實(shí)驗(yàn)藝術(shù)：作為方法與理念的藝術(shù)探索

武 軍

一、中國(guó)當(dāng)代實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的發(fā)展現(xiàn)狀

1、什么是實(shí)驗(yàn)藝術(shù)

當(dāng)人們觀看現(xiàn)代藝術(shù)作品，尤其是實(shí)驗(yàn)性的藝術(shù)作品時(shí)，往往會(huì)被其“反傳統(tǒng)”的形式語(yǔ)言所震撼，不解、驚愕，甚至是反感。因?yàn)?，依?jù)傳統(tǒng)的審美觀念、常規(guī)的視覺(jué)體驗(yàn)以及普通的生活經(jīng)驗(yàn)，往往無(wú)法解讀這些實(shí)驗(yàn)性藝術(shù)作品。

學(xué)界一般認(rèn)為，“實(shí)驗(yàn)藝術(shù)”這個(gè)概念出自英國(guó)藝術(shù)史家貢布里希的《藝術(shù)的故事》，其中一個(gè)章節(jié)即《實(shí)驗(yàn)性美術(shù)——20世紀(jì)前半葉》：“談?wù)摗F(xiàn)代藝術(shù)’,人們通常想到的是,現(xiàn)代藝術(shù)已經(jīng)跟過(guò)去的傳統(tǒng)徹底決裂,它試圖做的是以前的藝術(shù)家未曾夢(mèng)想過(guò)的事。……正是在那時(shí),藝術(shù)家已經(jīng)自覺(jué)地意識(shí)到風(fēng)格,已經(jīng)開(kāi)始實(shí)驗(yàn)和開(kāi)展一些新運(yùn)動(dòng),通?？傄岢鲆粋€(gè)新的‘主義’作為戰(zhàn)斗口號(hào)。”①書(shū)的最后寫(xiě)到“促成這種局面的第二個(gè)因素也跟科學(xué)和技術(shù)的發(fā)展有關(guān)……藝術(shù)家和批評(píng)家過(guò)去及現(xiàn)在都受到科學(xué)威力的極大震撼，由此不僅產(chǎn)生了信奉實(shí)驗(yàn)的正常思想，也產(chǎn)生了不那么正常的思想?！雹?/p>

貢布里希所說(shuō)的“實(shí)驗(yàn)性藝術(shù)”始終貫穿現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的全過(guò)程，實(shí)驗(yàn)藝術(shù)作品使觀者獲得不同于以往的視覺(jué)體驗(yàn)與生活經(jīng)驗(yàn)，打破人們的審美傳統(tǒng)，引起人們的思考與反思。實(shí)驗(yàn)藝術(shù)突破了學(xué)科與專(zhuān)業(yè)的界限，通過(guò)不同以往的觀念、語(yǔ)言、材料、形式等來(lái)表達(dá)創(chuàng)作理念，探索新的創(chuàng)作方法，在重視表層形式描述的同時(shí)，更強(qiáng)調(diào)對(duì)藝術(shù)作品內(nèi)涵的詮釋?zhuān)怀鏊囆g(shù)觀念（觀念先行），并不斷維護(hù)、更新或是打破它，整個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程就是一個(gè)不斷實(shí)驗(yàn)的過(guò)程。

2、中國(guó)當(dāng)代實(shí)驗(yàn)藝術(shù)發(fā)展的經(jīng)驗(yàn)與教訓(xùn)

中國(guó)當(dāng)代實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的產(chǎn)生與發(fā)展不過(guò)20～30年的時(shí)間，但是它不是憑空而出、一蹴而就的，可以追溯至百年來(lái)中國(guó)藝術(shù)發(fā)展的歷程，“縱觀五四運(yùn)動(dòng)100年來(lái)中國(guó)藝術(shù)的發(fā)展歷程，歐美現(xiàn)代主義的影響與歐洲古典寫(xiě)實(shí)主義的影響，幾乎同時(shí)到達(dá)中國(guó)。幾代人懷著改造傳統(tǒng)、創(chuàng)造新的中國(guó)藝術(shù)的決心，積極擁抱了這些新的藝術(shù)資源。而現(xiàn)代主義藝術(shù)中的社會(huì)關(guān)懷、社會(huì)介入意識(shí)，也和馬克思主義、社會(huì)主義思想共同影響了中國(guó)藝術(shù)家的精神取向。”③

改革開(kāi)放以來(lái)，中國(guó)的實(shí)驗(yàn)藝術(shù)進(jìn)入快速發(fā)展時(shí)期。1985年前后，一批青年藝術(shù)家積極投身到當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中，他們學(xué)習(xí)、吸收西方現(xiàn)代藝術(shù)，諸如抽象藝術(shù)、超現(xiàn)實(shí)藝術(shù)、觀念藝術(shù)等等，除了架上繪畫(huà)，部分藝術(shù)家開(kāi)始實(shí)驗(yàn)行為藝術(shù)、裝置藝術(shù)、影像藝術(shù)等新的藝術(shù)形式。伴隨著中國(guó)經(jīng)濟(jì)的快速增長(zhǎng)，實(shí)驗(yàn)藝術(shù)策展與展覽、藝術(shù)市場(chǎng)與藝術(shù)媒體都得到快速發(fā)展，中國(guó)實(shí)驗(yàn)藝術(shù)家的藝術(shù)作品售價(jià)屢創(chuàng)新高，引發(fā)藝術(shù)市場(chǎng)的狂熱追捧，吸引大量社會(huì)資本涌入，導(dǎo)致實(shí)驗(yàn)藝術(shù)市場(chǎng)與作品創(chuàng)作畸形發(fā)展，乃至大量抄襲西方現(xiàn)代藝術(shù)，低劣的“實(shí)驗(yàn)藝術(shù)作品”被復(fù)制出來(lái)并充斥市場(chǎng)。例如：2019年某知名美院的著名教授抄襲西方藝術(shù)家作品長(zhǎng)達(dá)30年的事件被曝光，令人大跌眼鏡、唏噓不已。“大潮退去，才知道誰(shuí)在裸泳”，巴菲特警告股市投機(jī)者的話(huà)，同樣適用于當(dāng)代實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的發(fā)展，那些剽竊、抄襲、低劣的所謂“藝術(shù)作品”終究會(huì)被歷史所淘汰。

因此，只有立足本土文化和民族傳統(tǒng)，觀念超前并形式新穎，內(nèi)涵豐富且有一定深度和廣度，有社會(huì)擔(dān)當(dāng)與人文關(guān)懷的實(shí)驗(yàn)藝術(shù)作品，才能經(jīng)得住時(shí)間與歷史的考驗(yàn)，并被世人所接受。

二、實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的創(chuàng)作方法與基本理念

1、實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的創(chuàng)作方法

傳統(tǒng)藝術(shù)的創(chuàng)作方法很多，比如古典的、浪漫的、自然的、現(xiàn)實(shí)的、超現(xiàn)實(shí)的、立體的、表現(xiàn)的等等。與傳統(tǒng)藝術(shù)對(duì)比，實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的創(chuàng)作方法迥異，甚至是顛覆性的。實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的先驅(qū)，西方現(xiàn)代藝術(shù)家的代表——法國(guó)藝術(shù)家馬塞爾·杜尚（Marcel Duchamp）的現(xiàn)成品藝術(shù)，直接使用人類(lèi)社會(huì)生產(chǎn)的生活用品和工業(yè)產(chǎn)品進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，不僅是對(duì)傳統(tǒng)僵化美學(xué)的挑戰(zhàn)，而且反對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)狹隘的創(chuàng)作方法。他在反思“藝術(shù)是什么”的同時(shí)，開(kāi)拓了現(xiàn)代藝術(shù)家的創(chuàng)作視野、拓展了實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的創(chuàng)作題材與范圍。

隨著現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)、社會(huì)文化的發(fā)展與變化，實(shí)驗(yàn)藝術(shù)家不斷對(duì)自我、對(duì)歷史、對(duì)社會(huì)進(jìn)行深入思考與反思，實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的創(chuàng)作方法也隨之產(chǎn)生變化。

首先，實(shí)驗(yàn)藝術(shù)幾乎囊括了所有媒介，除傳統(tǒng)藝術(shù)介質(zhì)之外，還有影像、裝置、行為、新媒體與新科技等。實(shí)驗(yàn)藝術(shù)在西方被定義為“自由藝術(shù)”，我們則把它定義為“綜合藝術(shù)”或“實(shí)驗(yàn)藝術(shù)”，這是因?yàn)?，從傳統(tǒng)藝術(shù)媒介的形式上去區(qū)分實(shí)驗(yàn)藝術(shù)已再無(wú)可能，實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的創(chuàng)作方法也不再以創(chuàng)造出新的藝術(shù)作品或新的藝術(shù)形式作為標(biāo)準(zhǔn)，而是以藝術(shù)家能充分表達(dá)自己的觀點(diǎn)、不斷實(shí)驗(yàn)和突破自我的表達(dá)形式與媒介為中心目標(biāo)，并且實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的作品能給觀者心靈以啟迪，從而激發(fā)感悟與覺(jué)醒。

其次，實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的特征是“變化”和“不確定性”，這就決定了其創(chuàng)作行為是一種不斷變化的過(guò)程，創(chuàng)作方法必須要應(yīng)對(duì)這些“變化”與“不確定”，因此，反思與解構(gòu)就成為實(shí)驗(yàn)藝術(shù)重要的創(chuàng)作方法。

（1）反思：藝術(shù)不應(yīng)只是重復(fù)和模仿，而是創(chuàng)新與創(chuàng)造。實(shí)驗(yàn)藝術(shù)家在創(chuàng)作中不斷地反思與反詰諸如“藝術(shù)是什么”“藝術(shù)的本質(zhì)是什么”等問(wèn)題，不斷對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)提出質(zhì)疑，進(jìn)而反對(duì)傳統(tǒng)的“確定”架構(gòu)，反思傳統(tǒng)的美學(xué)觀念，反對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作的模仿與重復(fù)。實(shí)驗(yàn)藝術(shù)家在反對(duì)傳統(tǒng)的同時(shí)，也不斷反思自己，對(duì)自己提出反問(wèn)，諸如“作品觀念的核心是什么”“如何不斷地實(shí)驗(yàn)藝術(shù)”“如何激發(fā)觀者的心靈感受”等。可以說(shuō)實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的反思不僅對(duì)外，而且對(duì)內(nèi)，是對(duì)藝術(shù)“確定”的不斷質(zhì)疑，是對(duì)藝術(shù)“變化”的肯定。

（2）解構(gòu)：當(dāng)代實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的創(chuàng)作方法主要是解構(gòu)，它源于上世紀(jì)80年代興起的解構(gòu)主義。解構(gòu)主義因反對(duì)傳統(tǒng)的結(jié)構(gòu)主義而誕生，它反對(duì)結(jié)構(gòu)主義將所有思想與行為都統(tǒng)一在一個(gè)中心結(jié)構(gòu)中，它提出組成事物的每個(gè)元素符號(hào)都具有其自身意義，不是通過(guò)統(tǒng)一組合才有意義。實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的解構(gòu)主義創(chuàng)作方法就是反對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的結(jié)構(gòu)主義，將每一個(gè)元素符號(hào)解構(gòu)出來(lái)，根據(jù)其自身意義，再將它們無(wú)限地重新組合，使之具有更豐富、更多樣的可能性。實(shí)驗(yàn)藝術(shù)家將主題的內(nèi)容分解成許多元素符號(hào)，將它們打散，選取自己需要的元素符號(hào)，抑或是添加或減少，并將它們重新組合起來(lái)成為一個(gè)嶄新的藝術(shù)作品。由于每位藝術(shù)家的觀念不同、視域相異，即使是相同主題，分解提出的元素符號(hào)也會(huì)具有其個(gè)性色彩，再刪減或增加一些鮮明的元素符號(hào)，這樣的藝術(shù)作品會(huì)極具藝術(shù)家的個(gè)性，擺脫了傳統(tǒng)藝術(shù)主題相同、作品就會(huì)千篇一律的普遍現(xiàn)象。例如藝術(shù)家徐冰創(chuàng)作的實(shí)驗(yàn)藝術(shù)作品《天書(shū)》，作品中藝術(shù)家使用解構(gòu)的創(chuàng)作方法，將漢字拆分、重新組合創(chuàng)造出了數(shù)千個(gè)無(wú)人能懂（包括藝術(shù)家本人）的“偽漢字”，就是為了喚起人們對(duì)漢字形式之美的關(guān)注，進(jìn)而探究中國(guó)書(shū)法藝術(shù)的核心本質(zhì)——先要以形式美為主，而不是其他。

2、實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的基本理念

實(shí)驗(yàn)藝術(shù)作品看似天馬行空、無(wú)拘無(wú)束，然而卻“步驟不凡”，有一定的基本藝術(shù)理念作為支撐。

（1）觀念優(yōu)先。在現(xiàn)代藝術(shù)中經(jīng)常會(huì)用到觀念語(yǔ)言——重視闡釋藝術(shù)作品內(nèi)涵，表達(dá)深層意蘊(yùn)，外在形式反而不是那么重要了。藝術(shù)家在創(chuàng)作實(shí)驗(yàn)藝術(shù)作品時(shí)，先以觀念為引導(dǎo)進(jìn)行藝術(shù)實(shí)驗(yàn)創(chuàng)作，并在創(chuàng)作過(guò)程中不斷強(qiáng)化觀念，一切行為都是為了突出藝術(shù)自身的目標(biāo)與基本理念。

（2）不斷反思?！八^實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的目的是追問(wèn)一個(gè)問(wèn)題,藝術(shù)是什么？不停地問(wèn)下去,然后就試試,到底是什么。……它主要是對(duì)藝術(shù)的本體提出質(zhì)疑,是要對(duì)藝術(shù)的形態(tài)不停地變更,是不斷地實(shí)驗(yàn)的過(guò)程。”④實(shí)驗(yàn)藝術(shù)以自我反思和推動(dòng)觀者反思作為自己的基本理念與追求，不僅包括對(duì)外在的反思，如對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)等的反思，而且也包括對(duì)內(nèi)在的反思，即藝術(shù)家對(duì)自我的反省和思考。

（3）實(shí)驗(yàn)解構(gòu)。反思就要質(zhì)疑，質(zhì)疑就要打破，打破就是解構(gòu)，解構(gòu)元素符號(hào)的本體意義，之后就進(jìn)入重新組合與再創(chuàng)造的階段。從某種程度上看，解構(gòu)既是實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的創(chuàng)作方法，又是核心理念，因?yàn)榻鈽?gòu)本身可以幫我們發(fā)現(xiàn)平時(shí)所忽略的東西，為藝術(shù)創(chuàng)造提供新視角、新價(jià)值、新理念與新方法等。反對(duì)傳統(tǒng)、打破固有模式的基本結(jié)構(gòu)即實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的核心理念——解構(gòu)與再造。

（4）人文理念。與傳統(tǒng)藝術(shù)相比，實(shí)驗(yàn)藝術(shù)更關(guān)注人個(gè)體的精神世界，每一件實(shí)驗(yàn)藝術(shù)作品都像是與人心靈的深層碰撞，引發(fā)人們對(duì)日常生活的不經(jīng)意、不可預(yù)測(cè)和稍縱即逝進(jìn)行深切地感悟與體味。比如德國(guó)著名實(shí)驗(yàn)藝術(shù)家約瑟夫·博伊斯，他的一系列著名作品不再局限于藝術(shù)本體——內(nèi)容與形式的創(chuàng)作，而是更多地關(guān)注人，即人與人、人與社會(huì)、人與環(huán)境之間的關(guān)系（圖1、圖2）。

圖1：約瑟夫·博伊斯，《7000顆橡樹(shù)》

圖2：約瑟夫·博伊斯，《如何向兔子解釋圖片》

三、實(shí)驗(yàn)藝術(shù)在當(dāng)今藝術(shù)教育中的價(jià)值與意義

我國(guó)的實(shí)驗(yàn)藝術(shù)教育開(kāi)始于上個(gè)世紀(jì)末，20多年來(lái)，國(guó)內(nèi)主要的藝術(shù)院校相繼成立了與實(shí)驗(yàn)藝術(shù)相關(guān)的專(zhuān)業(yè)院系，并在實(shí)驗(yàn)藝術(shù)創(chuàng)作和教育方面，取得了長(zhǎng)足進(jìn)展和不菲的成績(jī)，對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)教育產(chǎn)生了深刻影響。

1、彌補(bǔ)傳統(tǒng)藝術(shù)教育的不足

無(wú)論傳統(tǒng)藝術(shù)還是實(shí)驗(yàn)藝術(shù)都需要表達(dá)，再好的創(chuàng)意、再新的觀念都需要通過(guò)具體的藝術(shù)形式呈現(xiàn)出來(lái)，這就是藝術(shù)表達(dá)。藝術(shù)表達(dá)的方法可以學(xué)習(xí)，但需要積淀，更需要?jiǎng)?chuàng)新與發(fā)展。

（1）實(shí)驗(yàn)藝術(shù)方法和傳統(tǒng)藝術(shù)表達(dá)訓(xùn)練方法相結(jié)合，可以最大限度地增強(qiáng)藝術(shù)教育的活力，激發(fā)藝術(shù)創(chuàng)造的內(nèi)在動(dòng)能。我國(guó)美術(shù)院校的傳統(tǒng)藝術(shù)表達(dá)訓(xùn)練方法是十分有效的，高水平的寫(xiě)實(shí)造型能力和色彩造型能力訓(xùn)練、藝術(shù)材料認(rèn)知與使用訓(xùn)練、藝術(shù)三大構(gòu)成訓(xùn)練等等，無(wú)疑對(duì)我國(guó)藝術(shù)教育發(fā)揮著巨大作用。但是，實(shí)驗(yàn)藝術(shù)方法自身的實(shí)驗(yàn)性、反思性、解構(gòu)性、創(chuàng)新性等特點(diǎn)，又可以補(bǔ)充傳統(tǒng)藝術(shù)表達(dá)訓(xùn)練方法的不足，為藝術(shù)創(chuàng)作提供新的理念與動(dòng)能?？梢钥隙ǎ瑢?shí)驗(yàn)藝術(shù)教育改變了美術(shù)院校過(guò)去單一的藝術(shù)教學(xué)方式，為中國(guó)當(dāng)今藝術(shù)教育的發(fā)展注入了新鮮的血液。

（2）實(shí)驗(yàn)藝術(shù)中多元化藝術(shù)表達(dá)方式的培養(yǎng)和訓(xùn)練，可以大大增強(qiáng)學(xué)生的自主意識(shí)。比如：在造型類(lèi)課程的教學(xué)實(shí)踐中，首先讓學(xué)生們盡量多地搜集藝術(shù)家的資料，并分析總結(jié)每個(gè)藝術(shù)家不同的藝術(shù)表達(dá)方式，然后根據(jù)分析材料，進(jìn)行多達(dá)幾十種的藝術(shù)表達(dá)方式的訓(xùn)練，培養(yǎng)學(xué)生多元化的藝術(shù)表達(dá)方法，最后再根據(jù)個(gè)人的思考與情感，選擇符合個(gè)人意愿的、個(gè)性化的藝術(shù)表達(dá)方式進(jìn)行創(chuàng)作練習(xí)。

2、促進(jìn)創(chuàng)新與開(kāi)拓意識(shí)的養(yǎng)成

實(shí)驗(yàn)藝術(shù)是以觀念為先導(dǎo)的，是用觀念指導(dǎo)藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程，一定程度上藝術(shù)觀念的“新與奇”“深與廣”決定了藝術(shù)作品的優(yōu)劣，因此實(shí)驗(yàn)藝術(shù)非常重視創(chuàng)新與開(kāi)拓，所以在實(shí)驗(yàn)藝術(shù)教育中，我們必須重視培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新意識(shí)和開(kāi)拓精神。

（1）創(chuàng)新與開(kāi)拓意識(shí)的培養(yǎng)，要求學(xué)生具有理性化的思維方式和學(xué)術(shù)研究的能力。實(shí)驗(yàn)藝術(shù)作為觀念優(yōu)先、形式表達(dá)緊隨其后的藝術(shù)創(chuàng)造行為，要求藝術(shù)家必須具有理性化的思維方式。因此在教學(xué)活動(dòng)中，應(yīng)注重學(xué)生理性化思維的培養(yǎng)和學(xué)術(shù)研究能力的提升，先讓學(xué)生梳理現(xiàn)代藝術(shù)史、實(shí)驗(yàn)藝術(shù)理論，分析代表性藝術(shù)家及其代表性作品、研究其創(chuàng)作過(guò)程，并探究其藝術(shù)創(chuàng)造的原動(dòng)力，從而為藝術(shù)創(chuàng)作奠定必要的學(xué)養(yǎng)和理論基礎(chǔ)。

（2）創(chuàng)新與開(kāi)拓意識(shí)的培養(yǎng)，需突破傳統(tǒng)學(xué)科與專(zhuān)業(yè)的限制。當(dāng)代實(shí)驗(yàn)藝術(shù)越來(lái)越呈現(xiàn)出豐富多彩的樣態(tài)，互動(dòng)、新媒體、新科技與實(shí)驗(yàn)藝術(shù)越來(lái)越緊密地結(jié)合在一起。在教學(xué)中，尤其是基礎(chǔ)教學(xué)中，只有切實(shí)做到實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的“寬口徑”，突破傳統(tǒng)學(xué)科與專(zhuān)業(yè)限制的桎梏，加快與各個(gè)學(xué)科和專(zhuān)業(yè)的融合，尤其是新媒體和新科技的交融，才能緊跟時(shí)代步伐，創(chuàng)作出優(yōu)秀的實(shí)驗(yàn)藝術(shù)作品。

（3）創(chuàng)新與開(kāi)拓意識(shí)的培養(yǎng)，應(yīng)該具有文化內(nèi)涵與民族特色。實(shí)驗(yàn)藝術(shù)更加注重藝術(shù)作品的內(nèi)涵和意蘊(yùn)，我國(guó)的實(shí)驗(yàn)藝術(shù)作品應(yīng)具有本民族的特點(diǎn)，應(yīng)當(dāng)從優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化中吸取營(yíng)養(yǎng)。因此在教學(xué)中，培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新與開(kāi)拓意識(shí)的同時(shí)，應(yīng)不斷提高他們的文化素養(yǎng)，讓他們切身感受中國(guó)傳統(tǒng)文化與民族文化的魅力與深邃，從而使他們的實(shí)驗(yàn)藝術(shù)創(chuàng)作更具文化底蘊(yùn)和民族性。

3、師生都是受益者

在我國(guó)當(dāng)代實(shí)驗(yàn)藝術(shù)教育與教學(xué)實(shí)踐中，師生都是受益者。教師可以將自己藝術(shù)創(chuàng)作的經(jīng)驗(yàn)和實(shí)驗(yàn)過(guò)程作為案例，在教學(xué)中分享給學(xué)生，讓他們從中獲得經(jīng)驗(yàn)、教訓(xùn)與啟發(fā)；同時(shí)，學(xué)生藝術(shù)創(chuàng)作的實(shí)驗(yàn)過(guò)程和內(nèi)容，也可以讓教師隨時(shí)掌握教學(xué)的第一手資料，并不斷調(diào)整教學(xué)計(jì)劃與方向，提高藝術(shù)教育的水平。

四、創(chuàng)作案例分析（以天津美院師生實(shí)驗(yàn)藝術(shù)作品為例）

1、案例分析

（1）影像作品《節(jié)日/Die Feste》（圖3），作者將中國(guó)的春節(jié)與德國(guó)的圣誕節(jié)——這兩個(gè)東西方傳統(tǒng)節(jié)日解構(gòu)成一個(gè)個(gè)視覺(jué)元素符號(hào)：教堂彩畫(huà)玻璃、圣誕星燈、煙花、耶穌誕生圣潔夜晚的模型、圣誕樹(shù)、圣誕市場(chǎng)、圣誕姜餅、圣誕燭光、圣誕老人燈、圣誕游樂(lè)場(chǎng)；紅燈籠、春聯(lián)、魚(yú)形燈、春節(jié)剪紙、煙花爆竹、旋轉(zhuǎn)花燈、中國(guó)結(jié)彩燈、福字影壁墻等等。然后將這些視覺(jué)元素?zé)o序地連接在一起，在影像前半段，當(dāng)這些視覺(jué)元素符號(hào)還帶有色彩和聲音時(shí)，人們還能分辨出這些元素的歸屬（即是圣誕節(jié)或是春節(jié)）；但是在影像的后半段，當(dāng)這些視覺(jué)元素符號(hào)逐漸失去色彩和聲音時(shí)，圖像變?yōu)楹诎缀蜔o(wú)聲，人們不能再分辨出這些元素的歸屬，視覺(jué)辨識(shí)逐漸模糊并歸為統(tǒng)一。在圖像的前后變化中，人們逐漸理解了影像所要表達(dá)的觀念：東西方傳統(tǒng)節(jié)日在除去表層民族符號(hào)的差異后，其核心內(nèi)涵即火與光（如人與人的和諧、家庭的溫暖、族群的庇護(hù)等）是同一的。人類(lèi)生活在同一個(gè)地球上，命運(yùn)休戚相關(guān)，是一個(gè)命運(yùn)共同體，彼此聯(lián)結(jié)、不可分割，只有互利合作，才能創(chuàng)造人類(lèi)的美好未來(lái)。

圖3：影像作品《節(jié)日/ Die Feste 》，作者武軍，天津美術(shù)學(xué)院教師

（2）影像作品《視頻碎片》（圖4），作者將先前完成的幾件影像作品打散、解構(gòu)成一個(gè)個(gè)鏡頭元素，然后再將這些鏡頭元素（包括字幕鏡頭）無(wú)序地組合在一起，形成一部新的影像。它所呈現(xiàn)的碎片化形式，讓每一位觀者根據(jù)自身經(jīng)驗(yàn)，都會(huì)有不同的視覺(jué)體驗(yàn)，進(jìn)而產(chǎn)生差異化的觀看心理感受，如：快樂(lè)、喜悅、悵然、憂(yōu)傷、平和等等，最后引發(fā)共鳴、觸動(dòng)或不置可否，從而加深人們對(duì)碎片化生活的思考與自我反省。

圖4：影像作品《視頻碎片》，作者武軍，天津美術(shù)學(xué)院教師

（3）實(shí)驗(yàn)影像《一分鐘/Ein Minueter》（圖5），作者與友人，在同一時(shí)間、不同空間（德國(guó)與中國(guó)兩地相隔近萬(wàn)里）分別攝取了流動(dòng)云彩的視覺(jué)元素，在一分鐘時(shí)長(zhǎng)快鏡頭播放云圖影像的同時(shí)，作者根據(jù)當(dāng)時(shí)的心情訴說(shuō)了一段關(guān)于友情的感悟，使觀眾在觀看影像時(shí)，通過(guò)圖像與旁白，了解作者所要表達(dá)的觀念，引發(fā)觀者對(duì)友情與距離、生命與自然、真實(shí)與虛幻等的自由想象與感觸。

圖5：實(shí)驗(yàn)影像《一分鐘/ Ein Minueter》，作者武軍，天津美術(shù)學(xué)院教師

（4）裝置系列作品《風(fēng)景》（圖6），作者所使用的材料大部分是日常生活中的物品，如碎玻璃杯、鏡面、不銹鋼彎頭管、水晶墻面貼片等。它們相當(dāng)廣泛地出現(xiàn)在人們的日常生活中，多到不被關(guān)注的同時(shí)又被人們大量、瘋狂地消費(fèi)。這些物品具有相似的特征，即：外表看起來(lái)閃閃發(fā)光比較昂貴，而實(shí)際上卻都是極其廉價(jià)的產(chǎn)品。這些物品被重新組合、拼接，將本來(lái)毫無(wú)關(guān)聯(lián)、難以相逢、但又各具自身意義的物品，充滿(mǎn)矛盾地、荒誕地組合在一起。本來(lái)處在無(wú)序狀態(tài)的不同材料，通過(guò)帶有象征意義的組合方式，促成一種新的秩序。霓虹燈、鏡像與日常消費(fèi)品等材料在作品中的同時(shí)使用，正好構(gòu)成了當(dāng)下人們生活環(huán)境的明顯特征。同時(shí)，這些材料被放置在一個(gè)充滿(mǎn)鏡像的燈光箱體或是荒誕造型的雕塑之中，最終呈現(xiàn)在觀者眼前的是這些材料之間所發(fā)生的奇特的關(guān)系，以及眼花繚亂的視覺(jué)景觀。這件被命名為《風(fēng)景》的作品，外表看似華麗、耀眼、充滿(mǎn)甜蜜的誘惑，但其內(nèi)在卻是廉價(jià)與空洞的。燈光與鏡像空間將組合后物體本身的特性放大、加強(qiáng)。它反射出的僅僅是一個(gè)碎片化了的、虛幻的夢(mèng)一般的假象，甚至只是一個(gè)幻覺(jué)，讓人在現(xiàn)實(shí)與夢(mèng)幻中，反思生活背后的真實(shí)。

圖6：裝置作品《風(fēng)景》（燈箱系列），No.6,150cm×200cm×28cm，鐵、玻璃、木、led、霓虹燈、不銹鋼等。作者袁松，天津美術(shù)學(xué)院教師

（5）影像作品《走出長(zhǎng)夜》（圖7），是2020年初武漢新冠疫情爆發(fā)后學(xué)生們集體創(chuàng)作的作品。因?yàn)橐咔榉揽兀藗儽幌拗瞥鲂?，六位同學(xué)在各自的家中通過(guò)互聯(lián)網(wǎng)交流進(jìn)行創(chuàng)作?！白叱鲩L(zhǎng)夜”出自狄蘭·托馬斯的一句詩(shī):“不要溫順地走進(jìn)那個(gè)長(zhǎng)夜?！蹦敲矗热婚L(zhǎng)夜已至，又應(yīng)該怎樣走出來(lái)呢？短片并沒(méi)有答案，而是用生活場(chǎng)景中的微鏡頭短片來(lái)闡述“走出長(zhǎng)夜”的過(guò)程，并有一條清晰的時(shí)間線(xiàn)。如：短片中的冰塊是怎么融化、升溫成一杯水的；一張揉皺的紙，滴上墨水的紙是無(wú)法復(fù)原的過(guò)去式，這已經(jīng)是一種記錄或者累積的褶皺和墨跡；還有書(shū)本的翻頁(yè)、路燈的明滅、小區(qū)和街道的變化等等。創(chuàng)作小組用六條影像符號(hào)構(gòu)成象征蒙太奇的敘事手法，來(lái)表現(xiàn)因?yàn)橐咔槎獬堑亩虝阂灰购鸵咔樯⑷?、城市解封的漫長(zhǎng)過(guò)程。同時(shí)，將學(xué)生們對(duì)國(guó)家、民族、人類(lèi)未來(lái)命運(yùn)的深深關(guān)切，用一種獨(dú)特的藝術(shù)視角表達(dá)出來(lái)。

圖7：影像作品《走出長(zhǎng)夜》，作者畢忠龍、孫奇銳、苑金鵬、程功、李明洪、陳厚宇，天津美術(shù)學(xué)院學(xué)生，指導(dǎo)教師武軍

2、經(jīng)驗(yàn)與教訓(xùn)

從以上教師和學(xué)生作品中可以看到，實(shí)驗(yàn)藝術(shù)已經(jīng)逐漸深入到我國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)教育體系之中。無(wú)論教師的藝術(shù)創(chuàng)作，還是學(xué)生的課程作品，都在嘗試運(yùn)用實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的方法和理念，作品在觀念、內(nèi)涵和形式表達(dá)等方面都具有一定的原創(chuàng)性和獨(dú)特性。當(dāng)然我們也應(yīng)當(dāng)承認(rèn)，實(shí)驗(yàn)藝術(shù)教育才剛剛起步，教育教學(xué)還在探索前行，實(shí)驗(yàn)藝術(shù)作品本身在質(zhì)量、觀念、內(nèi)涵以及形式表達(dá)等方面都還有待提高，這也是激勵(lì)藝術(shù)教育者不斷前行的動(dòng)力。

五、結(jié) 語(yǔ)

中國(guó)當(dāng)代實(shí)驗(yàn)藝術(shù)在創(chuàng)作方法與基本理念上的探索，改變了傳統(tǒng)藝術(shù)單一的創(chuàng)作方式和理論，在保留過(guò)去藝術(shù)創(chuàng)作注重形式表達(dá)的同時(shí)，進(jìn)一步開(kāi)拓了以觀念優(yōu)先、重視意蘊(yùn)和立足本民族特色為核心內(nèi)涵的藝術(shù)實(shí)驗(yàn)、創(chuàng)新之路，為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)教育，注入了新鮮的血液與動(dòng)力。相信隨著時(shí)間的推移，實(shí)驗(yàn)藝術(shù)在方法和理念上的不斷探索，必將結(jié)出豐碩的藝術(shù)果實(shí)。

注釋:

① （英） E.H.貢布里希，范景中譯、楊成凱校：《藝術(shù)的故事》，南寧：廣西美術(shù)出版社，2008年2月（2019.12重?。?，第557頁(yè)。

② 同注①，第613頁(yè)。

③ 邱志杰：《百年荏苒:實(shí)驗(yàn)藝術(shù)在中國(guó)》，《美術(shù)研究》，2019年第5期，第22-32、41-43頁(yè)。

④ 朱青生：《實(shí)驗(yàn)的藝術(shù)與實(shí)踐的藝術(shù)》，《美苑》，2000年第4期，第11-12頁(yè)。