從陳漫到“陳漫現(xiàn)象”

盛倩玉

陳漫又一次登上了熱搜，緣由是她在《迪奧與藝術(shù)》展覽中的一幅宣傳照引發(fā)了巨大爭議。

這幅作品名為《傲慢的矜持》，畫面為一位亞裔女性手捧迪奧經(jīng)典款戴妃包，但模特狹長的眼睛、陰鷙的眼神、瑕疵的皮膚和近乎油膩的頭發(fā)，讓不少網(wǎng)友產(chǎn)生了強烈不適。網(wǎng)絡(luò)中對此作品的討論，很快圍繞著“丑”“刻板印象”展開，一些甚至上升到“丑化國人”的層面。

但也有評論持不同意見。有網(wǎng)友說，陳漫拍攝的這些照片“顏色大膽鮮明，比較喜歡”“怎么不是中國人的樣子了？全網(wǎng)都被美顏濾鏡PUA了么？”甚至有網(wǎng)友用“不懂藝術(shù)”來抨擊反對觀點。

隨后，在視頻博主@王故里 發(fā)起的“陳漫的作品是藝術(shù)還是丑化”投票當(dāng)中，有超過90%的網(wǎng)友投票認(rèn)為這樣的圖片是“丑化”，也有小部分網(wǎng)友接納相關(guān)作品為“藝術(shù)”。

11月23日，陳漫為引發(fā)爭議的攝影作品致歉，她表示：“我早期藝術(shù)觀尚未成型，參加展覽時對策展概念也不甚了解，使得當(dāng)時的作品欠缺思考?！?/p>

迪奧官方隨后發(fā)文：當(dāng)網(wǎng)絡(luò)輿論出現(xiàn)對陳漫作品的意見時，迪奧立即予以高度重視，隨即刪除該作品在迪奧官方線上及線下的相關(guān)內(nèi)容。

據(jù)業(yè)內(nèi)人士透露，“陳漫作品翻車”已成為近期攝影界討論的“大事”。這幅作品到底是美是丑？為什么會讓觀眾有被冒犯之感？我們能否用藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)來看待這幅作品？為此，我們采訪了多位商業(yè)攝影、藝術(shù)攝影領(lǐng)域的從業(yè)者或?qū)＜摇?/p>

在他們看來，美丑僅是理解問題的一個層面，是什么在塑造和馴化當(dāng)代人的審美？我們該如何觀看和理解攝影作品？才是更值得玩味的問題。

由Dior策劃的《迪奧與藝術(shù)》全球巡回系列展覽，11月12日登陸上海西岸藝術(shù)中心，而陳漫的這幅作品歸屬于《LADY DIOR我之所見》版塊。

這幅作品，以及隨后被網(wǎng)友挖掘出的陳漫為《i-D》雜志拍攝的一組中國風(fēng)封面《中國十二色》，均拍攝于2012年。

對于這些作品，網(wǎng)絡(luò)中一條帖子提到“中國女性在她（陳漫）的鏡頭里沒有展現(xiàn)出中國女性之美，有的像黑人，有的像印第安人，總之就是不像中國人……”很快被網(wǎng)友點贊30.2萬次。

但也有網(wǎng)友在留言中反駁，“我沒有感覺到丑?！?/p>

是美是丑的爭論，很快在社交平臺上掀起更大范圍的激烈討論。

荷賽獲獎?wù)?、畢業(yè)于耶魯大學(xué)藝術(shù)攝影碩士、攝影師陳榮輝向南都周刊記者分析，如果從純攝影的角度來看這幅作品（迪奧熱議圖），在創(chuàng)意上其實不算新穎，光影運用上存在一些缺陷。

陳榮輝解釋，就呈現(xiàn)女性、呈現(xiàn)東方面孔而言，這幅作品的切入點并不算太好。諸如此類的創(chuàng)意很多，它是西方某些時尚圈子里偏好的一種風(fēng)格，其中也包含了一些刻板印象?！跋啾绕饋?，陳漫更早期的一些作品會更加有趣。對我而言，還是希望能夠看到更多元化的關(guān)于東方面孔的呈現(xiàn)方式?！?/p>

長久以來，陳漫在攝影圈內(nèi)外都有頗高討論度。作為當(dāng)紅的時尚攝影師，陳漫因拍攝過海量明星藝人而被稱為“拍明星第一人”，而“PS”則是不少人對于陳漫作品的重要認(rèn)知。

有業(yè)內(nèi)人士向記者透露，早期，央美畢業(yè)的陳漫及其男友張丹一起，使用極為強烈的“設(shè)計”理念重塑視覺，對“后期”的掌控能力較強，他們的作品其實更類似于一種“造片”。而在紀(jì)實攝影一統(tǒng)天下的年代，這樣的作品類型的出現(xiàn)并非壞事，因其為攝影帶來了一個相對不同的出口。

而陳漫在社會公眾中廣泛走紅的過程，則是其通過拍攝知名藝人，再到把自身作為一個“IP”進行運營和打造的過程。除了通過攝影讓范冰冰“范爺”的形象深入人心外，陳漫還打造出胡歌與霍建華CP的經(jīng)典作品，又靠易烊千璽的梨渦寫真“一戰(zhàn)封神”。陳漫本人也從照片背后走向臺前，為公眾廣泛熟知。

然而，“成也審美，敗也審美”，陳漫此次為何會因數(shù)年前的幾組照片受到質(zhì)疑，甚至被直指其作品“丑化”國人？在美國學(xué)習(xí)傳播攝影，常年從事中外攝影文化傳播的新華社中國特稿社前圖片主編曾璜向南都周刊記者分析，“這張翻車的宣傳照，不是政治意識形態(tài)層面的問題，而是品位（taste）層面的問題，也是東西方攝影文化和文明沖突層面的問題?！?/p>

丑還是美？曾璜看來，“視覺藝術(shù)其實不應(yīng)有唯一的標(biāo)準(zhǔn)?！?/p>

曾璜認(rèn)為，這個問題如果用中式家具和歐美家具來比喻，會比較好理解。陳漫這次做的“家具”是歐美款，“當(dāng)然有人喜歡歐美家具，但更多國人會選擇適合中國人居所環(huán)境的中式家具。如果國際企業(yè)、國內(nèi)外媒體，甚至文博機構(gòu)和高等院校要將歐美家具包裝成優(yōu)于中國家具的文明，再通過經(jīng)濟和財富力量，強勢兜售給不喜歡它的人，人們很難買賬?！?/p>

曾璜分析，這次事件，對于大陸當(dāng)代攝影藝術(shù)理論的構(gòu)建，對中國的攝影教育，都是值得探討的話題。

一方面，過去40年來，大量的西方攝影文化被推介進來。市面上有多本大部頭的“世界攝影史”，而中國攝影卻只有一本被學(xué)界稱為不完整的、出版于20世紀(jì)80年代的《中國攝影史》。不同語種、名目繁多的《世界攝影史》，也極少見到攝影在中國的內(nèi)容。攝影界言必談國外，這是陳漫創(chuàng)作的社會大環(huán)境。

另一方面，十多年來曾璜一直在高校教授“影像藝術(shù)品的創(chuàng)作、投資和收藏”課程，“無論早些年的北京電影學(xué)院，還是后來的清華美院，或者現(xiàn)在央美，都不可避免地遇到學(xué)生談‘陳漫現(xiàn)象’。其實他們關(guān)注的不是陳漫的視覺表達(dá)，也不是陳漫在視覺藝術(shù)上的探索和成績，而是關(guān)注其商業(yè)上的成功。每年在中國最頂級藝術(shù)學(xué)院學(xué)攝影的這三五十人，他們應(yīng)該學(xué)習(xí)攝影的藝和道，而非技和術(shù)。”

陳漫的這幅作品面臨不少質(zhì)疑，但陳榮輝分析，也會有人認(rèn)為這樣的呈現(xiàn)沒有太大問題，“他們覺得一些流行的白瘦幼、純欲風(fēng)審美問題更大?！?/p>

陳榮輝說，其實這幅作品是美是丑或許不是最重要的，值得思考的問題在于：是誰在定義美和丑？我們?nèi)绾闻袛嗝篮统螅?/p>

上海戲劇學(xué)院舞臺美術(shù)系教授李芽團隊研究中國古代妝容20年，不久前，李芽教授分享了團隊復(fù)原中國古代流行妝容的研究成果：齊梁之間非常流行的“仙蛾妝”，就是眉毛長著長著中間就連在一起了;隨著佛教東傳，在臉上飾黃就特別常見，以及把整個臉涂成黃的佛妝;在北周時期曾經(jīng)流行黃眉墨妝，是把眉毛涂成黃色，額頭用碳粉涂成黑色……

這些當(dāng)下看來“怪異”的妝容，卻是一段時間內(nèi)“美”的體現(xiàn)，背后是各種力量影響著人們對美的判斷。

陳榮輝分析，現(xiàn)如今，在消費的時代，品牌、媒介、時尚品……資本的力量塑造著人對于美和丑的判斷。舉例來說，人們會覺得某種形象、某些化妝品很美，可能是受到了明星KOL的影響;而明星KOL之所以這樣展示自己，也可能是受到了國外的媒介、品牌的影響。

既然如此，我們的審美自信是從哪里來的？是不是不知不覺中，已經(jīng)將西方審美標(biāo)準(zhǔn)內(nèi)化？“我們過去的、傳統(tǒng)的審美，究竟有沒有傳承下來？這個問題值得深思。”陳榮輝說。

時尚攝影師、知名雜志攝影總監(jiān)、南京廣播學(xué)院客座教授平深分析，僅談美丑，會限制我們對這樣一幅商業(yè)作品的表達(dá)。人們?nèi)绾卧u價一個形象，不僅受這一形象本身的物理條件限制，更會受到社會文化的影響，以及商業(yè)力量的推動。

翻看大部分的美術(shù)史、攝影史，歐美國家對于亞洲人的藝術(shù)形象展示，更多是長眼睛、扁平臉。甚至在一些外交瓷器、畫作中，中國人自己描繪的人物形象，也是這樣的風(fēng)格。

而從更長遠(yuǎn)的時間維度來考量，我們是否真的了解數(shù)百年前的國人長什么樣、數(shù)百年前的美是什么樣？“數(shù)百年前被認(rèn)為是美的祖先，并不是長著Angelababy或張雨綺的臉。如果能翻看過去的相片，我們會覺得自己的祖輩好看么？”

平深分析，歷史沒有美不美。即使同樣的物理條件，也有不同的搭配、修飾策略。至于有沒有產(chǎn)生一種“時代的美感”，最終更傾向于由商業(yè)力量的推動，以及由社會文化帶來的一種整體評價。

平深舉例，自己曾看到過約40年前韓國的特種部隊的相關(guān)圖片。因為韓國是全民征兵制，所以可以大致了解到彼時韓國男性的整體形象，與現(xiàn)在韓國男性的外形存在巨大差別?！叭绻麑⑦@樣的形象復(fù)制出來說是當(dāng)下的韓國男性，相信韓國人也不會接受?！?/p>

審美在變，人的外形也在變。從這個角度來看，當(dāng)前時代，陳漫相關(guān)呈現(xiàn)國人形象的商業(yè)攝影作品，或許更靠近東西方美術(shù)史或傳統(tǒng)亞洲人的形象，但是沒把握好時代訴求。

現(xiàn)如今，國內(nèi)的一些藝術(shù)機構(gòu)或者評論者，正將陳漫的作品作為“藝術(shù)作品”來考察。國內(nèi)某影像視覺研究者、策展人向南都周刊記者分析，陳漫本身的商業(yè)屬性，決定了她本人及其作品不構(gòu)成“藝術(shù)批評”的對象。

商業(yè)攝影要為商業(yè)服務(wù)，服務(wù)的對象可能是一家雜志、一個奢侈品公司，或者藝人和經(jīng)紀(jì)公司等等。

至于如何區(qū)分藝術(shù)攝影作品和商業(yè)攝影作品，陳榮輝分析，要看創(chuàng)作者的出發(fā)點，“他究竟是自己想做這個，還是純粹為甲方服務(wù)?！?/p>

“我覺得這個很微妙，藝術(shù)創(chuàng)作就是藝術(shù)創(chuàng)作，當(dāng)下普遍來說是一種個人情感的抒發(fā)，這種情感可能是關(guān)心社會，也可能是關(guān)心自己或家人。但無論如何，肯定是從自身情感出發(fā)的。而為甲方服務(wù)卻是另外一回事，客戶滿意度是評價作品好壞的重要標(biāo)準(zhǔn)?！?/p>

陳榮輝提及，國際上有很多知名的商業(yè)攝影師，在做時尚攝影時不會覺得一定要跟藝術(shù)攝影搭邊。如果照片目的就是為了商業(yè)，那么品牌滿意、客戶買單是最重要的，“而這些照片中的個人審美和創(chuàng)意未必就占到多數(shù)?！?/p>

商業(yè)攝影作品和藝術(shù)攝影作品，顯然有著不同的評判標(biāo)準(zhǔn)。平深告訴記者，商業(yè)攝影作品首先要使觀者感到愉悅，讓人開心足矣，“成功的商業(yè)攝影作品，是能讓人為此買單的作品。要是攝影師能夾帶‘私貨’、表達(dá)理念，那也是攝影師的能力?！?/p>

而如果說一個藝術(shù)攝影作品需要做的是什么，它首先要能引起人們生活中所沒有的情緒共鳴，再往深處還有更復(fù)雜的情感體驗、社會意義等等。但用藝術(shù)攝影的標(biāo)準(zhǔn)去判定商業(yè)攝影作品，其實并不合適。

攝影作品造成巨大爭議已不是第一次。2020年，CK史上首位黑人大碼變性模特賈里·瓊斯（Jari Jones）的廣告牌就曾在互聯(lián)網(wǎng)上引發(fā)軒然大波，很多人感到自己的審美被深深冒犯了。

這位新晉CK模特，不但有別于往日“膚白貌美大長腿”的標(biāo)準(zhǔn)形象，甚至同時在形象與身份上挑戰(zhàn)了主流審美觀——黑人、跨性別、大碼模特，也正因如此，她的出現(xiàn)引發(fā)了諸多爭議，也被稱為CK史上最“政治正確”的模特。許多人也因此展開了聯(lián)想，諷刺CK“雞賊”。

陳榮輝分析，一張照片能引起如此廣泛的討論和傳播，其實提示著我們已真正進入了一個圖片的時代，或者說視覺時代。

一張圖片能帶來什么？正因其直觀，很多感受都是即時的、含混的，混雜著爭執(zhí)和矛盾。在陳榮輝看來，視覺時代不僅是有門檻的，甚至提出了比文字時代更高的要求，但卻鮮少有人思考“如何讀圖”的問題。

一方面，是傾向于把照片理解成真實，把照片等同于真相，然后再等同于某個社會政治背景?！艾F(xiàn)實中，這是很容易進入的一個誤區(qū)。我們現(xiàn)在知道照片是最適合撒謊的某一種媒介?！?/p>

在觀看話劇、電影、漫畫、繪畫、文學(xué)作品時，可能我們并不會總把“這個是不是真的”掛在嘴邊，但看照片的時候，人們經(jīng)常會問這個是不是真的？如果接受了照片未必等同于真相的前提，我們也會對照片、攝影作品多一些寬容。

其實，對于更多人，能做到的是在觀看照片的時候保持一種開放性?！按蠹铱梢远嚓P(guān)注照片的畫面本身。政治背景和社會文化，我們從來不可以脫離來看，但第一步可以先評價照片本身的好壞，再看是否可以容忍這樣的照片。”陳榮輝說。