鋼琴組曲《滇南山謠三首》的創(chuàng)作及演奏分析

在剛剛邁入21世紀(jì)元年的2000年，一場名為“21世紀(jì)中國兒童鋼琴曲征集比賽”的活動的舉辦，挖掘出了一大批優(yōu)秀的兒童題材的鋼琴作品。這些獲獎(jiǎng)的作品有個(gè)共同的特點(diǎn)：以中國傳統(tǒng)文化為立足點(diǎn)，以其鮮明的中國民族音樂哲學(xué)觀改變和更新了當(dāng)時(shí)的中國鋼琴作品曲風(fēng)和面貌，從而進(jìn)入了中國鋼琴作品創(chuàng)作的新時(shí)期。這些脫穎而出的作品，讓人感受到了新時(shí)代中國鋼琴作品的清新之風(fēng)和勃勃生機(jī)。

在這些獲獎(jiǎng)作品中，作曲家張朝以一部《滇南童謠兩首——“山娃”“山火”》在比賽中獲得二等獎(jiǎng)。2002年，他在此基礎(chǔ)上進(jìn)行二度創(chuàng)作，鋼琴組曲《滇南山謠三首——“山娃”“山月”“山火”》再次脫穎而出獲得中國音樂“金鐘獎(jiǎng)”最高獎(jiǎng)。并收編于《中國鋼琴作品選》第四冊中，足以證明這部兒童題材的中國鋼琴組曲得到了社會和專業(yè)界的廣泛認(rèn)可。

一、創(chuàng)作背景

張朝的鋼琴創(chuàng)作首先基于他少數(shù)民族的成長環(huán)境和文化基因。

張朝出生于云南，多民族的文化氛圍和對音樂天然的熱愛使張朝自幼對音樂就頗有天賦。從創(chuàng)作技術(shù)來講，張朝與當(dāng)時(shí)大多數(shù)的作曲家一樣，在題材的開拓與技法的創(chuàng)新等諸多方面，特別在中國民族調(diào)式的基礎(chǔ)上對民族和聲的革新，做出了大膽的嘗試與踐行。

張朝曾經(jīng)說過：通往音樂天堂的道路只有一條，那就是心路①。他一直堅(jiān)守著民族特色，用特殊的視角挖掘和傳遞少數(shù)民族音樂、傳統(tǒng)音樂的精神精髓，在創(chuàng)作道路上始終“守心，守魂”，巧妙地運(yùn)用了中國民族音樂元素中的地方音樂、鄉(xiāng)土音樂，具有強(qiáng)烈的文化尋根的氣質(zhì)，讓他的這部《滇南山謠三首》顯得格外突出與個(gè)性十足。他把童年寫進(jìn)了作品，就算放到今天，以少數(shù)民族音樂融入鋼琴語匯也是一件令人感到新意與創(chuàng)新的作品。直到2007年他在全球征稿的“帕拉天奴”杯鋼琴作品大賽中獲得一等獎(jiǎng)，讓張朝再次獲得中國鋼琴屆的矚目，更加確立了他與眾不同的音樂風(fēng)格。

另外重要的一點(diǎn)是：他同時(shí)兼修了鋼琴演奏和作曲。在諳熟鋼琴語言和演奏技巧的同時(shí)，還掌握著鋼琴創(chuàng)作的技術(shù)技巧。猶如為作曲家添上翅膀，在鋼琴技巧和語言的舍取方面做到游刃有余。

二、《滇南山謠三首》的教學(xué)分析

這部作品的音樂背景是建立在云南彝族少數(shù)民族文化之上，所以讓學(xué)生的演奏緊緊抓住云南彝族少數(shù)民族的音樂特點(diǎn)應(yīng)該是教學(xué)的重點(diǎn)。諸如民族旋律中的韻律、模仿少數(shù)民族樂器音色，表現(xiàn)少數(shù)民族音樂風(fēng)格等都是教學(xué)的重點(diǎn)。

（一）音樂中的情

1.童趣之情是作曲家濃墨重彩的部分

《滇南山謠三首》這部作品的成功，首先跟它鮮明的音樂形象密不可分，音樂緊扣 “童趣”核心，在材料的選擇和音樂形象的建立等方面，不再以簡單的傳統(tǒng)因素拼貼的方式，而是在具有中國民族特色的音樂線條與西方的演奏技巧結(jié)合基礎(chǔ)上，創(chuàng)造出“漢語化”的鋼琴音樂語言。

《山娃》曲調(diào)的基礎(chǔ)是當(dāng)?shù)亓鱾鞯膬焊?，用散板式的裝飾音模仿了彝族弦樂的獨(dú)特音響，全篇大量使用的倚音，其奏法類似于傳統(tǒng)的彈撥樂器，因此僅憑這些不甚起眼的倚音，也能讓音樂旋律在一瞬間飽含民族氣息。

譜例1

《山娃》的絕妙之處在于對山里孩童行動狀態(tài)的表現(xiàn)，由于它的創(chuàng)作基調(diào)來源于彝族傳統(tǒng)的民間曲調(diào)，所以它的調(diào)式是與云南紅河地區(qū)的傳統(tǒng)民間調(diào)式相結(jié)合的。全曲的調(diào)性色彩是由a羽調(diào)轉(zhuǎn)為d羽調(diào)，鮮明的調(diào)性色彩直接反應(yīng)強(qiáng)烈的民族氣息。作曲家用十六分音符的跑動以及復(fù)調(diào)寫作手法來表現(xiàn)出在山間玩耍的孩童頑皮的形象特色。

《山火》主要是描寫了篝火晚會的盛況，樂曲的引子部分，裝飾音加上固定節(jié)奏型的連續(xù)下行，甩著裙擺跺著腳、做好起舞準(zhǔn)備的少女形象躍然紙上。不管是演奏還是聆聽這首樂曲，眼前都能出現(xiàn)眾人圍著篝火起舞的熱鬧場面。

譜例2

2.愛慕之情在《山月》這段中體會最深

《山月》曲調(diào)選擇的是云南紅河地區(qū)的民歌，左手聲部有大篇幅的六連音進(jìn)行，其音響效果類似于彝族傳統(tǒng)樂器月琴，這種具有動力感的音樂進(jìn)行，生動形象地表現(xiàn)出月色中的水面暗潮涌動、波光粼粼。此外，《山月》的創(chuàng)作在一定程度上反映出彝族民歌的獨(dú)特形式——對唱。彝族民歌當(dāng)中的情歌有男女對唱的形式。在這種歌曲的開頭往往都有小篇幅的抒情片段，仿佛一男一女的訴情。即左手聲部六連音進(jìn)行部分，從這部分開始，樂曲的縱向?qū)ξ环绞阶兂伞傲鶎Χ?，這是對唱形式最為直觀的表現(xiàn)，低聲部模仿男生音域，高聲部模仿女生音域。

譜例3

（二）音樂中的景

中國鋼琴音樂在情感的表達(dá)與情境的塑造方面，很大程度上都反映出中國的傳統(tǒng)文化，也表現(xiàn)出作曲家對中國傳統(tǒng)文化的濃厚興趣，體現(xiàn)了中國作曲家對傳統(tǒng)文化的繼承與發(fā)展。

音樂旋律同樣也可以描繪出各種各樣的情景畫面，這種旋律線條的流動更能塑造出活靈活現(xiàn)的畫面。作曲家借助音樂旋律，向演奏者及聽眾展示他腦海中的畫面。

《山娃》的引子部分，采用了四五度疊置構(gòu)成的和弦，結(jié)合裝飾音，營造了云南群山環(huán)抱、煙雨朦朧的神秘寂靜色彩。

譜例4

2.織體對情景的渲染

在中國鋼琴作品中，作曲家們借助裝飾音、倚音等變化多樣的裝飾音來模仿民族樂器的演奏方式及音色風(fēng)格，以此追求獨(dú)特的音響效果。樂曲《山娃》大篇幅使用跳音、小連線及休止符，這些斷奏方法都是為了緊扣作品的主題“娃”，渲染孩童活躍的形象特點(diǎn)，描繪小朋友的童真，偶爾出現(xiàn)的長連線，也是為了渲染孩童跑動的狀態(tài)特點(diǎn)。

《山月》主要借助旋律描寫了月光下的山與水，左手的六連音進(jìn)行使音樂更具流動感，主要模仿的是山間流動的溪水，而右手的旋律聲部主要展現(xiàn)的是在月光的籠罩下，山間萬物在溪水中波光粼粼的倒影，描繪了夜色中大自然的詩情畫意，給人一種動靜結(jié)合的美感。

譜例5

考慮到完全重疊，即分塊p在某一行h與f分區(qū)全部相交時(shí)，設(shè)定式(12)計(jì)算交集數(shù)值下限，通過式(13)和式(14)確定了gn,p,f,h的取值范圍，規(guī)范了邏輯功能在芯片中的位置與大小.

《山火》主要寫篝火晚會的情景，各種變化的切分節(jié)奏織體更是表現(xiàn)出篝火舞蹈變化多樣的舞步，使節(jié)日的氣氛一步一步走向高潮。

譜例6

（三）音樂中的意

在中國繪畫藝術(shù)中，總有留白，而留白就在于寫意，給人遐想的空間。這部作品中同樣有這樣的中國審美方式。

《山月》也采用了復(fù)調(diào)的寫作手法，即不同調(diào)式、同主音交替的伴奏方式。伴奏織體將傳統(tǒng)的柱式三和弦分解成上行或下行的分解和弦，在主旋律的和聲基礎(chǔ)上增加了二度、四五度疊置外音，這種不脫離主調(diào)的織體編排方式，不僅將和弦的功能進(jìn)行了擴(kuò)張，還使其更加具有中國民族色彩。

譜例7

中國鋼琴作品是非常具有想象色彩的，不同力度的觸鍵可以模擬景色的遠(yuǎn)近與虛

《山娃》的前兩小節(jié)由f到p的力度變化，再加上無限延長記號，使山間景色有了遠(yuǎn)近、虛實(shí)的轉(zhuǎn)換，這種對比鮮明、意味深長的作曲方法，就好像是山谷間的回聲，此起彼伏從遠(yuǎn)方傳來，音響效果的強(qiáng)弱對比以及音響色彩的虛實(shí)變化，都進(jìn)一步渲染和烘托了空曠安靜的意境。

（四）音樂中的話（語言）

在這部作品中，用鋼琴模仿彝族少數(shù)民族器樂，把西方的鋼琴語言講述成中國的語言，從這點(diǎn)來說，這部作品的講述語言也處處流露出中國話的味道。

以《山娃》的引子和尾聲部分為例，作者想要表現(xiàn)的是對彝族彈撥樂器的音響效果，彝族的彈撥樂器有三弦、月琴等，主要有彈、挑、輪、拂等奏法，《山娃》的前兩小節(jié)主要模仿的是“拂”的演奏，就像微風(fēng)輕柔拂過的感覺，所以在鋼琴上演奏時(shí)不能用全力按下每一個(gè)音，下鍵的時(shí)候注意要有一股提拉的力量在手掌和胳膊里，多用指尖接觸琴鍵，裝飾音要彈奏得連貫、輕巧。

而后三小節(jié)則有“輪”的手法在里面，彈奏時(shí)就要保證把每個(gè)音都彈得清清楚楚，不能忽快忽慢，左手單獨(dú)演奏的第一個(gè)音要有重音的感覺，右手更多的是要注意每個(gè)手指的獨(dú)立性和清晰度，掌握好韻律。

結(jié)語

我國兒歌經(jīng)歷了千百年的歷史傳承，是歷史留給我們的財(cái)富。中國兒童鋼琴作品的創(chuàng)作也可以借用那些兒童喜聞樂見的童謠歌曲作為原型，將其改編成鋼琴獨(dú)奏或合奏小品，使得兒童能夠在學(xué)習(xí)鋼琴這一西洋樂器的同時(shí)也能夠享受到中國傳統(tǒng)音樂的魅力。

在此也希望，能有更多的音樂工作者投身于兒童音樂藝術(shù)的領(lǐng)域，不斷探究兒童鋼琴音樂創(chuàng)作的藝術(shù)特點(diǎn)，創(chuàng)作出更多適合兒童的優(yōu)秀鋼琴作品。

注釋：

①李紅敏，張朝：《音樂拯救了我》，音樂時(shí)空，2015。