火中鳳凰
——當(dāng)代釉里紅裝飾研究

余效龍

（景德鎮(zhèn)市新青年湖田瓷社，景德鎮(zhèn)，333000）

1 釉里紅的起源

釉里紅，中國傳統(tǒng)的陶瓷藝術(shù)珍品，創(chuàng)燒于元代，以氧化銅為著色劑在坯胎上繪畫紋飾之后，施透明釉，入窯高溫還原氣氛中一次燒成。釉里紅為什么被人們稱作---瓷中貴族，是因為在高溫下，釉里紅中的銅離子對溫度極為敏感，溫度不到，則呈現(xiàn)出黑紅色或者灰紅色；溫度稍高，銅離子則會從釉層中揮發(fā)，呈現(xiàn)特有的飛紅或者褪色的效果，因此元代釉里紅陶瓷傳世不多。

相傳釉里紅的成功起源于一次偶然的巧合，一位元代銅匠圍著粘有金屬銅屑的圍裙，到窯場里找繪畫工匠聊天時，身上的銅屑不小心被抖落在坯體上，因粉末細(xì)小難以察覺，入窯燒成后發(fā)現(xiàn)沾了銅屑的部位出現(xiàn)了暈散的紅色，因此窯工們才找到燒成紅色的原因。誠然，這是人們對美好事物的一種美麗的想象，但我們依然能夠感受到一個新生事物的產(chǎn)生，是需要一代人，乃至幾代人努力的成果，所有的必然都是一次次嘗試的結(jié)果。

以金屬氧化物作為著色劑，可以往上可以追溯到唐代，唐代湖南長沙窯及四川鞏窯的銅紅彩斑就屬于氧化銅在高溫還原氣氛中的使用，右圖中的白釉紅綠彩執(zhí)壺，其中的紅色算是釉里紅最早的“影子”；發(fā)展到宋代，鈞窯的“紅若胭脂 青若蔥翠 ”，更加證明當(dāng)時的窯工們已經(jīng)有選擇性地將金屬顏料涂抹在器物上，而燒制出色彩斑斕的肌理效果，為元代釉里紅的成功燒制奠定了堅實的基礎(chǔ)；元代景德鎮(zhèn)窯工們在銅紅釉的呈色基礎(chǔ)上，結(jié)合唐代長沙窯的釉下彩繪技法，創(chuàng)造性地與景德鎮(zhèn)細(xì)白瓷融合一體，成就了元代景德鎮(zhèn)釉里紅的鳳凰涅磐。

元代釉里紅的燒制成功，為明清兩代的高溫紅釉陶瓷打下了基礎(chǔ)，它的出現(xiàn)和成功不僅有唐宋時期陶瓷燒造技術(shù)的延續(xù)和提高，更體現(xiàn)了當(dāng)時審美境界的提升，盡管釉里紅自燒制以來皆為官窯所壟斷，高度集中的集權(quán)制所體現(xiàn)的是統(tǒng)治階級的藝術(shù)趨向，但它依然引領(lǐng)了中國陶瓷風(fēng)格大轉(zhuǎn)型，改變了元代之前磁州窯以褐彩為主的裝飾技法，并且一改冷淡單色釉為主的視覺效果，轉(zhuǎn)而以紅、青、白組合使用的藝術(shù)表現(xiàn)力給人們一種心靈沖擊。

2 傳統(tǒng)釉里紅的裝飾特點(diǎn)

釉里紅自元代創(chuàng)燒以來，吸收融合了唐代釉下彩、宋代鈞窯紅釉等的陶瓷工藝技術(shù)，以及當(dāng)時大量陶瓷工匠南遷帶來的能工巧匠，讓釉里紅延續(xù)發(fā)展到現(xiàn)代，縱觀中國陶瓷歷史脈絡(luò)，釉里紅在各個時期都顯現(xiàn)出了不同的藝術(shù)風(fēng)格。

元代，釉里紅第一次被人們所掌握并發(fā)現(xiàn)它的美麗，它的出現(xiàn)是工藝和藝術(shù)的完美結(jié)合，是使用和觀賞的完美并舉。它的造型不拘一格，非常具有當(dāng)時的風(fēng)格特征，不僅有罐、梅瓶、玉壺春瓶、匜、高足杯等，還有人物俑捏塑等立體造型。在裝飾繪畫也也具有顯著的特征，多以繪畫、涂抹、劃花、刻畫、貼塑等，但又具有本時代的風(fēng)格特征。比如江西高安出土的“釉里紅開光花鳥紋大罐”，裝飾方法為釉里紅線條繪畫，用筆細(xì)膩清晰，釉里紅發(fā)色艷麗，是難得的精品。另外青花釉里紅裝飾的組合，集靜與艷一身，影響了明清兩代的青花彩瓷的出現(xiàn)。

元代釉里紅的成功創(chuàng)制，盡管代表了當(dāng)時制瓷技術(shù)質(zhì)的飛躍，甚至有些工藝在中國陶瓷歷史上來說，也極為罕見，但元代釉里紅依然具有一定的局限性，裝飾方法比較單一，高溫銅離子發(fā)色及其不穩(wěn)定，燒造難度大，因此無法大規(guī)模生產(chǎn)，顏色偏黑灰者居多，雖然元代釉里紅有“千窯一寶”的美稱，但亦有“千窯難得一寶，十窯九不成”之說。

“朱”者紅也，明初由于統(tǒng)治者對紅色特殊的喜愛，朝廷規(guī)定“凡祭器皆用瓷” 、“服色所尚，于赤為宜“，因此，明代釉里紅進(jìn)入了一個全盛時期，擺脫了元末那種黑紅、粉紅的晦暗色調(diào)。在永樂宣德時期達(dá)到了巔峰時期，釉里紅嬌艷欲滴，釉面油潤晶瑩，除去傳統(tǒng)的白地繪紅花外，還有紅地白花、白釉剔花填紅料等，并能在坯胎上自如的繪制各類圖案。釉里紅有單獨(dú)裝飾，也有與青花搭配裝飾，一青一紅，既顯出青花的幽靜雅致，又突出了釉里紅的深沉絢麗，具有質(zhì)樸熱烈的藝術(shù)風(fēng)格。

“宣德年造紅魚靶杯，以西紅寶石為末，圖畫魚形自骨內(nèi)燒出，凸起寶光，鮮紅奪目”。由于宣德時期對高溫銅紅釉的燒造技術(shù)掌握的較好，釉里紅色澤明亮艷麗，左圖中以中國傳統(tǒng)你寫意畫法的三尾魚，生動自然，躍然于眼中，極有情趣。

宣德以后，釉里紅燒造遠(yuǎn)不如之前多，成化還能燒制出呈色鮮亮的紅色，到嘉靖過后，紅色基本燒飛了，和洪武的雄偉，永宣的華貴不可同日而語了。

清代釉里紅官民皆有燒造，和明代相比，在呈色上不會因為燒制溫度的問題，而出現(xiàn)紅色灰黑或者燒飛，證明已經(jīng)熟練掌握了釉料發(fā)色的規(guī)律，紅中透紫，不似元明時期那么紅艷，但出現(xiàn)了濃淡的層次變化。

康熙釉里紅多仿明代宣德時期，其中青花釉里紅青翠紅艷，實為難得。而雍正時期的釉里紅最為成功，可以說是前無古人，后無來者。有人稱雍正時期的釉里紅為“寶燒紅“，發(fā)色呈鮮紅色調(diào)，并且達(dá)到了繪畫非常細(xì)的線條，都不會暈散，造型清秀雋美，高雅非凡。而青花釉里紅裝飾，青花色調(diào)鮮亮?xí)r有暈散，釉里紅則多用淡描的裝飾手法，整體風(fēng)格輕盈灑脫，可以說釉里紅的燒制在雍正時期達(dá)到了歷史最高峰。

到乾隆時期，釉里紅所繪紋飾則更加精細(xì)華麗，題材也更為廣泛，與本時期其他陶瓷品種一樣，釉里紅瓷及青花釉里紅瓷裝飾華縟繁滿，精美有余卻雅致不足，稍顯程式化。進(jìn)入清中期后，官窯釉里紅由盛而衰。

清代中后期民窯的釉里紅生產(chǎn)一直在進(jìn)行，雖然制作遠(yuǎn)不及官窯精美，但民窯的灑脫不羈，使原本誕生于民窯的釉里紅，經(jīng)過官窯的壟斷，又重新回歸到自身的初始狀態(tài)。清末民初生產(chǎn)的青花釉里紅鯉魚盤，構(gòu)圖簡潔巧妙，藍(lán)紅對比強(qiáng)烈，粗而不俗，是當(dāng)時非常成功的產(chǎn)品設(shè)計。

3 當(dāng)代釉里紅裝飾特征

相較于傳統(tǒng)釉里紅裝飾追求工藝技法而言，當(dāng)代釉里紅裝飾更多的在于觀念上的創(chuàng)新和突破，創(chuàng)作的作品不再拘泥于釉里紅的發(fā)色、繪畫的技法，相反，藝術(shù)家們恰恰可以利用許多的燒成缺點(diǎn)，為自己的藝術(shù)語言添彩。比如：傳統(tǒng)釉里紅發(fā)色以紅色為標(biāo)準(zhǔn)，而當(dāng)代釉里紅裝飾中，因燒成氣氛變化而泛的綠色，往往能夠得到豐富的綠色窯變效果，配合釉里紅的紅色，青葉紅花猶如牡丹，濃淡相宜，渾然一體。

景德鎮(zhèn)有“青花瓷能入瓷骨，釉里紅更入釉骨”之說。高溫銅離子在還原氣氛中極易揮發(fā)擴(kuò)散，產(chǎn)生的紅色猶如筆墨暈散的效果，能夠很好的表達(dá)中國傳統(tǒng)水墨的意蘊(yùn)之美。正如右圖所示，釉里紅的獨(dú)特工藝，使得整個畫面動靜結(jié)合，藝術(shù)家正是抓住了釉里紅暈散的特點(diǎn)，將樹葉的茂密展現(xiàn)出來。

釉里紅裝飾當(dāng)中，以青花釉里紅獨(dú)樹一幟，同樣創(chuàng)燒于元代的青花釉里紅完美統(tǒng)一了青花的“幽靜淡雅，沉靜安定”，增添了釉里紅的渾厚壯麗的色彩效果，形成了高雅又質(zhì)樸的藝術(shù)風(fēng)格。青花釉里紅的裝飾風(fēng)格不僅體現(xiàn)在其工藝上的復(fù)雜，更加在于它的藝術(shù)內(nèi)涵。元代崇青尚白，明代崇尚紅色，青花釉里紅既是草原文化和農(nóng)耕文化的融合，也是伊斯蘭文明和漢族文明的融合?，F(xiàn)代青花釉里紅融入了更多的藝術(shù)語言，在色彩上，不再局限于藍(lán)、紅二色，而開始和多種色彩、多種裝飾方法相結(jié)合，在構(gòu)圖上，打破了傳統(tǒng)畫法的設(shè)計，更加自由灑脫，不再拘泥于形式上的統(tǒng)一，而是統(tǒng)一在整體觀念中。

藝術(shù)之美貴在自然，貴在天成，這種自然是人為的自然，是人們掌握了解技法后，一筆成形、胸有成竹的表達(dá)能力。當(dāng)代釉里紅裝飾突破了色彩和工藝的局限，結(jié)合多種裝飾手法，藝術(shù)家們通過對坯胎、釉料、溫度、器形等等方面來表現(xiàn)自我的藝術(shù)語言，技法只是藝術(shù)的形式之一，它更多的是服從于藝術(shù)風(fēng)格的表達(dá)，這就形成了絢麗多彩、肌理豐富、濃淡有致的裝飾風(fēng)格，這種風(fēng)格是貼合時代的節(jié)奏，兼容并蓄的發(fā)展。

釉里紅的綜合裝飾工藝既有文人藝術(shù)的筆墨意趣，又兼具民窯藝術(shù)的灑脫質(zhì)樸，在繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)陶瓷工藝的基礎(chǔ)上，又吸收多種藝術(shù)風(fēng)格，乃至與多種材質(zhì)相結(jié)合，百花齊放的今天，讓更多的想象成為了可能，讓更多的可能成為了現(xiàn)實。

當(dāng)代釉里紅裝飾是人們對精神文化高追求的體現(xiàn)，千百年來，釉里紅幾經(jīng)盛衰，這里面有客觀環(huán)境的制約，也體現(xiàn)了人們對美的追求的不懈努力。當(dāng)下，每個人都在說繼承傳統(tǒng)，創(chuàng)新發(fā)展，那么如何繼承，又該如何創(chuàng)新？

對于當(dāng)代釉里紅而言，與眾多陶瓷工藝技法來說，它只是一個分支，甚至于是一個小分支，但是這并不影響藝術(shù)家通過這個技法結(jié)合時代的氣息和審美意向，將現(xiàn)代藝術(shù)觀念滲透到釉里紅裝飾工藝中，它有可能是作為一個顏色，也有可能是作為一個技法，這都展現(xiàn)出了傳統(tǒng)的新生力量以及時代的新風(fēng)貌。

4 結(jié)語

釉里紅以嬌妍沉著、敦厚樸實的風(fēng)格，給人們寶石般的富麗感和質(zhì)地美的藝術(shù)享受而蜚聲海內(nèi)外。當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家們應(yīng)該立足于時代，扎根于生活，以吐納中外，揚(yáng)棄古今的氣概，接受人類創(chuàng)造的一切有價值的藝術(shù)特征，方能讓傳統(tǒng)重新?lián)碛猩Α?/p>