詮絲路故事 釋大河精神
——青年作曲家付明的交響音畫

記 者/禾 石

絲綢之路是中西方經(jīng)濟(jì)往來、文化交流的橋梁和紐帶，在漫漫的歷史長河之中占有十分重要的地位。而黃河被視為中國的母親河，她哺育出了5000年的中華文明史，從古至今，贊美黃河的詩篇更是數(shù)不勝數(shù)。11月29日晚，以絲綢之路和黃河為主題的《絲路大河頌》交響音樂會亮相第七屆絲綢之路國際藝術(shù)節(jié)，在西安音樂廳成功首演。這場音樂會是陜西交響樂團(tuán)2021年打造的一臺主推該團(tuán)專職作曲、青年作曲家付明的新作品專場音樂會，本場音樂會由三部作品組成，分別是交響音畫組曲《絲路印象》、交響組曲《河》《李清照詩詞組歌四首》。其中，交響音畫組曲《絲路印象》是2015年國家藝術(shù)基金青年藝術(shù)創(chuàng)作人才資助項目，交響組曲《河》是2020年陜西省青年藝術(shù)人才資助項目。

音樂會首先上演的是交響組曲《河》?！昂印痹诠糯鷮Ｖ更S河，在現(xiàn)代作為河流的統(tǒng)稱。用這個非常有意義的字，來為這部交響組曲命名，旨在用這條河將古與今相連，將傳統(tǒng)與現(xiàn)代融合，在繼承古典的、傳統(tǒng)的、民間的同時保留時代感、現(xiàn)代感。交響組曲《河》分為四個樂章：《黃河之水天上來》《九曲黃河萬里沙》《欲渡黃河冰塞川》《黃河遠(yuǎn)上白云間》。通過多層次的音樂布局，用音樂寫實和音樂寫意的手法交替、交織使用，刻畫出黃河海納百川、澎湃浩蕩、豪放激烈、虛懷若谷等各種姿態(tài)，從而展現(xiàn)出黃河無私奉獻(xiàn)的貢獻(xiàn)精神、開拓不息的進(jìn)取精神、百折不撓的頑強(qiáng)精神、天人合一的和諧精神。

《李清照詩詞組歌四首》是將中國有著“千古第一才女”之稱的宋代女詞人李清照的四首代表作編成的一組歌曲。這四首作品分別是《玉樓春·紅酥肯放瓊苞碎》《如夢令·昨夜雨疏風(fēng)驟》《一剪梅·紅藕香殘玉簟秋》《蝶戀花·暖雨晴風(fēng)初破凍》。李清照的作品崇尚典雅、語言清麗、富有美感，以歌曲的形式去表現(xiàn)詩詞中的意境，通過語言與音樂塑造出的兩種美的融合，可以進(jìn)一步加深對李清照詩詞的認(rèn)識和理解。

交響音畫組曲《絲路印象》是以最具代表性的古今海上和陸上“絲綢之路”為藝術(shù)背景，用草原、沙漠、高原、海上四幅美妙的自然畫卷為四個樂章的主題展開創(chuàng)作。其共分四個樂章：《離離原上草》《策馬自沙漠》《穹廬向日開》《海上生明月》。這部交響音畫組曲通過藝術(shù)化的音樂語言和四個各具特色的樂章，為人們呈現(xiàn)“草原絲綢之路”“高原絲綢之路”“沙漠絲綢之路”和“海上絲綢之路”的一幅幅美景。這四幅美妙的畫卷記載著人們的所思所想，展示了生于斯長于斯的不同民族的人們豪邁樂觀、積極向上的人生態(tài)度，既是對絲綢之路沿途無限美景的贊美，又是對走過這條荊棘之旅的前行者們的歌頌。

付明從小聰慧好學(xué)，酷愛音樂，長大后更是熱愛音樂創(chuàng)作，尤其是交響樂創(chuàng)作，她的創(chuàng)作始終堅持交響樂的本土化、民族化，在中西方音樂語言的對話中發(fā)揮著自己的特長。付明在學(xué)習(xí)的過程中善于思考，主動探索和研究音樂創(chuàng)作領(lǐng)域中的難題，她涉獵了大量古今中外的經(jīng)典音樂作品，把學(xué)過的創(chuàng)作技法用于自己的創(chuàng)作中，兼收并蓄、融會貫通。同時，將自己對生活的深切感悟和奇異美妙的藝術(shù)靈感化作一個個富有藝術(shù)質(zhì)感的動聽音符，形成或大氣磅礴，或柔情似水，或剛?cè)岵?jì)的交響樂作品。

此外，付明還創(chuàng)作有大量不同體裁和題材的音樂作品。包括鋼琴獨奏《藍(lán)》在第三屆西安音樂學(xué)院作曲比賽中榮獲一等獎，并在核心文藝類期刊《音樂創(chuàng)作》上發(fā)表；交響序曲《萌·茁·茂》，作為《陜西風(fēng)情》交響音樂會的組成部分，赴北京國家大劇院演出，并榮獲第五屆陜西省藝術(shù)節(jié)作曲獎；2008年為動畫片《遠(yuǎn)方的呼喚》創(chuàng)作音樂，該片在中央電視臺少兒頻道播出；2011年，為舞蹈《小船搖啊搖》創(chuàng)作音樂，該舞蹈在中央電視臺飛向春天少兒新春電視文藝晚會中播出，并于2012年榮獲第三屆“陜西舞蹈荷花獎”舞蹈比賽群文組群舞表演金獎，銀杏杯2013 中國青少年宮文化藝術(shù)節(jié)銀獎；2011年參與創(chuàng)作大型情景樂舞銅川音畫《耀瓷豐韻》，并榮獲第六屆陜西省藝術(shù)節(jié)作曲獎；2013年根據(jù)同名歌曲改編的室內(nèi)樂作品《在銀色的月光下》赴法參加法國巴黎中秋節(jié)——亞洲音樂節(jié)，并收錄在《在那遙遠(yuǎn)的地方》CD 專輯中；2021年出版發(fā)行交響樂總譜《遠(yuǎn)征》（合作）。在《獵狐》等多部電視劇中參與音樂創(chuàng)作、編輯，在各種大型政府活動中擔(dān)任編配工作。

記 者：Q

付 明：F

Q：交響音樂會《絲路大河頌》在第七屆絲綢之路國際藝術(shù)節(jié)已經(jīng)成功首演，作為整場音樂會的作曲，能否談?wù)勀愕母惺埽?/p>

F：首先要感謝陜西交響樂團(tuán)給予我極大的支持，并且傾全力來打造這場音樂會，才能讓這三部作品完整的得以呈現(xiàn)。音樂會的成功演出離不開樂團(tuán)領(lǐng)導(dǎo)的高度重視，青年指揮家樊依蕃與團(tuán)員們的辛苦排練和現(xiàn)場演奏，還有青年歌唱家沙莎的傾情獻(xiàn)唱。其次，感謝第七屆絲綢之路國際藝術(shù)節(jié)給了我這個機(jī)會和平臺，能讓我把這幾年來的創(chuàng)作成果展現(xiàn)在大家面前。

這場音樂會從起初創(chuàng)作到演出，前后用了6年的時間。2015年，《絲路印象》順利通過了國家藝術(shù)基金項目評審，成為2015年國家基金青年藝術(shù)創(chuàng)作人才資助項目?？梢哉f，這次的立項既是一次機(jī)遇，也是一項挑戰(zhàn)?！敖z綢之路”這個題材非常的宏大，所涉及的面也非常的廣，如何運用音樂語言來闡述絲綢之路這個史詩般的主題，對我來說是一次很有意義的實踐。另一個重要的作品就是交響組曲《河》，這次音樂會就是以《河》開場的，這部作品的創(chuàng)作主體是黃河，作為中華民族的“母親河”，她與中國人的生活息息相關(guān)，她帶給我們的自然價值、文化價值、精神價值具有重大的意義。黃河這些數(shù)不盡的價值和豐富的經(jīng)歷，帶給了我無限的遐想，在創(chuàng)作的過程中，我力圖通過對黃河的認(rèn)知，以及情感升華后沉淀的精神價值體現(xiàn)在作品中，并且通過作曲相關(guān)的技術(shù)去來呈現(xiàn)我內(nèi)心感知到的真實聲音，用音樂詮釋黃河的過去、現(xiàn)在和未來。

付明近照

Q：“絲綢之路”是交響音畫組曲《絲路印象》的核心，在整個創(chuàng)作過程中你是如何構(gòu)思的？

F：絲綢之路是一個恒久的主體，對絲綢之路精神內(nèi)涵的準(zhǔn)確把握，是這次創(chuàng)作的成敗之所在。絲綢之路的歷史延綿上千年，在這條東西方文明交融的重要通道上，音樂的交流始終扮演著重要的角色，大量的東西方樂器和音樂創(chuàng)作元素歷經(jīng)千年深刻的影響著東西方的文化。絲綢之路給東西方文明帶來了多元化的文化交流，作為文化藝術(shù)領(lǐng)域的重要分支，音樂的種類也是五彩繽紛。所以，我以草原、沙漠、高原、海上四幅美妙的畫卷為四個樂章的主題展開創(chuàng)作，運用中國音樂元素和西方音樂技法相融合，詮釋發(fā)源于東方的絲路文明和絲路精神，體現(xiàn)東西方文明的交流和交融。

Q：音樂作品如何創(chuàng)新，是作曲家一直需要思考和不斷探索的，你是如何面對這個問題的？

F：當(dāng)今的音樂創(chuàng)作處于一個多元化、多思潮的蓬勃發(fā)展階段。作曲家都在探索更加新穎的音響效果，更加先進(jìn)的創(chuàng)作技法，但再怎么創(chuàng)新，音樂都不能離開人本身。交響音畫組曲就是一部具有探索性的音樂作品，針對中國音樂如何創(chuàng)新這一問題，我在藝術(shù)上和技術(shù)上都進(jìn)行了深入的思考，將學(xué)院派的思維模式和面向群眾的音樂創(chuàng)作實踐經(jīng)驗相結(jié)合，讓中國音樂耳目一新。從便于人類記憶這一角度，《絲路印象》在古典音樂的結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)上進(jìn)行了改良，既滿足了聽眾對音樂重復(fù)帶來的認(rèn)同感，又在不斷注入的新元素當(dāng)中體會到了新鮮的愉悅。我在全曲的和聲做了非常精心打的設(shè)計，第一樂章以及二、三樂章都有不同程度的換調(diào)、特殊復(fù)和弦，包括大量的四五度疊置和弦、橫向旋律調(diào)性疊置，第四樂章的和聲和旋律都以五聲音階為基礎(chǔ)，用多個調(diào)的五聲音階進(jìn)行疊置，增加了音樂的美感，使音樂更加豐富、更加有層次感。

Q：這3 部作品都有一個共同的特點，其標(biāo)題都離不開中國古典詩詞的身影？你的靈感來自哪里？

F：是的，中國古典文化博大精深、淵源流暢。而贊美黃河，描繪絲綢之路的詩詞名句更是數(shù)不勝數(shù)，所以在給作品的每

個樂章確定標(biāo)題的時候，古典詩詞給了我很大的啟示。比如《河》的第一樂章《黃河之水天上來》出自唐代大詩人李白的《將進(jìn)酒》。在這一樂章中，我用弦樂、木管聲部連同豎琴，營造出河水汩汩流出的意境，由遠(yuǎn)及近映入眼簾、傳入耳中。另外，《秦腔牌子曲》中的素材經(jīng)過交響思維化的再創(chuàng)作后，成為此樂章最大的亮點。河水滾滾而來的律動在打擊樂和銅管的配合下激情舞動，主題的擴(kuò)大是浩瀚清澈的河水吟唱著壯闊的旋律，主題的緊縮是水石碰撞激起清脆的砯砯聲響，動機(jī)的變化、重疊、交替使用，在復(fù)調(diào)思維的結(jié)構(gòu)下，多層次的展現(xiàn)初見黃河時的清澈豐沛、朝氣蓬勃、雄偉壯觀。

付明深受陜西文化的影響，對本土的民俗、民風(fēng)、民間藝術(shù)有著自己獨道的理解，通過西方古典音樂技術(shù)的不斷學(xué)習(xí)和提升，再結(jié)合世界各地不同音樂體裁、音樂形式的融合，逐漸形成了自己鮮明的音樂風(fēng)格。她用西方古典音樂的技術(shù)支撐起中國傳統(tǒng)音樂的靈魂，付明說，“我的在陜西這片歷史文化悠久的土壤上，有取之不盡的創(chuàng)作素材，我有信心繼續(xù)用真摯的情感為聽眾寫好每一個音符、每一篇樂章”。