型和顏色，藝術(shù)家通過(guò)抽取和選擇自然物象中的塊面和造型，把不同的元素加以色彩搭配在畫(huà)面中，使其具有美感。這種繪畫(huà)風(fēng)格具有視覺(jué)表現(xiàn)力，對(duì)于觀者視覺(jué)的沖擊極大，畫(huà)家也能從中表達(dá)主觀情感和意圖。

縱觀藝術(shù)長(zhǎng)河，繪畫(huà)的裝飾性一直貫穿于藝術(shù)作品中，由于繪畫(huà)本身具有的符號(hào)性和表現(xiàn)性，無(wú)論藝術(shù)發(fā)展到哪一個(gè)階段，顏色、線形等沒(méi)有消失，裝飾效果就會(huì)一直存在。而意象繪畫(huà)的裝飾性就更為強(qiáng)烈，由于畫(huà)面組織側(cè)重于顏色、點(diǎn)、線、面、造型的搭配組合，形成的畫(huà)面效果也就更具備裝飾效果。從這些繪畫(huà)形式中，能夠產(chǎn)生出很多文創(chuàng)產(chǎn)品、設(shè)計(jì)產(chǎn)品，這對(duì)人們的審美和生活情趣有了極大的滿足和提高。

4 意象繪畫(huà)作品中畫(huà)面設(shè)計(jì)的應(yīng)用

二十世紀(jì)初期意象繪畫(huà)就已經(jīng)在西方開(kāi)始，但中國(guó)畫(huà)的意象更為久遠(yuǎn)，早在古代的中國(guó)畫(huà)里大都講究的是意境，而不是具象的形體，中國(guó)畫(huà)里更多的是畫(huà)家的感悟和體會(huì)，從而給觀者一種寧?kù)o的哲學(xué)之美。

朱德群、吳冠中、趙無(wú)極被稱(chēng)為“留法三劍客”，他們是二十世紀(jì)中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)的三座高峰。他們的作品把意象繪畫(huà)推到了一定高度，三位藝術(shù)家的共通之處在于，運(yùn)用西方繪畫(huà)材料展現(xiàn)出中國(guó)文化的意境之美。三位藝術(shù)家各具特色，各有千秋，意象繪畫(huà)的特點(diǎn)和表達(dá)也值得我們研究和學(xué)習(xí)。

朱德群先生的作品大都色彩鮮艷明亮，蜿蜒曲直的筆觸、瀟灑壯麗的畫(huà)面給人酣暢淋漓的感覺(jué)。他運(yùn)用了顏色的光影效果來(lái)平鋪整體畫(huà)面，利用點(diǎn)線面的組合，設(shè)計(jì)出韻律和節(jié)奏，整體畫(huà)面能夠給觀者一種空間和光影的變化。他把中國(guó)畫(huà)中的大寫(xiě)意特點(diǎn)在意象繪畫(huà)中體現(xiàn)得淋漓盡致，不失意境和詩(shī)意。

吳冠中先生的作品極具個(gè)人色彩，他的作品具有中國(guó)傳統(tǒng)的中式美學(xué)，利用中國(guó)畫(huà)中留白的特點(diǎn)，在西方繪畫(huà)中展現(xiàn)意境之美。他的作品具有強(qiáng)烈的裝飾效果，其原因在于畫(huà)面中的點(diǎn)、線、面的排列組合，以及對(duì)塊面關(guān)系的把握。加上他作品題材的江南水鄉(xiāng)色彩，顏色的淡雅清新，給人一種唯美寧?kù)o的感受。從吳冠中先生的作品能夠看出，他對(duì)于中國(guó)畫(huà)的了解與研究，并不斷堅(jiān)持意象繪畫(huà)的作畫(huà)風(fēng)格，從而形成了自己的繪畫(huà)特點(diǎn)和風(fēng)格。也把中國(guó)蘇杭一帶的江南水鄉(xiāng)之美用自己的繪畫(huà)方式展現(xiàn)給世人，讓人記憶猶新，感觸頗深。

趙無(wú)極先生在他的藝術(shù)作品中，極大地體現(xiàn)了傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代繪畫(huà)的融合與發(fā)展。他在繪畫(huà)初期模仿過(guò)保羅克利，后來(lái)由于自己鐘愛(ài)收藏青銅器，于是把青銅器上的甲骨文符號(hào)繪制在自己的繪畫(huà)作品中，形成了自己獨(dú)創(chuàng)的繪畫(huà)特征。之后他去了美國(guó)看過(guò)了羅斯科、張大千的作品，深受影響，創(chuàng)作出他最有名的系列畫(huà)，也稱(chēng)為狂草時(shí)期。他的作品我們不了解時(shí)很難看懂，畫(huà)面上甲骨文符號(hào)的組合搭配，給畫(huà)面一種神秘的氣息。加上顏色的淡雅到濃烈變化，形成空間和光影的對(duì)比?？癫輹r(shí)期他對(duì)畫(huà)面的設(shè)計(jì)更難懂，在混亂的筆觸和濃烈的顏色中形成一種塊面體積的秩序感，把觀者帶入到他創(chuàng)作的畫(huà)面中不斷尋找答案。他的意象繪畫(huà)具有神秘、深?yuàn)W、探索的效果和精神，也是趙無(wú)極先生內(nèi)心對(duì)自然物象特有的感觸和思考。

在西方繪畫(huà)中，也有不少意象繪畫(huà)大師，他們對(duì)畫(huà)面的獨(dú)特設(shè)計(jì)和元素的運(yùn)用，通過(guò)當(dāng)下時(shí)代的變化，加入了哲學(xué)的思考。

蒙德里安的作品也具有強(qiáng)烈的裝飾效果。他的畫(huà)面追求極致和最本質(zhì)的精神意義。單看畫(huà)面效果，他運(yùn)用了紅黃藍(lán)三原色與黑色直線創(chuàng)作畫(huà)面，形成一種具有平衡性且理性的不規(guī)則方格。在他的作品中能夠感受到立體均衡的秩序感，以及排列組合的簡(jiǎn)潔與單純，給觀者一種純粹的情趣。在他的設(shè)計(jì)中，刻意地選擇了最單純的三原色和唯一的黑色線條，使畫(huà)面具有精確的幾何風(fēng)格裝飾效果。

著名畫(huà)家康定斯基，他的作品更具有童話般的情趣。他的作品在意象繪畫(huà)的設(shè)計(jì)中，更能體現(xiàn)出元素組合搭配的特點(diǎn)，利用不同的點(diǎn)、線、面以及簡(jiǎn)單顏色的搭配，形成一種像音符一樣的裝飾性效果。對(duì)于康定斯基的繪畫(huà)理論來(lái)說(shuō)，意象的表達(dá)更多來(lái)源于他從音樂(lè)里提取的元素，從畫(huà)面中仿佛看到了樂(lè)曲譜寫(xiě)的趣味性，給觀者帶來(lái)無(wú)限遐想和回味。

著名畫(huà)家馬蒂斯的作品，更趨于平面化的表達(dá)，畫(huà)面的極簡(jiǎn)和線條的單一使得作品反倒更加生動(dòng)和直觀。他作品里的女性人物體態(tài)，運(yùn)用了最簡(jiǎn)單的線條勾勒出最具有特點(diǎn)的形象，把復(fù)雜的人物做出刪減，勾勒出人物形象和體態(tài)。這種作畫(huà)風(fēng)格需要反復(fù)地練習(xí)觀察方法，以至于熟練把握和了解自然物象，提取出其本質(zhì)的形象風(fēng)格。他的色彩作品也運(yùn)用了夸張的顏色和隨性的筆觸，來(lái)捕捉光影下的生活環(huán)境，盡管他的作品里大都是日常生活我們所常見(jiàn)的場(chǎng)景，但卻能夠使觀者看到一個(gè)全新的世界。

意象繪畫(huà)中的畫(huà)面設(shè)計(jì)需要畫(huà)家從繪畫(huà)技法到觀察方法的改變，從寫(xiě)實(shí)的意圖轉(zhuǎn)變到自我風(fēng)格的建立，不斷提升自我修養(yǎng)和學(xué)識(shí)。在對(duì)畫(huà)面設(shè)計(jì)上，應(yīng)多學(xué)習(xí)大師畫(huà)面的元素，對(duì)大師作品進(jìn)行詳細(xì)解讀，了解畫(huà)家作品背后所表達(dá)的意圖。藝術(shù)家的作品也跟藝術(shù)家本身的人生經(jīng)歷息息相關(guān)，而意象繪畫(huà)也是一個(gè)藝術(shù)家精神性、人生態(tài)度、思維方式的展現(xiàn)。藝術(shù)家通過(guò)創(chuàng)作作品去表達(dá)對(duì)自然界的感悟和態(tài)度，同時(shí)觀者通過(guò)欣賞一幅意象作品感悟到創(chuàng)作者所傳遞的情感語(yǔ)言和象征意義。

5 結(jié)語(yǔ)

所以，意象繪畫(huà)不僅僅是一種繪畫(huà)流派，它是形式、美感、思維與哲學(xué)統(tǒng)一的藝術(shù)形式。它能夠在社會(huì)發(fā)展的同時(shí)不斷吸取能量，通過(guò)藝術(shù)家的表達(dá)而創(chuàng)造出一種人生哲學(xué)和價(jià)值觀。這對(duì)于學(xué)習(xí)繪畫(huà)有著重要的意義。意象繪畫(huà)中的畫(huà)面設(shè)計(jì)種類(lèi)繁多，但仍然需要?jiǎng)?chuàng)作者不斷汲取生活中的元素和感悟，創(chuàng)造出更為鮮活的作品。