新流派與古典主義的決裂

@江蘇省張家港市沙洲中學

有人說：“再多的馬車加起來，也得不到一列火車。”在繪畫界，馬車可以象征古典主義，而火車則可以象征新流派。新流派是對古典主義的突破，是繪畫發(fā)展到一定程度對自我的一種革命，或者說是一種革新，就像火車之于馬車一樣，盡管兩者都是車。

一百多年前，法國的畫界被學院派統(tǒng)治著，人們驚嘆于那放大鏡下仍精細無比的真實，每一個細枝末節(jié)都近乎完美。因此，工于細節(jié)成了那個時代最高的標準，成為了藝術家的追求。誠然，學院派的技法令人驚嘆，但細細品味，長此以往，這種對細節(jié)的苛求會使得畫風僵硬滯澀，缺少靈動之美，而且他們長期的故步自封、妄自尊大，使得學院派繪畫停留在寫實的淺層，缺乏藝術的深刻。

幸運的是，同時期的莫奈卻一直有一顆自由不羈的靈魂，他一面望著學院派里眾學生追求名利的場景，一面背著畫布與油彩走向了室外?？v使受到嘲諷與冷笑，他依然不改自己開拓創(chuàng)新的激情。他打破傳統(tǒng)的配色比例，使新的鮮活的色彩涌入死氣沉沉的畫布。雖然沒有了對細節(jié)的絕對還原，然而在藝術的朦朧中，在瞬間印象感的沖擊下，這些畫作重新喚起了人們最初的審美渴求。在他的作品《睡蓮》中，跳動的光影與炫目的色彩將池塘那一瞬間的美永遠定格在了人們的心中。

藝術家陳丹青說：“在今天大而化之的歷史回望中，法國繪畫只剩下印象派。”是的，學院派終究被歷史的洪流湮沒。隨著技術的發(fā)展，照相技術完全能夠代替所謂寫實的畫作。凝視再多再多的寫實作品也不及對寫意畫的驚鴻一瞥讓人怦然心動，不是嗎？學院派追求的是程式與套路，對一切事實照搬描摹，那只是一種簡單的顏料的堆砌，如此而已，不是嗎？印象派追求的是筆尖的綻放，對光與影的黃金把握，更重要的，還有畫家們對生活的深刻思考。他們的畫作有如舞者，個性十足，絕不囿于枷鎖。是的，就是這樣的“一列火車”，載著法國的繪畫藝術駛向了更遠的天地，閃耀出不朽的光輝。

20世紀的抽象畫派與印象畫派亦有異曲同工之妙。其代表畫家之一畢加索曾說：“我本想成為一名畫家，然而我卻成為了畢加索?！蹦枪之惖慕M合與色彩表現(xiàn)出他內心的強烈情感。抽象畫派用最夸張的手法，開辟了藝術的另一番天地，在繪畫史上又添上了濃墨重彩的一筆。是的，敢于狂野地表達自己的感受，突破古典主義清晰的拘謹手法，成就了一代宗師。

畫家林風眠說：“繪畫是很個人的東西，個人里面創(chuàng)造出的就是流派?！睂W院派的輝煌是一時的，單調的重復與刻板的模式永遠不能給人以恒久的震撼，正如馬車再多，也不能成為一列火車，這正所謂再多的“精品”也無法成就一幅“神品”。

繪畫如此，人世間的一切事物也是如此，不是嗎？既然如此，何不讓所有的“馬車”都成長為一列列的“火車”呢？

老師點評

此文表達“量”不如“質”之旨，也就是“再多的馬車”也得不到“一列火車”?！榜R車”代表“傳統(tǒng)文明”，“火車”代表“現(xiàn)代文明”，從文明發(fā)展史來看，顯然“傳統(tǒng)文明”落后于“現(xiàn)代文明”，“現(xiàn)代文明”領先于“傳統(tǒng)文明”。更值得贊賞的是，此文表達此旨意，用繪畫中的“古典主義”與“新流派”作為“載體”來論述，新穎別致，化難為易，通俗易懂，起到了“四兩撥千斤”之效，值得借鑒與學習。文末，由此及彼，由特殊到一般，升華主題，將文章提升到新的境界。