王鶴濤
河北美術學院
當前,國內(nèi)的雕塑教學模式長期停留在對于西方美術教學體系的學習和借鑒階段,這種教學模式已經(jīng)無法滿足當前時代下雕塑專業(yè)自身的發(fā)展和成長,更無力培養(yǎng)出高素質(zhì)的專業(yè)人才。在雕塑教學中著力培養(yǎng)學生的綜合能力,不僅有利于學生自身專業(yè)能力的進一步提升,而且為學校貫徹落實素質(zhì)教育提供了保障,有利于學校培養(yǎng)出全面發(fā)展的雕塑專業(yè)人才。值得一提的是,具備綜合能力的人才,才能真正推動雕塑專業(yè)的發(fā)展和進步。因此,加快雕塑專業(yè)教學改革的步伐,將雕塑專業(yè)學生綜合能力的培養(yǎng)和提高落到實處是當前亟待解決的問題。
雕塑專業(yè)事實上就是以雕塑技藝的學習和教學為主要內(nèi)容的學科,作為藝術類專業(yè)中最重要的內(nèi)容之一,它已經(jīng)受到了越來越多的人的關注。尤其是在雕塑教學蓬勃發(fā)展的當今時代,行業(yè)和社會對于雕塑人才的培養(yǎng)提出了更高的要求。雕塑教學主要包括基礎課和創(chuàng)作課兩部分的內(nèi)容?;A課當然是對于一些理論知識的教學,而實踐創(chuàng)作課更加重視學以致用的能力,要求學生能夠?qū)⑶捌谡莆盏幕A理論知識,運用到雕塑的實踐創(chuàng)作過程中去。也就是說基礎課注重的是理論教學,而創(chuàng)作課注重的是實踐教學。
所謂的“綜合能力”,其實是指專業(yè)需要的多種能力以及多種能力綜合運用的能力。也就是對多種能力的靈活運用。就雕塑專業(yè)而言,綜合能力應當包括雕塑專業(yè)的思維能力、專業(yè)的觀察能力、雕塑實踐的能力以及創(chuàng)造創(chuàng)新能力和藝術鑒賞能力,因為這幾方面的能力都是學生在雕塑創(chuàng)作過程中必不可少的能力。因此,教師在雕塑教學的過程中應該著力培養(yǎng)學生的這幾項能力,學生的綜合能力才有真正提高的可能。
一方面,注重學生綜合能力的培養(yǎng)和提高,對于學生、學校以及雕塑專業(yè)自身的發(fā)展都有著重要的意義。首先,在雕塑教學的過程中重視學生綜合能力的培養(yǎng),將會有利于學生個人專業(yè)能力和專業(yè)素質(zhì)的提升。因為雕塑思維能力的培養(yǎng)幾乎是貫穿雕塑教學始終的,是對于雕塑專業(yè)的根本要求。雕塑專業(yè)本來對于動手能力的要求就相對較高,只要不具備充分的雕塑實踐經(jīng)驗和能力,無論雕塑專業(yè)的基礎理論知識多么扎實,都不符合專業(yè)培養(yǎng)的要求,更不能滿足時代和社會的需求。創(chuàng)新能力尤其如此,雕塑作為一門重要的藝術類專業(yè),對于創(chuàng)造性和創(chuàng)新能力的要求尤其很高。只能墨守成規(guī)、一味因循守舊的藝術是不具備生命力的。其次,素質(zhì)教育對于學校教學提出的重要要求之一就是培養(yǎng)全面發(fā)展的、具備綜合素質(zhì)的人才,學生的綜合能力的培養(yǎng)和提升就是其中非常重要的方面。也就是說,在雕塑教學中注重學生綜合能力的培養(yǎng)實質(zhì)上就是在貫徹落實素質(zhì)教育提出的相關要求,將會有利于培養(yǎng)出符合時代和社會發(fā)展要求的雕塑專業(yè)人才。最后,雕塑專業(yè)的發(fā)展和進步需要具備綜合能力的專業(yè)人才。只有兼?zhèn)湓鷮嵉幕A理論能力和相應的實踐動手能力的人才才能算作是合格的雕塑專業(yè)人才,也只有他們,才能對專業(yè)的進步和長足發(fā)展起到推動的作用。
另一方面,當前的雕塑教學存在很多問題,現(xiàn)狀堪憂。因此,加快對雕塑專業(yè)學生綜合能力的培養(yǎng)非常必要。首先,雕塑藝術本身就具有專業(yè)性相當強的特點,對于技術性的要求極高極難。雖然門檻不算高,絕大多數(shù)學生都能符合入門的要求,但是達到一定的專業(yè)水平的人寥寥無幾。雕塑專業(yè)的學習過程需要大量的實踐練習,這樣的實踐是個慢活兒,需要付出足夠多的時間和精力。學生需要在這個練習和實踐的過程中去感悟、去體驗,只有經(jīng)歷了足夠多的練習和揣摩,才可能達到專業(yè)的水平。然而,當前很多院校的課程安排中,實踐練習的時間非常有限,根本無法達到專業(yè)預期的學習效果。其次,考慮到雕塑專業(yè)的特殊性,雕塑材料的選擇對于雕塑練習非常重要,不同的材質(zhì)在操作過程中的要求也是千差萬別,因此,材料課程應該得到足夠的重視,但是當前的雕塑教學卻嚴重忽視了對材料的學習。相當多的院校只是把材料課程作為一門輔助性課程來安排,大多數(shù)教師都不能從根本上認識到材料課程對于雕塑教學的重要性。最后,由于個人生命體驗的不同,個人對于世間萬物的感悟能力也有很大差別,而藝術本身是一種對于個人感悟力的再現(xiàn),因此,其個體性就更加顯著,所以在雕塑教學中更應該重視學生的個性,因材施教??墒钱斍暗牡袼芙虒W在這方面存在較大問題,過于單一化、模式化的教學現(xiàn)狀阻礙了學生的發(fā)展。雕塑教學的過程中,將理論和原則放在至高無上的位置來膜拜和遵守,可能會嚴重阻礙學生的思維能力的提高,也會限制學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng),不利于雕塑專業(yè)的發(fā)展。
綜合能力的培養(yǎng)需要結(jié)合雕塑專業(yè)的實際需要來開展,建議從以下幾方面來努力,推進學生的全面發(fā)展和進步。
第一,通過對于基礎理論知識結(jié)構的完善和整體把握,培養(yǎng)學生的專業(yè)思維能力。當前的雕塑教學雖然非常重視學生對基礎理論知識的學習和掌握,但是理論知識框架的完善仍有待進一步提高。一方面,雕塑專業(yè)所涉及的領域相當廣泛,無論是雕塑材料的選擇和塑造,還是對于雕塑的空間結(jié)構的想象、構思和設計,都是高深莫測的學問。對于這些知識的學習,有利于幫助雕塑專業(yè)的學生開闊眼界,并大大拓寬其知識面。另一方面,當前時代下,各學科相互交融,不同藝術類知識之間的關系越來越密切,專業(yè)相互融合的趨勢也日趨明顯。時代和專業(yè)的發(fā)展不允許學生局限于雕塑這一專業(yè)的學習,更加要求他們廣泛涉獵其他學科的知識,為擁有更加廣闊的知識面及更好的創(chuàng)造思維而努力。也就是說,學生應該站在更加廣闊的視角上來獲取知識,進一步豐富自己的知識積累,打破固有的思維模式,培養(yǎng)一種廣博的、多樣的藝術思維能力。尤其是雕塑專業(yè)的學生,很多情況下,藝術創(chuàng)作靈感的迸發(fā)是建立在廣泛涉獵藝術素材的基礎上的。因此,雕塑教學的過程中,教師應該率先打破專業(yè)的限制,設法為學生提供更為廣泛、更為豐富的藝術素材,幫助學生進一步完善藝術理論結(jié)構。而且,學生已經(jīng)擁有的扎實的基礎理論知識為進一步的知識拓展以及知識結(jié)構的完善提供了可能,創(chuàng)造了更加便利的條件。第二,通過引導學生深入體驗生活,培養(yǎng)學生的觀察能力。經(jīng)常有人提到“藝術來源于生活,但又高于生活”。的確如此,藝術是對于生活現(xiàn)實的高度抽象,但是最終,它又只是人們對于生活的感悟力的一種再現(xiàn)。也就是說,有了生活,有了人們的感悟和體驗,才有了藝術,有了雕塑。藝術與生活本就是密不可分的整體,藝術一旦脫離了生活,就會成為無源之水。因此,注重培養(yǎng)學生對生活的體驗能力和感受能力,對于學生的藝術創(chuàng)作將會是大有裨益的。與此同時,教師應該鼓勵學生從生活里的小事中去挖掘藝術題材,發(fā)現(xiàn)其藝術價值,并將這種獲得運用到藝術創(chuàng)作中去。而這一過程的訓練對于學生觀察能力的培養(yǎng)和提高至關重要,學生對于藝術的敏感度和敏銳的洞察力也會在這個過程中逐步培養(yǎng)起來。此外,雕塑創(chuàng)作對于學生觀察能力的要求尤其高,因為認真細致的全方位觀察是雕塑創(chuàng)作的最重要的準備工作,只有足夠充分的前期準備才能有利于藝術創(chuàng)作的實施。學生在觀察的過程中,外在的特點固然重要,但是深入的、本質(zhì)的特征才是藝術創(chuàng)作的核心,而這種由淺入深、由表及里的觀察能力是在日復一日的訓練中練就的。學生觀察的過程既是藝術創(chuàng)作的必要準備,也是對于自身觀察能力的培養(yǎng)和訓練。因此,雕塑教學中教師應該盡可能地鼓勵學生去多觀察、多思考,觀察所要雕塑的對象,觀察其他人的作品,甚至觀察優(yōu)秀的名家作品……只有經(jīng)過大量的觀察訓練,學生的觀察能力才會得到提升,最終才能練就專業(yè)的雕塑觀察視角及雕塑思維。第三,通過動手去做,培養(yǎng)學生的實踐能力。在雕塑教學中,基礎理論知識的學習和積累固然重要,但是實踐能力的提高才是雕塑教學的出發(fā)點和落腳點,因為雕塑專業(yè)說到底還是一門實踐性很強的學科。學生需要通過親自動手去感受材料的手感,把握實際雕刻的力度,而非僅僅從書本中了解。任何雕塑作品的創(chuàng)造都需要經(jīng)過雕塑者雙手的反復打磨和認真雕琢,而每一件現(xiàn)成的雕塑作品都曾經(jīng)歷了無數(shù)的實踐,實踐的過程中也必然會伴隨著無數(shù)的失敗,但這是每一個學習雕塑熱愛雕塑的人必不可少的經(jīng)歷,因為正是在這個反復實踐的過程中,雕塑者的實踐能力和感悟能力才得到了有效的提高。因此,教師在教學的過程中應該科學把握理論教學和實踐教學的關系,正確認識實踐動手能力對于雕塑專業(yè)的重要意義,并進一步引導學生樹立動手意識。此外,在當前的雕塑教學中機械化程度已經(jīng)大幅提高,為教學提供了便捷的條件,鼓勵學生將更多的精力放在雕塑造型的構思和設計上。但是,雕塑專業(yè)的師生應該更加理性地看待這種機械化的引入,其在提供便利的同時,剝奪了學生動手的機會,讓學生們失去了靜心感悟、體驗雕塑過程的機會,也讓雕塑作品失去了靈魂。也就是說,雕塑教學的過程中應適當摒棄這種機械化設備的幫助,讓學生參與到雕塑的全部過程中去,親自動手打磨每一個細小的環(huán)節(jié),去深入理解和體會雕塑藝術的魅力。第四,通過創(chuàng)設開放性的創(chuàng)作環(huán)境,培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。文中提到,對于理論和原則的盲目膜拜和強調(diào),會嚴重阻礙學生的思維能力的提高,既不利于創(chuàng)新能力的培養(yǎng),又束縛了雕塑專業(yè)的發(fā)展。而雕塑作為重要的藝術門類,對于創(chuàng)新也有較多的要求,因為千篇一律的藝術作品很難讓人產(chǎn)生美的感覺。毫不夸張地說,沒有創(chuàng)新的藝術是沒有生命力的。因此,雕塑教學中更加應該重視學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng),創(chuàng)新能力當屬雕塑專業(yè)綜合能力培養(yǎng)的核心。創(chuàng)新能力的培養(yǎng)則要求教師主動打破規(guī)則,為學生創(chuàng)設一個開放性的創(chuàng)作環(huán)境。鼓勵學生敢于打破固定規(guī)則,表達自己與眾不同的觀點和看法,是藝術創(chuàng)新的必要準備。此外,創(chuàng)新能力的培養(yǎng)還有待于學生從名家作品的欣賞中獲取靈感,有待于在與其他同學的作品交流中得到啟發(fā)。第五,通過對優(yōu)秀作品的展覽和欣賞,培養(yǎng)學生的鑒賞能力。鑒賞能力的培養(yǎng)是藝術創(chuàng)作能力提高的必要準備條件,學生只有見識過足夠多的優(yōu)秀作品,并在欣賞過程中有所感悟和收獲,創(chuàng)作的靈感才會更加水到渠成。而對于優(yōu)秀作品的展覽和欣賞實質(zhì)上是營造一種良好的藝術氛圍,在這種藝術的熏陶中培養(yǎng)學生的藝術洞察力和體驗力。學生不僅能夠從名家作品中把握雕塑技巧的運用,而且能夠在心靈的觸動中產(chǎn)生情感的震撼,喚醒學生創(chuàng)作的靈感。
基礎課程是理論知識的教學,而實踐創(chuàng)作課更加注重對學以致用能力的培養(yǎng)和提升,這要求學生在雕塑的實踐創(chuàng)作過程中有效運用自身具備的基礎理論和知識。換而言之,基礎課以理論教學為主,創(chuàng)作課以實踐教學為主。
總而言之,雕塑教學中學生綜合能力的培養(yǎng)需要從多個角度全方位地展開。完善和整體把握基礎理論知識的結(jié)構,培養(yǎng)學生的專業(yè)思維能力;在鼓勵學生深入體驗生活的過程中培養(yǎng)學生的觀察能力;為了培養(yǎng)學生的實踐能力,為學生創(chuàng)造動手的機會;為培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力,創(chuàng)設開放性的創(chuàng)作環(huán)境;在優(yōu)秀作品展覽的過程中,培養(yǎng)學生的鑒賞能力及創(chuàng)新思維能力。