曹雅琪 李嘉儀 吳紫鑫
摘 要:禪宗美學(xué)思想是中國(guó)傳統(tǒng)古典美學(xué)的重要組成部分,以禪宗美學(xué)思想對(duì)當(dāng)代平面設(shè)計(jì)有所啟發(fā)。本文對(duì)禪宗美學(xué)與平面設(shè)計(jì)的關(guān)聯(lián)進(jìn)行了解讀,剖析了禪宗美學(xué)在當(dāng)代平面設(shè)計(jì)中的發(fā)展現(xiàn)狀,進(jìn)而對(duì)禪意給予當(dāng)代設(shè)計(jì)的啟示作了分析,籍以引起設(shè)計(jì)師對(duì)傳統(tǒng)文化的傳承與設(shè)計(jì)本心的追求。
關(guān)鍵詞:禪意;平面設(shè)計(jì);禪宗美學(xué);啟發(fā)
一 、解讀禪宗美學(xué)與平面設(shè)計(jì)
佛教自東漢引入后,與本土的文化相互滲透,逐漸產(chǎn)生一種新美學(xué),即禪宗美學(xué)。禪宗雖生于佛教,卻大有不同。禪宗吸收了莊子“天人合一”的思想,倡導(dǎo)返璞歸真,樸實(shí)純真。禪宗美學(xué)則是探尋事物的本質(zhì),撥開(kāi)物體表面的假象,從而思考人生。
古人講究通感,即通過(guò)視、聽(tīng)、觸、嗅與味來(lái)營(yíng)造美,現(xiàn)在亦是如此。現(xiàn)代的一些平面設(shè)計(jì)通過(guò)高飽和度的配色,繁亂的排版刺激人們的感官來(lái)達(dá)到宣傳效果。而帶有禪宗美學(xué)色彩的平面設(shè)計(jì)更多的通過(guò)自然色與留白式排版來(lái)引人注意。
禪宗文化中,物體本身的形態(tài),即是它最好的形態(tài)。所以設(shè)計(jì)師們?cè)谝远U宗美學(xué)來(lái)設(shè)計(jì)時(shí),會(huì)采用物體本身的顏色與線條來(lái)表現(xiàn)它,在作畫(huà)材料上也追求材料本身的質(zhì)感,在美學(xué)上稱作“追溯其源”。而“留白”更是禪宗美學(xué)中的一大特點(diǎn),留白在平面設(shè)計(jì)中會(huì)使用正負(fù)型或白描等藝術(shù)手法。流暢的線條和恰到好處的筆觸讓人的思想逐漸從畫(huà)中走到畫(huà)外,不拘于畫(huà)框之內(nèi),走向更博大寬廣的“世界”,這個(gè)“世界”也稱作“禪境”。視覺(jué)上的“白”營(yíng)造了意境上的“白”,容納不同的思想,包容世間萬(wàn)物,達(dá)到了人與自然的一個(gè)巧妙平衡。
禪宗美學(xué)的平面設(shè)計(jì)講究淡化物體表面的干擾,通過(guò)物體原始的形態(tài)與材料本身的質(zhì)感直剖物體本身,再以恰到好處的留白給人以思考的空間,探尋事物的本質(zhì),從而得到一種心靈上的平靜。
二、禪宗美學(xué)在平面設(shè)計(jì)中的發(fā)展現(xiàn)狀
(一)禪意在平面設(shè)計(jì)藝術(shù)中的體現(xiàn)
當(dāng)今經(jīng)濟(jì)發(fā)展日新月異,信息驅(qū)動(dòng)的世界通常要求人們解決不同的任務(wù),人們對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)的發(fā)展精益求精,早已不停留在單只講求其功能性的方面,“外觀跟從性能”的時(shí)期已泥牛入海一去不再。當(dāng)下衡量是否為優(yōu)秀設(shè)計(jì)作品的標(biāo)準(zhǔn),應(yīng)該與觀者內(nèi)心同步引發(fā)精神世界的共鳴為標(biāo)準(zhǔn)。越來(lái)越多的當(dāng)代設(shè)計(jì)師受到禪宗美學(xué)思想的啟迪,設(shè)計(jì)之初開(kāi)始從禪宗美學(xué)思想出發(fā),尋求能夠“明心見(jiàn)性”的靈感來(lái)源,以禪宗美學(xué)觀為根基,追求簡(jiǎn)約設(shè)計(jì)的多元化延展和關(guān)注本真內(nèi)在、意境融合的禪意境界。
(二)靳埭強(qiáng)
設(shè)計(jì)是追根溯源的探賾索隱。設(shè)計(jì)不能忘本是靳埭強(qiáng)一直以來(lái)的理念,他以探索故鄉(xiāng)原土傳統(tǒng)文化為靈感,中國(guó)的傳統(tǒng)文化以當(dāng)代的設(shè)計(jì)手法呈現(xiàn)出來(lái)。水墨為靳埭強(qiáng)移根接葉的 主要?jiǎng)?chuàng)作方式,他將書(shū)法與中國(guó)傳統(tǒng)水墨技法聯(lián)結(jié),通過(guò)“空”來(lái)將視覺(jué)元素進(jìn)行精進(jìn)畫(huà)面。意境是有所感悟。中式之美在于意境在靳埭強(qiáng)的作品中深深蘊(yùn)藏,打破了表象的視覺(jué)物體表達(dá),在作品中傳達(dá)了他對(duì)整個(gè)人生與世界觀的感悟。不盲從于紛華繁麗的表象形式感,而是根植于本心,扎根本土文化,傳遞中華民族的傳統(tǒng)文化。
(三)佐藤晃一
佐藤晃一是70年代崛起的革新派中優(yōu)秀的日本平面設(shè)計(jì)師。他的招貼設(shè)計(jì)作品融合了東方傳統(tǒng)禪宗精神和當(dāng)下時(shí)尚新潮等表現(xiàn)手法,恬淡無(wú)為、敦龐之樸、注重精神境界的明凈純真的禪意文化無(wú)不在其招貼設(shè)計(jì)作品中體現(xiàn)的淋漓盡致。每當(dāng)欣賞佐藤晃一的作品時(shí),從中能感受到強(qiáng)烈的情緒表達(dá)和意境的烘托,主要原因是其補(bǔ)色對(duì)比的手法運(yùn)用。日本傳統(tǒng)的色調(diào)給人以縹緲空靈、曖昧之感為基礎(chǔ),尋覓以物寓意、以意暢神,傳達(dá)渺遠(yuǎn)、寧?kù)o而又簡(jiǎn)樸的出世情感。佐藤晃一注重極簡(jiǎn)之美,吸收了民族風(fēng)格并且運(yùn)用自身民族的思維方式,將禪宗精神和美學(xué)中的“空”“寂”元素生動(dòng)呈現(xiàn),延伸了形神兼?zhèn)洹?虛實(shí)相生的視覺(jué)韻律,注重超然象外、韻外之致。
三、禪宗美學(xué)給予當(dāng)代平面設(shè)計(jì)的啟示
(一)視覺(jué)的平衡
留白在平面設(shè)計(jì)中是十分窮妙極巧地表現(xiàn)形式,也是禪意美學(xué)設(shè)計(jì)上的精髓之處,不能空空如也,雖然表象單一,但也是一個(gè)完整作品重要的一部分,與設(shè)計(jì)作品中的其他視覺(jué)元素相輔相成、相互融合。如果希望填補(bǔ)主體視覺(jué)的豐富性,以留白來(lái)作為引導(dǎo)觀者的視覺(jué)落點(diǎn),這就需要我們不僅僅追求極簡(jiǎn)風(fēng)而進(jìn)行留白,更要注重視覺(jué)上的平穩(wěn)。在設(shè)計(jì)中,留白技法并非指空出一方區(qū)域或者單純地留出一片白色,而是與其他視覺(jué)元素相輔相成的互動(dòng)關(guān)系,甚至根據(jù)空白的形式、面積等與不同視覺(jué)元素的組合給予觀者不同的觀感和心理上的體驗(yàn)。空也不是一片空白,而是指以襯托主體物為目的地留出背景,它可以是白色,也可以是圖案、紋理、圖形等。視覺(jué)的平衡也不是指畫(huà)面上面積、數(shù)量和視覺(jué)形式效果的等同,而是從根本上帶給觀者視覺(jué)感受上的平衡,視覺(jué)元素的顏色、大小、位置和質(zhì)感等都會(huì)對(duì)其產(chǎn)生影響。在創(chuàng)作設(shè)計(jì)作品留白的同時(shí),更要對(duì)平面設(shè)計(jì)作品整體的構(gòu)圖、色彩、質(zhì)感等進(jìn)行考究,不斷追求視覺(jué)上的平衡。
(二)意境的營(yíng)造
留白講究對(duì)人們內(nèi)心的探究,拋開(kāi)錯(cuò)綜復(fù)雜的外觀視覺(jué),芟繁就簡(jiǎn),去探尋事物的源頭,表象的刻畫(huà)并不是留白動(dòng)人心魄的原因,而是對(duì)于意境的追根求源。以留白來(lái)渲染意境的技法,充分運(yùn)用在了中國(guó)古代名家名作中,馬遠(yuǎn)所創(chuàng)作的《寒江獨(dú)釣圖》中,只畫(huà)了漂浮于水面的一葉扁舟和一個(gè)在船上獨(dú)坐垂釣的漁翁。四周除寥寥數(shù)筆微波之外,幾乎全為空白,然而這片留白表現(xiàn)出了煙波浩渺的江水和極強(qiáng)的空間感。沒(méi)有水卻讓人讀出了寒意蕭瑟的氣氛,對(duì)岸重巖疊嶂,天空陰郁,將雪山反襯的更為鮮明,禪意流動(dòng)無(wú)畫(huà)處皆成妙境。畫(huà)空意滿,這便是留白所帶來(lái)的魅力,正是因?yàn)檫@虛實(shí)結(jié)合的留白空間,將觀者帶入無(wú)限遐想的空間,意境深遠(yuǎn)。留白技法的巧妙運(yùn)用與當(dāng)代平面設(shè)計(jì)作品中完美的呈現(xiàn)出了中國(guó)式的意境美。
(三)本心的探索
在物欲橫流的當(dāng)代社會(huì),對(duì)本心的探尋因每個(gè)人心中欲念與日俱增而顯得彌足珍貴。當(dāng)一個(gè)設(shè)計(jì)師丟失他的了本心,如果只一味為了滿足消費(fèi)心理,迎合當(dāng)下商業(yè)潮流而設(shè)計(jì),只注重表象形式而疏忽滿足人本心源頭的需求,急功近利而遺失本心的設(shè)計(jì)都會(huì)經(jīng)不起時(shí)間的考驗(yàn)與推敲。出色的平面設(shè)計(jì)作品不一定有美輪美奐的表象,但一定擁有撼動(dòng)觀者本心的能力,與觀者的內(nèi)心深處達(dá)成共鳴。設(shè)計(jì)最重要的并不是擁有絕佳靈感來(lái)源,還需探尋自己的初心,用心感悟生活,感知事物本源,并矢志不渝的去探索大眾內(nèi)心的真實(shí)需求。探索本心就是要求設(shè)計(jì)師應(yīng)該懂得思考、復(fù)盤(pán)本心所想,明確自己內(nèi)心深處想傳達(dá)的意識(shí),并將其以視覺(jué)的形式呈現(xiàn)出來(lái)。設(shè)計(jì)師身需身體力行的感悟與探索,才可能設(shè)計(jì)出扣人心弦的作品。不盲從設(shè)計(jì)市場(chǎng)趨勢(shì),不受外在的形式感的羈絆,讓自己心平氣定沉淀下來(lái)探索本心與作品的內(nèi)在。
四、結(jié)語(yǔ):
傳統(tǒng)禪宗美學(xué)孕育于當(dāng)代設(shè)計(jì)中重獲新生,聯(lián)合平面設(shè)計(jì)的藝術(shù)手法和表現(xiàn)形式,呈現(xiàn)在觀者面前的是一種極具東方傳統(tǒng)文化特色的表現(xiàn),呈現(xiàn)出超然空靈,寂靜脫俗的意境。打破固有的表象形式感,從自身出發(fā)探索守護(hù)初心本源,將禪宗美學(xué)的神韻融入當(dāng)代平面設(shè)計(jì)中傳遞給大眾。
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