什么是經(jīng)典老照片?

塔蒂阿娜·羅森斯坦 張丹雨

01|托馬斯·比爾哈特（Thomas Billhardt）《亞歷山大廣場》，柏林，1960

1839年攝影術(shù)出現(xiàn)，它能夠?qū)F(xiàn)實中的場景轉(zhuǎn)化為永久的視覺成像。在此之前，我們只能通過繪畫和雕塑等藝術(shù)媒介了解外面的世界。而在那以后，我們不得不感謝“經(jīng)典老照片”（Vintage Photography）的出現(xiàn)，通過它們我們才能了解到19世紀的一些重要人物長什么樣子，或一個多世紀以前的事情是如何發(fā)生的。如今，這些經(jīng)典老照片因其本身的獨特性、無法復(fù)制的魅力和意義而具有極高的價值。

攝影早期在成像上依賴于各種不同類型的攝影工藝。最初的攝影法是達蓋爾銀版法，直到1850年代在攝影領(lǐng)域都一直處于支配地位。使用達蓋爾銀版法，每次只能得到一張照片，不具備任何復(fù)制性，所以這類照片最受老照片收藏家的歡迎。這些照片大多是照相館拍攝的人像照，還有一些是很罕見的室外風(fēng)景照。1850年代中期，旅行攝影師開始使用立體照片記錄室外風(fēng)景，人像照相館發(fā)明了玻璃干版照相法，這種照片法相比達蓋爾銀版法要便宜不少。優(yōu)秀的藝術(shù)家們還發(fā)現(xiàn)了另一種印相法——照相凹版法。

像“古董”一樣，“vintage”的概念如今大量地出現(xiàn)在拍賣目錄和交易文件中，作為“早期”“古老”等詞的替代。又因為“vintage”作品的價值要高于它后面一個時期的作品，所以這一用法自然便帶有“更值錢”或“更好”的意思。

老照片價值大幅增長的一個例子是男爵夫人馬里恩·蘭伯特（Baroness Marion Lambert）的故事。她從1990年起開始收藏照片，前后一共投資了約60萬歐元。她的收藏曾于2004年11月上旬在紐約菲利普斯拍賣行以約1000萬歐元的價格起拍，最終成交價是1800萬美元。到目前為止，這一收藏中還沒有任何一張照片的價格有過跌落。其中一些老照片，如約瑟夫·菲利伯特·吉拉特·德·普蘭吉（Joseph Philibert Girault de Prangey）的作品《113雅典，朱庇特神殿》（1842）（113Athenes，Tempie de Jupiter）就在2013年時于佳士得拍賣行以92.2488萬美元價格成交：一幅人像照《比利小子》（1879）（Billy the Kid）則于2011年在布萊恩·勒貝爾的老西部展覽拍賣會（Brian Lebels Old West Show & Auction）上以230萬美元成交，成交價格可以和畫作相媲美。

02|歐仁·阿格特（Eugène Atget） 法國/1857-1927《葡萄酒商店的柵欄門，阿爾巴雷特街3號》，1901 03|布拉塞（Brassa?）匈牙利/1899-1984《巴黎圣母院的石像鬼》，1932

04|查爾斯· 內(nèi)格雷（Charles Nègre） 法國/1820-1890《巴黎圣母院》，185305|沃克·埃文斯（Walker Evans）美國/1899-19884《面具（法屬剛果，芳族）》，193506|曼·雷（Man Ray）美國/1890-1976《海星》，1928

在過去20年間，“經(jīng)典老照片”的概念發(fā)生了許多變化。如今，這一詞匯也指1970年代至1980年代間，甚至是1990年代的作品。在這種情況下，“經(jīng)典老照片”（vintage photography）的定義通常是指一幅由攝影師本人從頭到尾創(chuàng)作的照片。

為更好地了解“老照片”的概念和價值，我們和下面兩位專家聊了聊，并詢問了他們對老照片的評價。

弗朗索瓦絲·帕維奧細談“經(jīng)典老照片”

阿蘭·帕維奧和弗朗索瓦絲·帕維奧（Portrait of Alainand Fran?oise Paviot）?菲利普·韋爾梅斯 （PhilippeVermès）

1974年，古董交易商阿蘭·帕維奧（Alain Paviot）創(chuàng)建了歐洲最早的攝影畫廊之一——帕維奧畫廊（Galerie Alain & Francoise paviot）。他本人也很快就成為了國際攝影領(lǐng)域的專家。19世紀初期起，帕維奧先生開始逐漸關(guān)注現(xiàn)代攝影，特別是19世紀的大師們，如歐仁·阿格特（Eugene Atget），愛德華·巴爾杜斯（Edouard Baldus），古斯塔夫·勒·格雷（Gustave le Gray）和查爾斯·內(nèi)格雷（Charles Negre），以及20世紀初期的攝影師如布拉塞（Brassai），曼·雷（Man Ray）和莫霍利-納吉（Moholy-Nagy）。帕維奧的妻子弗朗索瓦絲（Francoise）曾在巴黎的喬治·蓬皮杜藝術(shù)中心和法國公共出版服務(wù)機構(gòu)Documentation Francaise工作，后者作為政府機構(gòu)在法國推行了關(guān)于攝影收藏的政策。1995年，弗朗索瓦絲和她丈夫一起創(chuàng)立了一個新的畫廊，專門針對經(jīng)典老照片和當(dāng)代攝影作品。在2019年的巴黎攝影博覽會（PARIS PHOTO）上，弗朗索瓦絲·帕維奧做了一個關(guān)于“什么是經(jīng)典老照片？（What is a vintare？）”的分享演講。以下，在我們?yōu)椤稊z影世界》所做的獨家采訪中，帕維奧女士分享了她的觀點：

我和阿蘭都喜歡心思巧妙的攝影，這樣的作品建立在藝術(shù)家創(chuàng)作前的長期研究之上，而非單純依靠壯觀的場景讓人印象深刻。我們都喜歡老照片，天空、星云和有關(guān)磁力的科學(xué)照片，世紀之交的照片，還有1970年代的稀有照片，如藝術(shù)家奧托·穆爾（1925～2013）（Otto Muehl）或約翰·威利（1902～1962）（John Willie）的作品。46年前，我丈夫在巴黎朱麗葉街道29號開設(shè)了一家畫廊，我們首次展出的是阿方斯·勒·布隆代爾（1814-1875）（Alphonse Le Blondel）的作品，布隆代爾因他在法國北部的旅行照和對攝影工藝過程的各種嘗試而出名。而我們首次購買的照片則是馬克西姆·杜·坎普（1822～1894）（Maxime Du Camp）的作品，杜·坎普所著的書是最早帶有攝影插圖的書籍之一。

阿蘭的第一家畫廊叫做“八分儀”（Octant，一種測量儀器）。這個名字寄托了我丈夫最初對科學(xué)儀器的熱愛。與此同時，他還非常關(guān)注歷史照片，也被稱作是經(jīng)典老照片（vintage photography）。有趣的是，vintage這個詞最初是被釀酒師用來指在特定年份、地區(qū)或葡萄園釀制的葡萄酒。后來，vintage一詞又被時尚產(chǎn)業(yè)用來描繪以前年代的服裝。而vintage photography，即我們今天說的“經(jīng)典老照片”的定義則是由藝術(shù)市場創(chuàng)造的，專家們在1970年代開始使用這一詞語，用來指19世紀和20世紀早期的照片。最初，這一詞語指攝影師在對負片進行沖印后得到的第一張照片。

Vintage指的是獨一無二、質(zhì)量上乘的真品，這其中包含了對歲月和價值的理解。19世紀，攝影師剛開始沖印照片時，這個過程被認為是一種機械的復(fù)制技術(shù)而不是在創(chuàng)作一件獨一無二的藝術(shù)品?，F(xiàn)在我們已經(jīng)無需再就這一點進行爭論了。然而在那段時期，照片沖印的過程頗具挑戰(zhàn)性。我認為一個攝影師就像是一位作曲家，作曲家手中的樂譜就如同攝影師手中的負片，這兩者都需要被解讀。攝影師可以通過增加或減少光線、選擇相框和編輯照片的方式來進行解讀。當(dāng)攝影師拍照時，他們的腦海中都已經(jīng)有了某些想法，而暗室就是他們的創(chuàng)意實驗室。

與此同時，vintage的定義變得更加廣泛。有時，我會與一些經(jīng)常跟明膠銀鹽工藝打交道的當(dāng)代攝影師聊天，他們總說：“我們不想再去復(fù)制自己之前的作品。那些作品已經(jīng)成為歷史。我們不想回頭看?！彼裕词挂恍z影師還活著并且還在工作中，他們先前的作品也可以被稱為是“經(jīng)典老照片”，因為這些照片不能被重復(fù)生產(chǎn)了。

07|查爾斯·馬維爾（Charles Marville）法國 /1813-1879《布洛涅樹林》，1857

08|托馬斯·霍普克（Thomas Hoepker）《穆罕默德·阿里炫耀他的左拳》，芝加哥，1966

我曾看過布拉塞是如何制作他的照片的，我認為如果他將自己的照片打印在如今的塑料相紙上，那么這樣生產(chǎn)的照片將會和他之前的作品呈現(xiàn)出明顯的差別。我們還擁有幾張曼·雷的照片。1950年代間，曼·雷有時會沖洗一些自己1927年或1929年的早期作品，盡管那時已是20多年以后，這些照片同樣也是“經(jīng)典老照片”，因為他們是由藝術(shù)家本人親自沖印的。而當(dāng)曼·雷售賣他1927年和1950年代沖印的同一幅作品時，兩者的市場價格是一致的。

我們還和一位加拿大攝影師喬斯琳·阿魯謝莉（Jocelyne Alloucherie）有過合作，她曾經(jīng)常使用一個巨大的數(shù)字機器來打印自己的照片，并通過操縱光線進行各種嘗試。直到有一天，她的這臺打印機壞掉了，且該型號的機器也已經(jīng)不再生產(chǎn)了。于是，她之前使用這臺機器印出的照片也就變成了“經(jīng)典老照片”。

直到1970年代，攝影還沒有顯現(xiàn)出其商業(yè)價值。盡管相對于古董和繪畫市場而言，攝影市場仍然不夠透明，但“經(jīng)典老照片”（vintage photography）這一觀點的提出卻非常重要，因為有了這一概念，照片在價格上會有很大的差別。

想要將一張經(jīng)典老照片賣給經(jīng)銷商，你需要向他們?nèi)娴亟忉屵@幅作品的歷史、所用的工藝、該作者的全部作品，從而使經(jīng)銷商能夠評估其價格。如果一位攝影師還在世，那么與他、經(jīng)銷商和畫廊主人之間建立良好的關(guān)系就是一件非常重要的事。因為這樣一來，獲取照片的渠道就不會令人感到混淆。在1950年代前，攝影師們一般不會在自己的照片上簽名，他們的作品上通常會有一個印章，用來指出照片的出處和他們之前的主人。一個收藏家每次拿到照片時，都應(yīng)當(dāng)研究一下照片背面的信息。

決定經(jīng)典老照片價格的因素有很多。比如，著名德國攝影師奧古斯特·桑德（August Sander）（1876-1964）的作品《拳擊手》（Boxer）（1929）被蘇富比拍賣行估價80000～120000歐元。在1970年代，奧古斯特·桑德的兒子岡瑟·桑德（Gunther Sander）曾為他父親的作品制作限定版。1976年，岡瑟·桑德沖印的第一張《拳擊手》被估價7000歐元。1989年，一張歐仁·阿格特拍攝的櫥窗中女性緊身內(nèi)衣的照片在蘇富比以15萬歐元起拍，最終以50萬歐元成交。如果收藏家們有足夠的經(jīng)濟實力，他們都會選擇購買最原始的沖印版本，因為這些作品的價值眾所周知。

這與購買當(dāng)代攝影作品非常不同。因為對于當(dāng)代攝影作品來說，我們只能依靠自己的直覺和個人品味。購買當(dāng)代攝影作品可以當(dāng)做一種樂趣，但并不能成為投資，因為我們不能確定它們的價值日后是否會上漲。一些當(dāng)代攝影師早已準(zhǔn)備好將同一張圖片打印200次，如果遇到這種情況，那我建議您還不如買一幅巨幅裝飾畫。

如今我們可以碰到許多自封的“攝影師”，他們甚至用智能手機拍照并期待這樣就可以創(chuàng)造驚喜。然而在以前，并不是每一個拿著相機拍照片的人都可以成為職業(yè)攝影師。這一職業(yè)的選拔機制既嚴格又嚴肅，因為攝影師們都很復(fù)雜且多才。更重要的是，他們都非常聰明且學(xué)識淵博。比如，布拉塞就是一名優(yōu)秀的作家，如果你讀了他的《致父母的信》（Letters to my parents），你就會明白他的才華有多么讓人驚艷。年輕的攝影師應(yīng)該向老一輩的大師們學(xué)習(xí)，大師們創(chuàng)作經(jīng)典作品的方式與創(chuàng)作一件藝術(shù)品相差無幾。

09|漢斯·費勒（Hans Feurer）《“切斯特菲爾德”絲襪》奧斯特里茨車站，巴黎，1975

亞歷山大·戈利亞細談“經(jīng)典老照片”

亞歷山大·戈利亞先生（Mr.Alexander Golya）

10|米克爾·孔泰（Michel Comte）《杰夫·昆斯》，1990

11|赫博·里茲（Herb Ritts）《坐著的內(nèi)奧米》，好萊塢，1991

CAMERA WORK于1990年代在柏林成立，自那時起它便一直是這個世界上領(lǐng)先的畫廊之一，CAMERA WORK收藏了諸多著名攝影師的作品，如戴安·阿勃斯（Diane Arbus）、理查德·阿維頓（Richard Avedon）、帕特里克·德馬舍利耶（Patrick Demarchelier）、赫爾穆特·牛頓（Helmut Newton）、歐文·佩恩（Irving Penn）、曼·雷（Man Ray）、赫博·里茲（Herb Ritts）和阿爾伯特·沃森（Albert Watson）。畫廊規(guī)模最大的收藏由20世紀中早期德國攝影師的作品構(gòu)成。

CAMERA WORK的活動被戰(zhàn)略性地分為了兩種：與知名攝影師一起建立世界級的攝影收藏和推廣年輕藝術(shù)家。畫廊收藏的經(jīng)典現(xiàn)代主義作品中包含的經(jīng)典老照片價值在5000美元到100多萬美元。2001年，CAMERA WORK AG成立了，以自19世紀起至今的許多經(jīng)典老照片為特色，是擁有世界上優(yōu)質(zhì)私人攝影作品數(shù)量最多的畫廊之一。我們與CAMERA WORK AG的銷售總監(jiān)亞歷山大·戈利亞先生（Alexander Golva）聊了聊，他分享了自己對于歷史照片的一些看法：

盡管專家們對于“經(jīng)典老照片”（vintage photography）這一詞的定義仍存在著分歧，但是vintage photography通常是指單純一張照片的創(chuàng)作或藝術(shù)家拍攝完成后親自沖印的前三張作品，而非一張照片所有版數(shù)中的一部分。

無論是哪個時間段的作品，經(jīng)典老照片在攝影市場里都完全屬于價格最高的那一部分，有重要的意義和長期穩(wěn)定的價值。經(jīng)典老照片在市場中出現(xiàn)仿造品的幾率也很低，它們的質(zhì)量和相紙的材質(zhì)極具辨識性，因此經(jīng)典老照片幾乎可以說是防偽的。除此之外，我們畫廊也有著多年的專業(yè)積累。

CAMERA WORK AG目前收藏了數(shù)千張經(jīng)典老照片，它們來自世界上最著名的攝影師們。攝影作為一種藝術(shù)形式在美國受到了高度重視，這主要是因為歷史原因。由于攝影術(shù)誕生時正好是美國第一次快速發(fā)展時期，照片很快成為了美國國內(nèi)公認的一種媒介。在美國，攝影術(shù)出現(xiàn)之前，想要從畫家手里獲得一幅重要的風(fēng)景畫幾乎是不可能的事情。與此同時，繪畫這種藝術(shù)形式卻早在歐洲有了數(shù)百年的歷史。

經(jīng)典老照片有著很大的市場，尤其對于收藏家、博物館和公共機構(gòu)來說。經(jīng)典老照片越來越稀有且難得，它們變得非常搶手，尤其是像赫爾穆特·牛頓這樣經(jīng)典大師的作品。歐洲攝影市場的發(fā)展已經(jīng)清晰地證明了它本身存在著巨大的潛力，并已經(jīng)追趕上了美國。盡管如此，歐洲公認的攝影師還是要少于公認的畫家。

12|阿爾伯特·沃森（Albert Watson）《持槍的猴子》，紐約市，1992

經(jīng)典老照片的價格大多在上漲，主要的原因是藝術(shù)和攝影市場并不遵循其他市場的經(jīng)濟規(guī)則。在一位藝術(shù)家的全部作品中，經(jīng)典老照片因其稀有性和獨特的名聲在藝術(shù)市場備受關(guān)注，這些照片的價值取決于它們的歷史意義和稀有程度。這個市場的活力尤其值得注意，即使在經(jīng)濟狀況不穩(wěn)定時經(jīng)典老照片的價格也能穩(wěn)步上漲。在過去15年間，攝影市場內(nèi)部價值增長了25%～30%。

了解作品的出處和保存現(xiàn)狀是一件非常重要的事情，尤其是對于有歷史意義的照片來講。咨詢拍賣行是一種了解經(jīng)典老照片的方式，其他可靠渠道還有我們畫廊在柏林和漢堡舉辦的展覽、10個全球攝影展銷會、畫廊和貨倉銷售，以及通過第三方畫廊的委托銷售。與你相信的畫廊建立良好的關(guān)系是一件非常重要的事情。收藏家或者他們的繼承人經(jīng)常與我們聯(lián)系，希望能夠?qū)⑺麄兊氖詹亟坏娇煽康娜耸稚稀]有收藏家是只專注于經(jīng)典老照片收藏的，他們中的大多數(shù)也會想要購買當(dāng)代攝影作品。然而，著名的收藏家、博物館和公共藝術(shù)機構(gòu)則會特地尋找有歷史意義的照片。

CAMERA WORK的收藏中有許多藝術(shù)家的經(jīng)典老照片，這些藝術(shù)家包括曼·雷，米克爾·孔泰（Michel Comte），戴安·阿勃斯（Diane Arbus），翰斯·費勒（Hans Feurer）和羅伯特·弗蘭克（Robert Frank）。因為他們的作品是我們收藏的一部分，所以我們很少出售它們。我們通常會在藝術(shù)展銷會上展示它們。此外，我們也會將這些作品出借給博物館進行展覽。在我們的收藏中有許多作品都讓我們感到驕傲和自豪，比如翰斯·費勒、托馬斯·比爾哈特（Thomas Billhardt）和米克爾·孔泰沖印的經(jīng)典老照片。

我認為現(xiàn)在的攝影師們可以從老一輩的大師和經(jīng)典老照片中學(xué)習(xí)到很多，比如，手動構(gòu)圖和依靠自己的雙眼。大師們對光線的運用和攝影材料的熱情對創(chuàng)作來說至關(guān)重要。

13|阿爾伯特·沃森（Albert Watson）《米克·賈格爾》，洛杉磯，1992 14|帕特里克·德馬舍利耶（Patrick Demarchelier）《娜嘉·奧爾曼》，圣巴托洛繆島，1995

（責(zé)任編輯：張丹雨）