青花瓷竹紋裝飾創(chuàng)作感悟

江 力

陶瓷中無論何種裝飾表現(xiàn)都離不開對美的追求，正如中國畫中山水、花鳥、人物等千變?nèi)f化的題材無疑都是作者內(nèi)心對于美的訴說， “借物言志”藝術(shù)特征成了文人繪畫中獨(dú)有的表達(dá)?！爸窦y”題材因其氣節(jié)高雅、直、挺的特性更是古代文人的“寵兒”。

“梅、松、竹”早在宋代林景熙《五云梅舍記》中出現(xiàn)“其居累土為山，種梅百本，與喬松修篁?yàn)闅q寒三友?！彼?、竹經(jīng)冬不凋，梅則迎寒開花，故被稱之為“歲寒三友”。梅蘭竹菊“四君子”，千百年來以其清雅淡泊的品質(zhì)，一直為世人所鐘愛，成為一種人格品性的文化象征。“四君子”題材始終伴隨著中國花鳥畫的發(fā)展。

青花瓷從工藝特色分析最能體現(xiàn)中國水墨繪畫的韻味，國畫水墨講究“墨分五色”，而青花則能表現(xiàn)出“料分五色”。以青花瓷獨(dú)有的“藍(lán)”來表現(xiàn)竹子的高貴氣質(zhì)無疑是最好的選擇。以此題材展現(xiàn)青花特有的美，以青花瓷特殊的材質(zhì)展現(xiàn)竹子的品性，兩者結(jié)合所表達(dá)的藝術(shù)語言有著悠久歷史的傳承，又具文化藝術(shù)的融合，人與物間情景交融的觸感。

一、歷代竹紋題材的青花瓷藝術(shù)概況

中國繪畫史中，竹紋的出現(xiàn)有著特殊的涵義。將繪畫制約和限定于陶瓷這一特殊載體之上是中國繪畫藝術(shù)的另一種延續(xù)和傳承，兩者既是融合，又是再造。品讀陶瓷裝飾的發(fā)展史，青花裝飾無疑是極具代表性的一類。

元代青花瓷中竹紋的出現(xiàn)，與元代文人畫有著密切的聯(lián)系。從古文資料中我們可以看出文人由于政治背景原因處于地位低下的狀態(tài)，而由此造就了元青花風(fēng)格以民間風(fēng)格為主，但卻不同以往的民間缺乏藝術(shù)性人文性特點(diǎn)，而是結(jié)合了抽象和不羈向往自由的獨(dú)特民族特性。這一時(shí)期的青花瓷繪畫中常出現(xiàn)“歲寒三友”題材即“梅、竹、松”，這些也是文人所鐘愛的能夠表達(dá)文人氣節(jié)的題材。而繪制技法上，與元四家的畫法也有著類似筆觸，竹葉大小變化靈動，竹桿細(xì)直而有力，形態(tài)上添加曲線走勢，使得畫面賦有節(jié)奏動感栩栩如生。而這一時(shí)期竹紋并不常作為唯一主題布置畫面，而是與其它植物共同布置、穿插進(jìn)行。這也是元青花中竹紋的一大特色。

明代迎來了中國瓷器的全盛時(shí)期。這一時(shí)期的青花瓷繪畫藝術(shù)在元青花的繪制積累上獲得了不斷發(fā)展。明代青花裝飾中竹紋已不再像元青花繪制中設(shè)在山石或其他樹木之后，而是成為立面位主體部分，在繪制上竹竿更加細(xì)長、挺直，突出竹子的特有氣節(jié)，傲然獨(dú)立，竹葉部分由原有的“個(gè)”改為四五片為一組，每節(jié)三或五組簇?fù)矶?，豐富了整體的層次感。而造型上由元青花中的獨(dú)枝變?yōu)閮傻饺Υ┎暹M(jìn)行排布，底部配有零星草叢表現(xiàn)地面，從而增加竹紋的整體感和線條對比感。

清代青花瓷的發(fā)展達(dá)到了一定的高度。這一時(shí)期大膽接收外來與民間藝術(shù)的多元?jiǎng)?chuàng)新文化，從而青花瓷呈現(xiàn)出清新脫俗，賦有韻味的獨(dú)特魅力。而這一時(shí)期的青花竹紋題材繪制多采用勾勒、分水填色相結(jié)合更賦有飽和感和明暗立體感，極具中國水墨特色。

二、胸有成竹才能筆下有竹

“胸有成竹”這個(gè)成語最早出現(xiàn)在北宋文學(xué)家蘇軾為悼念其好友著名的北宋畫家文同而創(chuàng)作的題記中。文章中指出畫竹之前先要把握畫作對象的整體形態(tài)和神韻特質(zhì)，真正做到融會于心，醞釀成熟后方可振筆直書，把竹的生動傳達(dá)出來。如果一味最求末微細(xì)節(jié)，一節(jié)一節(jié)的畫，一葉一葉的描繪，這樣是沒法畫活竹子的?！肮十嬛癖叵鹊贸芍裼谛亍薄５浆F(xiàn)今這一成語已成為人們常用的詞之一，意為要做好一件事先要在心理預(yù)想成果，再去做，這樣才能心中有數(shù)，效率加倍。

在陶瓷創(chuàng)作中亦是如此，雖然陶瓷繪畫的創(chuàng)作材質(zhì)是特殊的，不同于平面紙張，屬于立面創(chuàng)作，加之青花料與泥坯之間的摩擦力度使得作畫時(shí)增加阻礙。而無論是何種方式何種材料的創(chuàng)作，對于創(chuàng)作者而言內(nèi)心本質(zhì)的形式是不變的，這也要求作者對所創(chuàng)之物做到眼中有、胸中有才能手中有。對青花瓷畫中竹題材的表達(dá)更應(yīng)如此，創(chuàng)作者最先做的是對客觀現(xiàn)實(shí)中自然竹的觀察，了解其生長規(guī)律，結(jié)構(gòu)組合才能將自己的情感加入其中反映于腦中。而要做到胸中有竹，則需眼中之竹與創(chuàng)作者的主觀思想進(jìn)行融合研判，感性認(rèn)識升華至理性的創(chuàng)造，對竹的特征了然于心。

通過對自然界中竹子的觀察和對古人繪竹的學(xué)習(xí)，及對不同的竹子姿態(tài)生長的研究，借助青花瓷板繪畫的形式表達(dá)出來。如圖中青花竹紋繪制中筆者運(yùn)用青花料的成色，采用淡料與濃料的結(jié)合突出竹林的遠(yuǎn)近空間感。學(xué)習(xí)古人對竹子粗、細(xì)不同形態(tài)的寫實(shí)姿態(tài)布局，成熟的竹干粗直，體現(xiàn)出一種奮發(fā)向上的生長形態(tài)，近處穿插細(xì)竹，體現(xiàn)竹的堅(jiān)韌性。剛冒出的竹筍則表達(dá)著新的希望。試圖通過不同階段竹子的生長形態(tài)而表達(dá)著不同的人生階段。

三、結(jié) 語

青花瓷裝飾語言愈來愈多元化，已不再局限于傳統(tǒng)的表達(dá)形式，而在層出不窮的創(chuàng)新創(chuàng)意中如何保留住藝術(shù)的本土元素的傳承與運(yùn)用，是現(xiàn)代創(chuàng)作者的永久課題。傳統(tǒng)題材與當(dāng)下思想的融合，突出創(chuàng)作者的內(nèi)心表達(dá)，這樣才能夠創(chuàng)作出與觀者有共鳴的作品。