美國電影中的“黑暗童話”研究

王晨曦

[摘要]近年來，“黑暗童話”在美國好萊塢電影中已然成為一種不可忽視的新興電影類型，它不僅融合了恐怖片的敘事風(fēng)格和動(dòng)畫片的表現(xiàn)形式，而且通過對(duì)恐怖片和動(dòng)畫片的融合發(fā)展使觀影者的主觀能動(dòng)性得以最大限度地發(fā)揮，獲得了全新的觀影體驗(yàn)。本文將立足《精靈旅社》《鬼媽媽》《科學(xué)怪狗》《圣誕驚魂夜》等近年來美國好萊塢知名影片，以探析“黑暗童話”的源起、發(fā)展為基礎(chǔ)，對(duì)“黑暗童話”的獨(dú)特性與現(xiàn)實(shí)價(jià)值進(jìn)行研究。

[關(guān)鍵詞]美國電影；“黑暗童話”；表現(xiàn)形式

一、何為“黑暗童話”

近年來，諸如《精靈旅社》《鬼媽媽》《僵尸新娘》《圣誕驚魂夜》等“黑暗童話”均取得了不俗的票房成績，在美國好萊塢電影中已然成為一種不可忽視的新興電影類型。那么何為“黑暗童話”？簡而言之，“黑暗童話”就是運(yùn)用恐怖片的敘事手法，借鑒恐怖片的題材選擇拍攝制作而成的動(dòng)畫電影。作為美國好萊塢電影中重要的影片類型，恐怖片和動(dòng)畫片在美國電影發(fā)展史上均大放光芒，而融合了二者敘事風(fēng)格、表現(xiàn)形式的“黑暗童話”則是在恐怖片和動(dòng)畫片基礎(chǔ)上發(fā)展而來的好萊塢新寵，它并非恐怖片或傳統(tǒng)動(dòng)畫片旗下的分支，通過探析“黑暗童話”與恐怖片、動(dòng)畫片在發(fā)展過程、內(nèi)涵主旨等方面的異同，能夠進(jìn)一步明確“黑暗童話”的獨(dú)特性。

恐怖片是基于人類正常的社會(huì)心理之一，即恐懼這一特點(diǎn)而產(chǎn)生的，它以制造恐懼感為己任，通過怪誕離奇的情節(jié)設(shè)置、陰森恐怖的情境設(shè)定及接連不斷的懸念營造惶恐和不安，使觀影者通過此類情緒的宣泄以獲得觀影的快感。[1]世界電影史上的第一部留存至今的恐怖電影是德國導(dǎo)演弗蘭德里希的《諾斯費(fèi)拉圖：恐怖交響曲》，自20世紀(jì)20年代打開恐怖片之門后，美國好萊塢便開始了恐怖片的創(chuàng)作之旅，延續(xù)至今的吸血鬼題材影片就是其早期恐怖片的初涉領(lǐng)域。在美國好萊塢電影發(fā)展歷史中，比恐怖片開始更早的是與之“背道而馳”的動(dòng)畫片，1907年，美國導(dǎo)演布萊克頓拍攝的《一張滑稽面孔的幽默姿態(tài)》成為美國好萊塢動(dòng)畫片的開山之作，經(jīng)歷了漫長的發(fā)展歷程后，美國好萊塢動(dòng)畫片形成了情節(jié)曲折、生動(dòng)可感、畫面優(yōu)美、結(jié)局團(tuán)圓的鮮明特點(diǎn)。由此可見，美國好萊塢的恐怖片與動(dòng)畫片分別在“黑暗”與“光明”中走向了極致，這種“水火不容”的態(tài)勢(shì)卻在近些年被打破，“黑暗童話”橫空出世。著名小說家尼爾·蓋曼曾表達(dá)了他對(duì)“黑暗童話”的理解，對(duì)于兒童來說，它是一場(chǎng)別開生面的冒險(xiǎn)；對(duì)于成年人而言，它則是一次噩夢(mèng)般的洗禮。[2]正如尼爾所言，“黑暗童話”的獨(dú)特魅力在于面對(duì)不同的受眾所呈現(xiàn)的是不同的觀影體驗(yàn)，恐怖片所營造的恐懼雖源自想象，但大都能夠投射到現(xiàn)實(shí)生活中，使觀影者產(chǎn)生身臨其境的恐懼感，而“黑暗童話”卻是使用動(dòng)畫形象在動(dòng)畫世界中經(jīng)歷恐怖，其視覺層面的恐懼感被大幅削弱?？偟膩碚f，“黑暗童話”用動(dòng)畫形式消融了視覺恐懼，用恐怖元素深化了動(dòng)畫片的內(nèi)涵，從而使觀影者的主觀能動(dòng)性得以最大限度地發(fā)揮，獲得了全新的觀影體驗(yàn)。本文將立足《精靈旅社》《鬼媽媽》《科學(xué)怪狗》《圣誕驚魂夜》等近年來美國好萊塢知名影片，以探析“黑暗童話”的源起、發(fā)展為基礎(chǔ)，對(duì)“黑暗童話”的獨(dú)特性與現(xiàn)實(shí)價(jià)值進(jìn)行研究。

二、“黑暗童話”之異軍突起

在美國動(dòng)畫電影百年發(fā)展歷程中，如詩如畫、結(jié)尾圓滿一直是動(dòng)畫片的重要看點(diǎn)，但“黑暗童話”卻完全顛覆了如詩如畫的情境設(shè)置，為或悲或喜的影片結(jié)局增添了“黑暗”的色彩。吸血鬼、僵尸、狼人、巫婆、亡靈等恐怖形象成為“黑暗童話”的人物形象；陰暗、魅幻、陰森、丑陋成為“黑色童話”的必備元素，[3]甚至在情節(jié)布設(shè)的過程中，“黑暗童話”也大都采用恐怖片的敘事手法，這種將恐怖片與動(dòng)畫片相結(jié)合的創(chuàng)作方式之所以在短期內(nèi)便快速發(fā)展、異軍突起，其主要原因在于動(dòng)畫片自身發(fā)展的需求和觀眾觀影期待的變化。

就美國好萊塢傳統(tǒng)動(dòng)畫片的源起與發(fā)展歷程觀之，動(dòng)畫片的受眾基本被固定在兒童群體，這種思維定式在很大程度上制約著動(dòng)畫片的發(fā)展，雖然美國好萊塢動(dòng)畫片在發(fā)展過程中逐漸將貼近現(xiàn)實(shí)生活的題材融入其中，但這一類型的影片始終難以在受眾范圍上實(shí)現(xiàn)自我突破。21世紀(jì)以來，美國動(dòng)畫片創(chuàng)作人的創(chuàng)新邁步更為大膽，將恐怖元素引入動(dòng)畫片之中，從而使動(dòng)畫片突破傳統(tǒng)印象的藩籬以獲得更大的表現(xiàn)空間。正如前文所述，“黑暗童話”用動(dòng)畫消解了視覺恐懼，使之保存了兒童這一類別的受眾，同時(shí)它還通過“黑暗”深化了影片的內(nèi)涵，拓展了表現(xiàn)的空間，使成人也樂于觀看“黑暗童話”。在美國好萊塢動(dòng)畫片自身求新求變的同時(shí)，從接受美學(xué)的角度來說，觀影者的觀影需求的個(gè)性化程度會(huì)隨著社會(huì)歷史的變遷和電影本身發(fā)展而不斷提升，觀眾呼喚著更具個(gè)性化、更具創(chuàng)新性的電影，這種觀影的需求在客觀上促進(jìn)了“黑暗童話”的異軍突起，“黑暗”與“光明”的融合一方面滿足了觀影者獵奇的心理，更為重要的是，表現(xiàn)空間的拓展使“黑暗童話”獲得了優(yōu)越于傳統(tǒng)類別電影的多元化特質(zhì)?？梢哉f，動(dòng)畫電影本身的發(fā)展需求和觀影者觀影需求個(gè)性化、多元化程度的提升是“黑暗童話”異軍突起的重要驅(qū)動(dòng)力量和現(xiàn)實(shí)土壤。

三、“黑暗童話”之大放異彩

近年來，美國好萊塢推出的許多“黑暗童話”在取得了不俗票房成績的同時(shí)均獲得了業(yè)界的高度認(rèn)可，《精靈旅社》榮獲美國金球獎(jiǎng)最佳動(dòng)畫影片，《鬼媽媽》榮獲奧斯卡最佳動(dòng)畫長片，而《圣誕驚魂夜》則折桂奧斯卡最佳視覺效果獎(jiǎng)。可見，“黑暗童話”在競(jìng)爭(zhēng)日益激烈的美國好萊塢已然大放異彩，通過引入恐怖片中的恐怖元素及采用恐怖片的敘事手法，“黑暗童話”在表現(xiàn)空間層面獲得了極大的擴(kuò)展，它能夠依靠打破傳統(tǒng)故事邏輯而放飛想象力，在影片中融入多種人物形象，進(jìn)行不可思議的情節(jié)預(yù)設(shè)。

上映于2012年的《精靈旅社》由格恩迪·塔塔科夫斯基指導(dǎo)，講述了吸血鬼德古拉伯爵所建造的豪華怪物酒店中的故事，其中吸血鬼之間的親情、友情，吸血鬼與人類之間的真摯愛情成為影片的故事主線。在德古拉伯爵所建造的五星級(jí)酒店中，吸血鬼、狼人、木乃伊等各類怪物云集，通過不同怪物的特點(diǎn)延伸著故事分支線索的發(fā)展，豐富了影片的內(nèi)容，拓展了影片的表現(xiàn)空間。在《怪獸屋》中，導(dǎo)演吉爾·克蘭則預(yù)設(shè)了一個(gè)光怪陸離的情節(jié)，即影片主人公迪杰發(fā)現(xiàn)鄰居擁有一棟“怪獸屋”，這個(gè)屋子會(huì)吞噬掉所有在萬圣節(jié)向它所要糖果的兒童，于是與小伙伴們一起開展抵御行動(dòng)。與《怪獸屋》一樣借助“黑暗”預(yù)設(shè)情節(jié)一樣，上映于2009年的《鬼媽媽》講述了一個(gè)小女孩的奇妙經(jīng)歷，主人公卡洛琳在家中發(fā)現(xiàn)了一扇能夠通往另一世界的門，這個(gè)與現(xiàn)實(shí)世界并行存在的“新世界”是現(xiàn)實(shí)世界的復(fù)制，甚至存在一個(gè)與現(xiàn)實(shí)世界一模一樣的“媽媽”，但這位“媽媽”在和善的外表下卻暗藏著一顆黑暗的心，她囚禁了卡洛琳現(xiàn)實(shí)世界中的媽媽并試圖將卡洛琳永遠(yuǎn)留在鏡像世界之中，一場(chǎng)卡洛琳的逃亡、拯救之旅就此拉開帷幕。《科學(xué)怪狗》改編自20世紀(jì)30年代瑪麗·雪萊創(chuàng)作的短篇小說，講述了主人公維克多因試圖復(fù)活已死亡的愛犬所引發(fā)的一系列麻煩。在這部影片中，導(dǎo)演蒂姆·波頓對(duì)影片主人公的命名意味深長，主角維克多及博格梅斯特、愛倫·戈?duì)?、艾爾莎·范海辛等均源自多部?jīng)典恐怖片，使觀影者在觀影之初便能夠產(chǎn)生足夠的審美期待，并使這種期待在奇妙的故事情節(jié)中得到滿足。

無論是在上文提到的《精靈旅社》《鬼媽媽》《科學(xué)怪狗》中，還是在《圣誕驚魂夜》等許多其他“黑暗童話”之中，恐怖氛圍均是不可或缺的表現(xiàn)因素，將“黑暗”引入美妙童話般的動(dòng)畫片之中，融入恐怖片中的視覺元素，而恐怖氛圍的營造成為繼拓展表現(xiàn)空間之后的重要一環(huán)。在上文提到的《科學(xué)怪狗》之中，導(dǎo)演采用了黑白單格的拍攝手法，“科學(xué)怪狗”隨身可見的傷疤彰顯著丑陋與怪異，與之有關(guān)的形象及場(chǎng)景也都被投射上了丑陋的特質(zhì)，營造了一種恐怖彌漫的效果?！妒フQ驚魂夜》上映于20世紀(jì)90年代，講述了圣誕鎮(zhèn)發(fā)生的恐怖故事，在影片中，導(dǎo)演亨利·塞利克大量采用了黑色以營造陰森恐怖的視覺效果，諸如黑色的城堡、黑色的樹木及黑色陰影等充斥了整部影片。同樣鐘情于黑色的還有導(dǎo)演亨利·謝利克，亨利雖然在《鬼媽媽》中將影片的主色調(diào)定為彩色，將鏡像世界裝飾得色彩繽紛，但卻在影片關(guān)鍵角色，即鏡像世界中的“鬼媽媽”的設(shè)置中采用了關(guān)鍵的黑色，當(dāng)“鬼媽媽”黑暗的內(nèi)心世界展露無遺之時(shí)，她黑洞洞的眼睛變得格外恐怖，與色彩繽紛的鏡像世界形成了鮮明的對(duì)比。

“黑暗童話”在將“黑暗”與“光明”融合的過程中，不僅拓展了敘事的空間、表現(xiàn)的形式，營造了引人入勝的觀影氛圍，而且在很大程度上來說還深化了動(dòng)畫片的內(nèi)涵，豐富了其現(xiàn)實(shí)表現(xiàn)力。在美國好萊塢的恐怖片中，主人公大都是負(fù)面人物形象，但在“黑暗童話”中，主人公或許與恐怖片一樣具有丑陋、駭人的形象外表或身份背景，或許行為、性格怪誕，但也擁有著正義的追求。從這一層面來說，“黑暗童話”延續(xù)了童話故事中人物形象的特質(zhì)，塑造了別樣的“英雄”和令人動(dòng)容的夢(mèng)想。

《圣誕夜驚魂》中所展現(xiàn)的在圣誕鎮(zhèn)發(fā)生的故事就是一幕內(nèi)涵深刻的“黑暗童話”，主人公“南瓜王”杰克是一個(gè)瘦骨嶙峋的骷髏，他統(tǒng)領(lǐng)著萬圣鎮(zhèn)的各路怪物，深受怪物們的敬仰與愛戴，但杰克的內(nèi)心卻是孤獨(dú)的，他渴望遠(yuǎn)離邪惡。一次意外使杰克發(fā)現(xiàn)了一個(gè)通往另一世界的大門，好奇心大起的他推開門來到了門外的圣誕鎮(zhèn)，圣潔美好的圣誕鎮(zhèn)使杰克欣喜若狂，他決定留在圣誕鎮(zhèn)并從此改變自己的生活。杰克綁架了圣誕鎮(zhèn)的主人圣誕老人，并從萬圣鎮(zhèn)帶來了幫手協(xié)助他效仿圣誕老人的行為，為鎮(zhèn)子上的人們贈(zèng)送圣誕禮物，帶來美好與快樂。但事與愿違，杰克手下的怪物本性難移，經(jīng)常用駭人的禮物來驚嚇圣誕鎮(zhèn)的居民，伴隨著逐漸失去控制的局面，杰克化身圣誕老人的夢(mèng)想也隨之破滅。沮喪之下的杰克意識(shí)到自己的問題所在，作為骷髏人的他無論如何偽裝也無法成為真正的圣誕老人，于是杰克釋放了圣誕老人，改正了自己的錯(cuò)誤?！妒フQ驚魂夜》在看似荒誕的情節(jié)中闡釋了一個(gè)深刻的人生哲理，由于天賦本質(zhì)、特性的不同，個(gè)體與個(gè)體之間的差異是客觀存在的，徹底拋棄自我的行為是難以獲得成功的。在影片的結(jié)尾，導(dǎo)演為“南瓜王”杰克設(shè)置了一個(gè)圓滿的結(jié)局，頓悟后的杰克雖然無法實(shí)現(xiàn)成為圣誕老人的夢(mèng)想，但他卻遇到了自己的真愛。通過《圣誕驚魂夜》可見，“黑暗童話”的內(nèi)涵遠(yuǎn)非普通的恐怖片和傳統(tǒng)的動(dòng)畫片可比，他帶給觀影者的是一種突如其來、對(duì)比反差式的審美體驗(yàn)，在這種突然和對(duì)比之中深化影片的內(nèi)涵，正如導(dǎo)演蒂姆·波頓在評(píng)價(jià)“黑暗童話”這類影片時(shí)提出的具有概括性的觀點(diǎn)，他認(rèn)為“黑暗童話”就是用小小的驚嚇做外殼，展現(xiàn)對(duì)美好的追尋，就像是圣誕節(jié)的搞怪面具下面呈現(xiàn)出的是一張善良的面龐。[4]

四、結(jié)語

將恐怖片的恐怖元素融入動(dòng)畫片的拍攝之中，在很大程度上將原有的美國好萊塢動(dòng)畫片解綁，呈現(xiàn)出更為廣闊的表現(xiàn)空間，使其獲得了更多的觀眾?！昂诎低挕彪m然采用了大量的恐怖元素，構(gòu)建了恐怖的氛圍，但其在本質(zhì)上與恐怖片是不同的，恐怖片以制造恐懼感為主要出發(fā)點(diǎn)，但“黑暗童話”則是以“黑暗”為外殼，包裹著深刻的故事內(nèi)涵，塑造了鮮活的人物形象，在想象力的放飛中實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)動(dòng)畫片所難以達(dá)到的高度。“黑暗童話”雖然發(fā)展歷史短暫，但其獨(dú)特的表現(xiàn)形式卻已經(jīng)深入人心，其中的代表作品也已在好萊塢大放異彩，我們有理由相信，“黑暗童話”將隨著各項(xiàng)電影技術(shù)的不斷成熟而繼續(xù)邁步前行。

[參考文獻(xiàn)]

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[4] [美]大衛(wèi)·波德維爾，克里斯汀·湯普森.電影藝術(shù)： 形式與風(fēng)格（插圖第8版）[M].北京：世界圖書出版公司北京公司，2010：327.