永恒的空鏡：李立新風(fēng)景繪畫(huà)品賞

一、關(guān)聯(lián)與延展

20世紀(jì)初期的造型藝術(shù)領(lǐng)域，因歐洲現(xiàn)代主義藝術(shù)運(yùn)動(dòng)掀起了形式與語(yǔ)言革新的浪潮。各種藝術(shù)流派與個(gè)人風(fēng)格的興起，為其后一個(gè)世紀(jì)的視覺(jué)藝術(shù)發(fā)展積聚了大量語(yǔ)法與范本，也提供了大量形式實(shí)驗(yàn)的方法論。

如何汲取現(xiàn)代主義的藝術(shù)思想及經(jīng)典方法的養(yǎng)分，有機(jī)融合藝術(shù)家的生命體驗(yàn)與時(shí)代藝術(shù)思想，是一件極具挑戰(zhàn)性的工作。李立新的風(fēng)景繪畫(huà)可以視為現(xiàn)代主義藝術(shù)方法在當(dāng)代中國(guó)繼續(xù)演進(jìn)的一個(gè)樣本，其作品對(duì)風(fēng)景圖像進(jìn)行了一種“概括”與“提純”，體現(xiàn)出一種自然而然的抽象化傾向。但這種抽象化過(guò)程并非是顯性與外在的，而是在對(duì)具象景物進(jìn)行主觀再現(xiàn)與選擇性描繪時(shí)構(gòu)建了一種內(nèi)在的秩序與結(jié)構(gòu)。

色彩理論學(xué)者約翰內(nèi)斯 伊頓（Johannes Itten）在色彩論中提及多種主觀經(jīng)驗(yàn)與客觀原理：“缺乏視覺(jué)的準(zhǔn)確性和沒(méi)有感人的象征主義只會(huì)是一種貧乏的形式主義；缺乏象征性真實(shí)和沒(méi)有情感力量的視覺(jué)印象效果只能是平凡的、模仿的自然主義；而缺乏結(jié)構(gòu)的象征內(nèi)容或視覺(jué)力量的情感效果也只會(huì)局限在表面的感情表現(xiàn)上?！崩盍⑿碌娘L(fēng)景繪畫(huà)用看似自然主義的手法描繪了自然景觀與建筑層次，其中的線面使用與色塊構(gòu)成體現(xiàn)出他別具匠心而洗練的藝術(shù)手法——各種精心構(gòu)建的面積對(duì)比、線條比例、透視關(guān)系、空間分割，以及包含了明暗與冷暖、純度與補(bǔ)色等多種對(duì)比手法的色域設(shè)計(jì)，共同構(gòu)成了其風(fēng)景繪畫(huà)的結(jié)構(gòu)性、表現(xiàn)性與象征性。

二、立場(chǎng)與表達(dá)

對(duì)繪畫(huà)藝術(shù)“純粹性”的追求，曾經(jīng)是歐美現(xiàn)代派先鋒藝術(shù)探討的重要命題之一。格林伯格在《現(xiàn)代主義繪畫(huà)》中宣稱(chēng)：每門(mén)藝術(shù)將被認(rèn)為是“純粹的”，并在其“純粹性”中尋找自己質(zhì)的標(biāo)準(zhǔn)和獨(dú)立性標(biāo)準(zhǔn)之保證——這種“純粹”追求繪畫(huà)本身的完滿(mǎn)，在其本體的形式中邏輯自洽。李立新作為研究中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)先驅(qū)龐薰琹的專(zhuān)家，對(duì)現(xiàn)代主義思想影響下的中國(guó)美術(shù)走向有深刻思考。龐薰琹“決瀾社”時(shí)期的藝術(shù)創(chuàng)作充分體現(xiàn)了20世紀(jì)初中國(guó)留洋藝術(shù)家的世界主義胸懷與現(xiàn)代派眼光，而其晚年時(shí)則對(duì)中國(guó)風(fēng)土人情與美學(xué)思想有著更深切的關(guān)注與熱愛(ài)。研究龐薰琹根植本土文化、面向世界的大格局，讓李立新堅(jiān)定了中國(guó)文化自信的立場(chǎng)。他將中國(guó)水墨繪畫(huà)恣意表達(dá)的順暢感與西方風(fēng)景繪畫(huà)的客觀理性巧妙結(jié)合起來(lái)，形成了兼具水彩畫(huà)豐富色域和中國(guó)水墨繪畫(huà)穩(wěn)重深沉的繪畫(huà)新樣式，注解了當(dāng)代水墨風(fēng)景繪畫(huà)的另一種可能。

龐薰琹認(rèn)為：“好的藝術(shù)品其寫(xiě)實(shí)、變形、抽象、幻象是融為一體的?！崩盍⑿碌睦L畫(huà)忠實(shí)于對(duì)自然風(fēng)景的感受，并沒(méi)有一味追求抽象的平面與結(jié)構(gòu)，而是將詩(shī)意敘事、崇高品格、自然物象剔除出畫(huà)面，他以學(xué)者洞見(jiàn)本質(zhì)的智慧調(diào)和了看似沖突的多重因素，豐實(shí)了畫(huà)面意涵。同時(shí)，他也認(rèn)同作為同鄉(xiāng)與前輩的畫(huà)家吳冠中的觀點(diǎn)：藝術(shù)家與純粹西方抽象藝術(shù)保持距離感，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的民族性與普適性。通過(guò)繪畫(huà)，李立新表達(dá)了其深刻理解但不照搬他者藝術(shù)思潮，以及有著明確選擇的藝術(shù)觀念與文化立場(chǎng)。

三、“空鏡”與“空白”

李立新繪畫(huà)作品中的“永恒空鏡”是其對(duì)人生的理解與藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)的凝結(jié)。不可否認(rèn)，不斷刷屏、迅速切換的圖像生活大大影響了人們的視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)與觀看方式。在這迅速流變、毫無(wú)終點(diǎn)的觀看之旅中，人們的心靈更易焦灼與不定。李立新深諳“空”的意境是現(xiàn)代人詩(shī)意棲居的“桃花源”。他的一些城市風(fēng)景繪畫(huà)，很容易令人想起西班牙畫(huà)家安東尼奧·洛佩茲·加西亞（Antonio Lòpez Garcia）的巨型城市繪畫(huà)。畫(huà)家事無(wú)巨細(xì)地描繪人類(lèi)的生存痕跡，畫(huà)面盡管空無(wú)一人，但無(wú)數(shù)細(xì)節(jié)在不經(jīng)意間激發(fā)觀者聯(lián)想這座城市中隱藏的一個(gè)又一個(gè)故事，無(wú)聲景觀流淌著生活的溫情。李立新的繪畫(huà)以類(lèi)似德國(guó)杜塞爾多夫攝影學(xué)派的方式，從觀看與記憶中提煉時(shí)空的視覺(jué)切片，平和地描繪荒漠大山或神殿遺址等。

李立新敏銳地感知不同地域特色的脈動(dòng)，充分地表達(dá)事物秉性與演變的可能性，其作品畫(huà)面中常常流露出一種因?yàn)橛兴?jié)制而顯得異常優(yōu)美的詩(shī)性與真誠(chéng)。他的風(fēng)景繪畫(huà)也常出現(xiàn)構(gòu)圖與面積上的空白，以及意境上的“空”——即使在鱗次櫛比的城市建筑景觀中。這種“空”的意境與氛圍壯美而靜謐，這正是李立新繪畫(huà)意趣的核心。李立新在繪畫(huà)中展示了一種如電影空鏡頭般的獨(dú)特觀看方式，一種凝聚了時(shí)間和空間的視覺(jué)延展。這種觀看方式與事物保持了適度的審美距離，呈現(xiàn)了一種美學(xué)意義上的永恒和寧?kù)o，是一種形而上層面的空寂。

龐薰琹談道：“中國(guó)藝術(shù)注重自然，注重自然和人的和諧，藝術(shù)本身就是自然和人的和諧。”學(xué)者型畫(huà)家李立新攫取天南海北的風(fēng)景，以作品中靜謐安寧與溫和清新氣息，彰顯人和自然和諧相處的詩(shī)意審美之境，永恒的空鏡是他風(fēng)景繪畫(huà)創(chuàng)作意境的原點(diǎn)，也是創(chuàng)作探索的思維新起點(diǎn)。因此，基于豐富的文化維度，品賞李立新的風(fēng)景畫(huà)便有了新的視角。

（鄭聞/南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館）

李立新

1957年生，江蘇常熟人。南京藝術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師。《南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)》編輯部主任，《南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)（美術(shù)與設(shè)計(jì)）》常務(wù)副主編。中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，國(guó)務(wù)院學(xué)位委員會(huì)第七屆學(xué)科評(píng)議組成員，國(guó)家社科基金藝術(shù)學(xué)重大項(xiàng)目首席專(zhuān)家。獲教育部高等學(xué)?？茖W(xué)研究?jī)?yōu)秀成果二、三等獎(jiǎng)，江蘇省五一勞動(dòng)獎(jiǎng)?wù)隆?/p>