退休后,我有了很多空閑時間。2011年秋天,70歲的我走進了老年大學(xué),圓了兒時夢的同時也踏上我的藝術(shù)之旅。能夠和一群老年朋友坐在學(xué)校寬敞明亮的教室里聆聽老師授課,我感到無比幸福,也十分珍惜這難得的學(xué)習(xí)機會。
在老師的悉心指導(dǎo)和同學(xué)們的熱情幫助下,我的繪畫技藝逐步提高,并得到了大家的認可。在學(xué)習(xí)的過程中,我先后5次入選煙臺市美術(shù)家協(xié)會和煙臺畫院主辦的書畫展,76歲那年還有幸成為煙臺市美術(shù)家協(xié)會會員。這更激發(fā)了我繪畫的熱情,每日丹青不輟,作品日新月異?;仡檸啄陙砦业膶W(xué)畫歷程,自覺在國畫、書法學(xué)習(xí)中有些感觸,在此與老年朋友們分享。
首先,重視老師的言傳身教。我在學(xué)校跟隨譚鴻斌老師系統(tǒng)地學(xué)習(xí)了花鳥畫和山水畫,從執(zhí)筆、運筆、用墨、調(diào)色開始,一點一滴反復(fù)練習(xí)。譚老師每講一幅作品,都將時代背景、作者簡介、作品風(fēng)格、如何構(gòu)圖以及用筆、用墨的方法講清楚,邊講邊示范,令我們受益匪淺。他豐富的書畫知識和高雅的審美修養(yǎng),不但引領(lǐng)我們進入書畫學(xué)習(xí)之門,更培養(yǎng)了大家學(xué)畫的熱情。我認為,在課堂上要認真聽老師講解繪畫理論知識、構(gòu)圖和設(shè)色,重視老師的示范,觀察他如何調(diào)墨、調(diào)色,如何靈活用筆等,從而在自己的作品中認真體會和改進。
《故園夏日》姜兆明
其次,重視書法學(xué)習(xí)。書法是畫好國畫的基礎(chǔ),沒有書法功底很難畫出好的作品。因此,我養(yǎng)成了每天練字的習(xí)慣。經(jīng)過幾年的堅持,我明顯感覺畫畫時用筆放松了許多,線條更加流暢,在構(gòu)圖上也更有信心。
第三,臨摹是學(xué)習(xí)國畫的必經(jīng)之路。聽用耳、觀用眼,然后落實到手上。將老師講的方法反復(fù)揣摩、實踐,大膽細致地臨摹名家作品,才能融會貫通。在臨倪瓚、沈周和黃公望的山水作品時,我特別注意他們的用筆、用墨、構(gòu)圖、表現(xiàn)手法等。我尤喜黃公望的《富春山居圖》,這幅十幾米長的作品,畫面用墨淡雅,山水布置疏密得當(dāng),墨色濃淡干濕并用,極富變化。我曾完整地臨過三遍《富春山居圖》,這使我深刻體會到為何一幅畫作需要經(jīng)歷那么長時間的觀察、寫生、創(chuàng)作與修改。
第四,從其他藝術(shù)門類中吸收營養(yǎng)。藝術(shù)是相通的,如梅蘭芳先生的藝術(shù)修養(yǎng)非常深厚,在京劇藝術(shù)上取得了不朽的成就,其繪畫作品亦清麗秀雅、形神兼?zhèn)?。我在一次參加老干部合唱團的訓(xùn)練后,對書法和音樂的關(guān)系有了新的認識:音樂有輕重緩急,繪畫有起承轉(zhuǎn)合;音樂有高中低音,繪畫有黑白灰轉(zhuǎn)換;音樂能婉轉(zhuǎn)悠長、高低起伏、變化多端,國畫也能突出重點、過渡合理、賞心悅目。所以,音樂、戲曲、繪畫等藝術(shù)都是相輔相成的。
第五,在寫生中創(chuàng)作。南齊謝赫《六法論》中提出:“應(yīng)物,象形是也?!彼J為畫家描繪的要與所反映的對象形似。寫生,無疑是訓(xùn)練這一技法最直接的方式。寫生是書畫創(chuàng)作中的重要環(huán)節(jié),可以為創(chuàng)作積累素材,也可以在寫生中進行創(chuàng)作。我經(jīng)常去公園對照松樹、柏樹、紫藤、牡丹、菊花等進行寫生,使理論與實踐相統(tǒng)一。
藝術(shù)雖不是晚年生活的全部,但我的生活已離不開藝術(shù)。在休息的時候,可以看看電視上的書畫名家訪談節(jié)目;在與老友回憶往事時就想把有趣的過往畫下來,如《故園夏日》就是我通過回憶用寫意的手法創(chuàng)作了兒時生活的場景。
《春之韻》姜兆明
老有所學(xué),老有所成。藝術(shù)的學(xué)習(xí)讓我的晚年充滿樂趣,讓生活溫馨又從容。這是祖國的強盛給予我們老年人的幸福,十分慶幸我們生活在美好的新時代。